⑴ 我想请问一下，日本的和服怎么画
临摹是必要的哦。无论哪种丛中都是从临摹开始的。
你可以试着对着画，慢慢就会有感觉，就会画出质感了。我当初也没人指点啊。
实在不会你还能描着画，如果纸张厚度透明感不强，蚂者看不清，也可以透过灯箱画。
没有灯箱的话，你可渗物山以大概描个形状，然后再看着原画临摹，即对着画、
好好加油，画得久了，就熟了。
⑵ SAI怎么画和服上的花纹
在sai里打开素材文件，按crtl+a，然后按ctrl+c，转回到画的文件里按ctrl+v，再按ctrl+t调整一下大小角度，然后擦掉多余的
⑶ 怎么画动漫人物的衣服
动漫人物衣服怎么画 这个只能靠自己看得多观察多联系，我以前也是不会画衣服褶皱什么的，现在练的多了自然就画得出来了
动漫人物的衣服怎么画，图解 看这个就知道了
怎样画动漫人物的衣服 先画人物简单的模型，再在人物模型的基础上根据轮廓构思衣服的样式啦~
如何画漫画人物的衣服 可以先把驱干画出来啊，不过要先画头哦，画好发型以后再去画衣服吧，就像高马尾配校服，低马尾配裙子或淑女装，披发配长裙、古风和和服，长双马尾配二次元服装一样，可以先去临摹几种服饰，然后再设计嘛，总要先有灵感啊。不过要注意箔皱和花边，不要画得太死板了。如果还是画不出来的话，建议可以去学学素描，逛逛商场（服装专柜）。
怎么画动漫人物的衣服 呵 画衣服啊 简单 不用像画肌肤一样润滑 比肌肤 稍微直一点 我画的初音 还行吧 虽然只是素描 还是用相机拍的 但是应该看的出衣服比肌肤 什么手啊 腿部啊 直吧
如何画动漫人物的衣服 这个不一定，要看你画的动漫人物是什么样子，然后画最合适的，注意褶皱与花饰。
动漫人物的衣服怎么画 服饰不同，角色的印象也会改变【衣服褶皱】衣服的
是由人的身体运动产生的，也是遵循人的结构的，只要顺着人运动的方向，就能画好
宽松型-遮盖
体现出向下松垂的感觉。要用平缓的V型线来画
普通型－
量随着身体的起伏增加。要抓住“褶皱密度大”这一点来画
贴紧型-凸显褶皱根据身体的起伏形成 要用
利落的褶皱线来突出身体线条
手套－褶皱比较大，要表现出毛质的感觉，加上一些小曲线，体现出
的感觉
－和手的轮廓完全相同 而且褶皱很少 从而体现出
贴在手上的感觉
羽绒手套－上面有防滑的皮质部分 要画的很有厚度感
西服外套－由于质地较硬 所以褶皱较少 应用较生硬的线条表示 褶皱的线条较长 不可以过密滴衬衫和外套不一样 衬衣的布料较薄 形成的褶皱也就较多 而且褶皱线较细密
休闲面料的裤子－厚度在外套和衬衫之间 所以褶皱韵数量也介于其间 褶皱集中在
膝盖 脚踝处
毛衣－比较厚 褶皱用间隔较大的线条表示 不宜画的过密 由于毛衣的质感比较柔软 所以衣服轮廓 以及毛衣的褶皱都要用柔和的曲线绘制呢 在领口
以及衣服摆处用短线条表示毛衣纹路 衣服就立即有贸易的感觉了
牛仔面料裤子－与
的画法差别不大 适当减少褶皱 尽量避免柔和的线条 从而体现出
面料厚重 生硬的特点
的衣服－比较轻薄 穿在身上会和
较大空隙 不能画得太贴身
棉质的T衫－比较柔软的 褶皱也比较多 棉质服装的褶皱要用柔而细的曲线表示 如果衣服是有点紧的样式 在关节处会形成很多褶皱
七分
－质感的表现与一般
一样 注意
的位置的褶皱与裤腿处的立感的表现 要体现出裤子的厚度及人物腿部的立体感。如果裤腿比较宽松的话要用柔和的曲线来绘制裤子的轮廓哦 褶皱也要用柔和的长线条来绘制 体现出裤子的柔软 下坠的感觉【答得不好，请见谅哦O(∩_∩)O~】
动漫绘画学习：动漫人物的衣服怎么画 1，先画大体轮廓
2.画衣服褶皱
3根据光源确定阴影面，画阴影，如果你要上色的话，就用同一色系深浅不同的两种以上颜色，深色表示阴影的地方，一般有褶皱的地方都会有阴影
怎么把动漫人物的衣服画的很好看？ 可以模仿别人画的衣服，再加入自己的想象力，一定能画好
漫画里人物的衣服怎么画，衣服的款式 画衣服，看你想要什么款式的啦。其实这个没什么敲门，绘画得技巧你应该懂得吧。那么就多看看漫画上面的衣服怎么画的吧，无非就是出大型，然后细节，只能自己在较多得绘画中体验了。建议先临摹。临摹多了自然也就有了自己的心得了。
⑷ 日本和服和浴衣有什么差别 漫画里和服和浴衣的画法可以告诉我吗
和服是在正式场合才会穿的，也叫振袖。和服的花纹比浴衣的要繁复和隆重得多。和服种类繁多，无论花色、质地和式样，千余年来变化万千。不仅在男女间有明显的差别（男式和服色彩比较单一，偏重黑色，款式较少，腰带细，附属品简单，穿着方便；女式和服色彩缤纷艳丽，腰带很宽，而且种类、款式多样，还有许多附属品），而且依据场合与时间的不同，人们也会穿不同的和服出现，以示慎重（女式和服有婚礼和服、成人式和服、晚礼和服、宴礼和服及一般礼服）。和服本身的织染和刺绣，还有穿着时的繁冗规矩（穿和服时讲究穿木屐、布袜，还要根据和服的种类，梳理不同的发型）使它俨然成了一种艺术品。设计师不断在花色和质地上推陈出新，将各种大胆的设计运用在花色上，使现代印象巧妙地融入了古典形式之和服的历史。而浴衣则要简单得多。和服在价格上也比浴衣贵很多，所以很多家庭里每人都不会有很多套正装和服，但是浴衣每年的夏天基本都会添置新的。未婚妇女的和服类型（以下一律指现代）包括：
1、 振袖。她是和服中最美丽、最富有风情的一种。是姑娘们出席重要场合的正式服装。她以黑色为最高贵色，也叫长袖，袖长到脚踝。
2、 浴衣。通常夏季祭祀、纳凉等活动时穿着，系浴衣带。
3、访问服。是一种简式礼服，纹样可以自选，但如不能穿着风格高雅得体的访问服出席茶会、聚会，还是会被嘲笑。
已婚妇女的和服类型包括：
1、黑留袖。因为现代以黑为贵，所以留袖中，黑留袖是最正式的礼服，通常上印五纹（纹是指纹章，又称纹所）下摆图样华丽非凡，面料考究。
2、色留袖。除了黑色外的有色留袖都是。也是重要的礼服，仅次于振袖和黑留袖。其他还有色无地、付下、小纹等等。
男子的和服类型包括：
1、 礼服。经过明治时期的统一，现代男子的礼服没什么区别。不论参加喜丧还是已婚未婚，都穿的差不多。系织锦和服带，穿五纹羽织和袴，袴和袜是白的。
2、 日常服。如字面理解，平时穿的和服，比较随便。日常服是大约明治时期出现的服装。
3、 浴衣。是参加夏季祭祀等活动时穿着的态前枯轻便和服。
和服历史久长，经历许多次的变化，帆洞但是，明治以后，和服的变化极少，所以被视为“活动的传统”。
最近，够叛逆的日本青年纷纷穿起被称为“和物”的怪异服装，这种服装讲究细节，以此为美。也是一种新潮流。
穿法： 一、准备工作：穿上足袋（袜子）和内衬衣（一般为白色）；
二、按以下顺序着衣，注意带子不要系得太紧：
1． 披上和服，把内衬衣的袖子套进和服袖里，再把和服的背缝调整到后背中心，然后用夹子把内衬衣与和服的领子固定住。
2． 用手提起领子并调整下摆的长度，以不拖地为宜。
3． 打开和服把前领放到腰骨的位置，正面的幅宽以和服边缘与身体侧边对齐为宜。
4． 决定幅宽后，慢慢把底面打开，接着把底面合身定宽，然后把右手所拿着的领子下部提高10厘米，使下摆线呈倾斜状。
5． 再接着整理正面，将左手所拿的领子下部分提高5厘米，注意不要错位。把腰间出现的皱折往上调整。
6． 在腰间系上第一根细绳。带子从身体正面往后系，在背中交叉后绕回到前面打结。
7． 把腰间的皱折拉平。手从和服袖根下的开衩处伸进去检查和服是否被带子夹住，弄平背后因为长而余出的部分悔饥。
8． 同样把胸前的皱折拉到腋下，两手抓住各自的两袖边，轻轻抻袖子，使肩部自然顺畅。
9． 检查两领子是否整齐交差好，如有错位，将手从袖根下的开衩口伸进去调整。领口开衩不能太大也不能太小。
10． 在胸下系上第二根细绳，余出的部分一定要拉整齐，正面重叠的部分呈水平状。
11． 端正腰身，在胸前系上一条叫"伊达"的小带子，因为小带子有伸缩性，注意不要系得太紧。
12． 再次检查胸前和后背是否有折皱，有的话，往腋下这边匀平。
和服穿着注意事项
和服着装时需要注意的是和服的左襟和右襟的盖法是有讲究的，一般来说，穿时右襟领贴胸口，左襟领再盖在右襟领上，此穿法称为“右前”；反之则为“左前”。和服穿法，生人是“右前”即左搭右(襟领)，由于日本人认为，死后的世界与生前相反，因此死者的穿法是“左前”即右搭左。“右前”穿法，有一说是受到中国古代服装影响，也有一说是日本人惯用右手，因此惯将刀在配在左腰间，若采用“左前”穿法，拔刀时受左襟领影响，动作会不顺畅。
漫画里的和服可以照着现实里的和服画，花纹就可以自由发挥啦
⑸ 动漫和服怎么画
首先，最好先找好一个样本图。
画女子和服要注意衣领和袖子，还有和服的腰部绳带和脚裸部分，画和服分成三部分，胸部可轻轻画一小弧线（不是御姐，不用太突出），和服看起来很修长，所以腿部可适当加长（但要成比例），腰部可画成近似于水桶腰，注意腰部长度（但直至臀部部分的线条要画出来），脚裸部分尽量画成小桶。说白了，整套和服就像花瓶，胸部=瓶口，腰部=瓶颈，臀部和腿部，以及脚裸处=瓶身。衣服褶皱不可多，基本出现在腋下，手拐处。
画男子和服只有两部分，上身和下身，上身的褶皱于女子和服一样，要注意的是腰部上下方的画法，裤子暂且先画成裙子，找中线划分，注意裤子条纹和褶皱 。
选图可看看薄樱鬼的服饰！
谢谢听完我的演讲~
⑹ 如何画背着和服的女孩子
和服倒是可以一层层分开到大腿左右，我以前试过，就是时间长点……你要是想画一个立即背上就走人的图，不如让女孩双腿并拢，趴在男孩后背，男孩则双手背后托起女孩的膝盖，如果这样也不行的话直接画成公主抱好了，和服很适合公主抱的。。。
不过一般这样的图里女孩都是穿着单衣的吧？就是那种就一层的浴衣或者简便和服。尤其是小孩子的浴衣，下面都没有那么紧的可以直接画成小腿以下外露，其余的地方被下摆遮上哦。
⑺ 动漫人物的服装怎么画
怎么把动漫人物的衣服画的很好看？
可以模仿别人画的衣服，再加入自己的想象力，一定能画好
动漫人物的衣服怎么画
服饰不同，角色的印象也会改变【衣服褶皱】衣服的
是由人的身体运动产生的，也是遵循人的结构的，只要顺着人运动的方向，就能画好
宽松型-遮盖
体现出向下松垂的感觉。要用平缓的V型线来画
普通型－
量随着身体的起伏增加。要抓住“褶皱密度大”这一点来画
贴紧型-凸显褶皱根据身体的起伏形成 要用
利落的褶皱线来突出身体线条
手套－褶皱比较大，要表现出毛质的感觉，加上一些小曲线，体现出
的感觉
－和手的轮廓完全相同 而且褶皱很少 从而体现出
贴在手上的感觉
羽绒手套－上面有防滑的皮质部分 要画的很有厚度感
西服外套－由于质地较硬 所以褶皱较少 应用较生硬的线条表示 褶皱的线条较长 不可以过密滴衬衫和外套不一样 衬衣的布料较薄 形成的褶皱也就较多 而且褶皱线较细密
休闲面料的裤子－厚度在外套和衬衫之间 所以褶皱韵数量也介于其间 褶皱集中在
膝盖 脚踝处
毛衣－比较厚 褶皱用间隔较大的线条表示 不宜画的过密 由于毛衣的质感比较柔软 所以衣服轮廓 以及毛衣的褶皱都要用柔和的曲线绘制呢 在领口
以及衣服摆处用短线条表示毛衣纹路 衣服就立即有贸易的感觉了
牛仔面料裤子－与
的画法差别不大 适当减少褶皱 尽量避免柔和的线条 从而体现出
面料厚重 生硬的特点
的衣服－比较轻薄 穿在身上会和
较大空隙 不能画得太贴身
棉质的T桖衫－比较柔软的 褶皱也比较多 棉质服装的褶皱要用柔而细的曲线表示 如果衣服是有点紧的样式 在关节处会形成很多褶皱
七分
－质感的表现与一般
一样 注意
的位置的褶皱与裤腿处的立感的表现 要体现出裤子的厚度及人物腿部的立体感。如果裤腿比较宽松的话要用柔和的曲线来绘制裤子的轮廓哦 褶皱也要用柔和的长线条来绘制 体现出裤子的柔软 下坠的感觉【答得不好，请见谅哦O(∩_∩)O~】
动漫衣服装怎么画（图片）
很多方法哦~
如果亲是新手的话，可以找自己喜欢的画风或者与自己画风相近的漫画来自己临摹观察。
练衣服皱褶的话可以看看古风漫画，衣服都很飘逸，夏达的《长歌行》和《子不语》推荐给你。
另外就是多在生活中观察。可以照镜子看自己的衣服，要注意不同的动作，不同的衣服材质会有不同的感觉。
漫画中不同人物的衣服要符合人物的身份性格，职业等等。
玄幻漫画中的人物服装会比较难想象。多看看优秀的漫画吧。建议你看漫画而不是动画，黑白漫画很体现线条与画功，记得自己多临摹，多想象，不一定要画出详细的模样，平时在草稿纸上多画画自己的灵感。
衣服的线条要流畅，亲可以练练自由的画曲线。别让线条僵硬，自由的绘画就好。
有一个日本画手的画风我很喜欢，很写实，不过她画CG是用作bl游戏的cg的。你找找吧，游戏叫dmmd。需要的话我可以给你发。
勤加练习吧，多观察，多学习，自由一些，这样就好。
加油~
动漫人物的衣服怎么画，图解
看这个就知道了
动漫人物衣服怎么画
这个只能靠自己看得多观察多联系，我以前也是不会画衣服褶皱什么的，现在练的多了自然就画得出来了
男性动漫人物衣服怎么画 5分
男女老少衣服的外形虽然不同，但是绘画的道理都一样，你先要了解人体结构，然后了解衣服和功体的种种关系，（比如膝关节的裤子皱褶如何处理）然后了解各种布料，皮革，铠甲等等不同材质，建议初学者多多临摹《机器猫》和《三眼神童》，要整体的提高，不能“各个击破”，祝你成功！！
动漫绘画学习：动漫人物的衣服怎么画
1，先画大体轮廓
2.画衣服褶皱
3根据光源确定阴影面，画阴影，如果你要上色的话，就用同一色系深浅不同的两种以上颜色，深色表示阴影的地方，一般有褶皱的地方都会有阴影
如何画漫画人物的衣服
可以先把驱干画出来啊，不过要先画头哦，画好发型以后再去画衣服吧，就像高马尾配校服，低马尾配裙子或淑女装，披发配长裙、古风和和服，长双马尾配二次元服装一样，可以先去临摹几种服饰，然后再设计嘛，总要先有灵感啊。不过要注意箔皱和花边，不要画得太死板了。如果还是画不出来的话，建议可以去学学素描，逛逛商场（服装专柜）。
怎么画动漫人物的衣服
呵 画衣服啊 简单 不用像画肌肤一样润滑 比肌肤 稍微直一点 我画的初音 还行吧 虽然只是素描 还是用相机拍的 但是应该看的出衣服比肌肤 什么手啊 腿部啊 直吧
动漫人物的衣服画法
选好要画的题材或者类型（最好找那些容易画的），买好马克笔（涂颜色什么的最棒了），之后你可以选择临摹或者是自创，剩下的就是构线和上色了。衣服什么的话你可以选水手服一类的
⑻ 可爱女孩穿和服怎么画
有图片的话，可以看到什么就画什么，但要注意型，要抓准了才会像，衣服的褶皱是重点，人物的神态，眼神，嘴角都是要画得精才会生动的