㈠ 古代唱戏的人怎么称呼
古代唱戏的人称为伶人。
史载,黄帝时伶伦造音乐后称乐官为伶官,后来也将演戏为生的艺人包括进来,将他们统称为伶人。
㈡ 请问中国古代“伶”即戏子的历史。
请参考以下资料,希望对你有用
伶
1.
形声。从人,令声。本义:古乐官名、相传黄帝时有伶伦,世掌乐官
2.
伶,弄臣也。――《说文》
寺人之伶。――《韩诗•车邻》
令伶箫咏歌。――《国语•鲁语》
仕于伶官。――《诗•简兮序》
问之伶州鸠。――《国语•周语》
3.
又如:伶官(古代的乐官);伶工(旧指乐师或演员);伶伦(传说中黄帝时的乐官);伶界(旧称戏曲界)
4.
引申为表演歌舞的艺人
伶,乐人。――《广韵》
帝制新曲,教女伶数十百人。――《新唐书•礼乐志》
教坊优伶。――《北梦琐言》
去年西京寺,众伶集讲筵。――孟郊《教坊歌儿》
5.
旧时称以演戏为职业的人:优~。名~。~官(古代乐官)。
又如:男伶(男演员);女伶;名伶(名演员);红伶(走红的演员);伶优(优伶)
伶人:
伶工、乐人,歌舞或戏剧演员
伶人困之。――宋•欧阳修《伶官传序》
关于男旦:
但明朝和清朝还有一点区别。明朝乃至清初,富贵人家家里 养的戏班子较多,主人家根据爱好可以选择养男班还是女班。比 如李渔家里、阮大铖家里、大观园里就是女班,杜少(慎?)卿 家里就养过男班。(这里引用的有的是文学作品中人物,但也能 说明问题。)清朝以后,府里头养的班子少了,许多戏班子开始 社会化,开始走江湖,艺人也职业化了。这时候女班明显就不好 生存,由清一色妇女组成的戏班,远涉江湖不容易,同时成年的 妇女都要嫁人,嫁了人就不好再唱戏,所以女班肯定要衰落。到 了京剧的繁荣时期,几乎全是男班了,所以男旦也就成了风气。
即使是到了民国,有许多坤角开始走红,但戏饭仍然不好吃。女演员红了,愿意不愿意都要被人娶回家里。梅夫人福芝芳以前就是坤角,嫁到梅家以后,也不唱戏了就是一例。孟小冬要不和梅兰芳离婚,她以后的拜余,也不可能。后嫁杜府以后,杜老板 也没有允许她再登台。其他的女演员遭遇各不相同,但都十分地 难。只有到了解放后,这个问题才彻底解决,女演员不但可以和 男演员同台,而且结婚后也可以光明正大地以唱戏为职业。
那么长一段时期,男旦在旦角领域占统治地位,他们取得的 成就肯定也是不凡的,这就不用说了。现在很多人听戏时能够接 受老一辈的男旦,在现实生活中却厌恶这种以男做女的人物。这 和男旦历史上一些不登大雅之堂的东西有关。
清朝时候,皇帝不许在京的官员嫖娼,却允许他们听戏。一 些王公贵族大官之类的还则罢了,看戏就是看戏,自己没什么饥 渴可言。而很多下层下吏,类似书办之流,上任不带家眷,客中难免寂寞,看戏时就有些不三不四的想法。艺人爱财,也难免迎合,形成一时风气,在社会各阶层漫延。在北京就有了许多江青同志津津乐道的"相公堂子","相公(古代的民间对同性恋的不俚俗之称)"主要就是学旦的幼伶。 这段历史直到民国才算结束。人一提起男旦,就会想起这个,你说能不厌恶吗?但男旦的"相公"历史,也是受压迫受毒害的象征,这些被卖去学艺的苦孩子们有什么错?
最近在网上为电视剧《荀慧生》的热播,网友对其中的猥亵男孩儿的情节展开了针锋相对的口水大战。在中国极度开放的今天,人们的思想空前活跃,当局也给予人们一定的自由空间;所以说出现在电视剧中的情节是无可厚非的。男女之间的激情戏,火辣辣的场面都能有立足之地,关于中性人的讨论甚至变性人的讨论都堂而皇之的登堂入室,难道电视剧中出现一些鲜为人知的情节就不可以吗?有些人是从事京剧男旦的演员工作,更为担心因此会引起社会上对于他们工作的误解?就更没必要了。旧社会曾经把戏子位列妓女之后;也就是因为那时富豪和军阀们,玩女人已经腻歪了,就打起玩男人(小旦,也就是男扮女装的演员)的主意,再加上那时的艺人本身为了利益的驱使,不自重,也给人造成了很坏的影响;所以才有下九流的说法——戏子(也就是把演员)排在妓女的后边。比妓女稍逊一筹,相差一等。当然现在就不同了,都是大腕儿了,明星了,艺术家了;是众人追捧的super star了。
㈢ 在京剧中,为何会有男的去演老旦
在京剧中,会有男的去演老旦的原因是古代的时候不允许女子登台唱戏。
其实之所以需要男人去扮演老旦,完全是因为古代的时候女子地位卑微造成的。女子在古代的时候一直都是男人的附属品,地位非常的低,男尊女卑,重男轻女都是造成这种现象的主要原因。在古代的时候其实大部分的演员都是男人扮演的,因为当初是不允许女人唱戏的。
因此这种差异还是因为歧视造成的,男女平等以后才慢慢的出现了女性旦角,在此之前大部分的旦角都是男人扮演的。等到新中国成立以后,才会出现一批女性旦角,甚至出现了女扮男装的老生扮相,之后在京剧中就不会受到男女性别的限制了。
毕竟在京剧中,化上妆了以后观众也看不出男女,只能通过这个角色的戏来判断角色。所以只要扮演得到位,至于演员是男是女也就无关紧要了。而且有的时候男扮女装或者女扮男装反而会把角色刻画得更生动。
㈣ 为什么古代戏子被视为下等的职业
戏子,古称优伶。 优:俳优,有调戏的意味;伶:乐工;优伶二字已有轻薄之意。优伶处于社会最底层,被视为贱民,是专门供达官贵人娱乐消遣之用。他们不准参加科举考试,不被允许同“良家”(军、民、商、灶四民为良)通婚,甚至连衣着乘坐都有所限制。“娼妓优伶”同为下九流,可娼妓尚有从良的机会,优伶却一辈子无法摆脱,实在辛酸。戏子地位卑贱,大致有以下几点原因:其一,古代中国“官本位”,提倡“万般皆下品,惟有读书高”;生产力低下,以农为本。“士农工商”,戏子皆不占,不事生产,被视作不务正业。其二,戏子这职业有诸多有悖伦理纲常的地方。戏子四处奔波演出,无法在家向父母敬孝;在戏台上,女子抛头露面,男旦男扮女装,由于表演需要,原本母子关系却可能要演夫妻,即使家里办喜事或丧事,上了戏台,仍得该哭哭,该笑笑,与当时的伦理道德相违背。其三,上了台,戏曲表演是戏子的本职;下了台,一部分优伶却不得不像“娼妓”一样谄媚逢迎达官贵人,既卖唱又卖笑,让人唏嘘不已。所以古代被人视为下等职业。㈤ 京剧里为什么是男人演旦角而不是女人演
因为在古代,旦角就是男扮女装的,女性一般饰演青衣这个角色。花旦,是中国戏曲旦行中的一支,区别于正旦(北方剧种多称“青衣”)、武旦和老旦。
扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。《春草闯堂》中的春草。也有的是属于泼辣,放荡的中、青年女性称做泼辣旦。影视界所称的“当家花旦”,指的也是善演这样角色的演员,想来是从戏曲中借用的称谓。
花旦其他情况简介。
花旦,兴起于元杂剧。多扮演热情、机智的女性,如关汉卿《救风尘》中的赵盼儿。其后的“昆山腔”中,称为“贴旦”。昆曲(剧)中,至今还有“一、二、三、四、五、六、贴”之说。即为老旦、正旦、玩笑旦、泼辣旦、刺杀旦、闺门旦与贴旦。
贴旦还兼演娃娃生,如《认子》中的江流僧(即幼年唐三藏)便是。清代,秦腔演员魏长生到北京,引进跷功(即脚上绑木质小脚,模拟缠足行走),更成为花旦表演中的特技。
㈥ 戏子是什么.
戏子
概述
在旧社会,唱戏的属下流行当,被称为“戏子”,为啥木匠、铁匠、瓦匠等艺人都称为“匠”,而唱戏的也是艺人就叫戏子呢?
相传,唐太宗李世民坐天下时,太子降生后整天“哇哇”乱哭,怎么哄也不行。皇宫内外,上至娘娘千岁,下到宫娥太监,都为这事愁得吃不好睡不香。李世民琢磨了半天,想了个哄孩子的法儿说:“把宫中会吹打的人叫来,叫他们吹打一阵子,也许会顶点事。”可他又一想,怕那么多人把孩子惊吓着,人少了又配不起套来,怎么办呢?几位娘娘见万岁左右为难,就自个承担起这吹吹打打的差事,又叫了几个公公(太监)来帮忙。
这一招儿还果真灵验,太子听到吹打声马上不哭了。李世民知道后龙颜大悦,下朝后就和娘娘们一起吹打拉唱哄着太子。可老这么吹打也不行,皇上还要朝会众臣、商议国家大事,娘娘们整天折腾也怪累得慌。李世民就传旨,把宫中的歌伎乐师集中起来,成立一个专门吹打玩哄太子不哭的班子。意思是戏逗太子。所以叫唱戏的为“戏子”。
太子长大后,常听这么敲打吹拉觉得不新鲜了,就让人把前朝的人物和故事编成唱词,又找了些能唱会道的人来演唱,演唱时还要换上前朝人的衣裳。后来传到了老百姓那里,人们觉得有意思,又增添了些角色,就演唱起来。这就是后来的戏班子。
无义,便是旧社会时人们对戏子道德水准的一种评价。这种评价的由来一定有其历史原因的,本人并不是社会学家,所以也不易分析出个子丑寅卯来,总之,在道德层面上,在许多士大夫的眼中,戏子常常有些失德的行为。
参考资料:网络
㈦ 为什么古代的旦角都是男的扮的
20世纪上半叶,京剧“四大名旦”的出现把男旦艺术推向了一个顶峰。这之中所呈现的卓越技艺除了给人以美的享受之外,也传达着这背后所蕴藏的深刻文化内涵。而封建时代女子无权登台演出则成为了京剧男旦产生的主要原因。
“男旦”由来已久,从戏曲发展史上来看,汉初叔孙通定郊祀,制伪女伎,此为旦色滥觞之始。古代宫廷宴乐女子(歌姬)歌舞,直到唐代有梨园戏时,女子也仅仅是参加歌舞,从不粉墨登场参加演戏。
宋代以后,元曲、明代杂剧、传奇剧……等,粉墨登场者,皆由男演员扮演女角色,此后产生出来的各种地方戏,亦皆由男演员扮演旦角。
在中国传统艺术流传中,有男子扮作女子的传统,自此也就有“捧男旦”的传统,甚至有时男旦比女旦都要红,比如京剧艺术大师、梅派唱腔创始人——梅兰芳先生,当然此外还有荀慧生、程砚秋、尚小云,并称“四大名旦”。
(7)古代男扮女装唱戏的人叫什么扩展阅读:
生存状态:
在历史悠长的封建社会里,妇女被压迫、被奴役是事实 ,但从事技艺表演的男人也同样受到凌辱和歧视。在舞台上,通过男扮女装,女性可以成为男性创造的对象,可以逾越性别的藩篱,但这并不意味着男旦在社会生活中可以逸出等级的规范。
“倡优不分”和“伶人”向来是和娼妓、流寇、盗贼相提并论并被世俗所默认的。在封建社会,演员还有一个约定俗成的称谓“戏子”,这明显带有十分浓厚的世俗意味 。
在中国戏曲的发展史上,戏曲一直被视为有伤风化,君子不为的“末技”。元代南戏有“宦官子弟集错立身”一说,谴责宦门子弟当戏子。曹雪芹的《红楼梦》中,贾宝玉因结交了一个叫棋官的戏子而被视为不长进,尽学坏。
京剧传统中的“男旦”早期被称为“相公”,男旦汇集的地方被称为“相公堂子”。社会与心理的隔离将伶人的地位不容辩解地摆在了社会最底层。而男扮女角则更是被看作是“不入流”的人而被人鄙视。
自明迄清,男旦已成为一个群体,但社会对于他们的接受只在于玩物的层面,他们常常被男人包养。干隆年间涌现出以蜀伶魏长生为代表的男旦群,演出的剧目多半是遗留着色情成分的“粉戏”。以色事居多,以技从艺少。
而倡优地位的低下,使众多名伶为势所迫成为仕宦商贾所狎的对象。正如清代诗中所云:“朝为俳优暮狎客,行酒镫筵逞颜色……酒阑客散壶签促,笑伴官人花底宿”的狎优之风冠绝天下。
人们在观赏其艺术创造的同时又侮辱他们、作践他们,艺术的尊荣与艺术创造者的低贱在他们身上形成了强烈的反差。
㈧ 为什么戏曲中会有女扮男装或是男扮女装
“反串”,即男女错位的角色分工:男扮女装或女扮男装,是中国戏曲表演艺术的常见现象,并在宋元以降形成高峰。中国戏曲的起源大致可以追溯到原始的祭祀仪式,其中己经孕育了戏曲表演的雏形,也出现了萌芽阶段的角色分工:在男日现,在女曰巫。现与巫在这种祭祀性的歌舞表演中分别担任了不同的职责,故云:“歌舞之事,合男女为之,其风甚古。”随着原始社会的瓦解,私有制登上了历史舞台,原本以娱神为目的的祭祀歌舞蜕变成娱人而作的歌舞,帝王贵胃也可以享受歌舞之奉。《史记·殷本纪》载封王“使师涓作新淫声、北里之舞、靡靡之乐”,春秋时代有“女乐”、“郑声”等等。原本神圣的祭祀歌舞已经式微,原本身份尊贵的现巫也无可奈何地沦为卑贱的倡优之徒。与此同时,由于女性地位大不如以前,封建礼教对女性禁锢地特别厉害,因此除元代等个别时代,女性抛头露面出现在公共表演场所常常是不合伦常礼法的存在,于是女性渐渐绝迹于表演舞台,原本由女性扮演的角色往往用男性来替代,因此男性艺人方兴未艾。尽管他们服务的对象己不是神圣的神抵,而是世俗的帝王贵胃,但是他们取得了大众认可的职业身份并有了一个新的身份名称:“优”或称“徘优”、“倡优”。由于优都是由男性充任的,在需要模仿女性角色时也自然而然地由男性担当,这便成为后世戏曲舞台上“反串”演出的起源。
男扮女装在中国又有一个名称,叫“弄假妇人”。三国时期,小优郭怀、袁信等于建始芙蓉殿前,裸祖游戏,作辽东妖妇状,嬉裹过度,道路行人掩目。北齐时出现的《踏谣娘》戏是“丈夫着妇人衣,徐行入场’,。①《踏谣娘》在当时民间广为流传,可见当时“反串”演出已经蔚然成风。隋唐之间,歌舞渐变为戏曲,优人也由原来被豢养的奴隶身份转变为来自民间的艺人。《隋书•音乐志》记载“及宣帝即位,而广召杂伎,增修百戏。鱼龙漫衍之伎,常陈殿前,累日继夜,不知休息。好令城市少年有容貌者,妇人服而歌舞相随,引入后庭,与宫人观听戏乐过度,游幸无节焉。”②;《乐府杂录》记有名有姓者范传康、上官唐卿、吕敬迁三人“弄假妇人”。
南北朝时期随着异族逐鹿中原,儒家文化部分地丧失了它的统摄力,对女性的禁锢,没有那么严格,也出现了女性扮演者,据崔令钦的《教坊记》记载:“今妇人为之(指踏谣娘剧),遂不呼郎中,但云‘阿叔子”,③。唐代男优、女伎各自为曹,不相杂也,因而出现男性角色的时候,女伎也不得不扮演男性角色。由唐至宋元,女性演员甚至一度取得了合法地位,她们的演出事业得到了蓬勃发展,甚至出现了专门为她们作传的《青楼集》,据《青楼集》的记载:赵偏惜、朱锦秀、燕山秀,皆是旦末双全。故宋元以后男可装旦,女可为末。
到了明清时期,由于封建礼教越发禁锢,男女不再合演,“反串”演出于是蔚然成风,尤其是男旦更是成了社会关注的热点,成为一道独特的风景。明代中期正德、嘉靖以后,昆腔独霸剧坛,魏良辅创立的水磨调轻柔婉转,闲雅整肃,合中气十足的男性演唱。万历时期的曲论家潘之恒在其曲论着作《莺啸小品》中有诸多关于装饰华丽、音容具佳的男旦、男班的记录。也有专蓄女乐者,如伺御张岱家班有女优十三名,包揽生、旦、净、杂各种角色。《红楼梦》中梨香院里蓄养的十二名戏子也都是女子,其中藕官最擅长扮生角。清朝顺治年间,统治者通过对教坊反复裁革,最终确定了不用女乐的定制,于是年轻貌美的女伶被清婉媚的男子替代,男旦艺术达到登峰造极的地步。干隆四十四年秦腔男旦魏长生进京,给久而生腻的昆腔和京腔带来了耳目一新的感觉,“辞虽鄙狠,然其繁音促节,呜呜动人”(清•昭桩《啸亭杂录》)。虽然男旦一度成为情色欲望的能指,但是随着四大名旦的崛起,男旦作为艺术载体的一面得到承认,“反串”成了一门严谨的艺术。
与戏曲本身一样,“反串”还有其宗教渊源。人类学家试图证明在母权、父会之前还有一个“双性同体”的崇拜系统。古希腊时期的柏拉图认为在超越二元对立之上有一个“圆满和完整的双性同体”。在中国远古神话中,天与地本来是“混沌”一体的,后来才相互分离并成为单一性别的一对。佛教的雕像往往表现了一种超脱了性别的男女合一;佛教的僧侣和尼姑也无从区别,形成了一种第三性。列维•斯特劳斯(Levi一Starus)s在《悲郁的热带》中说佛教表达出一种宁静的女性,它似乎是从两性争斗中超脱出来的。佛教在中国广泛地流传,拥有众多的信徒。佛教的雕像是信徒们根据自己的想象和喜好雕刻出来的,它表明信徒们是以“超脱了性别的男女合一”为美,这为“反串”提供了审美心理依据。
“丈夫作闺音”和“女子铸伟词”的历史积淀。
㈨ 京剧里男扮女装的角色叫什么
旦,戏曲表演行当类型之一,女角色之统称。
按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点,大致可分为正旦、花旦、贴旦、闺门旦、武旦、老旦和彩旦7种类型。
1、正旦
原为北杂剧行当名,泛指旦中正角,不表现确定的性格特征。
2、花旦
与正旦相对照,花旦扮演性格活泼明快或泼辣放荡的青年或中年女性,并常带喜剧色彩。
3、贴旦
简称贴,有时简写成占。南戏和北杂剧皆有此名,为旦中副角,意为旦之外再贴一旦,不表现确定的性格特征。
4、闺门旦
扮演少女。北杂剧有“闺怨杂剧”一类,是表现青春少女闺怨恋情的剧目,剧中的少女当为闺门旦的最初形态。
5、武旦
扮演擅长武艺的女性形象。按扮演人物的身分和技术特点,又分刀马旦和武旦两种类型。
6、老旦
扮演老年妇女。
7、彩旦
一作丑旦、丑婆子,秦腔里也称之为媒旦。扮演女性中的喜剧或闹剧人物,实为女丑,故常由丑行兼扮。
(9)古代男扮女装唱戏的人叫什么扩展阅读
旦角名人
一、梅兰芳(1894年10月22日-1961年8月8日),名澜,又名鹤鸣,乳名裙姊,字畹华,别署缀玉轩主人,艺名兰芳,清光绪二十年(1894年)出生于北京,祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。
二、尚小云(1900年1月7日-1976年4月19日),名德泉,字绮霞。出生于河北邢台市南宫市。1900年1月7日出生。着名京剧表演艺术家, 着名京剧旦角,着名京剧演员,是中国具有深远影响的京剧表演艺术大师,中国现代京剧代表人物之一,尚派艺术的创始人。是京剧“四大名旦”之一。
三、程砚秋(1904年1月1日-1958年3月9日),男,原名承麟,满族索绰罗氏,满洲正黄旗人。北京人,后改为汉姓程,初名程菊侬,后改艳秋,字玉霜。1932年起更名砚秋,改字御霜。着名京剧表演艺术家,着名京剧旦角,着名京剧艺术大师,着名京剧演员,四大名旦之一,程派艺术的创始人。
参考资料来源:网络-旦