㈠ 女式衬衫裁剪教程
女式衬衫裁剪教程如下
一、做领子
用纸样把领子裁剪好,一共四片,翻领底领各两片。注意领子纱向,领中线是经纱方向,有条格的面料要注意领子左右对称。
三、裁剪袖子
针织类有弹力面料,女装有省的话,缝合所有省后上袖子,袖缝和衣服侧缝一条线缝合即可。
女式开胸衬衣的裁剪方法
1. 首先我们需要用针线把领口从头到尾的缝制一圈。2. 然后我们把刚才缝制的线拉一下,把领口给尽量的收紧。3. 用挂烫机或者是蒸汽熨斗把刚才收紧的领口给熨烫一下。4. 等领口冷却以后我们就可以把刚才缝制的线给拆掉了。5. 这时我们用皮尺测量一下就会发现我们的圆领口就已经收缩了
㈡ 女装 裁剪
前片的胸围要比后片的胸围肥出1-2公分,前片的侧缝要上翘1公分左右。也就是前片的前襟(前片的正中间)下方要长于前片的侧缝1公分左右。
㈢ 谁能告诉我剪裁衣服的基本方法呀最好能用图画出来。谢谢了!
各种服装裁剪当中 具体的量衣方法,大家可以仔细记忆一下,以方便以裁剪衣服知识中用到
1.总体高:代表服装“号”,由头部顶点垂直量至脚根。
2.衣长:由前身左侧脖根处,通过胸部最高点,量对需长度,一般量至手的虎口。
3.胸围:代表上衣类服装“型”,在衬衫外,沿腋下,通过胸部最丰满处,平衡围量一周,按需要加放尺寸。
4.肩宽:由后背左肩骨外端顶点量至右肩骨外端顶点(软尺在后背中央贴紧后脖根略成弧形)。款式需要夸张时,肩可适当放宽。灯笼袖款可适当改窄。
5.袖长:由左肩骨外端顶点量至手的虎口,按需要增减长度。
6.袖口:围量手腕一周,再按需要加放尺。寸还可根据款式的不同用胸围比例法计算。
7.领大:沿喉骨下围量一周,按需要加放尺寸。
8.腰节:一般体型可按总体高算出。遇到特殊体型时,就需要量取前后的腰节尺寸(在腰部最细处,围一条皮尺成水平),分别量取前后腰节的尺寸。
9.裤长:由腰部左侧胯骨上端,向上4厘米往下量至脚跟减3厘米。
10.腰围:代表裤子类服装“型”。在单裤外沿腰间最细处围量一周,按需要加放尺寸。
11.臀围:沿臀部最丰满处平衡围量一周,按需要加放松度。
12.上裆:由腰部右侧胯骨上端,向上4厘米,量至大腿根。
服装裁剪教程
一、 立体裁剪的概念
立体裁剪是区别与服装平面制图的一种裁剪方法,是完成服装款式造型的重要手段之一。服装立体裁剪在法国称之为“抄近裁剪(cauge)”,在美国和英国称之为“覆盖裁剪(dyapiag)”,在日本则称之为“立体裁断”。它是一种直接将布料覆盖在人台或人体上,通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型,再从人台或人体上取下布样在平台上进行修正,并转换成服装纸样再制成服装的技术手段。
二、 立体裁剪的渊源
立体裁剪这一造型手段是随着服装文明的发展而产生和发展的,西方服装史对服装造型的分类为:非成型、半成型和成型三个阶段,每个阶段都代表了西方服装史的发展过程,而立体裁剪产生于服装发展的第三个时期,也就是历史上的哥特时期,在这一时期,随着西方人文主义哲学和审美观的确立,在北方日耳曼窄衣文化的基础上逐渐形成了强调女性人体曲线的立体造型,这种造型从此成为西方女装的主体造型,因此,欧洲历史上的哥特时期,也是欧洲服装史上窄衣文化形成的重要时期。随后,在服装的定制过程中逐渐得到发展,因为定制服装要求合体度高,所以以实际人体为基础进行立体裁剪是必然的,这种方法一直沿用到今天的高级时装制作。随着成衣业的发展,人们开始采用一种标准尺寸的人体模型来代替人体完成摸某个服装号型的立体裁剪。
三、 立体裁剪的应用范围
立体裁剪技术广泛地运用服装生产、橱窗展示和服装教学中。
1 用于服装生产的立体裁剪
服装生产分为两种不同的形式即产量化的成衣生产和单件的度身定制形式,因此,立体裁剪在服装生产中也常常也因生产性质的不同而采用的技术方式一种为立体裁剪与平面裁剪相结合,利用平面结构制图获得基本板型,再利用立体裁剪进行试样、修正;另一种为直接在标准人台上获得款式造型和纸样。立体裁剪在服装生产中要求技术操作的严谨性。
2 用于服装展示的立体裁剪
立体裁剪因其在造型手段上的可操作性,除用于生产同时也较多地运用于服装展示设计,如橱窗展示、面料陈列设计、大型的展销会的会场布置,其夸张、个性化的造型在灯光、道具和配饰的衬托下,将款式与面料的尖端流行感性地呈现在观者眼前,体现了商业与艺术的结合。
3 用于服装教学的立体裁剪
在服装教学中,除了上述两方面的学习与运用外,应更加注重造型能力和材料的运用能力的潜能的开发,通过设计、材料、裁剪和制作等环节的研究,逐步掌握立体裁剪的思维方式和手工操作的各种技能,从而熟练地将创作构想完美地表达出来。在教学实践中应鼓励学生拓展思维,大胆实践,从造型到材料的选择都应具有一定的独创性,同时建立造型、材料和缝制间的相互联系,并对其进行相关评价。
四、立体裁剪与平面裁剪的比较
1 平面结构的优势
(1)平面结构是实践经验总结后的升华,因此,具有很强的理论性。
(2)平面结构尺寸较为固定,比例分配相对合理,具有教强的操作稳定性和广泛的可操作性。
(3)由于平面结构的可操作性,对于一些定型产品而言是提高生产效率的一个有效方式,如西装、笳克、衬衫以及职业装等。
(4)平面结构在松量的控制上,能够有据可依,例如,1/4B+5,5即为松量,便于初学者掌握与运用。
第一章 衣身的立体裁剪
一、 原型的立体裁剪
(一)原型是最基本的也是最简单的纸样,是一切款式的基础。立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下:
1、将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合,在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。
2、将胸围线以下多余的量推到B.P点下面,形成腰省量并用大头针固定腰省,同时确定侧缝线的位置并固定。
3、将胸围线以上的余量推向肩部,在领口处需打剪口,以消除领口处的牵扯力,根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。
4、后片的操作方法与前片相同。
(二)原型宽放量的设计:主要有两种方法:
1、推移法:在操作之前在胸宽处推出一定的松量,并用大头针临时固定。
2、放置法:在立体裁剪完成之后,直接在侧缝处加放松量。
3、衣身的修正:由于立体裁剪的技术难度角度较大,裁剪部位较难保证精确,因此,对于左右对称服装常常只作出右衣身,而左衣身则根据右衣身进行裁剪,因此衣身的修正是必不可少的;
(1)将布样从人台上取下,置于平台上,用熨斗熨平;
(2)用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等;
(3)检查相关部位是否合理,在依据右衣身剪裁左衣身; (4)将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上,各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位,以检查服装的整体造型是否完善。
二、立体裁剪中省的运用
在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态:宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态,形成了一定的空间;而合体式则是面料与人体的符合,呈现出贴体状态,这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。
1、省的概念与意义
省是服装制作中对余量部分的一种处理形式,省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上,由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低,决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态,将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念,省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。
2、 省的转移及其运用
省的转移是省道技术运用的拓展,使适体装的设计走向多样化,立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理,即以凸点为中心进行的省道移位,例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道,除了最基本的胸腰省以外,肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等,都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式,此外,肩胛省、臀腰省、肘省等,都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。
3、几种省形的立体裁剪操作
(1)腰省——这是省形中最基本的一种形式,将全部余量转至胸点下方。
(2)肩省+前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置,这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。
(3)人字省——省形表现为人字形,故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点,它表现为不对称,同时还表现为子母省的特点,这类的省还包括Y形、T形等。
4、立体裁剪中省与分割
分割是继省的之后的又一种裁剪技巧,当两个省都指向胸高点时,我们可以将这两省连接起来,形成一条分割线,这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式,分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段,同时也使服装设计语言更加丰富。
(1)纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线,如经典的公主线。除此之外,领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。
(2)横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线,如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割,将肩胛省转移至袖窿处,连接两省形成后片的水平分割。
(3) 斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式,且是一种不对称的分割,如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接,形成贯穿衣身的斜向分割线。
(4)直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式,其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式,而曲线分割是对分割设计的丰富,但应注意的是曲度越大,工艺难度也就越大。
(5)操作要求——无论是哪种方法哪种形式,它们的操作方法是一致的。首先,在人台上确定分割部位,并用表示线标识出来,然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。
三、立体裁剪中的抽褶艺术
抽褶是服装设计中运用较多的设计语言,它使服装显得更有内涵、更生动活泼,尤其是在少女装的设计中,抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。
1、规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性,如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄,活泼之中不失稳重的风格。
2、自由褶——与规律褶相反,自由褶表现了一种随意性,在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉,体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。
3、操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少,所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小,并用笔做上记号。
第二章 袖的立体裁剪
一、 手臂结构与袖的构成原理
手臂与身体部分仅由关节联系在一起,因此其活动范围较大,从功能设计的角度出发,袖子结构一般都与衣身分开。通过对人体的观察,可以清晰地看到手臂向前弯曲的状态,因此不难理解合体袖向前弯曲的结构,以及前袖窿挖度大于后袖窿。在袖子的立体裁剪中较多采用平面与立体相结合的方法。
二、 一片袖的立体裁剪
1 无省一片袖的立体裁剪
(1)先完成衣身的立体裁剪,量出袖窿弧线长,定出袖长和袖宽,取适量的布料一块,标出袖中线、袖山顶点和袖长后,在14厘米的袖山高处画出水平辅助线,根据袖窿弧线的长度来确定袖山线。按平面裁剪的方法画出袖山弧线,并连接袖底线。
(2)将袖片与衣身复合,注意褶皱的均匀。
(3)标出记号后,从人台上取下袖片,重新修正袖山弧线。
2 泡泡袖的立体裁剪
泡泡袖有称公主袖,泡泡袖的肩宽应窄于一般的服装,其目的在于体现袖型的饱满和坚挺。操作步骤如下:
(1)取无省一片袖的板型对折,覆盖在布料上在袖中线处放足褶量,剪出泡袖基础袖样。
(2)将基础袖样覆盖在肩臂处,使袖中线与肩线对齐,并逐一作出褶形,注意褶量的均匀,检查造型是否符合要求,确认后,用笔做上记号。
(3)从人台上取下袖片,展平并重新修正轮廓线。
3 喇叭袖的立体裁剪
喇叭袖的立体裁剪方法与泡泡袖相同,只不过放量在袖口处。
三、 两片袖的立体裁剪
两片袖结构是由大小两块袖片组成,是一种合体式的袖结构。两片袖的立体裁剪一般是以手臂为基础,先完成大小袖片的基本形,再用平面裁剪的方法标出袖山弧线,最后在人台上确定二片袖的造型。操作步骤为:
(1)分别两块布样在手臂上量出长度与宽度分别加放一定的松量并标出中心线。
(2)将手臂前中心线朝上,平放在台面上,从布边至袖山顶3厘米处作一记号,覆盖在手臂上,同时将布样在中心线处放松度3厘米左右,顺手臂向下逐一固定,余量向两侧推移至袖缝处,并作出记号。
(3)小袖片操作步骤与大袖片相同。
(4)基本型完成后分别取下,置于平台上,依据平面裁剪的方法画出袖山弧线,并留有一定的余量,剪去多余的布料。
(5)用手针将大小袖片缝合并与衣身复合,重新修正,最后确定袖片板型。
四、 连身袖的立体裁剪
连身袖的立体裁剪方法同上述方法基本一致,不同的在于由于衣身与袖子是连在一起的,故而,在制作时需考虑手臂的活动量。
㈣ 中国传统女装的剪裁方法
有苗族的
黔东南苗族服饰不下200种,是我国和世界上苗族服饰种类最多、保存最好的区域,被称为“苗族服饰博物馆”。苗族服饰从总体来看,保持着中国民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法,往往在运用一种主要的工艺手法的同时,穿插使用其他的工艺手法,或者挑中带绣,或者染中带绣,或者织绣结合,从而使这些服饰图案花团锦簇,溢彩流光,显示出鲜明的民族艺术特色。从内容上看,服饰图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象,有表意和识别族类、支系及语言的重要作用,这些形象记录被专家学者称为“穿在身上的史诗”。从造型上 看,采用中国传统的线描式或近乎线描式的、以单线为纹样轮廓的造型手法。从制作技艺看,服饰发展史上的五种形制,即编制型、织制型、缝制型、拼合型和剪裁型,在黔东南苗族服饰中均有范例,历史层级关系清晰,堪称服饰制作史陈列馆。从用色上看,她们善于选用多种强烈的对比色彩,努力追求颜色的浓郁和厚重的艳丽感,一般均为红、黑、白、黄、蓝五种。从构图上看,它并不强调突出主题,只注重适应服装的整体感的要求。从形式上看,分为盛装和便装。盛装,为节日礼宾和婚嫁时穿着的服装,繁复华丽,集中体现苗族服饰的艺术水平。便装,样式比盛装样式素静、简洁,用料少,费工少,供日常穿着之用。除盛装与便装之分外,苗族服饰还有年龄和地区差别。
㈤ 剪衣服的简单做法
衣服的裁剪是一门非常的深的学问,无法很详细的和你说清楚。简单的说一下。
首先就是需要了解对方的尺寸,尺寸就要根据所做的衣服的样子来测量,比如说,一件上衣外套。就需要了解领圈,胸围,腰围,袖长,袖笼,下摆这些尺寸是主要的。
然后根据上衣有多少的片子,一个个的画到纸上,或者可以根据这些数据在电脑的专业专拣上画出画稿。
画的时候,除了本身的尺寸,还要留下缝纫的时候可能需要的部分位置的尺寸。那个比较重要,因为没有留下缝头就会导致衣服变小。
画好之后沿着画好的线剪出来,然后在把画出来的衣服的每个裁片放在面料上,剪下来。就可以了。
当然,这个是老式的裁缝的手法。现代工业中,机器操作。会在一台裁布机上设定好需要裁出来的裁片的数量,大小,形状,然后在电脑上排列组合,以最大的利用率,减少布料的浪费为原则,排列好面料之后再安排机器裁剪。一天可以裁很多套。
如果是工厂中这样的机器,会很方便也很快,而且可以做很多套。如果是自己在家手工,就用前面的方法裁剪。
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㈥ 如何从零开始做衣服学剪裁
首先要知道如果不是做着玩玩,也就是说你希望你做的东西拿出来别人不会因为蹩脚的走线、各种粗糙的细节而问你一句——“自己做的啊?”,是需要付出很多的热情和努力的。
需要哪些大件的工具?
如何从零开始学习服装裁剪制作?
1.缝纫机,学生党没钱买缝纫机可以手缝,手缝需要会一些基础的针法。各种手缝针法可以查看《手缝工艺|史上最全面的手缝针法整理》
2.包缝机。这个拿来干嘛?布料剪开,如果只是缝在一起,那么剪口的地方是会脱丝的,这时候就需要包缝机包边。包缝机看起来比缝纫机复杂点。 包缝机属于提升成品品质的工具,如果手头比较紧,买个缝纫机压脚就可以做包边,但是效果肯定没有包缝机好。
小工具
基本上所有的小工具,质量:日产>台湾产>国产,价格也是如此。
1.打版用的工具
①尺子两把
放码尺,画各种直线,这种可以弯曲的,高手还会用来画弧线,但是我不行,我都是专门再买一把逗号尺,国产十多块一把,没必要买进口的。
如何从零开始学习服装裁剪制作?
逗号尺:画袖窿,领口都用它,裤子裆部我也用它画,这个也是大概十多块。
如何从零开始学习服装裁剪制作?
②纸,报纸Ok,用厚点的牛皮纸可以保存更久。
一般都是学习原型打版,因为一开始基本都是给自己做,所以建议买厚的牛皮纸把自己的原型画好以后剪下来,以后每一次要用到原型的时候,直接描这个成品然后按照款式做修改即可。
③剪刀,用来把画好的原型剪下来,这个买一把几块十来块的剪刀就可以了,差不多中等大小的。注意不要用剪布料的剪刀剪纸,布料剪很娇贵,不要摔,不要用来剪其他的东西,不然剪刀寿命不长。好的布料剪剪真丝,手起刀落,如果是磨损厉害的剪刀剪,分分钟脱丝。
2.剪裁工具
①水消笔和划粉
水消笔买两三块的就可以了,进口的贵一些,大概十多块,进口的比较细,我觉得用来给衣服做记号有点大材小用,更适合用来刺绣描图。
如何从零开始学习服装裁剪制作?
划粉,买个浅色划粉,做深色衣服的时候需要。别买那种国产一盒一盒卖的,跟粉笔一样,国产的蝴蝶划粉做得好,一片好像两块钱?记不清了。台湾和日本的好用,日本的十多块,台湾四五块。一块划粉能用很久,这个钱不用省。
②剪刀
布料剪的价格跨度太大了,便宜点的国产大概50,日本进口的可乐这些200-800的样子,当然更贵的也有。曾经用过别人一把几千块的进口剪刀,不得不嚎一句“宝刀啊宝刀”。
初
㈦ 裁剪袖子怎么裁
1、用一款正常的袖子版,将袖口剪开掰出量,再修圆顺,注意袖山不可掰开。用剪刀将两只袖子剪断。
㈧ 教你如何裁布做衣服
裁布做衣服的方法是先用熨斗把面料烫到没有褶皱,然后,用不同于面料颜色的花粉,沿着纸样的边画出纸样轮廓,即可完成。
具体步骤如下:
1、首先,区分布的正面和背面。总的来说,正面比较紧凑,平整光滑,比背面更有光泽,反面花纹不明显,光泽较差,如下图所示。