㈠ 如何学好女装结构设计
服装分割线大致可分为三大类：装饰性分割线、功能性分割线以及综合性分割线。装饰性分割线主要是指因审美的视觉需要而设计出来的分割线，它的主要作用就是进行美化装饰，不考虑余缺量转化的情况。
该类分割线通过形态、位置以及数量的变化，传递出多种情感，如简练、繁杂、柔美以及张扬等。尤其通过不同材质的面料进行对比设计，如采用光滑面料与粗糙面料的结合形成对比设计，更让消费者对线条产生不同的视觉效果，从而展示服饰的语言魅力。功能性分割线主要是指利用省道转移断缝成分割线，以便更好的体塑造人体体形特征，如公主线分割、育克分割等等。
功能性分割线在服装造型设计中具有很大的意义，若能将功能性分割线在女装设计中运用得当，就能很好地展现女性S型曲线体型特征，发挥分割线无穷的魅力。综合性分割线主要是指兼容装饰性分割线和功能性分割线二者的优势，运用非常广泛。该类分割线可以根据几何图形进行自由组合，没有固定的模式和规则要求，设计者可以充分发挥自己的想象空间。但是综合性分割线必须要按照人体的结构或部件来确定形态、位置和比例等。
因此在这几类分割线中，综合性分割线是设计难度最大的一种，既要考虑服装造型效果，又要起到装饰作用，如果运用得当，将会使服装更加新颖、得体、富有动感。在服装设计教学中，以上三类分割线并没有很明确的限制，即可以单独使用，也可以结合起来使用，主要是根据服装的款式、造型以及风格的变化来选择。当然，在进行服装分割的时候不仅要注意线条的属性，还需要考虑它的构成形式是否与服装的设计风格相匹配。
此外在综合设计中，需要注重分割线线条的组织变化，在服装整体造型的基础上，根据人体结构来扬长避短，尽量展示出人体的形体美；把握住精神实质，跟随潮流的趋势，采取有针对性的分割线设计，才能让分割线更好的处理服装造型与人体结构以及整体和局部之间的关系。
2分割线在女装结构设计教学中的运用方法
分割线在女装设计教学中，重点强调分割线与人体体型特征的关系，围绕女性体型特征，以结构基本功能为前提，设计出穿着舒适、方便、造型美观的合体女装。其分割造型的原则有以下几点：
（1）采用竖线分割设计，尽量保持面料的平衡度，在服装分割线与人体凹凸点不发生明显偏差的基础上，余缺处理和造型在分割线中达到结构的统一。
（2）采用横线分割设计，特别是在胸部、腰部、腹部、臀部的分割设计，以凹凸点为确定位置，而其他部位可以依据合体、运动和形式美法则等综合造型原理进行设计。
（3）采用曲线分割设计，利用胸凸射线和省移原理，达到服装成型后有明显的曲线造型效果。在竖线分割设计中，指导学生根据造型原则做均衡分割的同时，要将腰臀差量均匀分配在分割线中。对于纸样设计尚不熟练的初学者来说，竖线分割设计必须掌握这样一个步骤：
首先，无论在款式图反映的结构多么复杂，只要在基本纸样上依据款式图所显示的表面结构线做分割，就会得到初步确定的方案；然后作分割线中的余缺、打褶等结构处理；最后根据基本纸样所设计完成的纸样分离出来制成样板。如多片裙的分割设计，就是以两侧缝为界线，将前、后裙片各等分为多个裁片，按照平衡的造型要求，把握各裙片曲度的造型设计。
在横线分割设计中，指导学生强调功能性和装饰性分割的统一，因为横线分割设计的作用是要达到合体和分配的统一，这种分割线在服装结构设计中意义最大，因为结构中的线条设计是要塑造和改变原有立体的“型”。如育克分割、过腰分割等设计，就是利用横线分割结合竖线分割，完美塑造女性腰部体型特征。
在曲线分割设计中，以公主线为例，为了达到服装成型后有明显曲线造型，在纸样设计时，根据款式图的造型，使用前后片纸样画出通过乳点的曲线，然后把乳凸量移入分割线中，腰部的省量保留，修整移省后形成的断缝曲线，原则上两条断缝曲线的弯度有明显的反差，这是构成女性胸部凸起的体型特征。后片纸样也做曲线分割，将肩胛省保留并入曲线中，形成符合S型曲线的腰部特征。
由此可见，我们可以依据胸凸射线和省移原理，设计出更富有变化的系列曲线结构。综上所述，服装的分割形式多样，但都没有绝对的界限分割设计，服装结构往往以竖线、横线、曲线相互结合。在教学中，如果善于利用这种综合手段，就会使分割设计更富有表现力，但是无论是单一分割还是组合分割，都不能违背基本作省功能这一结构规律。
㈡ 做服装纸样要用到什么软件要怎么学做纸样
做服装纸样有两种方式，一种是手工方式，还有一种就是你说的使用软件，但是使用软件做纸样的前提是已经会手工做纸样了。打个简单的比方，比如你要画一幅画，你可以手工画，当然也可以用电脑里的软件画，但是前提是你需要先会画画。
说到做纸样，我就是教这个的，不需要美术基础，因为有美术基础的话可以画服装效果图之类的，是偏向设计的。而做纸样属于技术方向，和服装设计有点区别。
如果你要学习做服装纸样，可以先买些书来看，我推荐两个人的书给你，一个是北京服装学院的刘瑞璞，还有一个是东华大学的张文斌。我感觉刘瑞璞的《服装纸样设计原理与应用.女装编(附盘)》蛮好的，这是我经常向学生们推荐的一本教材，很厚，不过如果你能仔细地看完，相信你会对做纸样有很深的理解的。
当然，做纸样需要实践，就是你要按照做出来的纸样剪出布，再缝成衣服。因为我们做的纸样是平面的，而人的身体不是平板的，所以做出来的衣服穿在身上是什么状态，只有做好了才能看得出来，我们把这个叫做二维到三维的转换。当衣服穿在人身上，你会发现有些部位不合身，需要修改，如此反复练习，你的纸样会越做越好的。
服装纸样不是一个高深的学科，但是需要不断实践和练习，单纯看书或使用软件是不够的，因为你必须了解二维到三维的转换过程，也就是按照你做的纸样剪出布，再缝成衣服。
最后我再说说软件，等你会用手工做纸样的时候，你可以学学用软件做纸样，也就是服装CAD，CAD是computer
aid
design，也就是电脑辅助设计，从这个名字你也能看出来，它是一种辅助方法，也就是说如果你不会画图，使用软件也是没有用的，它是一种辅助工具。另外很多CAD软件画的图是没有办法打印出来的，需要另外购买打印输出设备，通常都很贵，所以手工画图还是必要的。
CAD软件的种类很多，常见的有富怡，智尊宝纺，派特，arisa,
gerber等。我经常和学生打比方，就好比我们聊天的工具有QQ，淘宝旺旺，MSN一样，功能都是差不多的，都是做纸样，只是不同的软件使用界面有点区别，方法也有点不一样。
㈢ 服装纸样学习什么内容要学多久
服装纸样的学习内容常见课程有：
男装纸样设计 女装纸样设计 童装纸样设计 针织纸样设计
有的课程将这些设计融合到一个课程中，也正常
辅助纸样的课程最好是学习下 服装缝制的课程，因为缝制对打板的帮助很大
学期因为每个学校的实际情况也有所不同，有的学习时间长点 需要半年以上，有点短点也就几个月，具体要咨询下自己打算学习的学校咯
㈣ 服装设计的初学者要怎样去自学呢
《内衣纸样设计与实例》常建亮 印建荣
《日本登丽美时装造型工艺设计-大衣》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型工艺设计-套装》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-基础篇上》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-基础篇下》登丽美服装学院
《女性内衣设计制图技法》洪境 汪林
《女装精确打板推板-上册》袁良
《女装精确打板推板-下册》袁良
《欧美男装打板技法大全》王善珏
《裙子设计与制作》蒋金锐
《人体造型解剖学基础》王炳耀
《服装结构与工艺》内部教学资料
《服装款式结构制图》佚名
《服装立体造型》白琴芳
《服装美学》华梅
《服装面料的核算》佚名
《服装女装结构设计》张文斌
《服装推板放码疑难解答100例》魏立达
《服装斜裁打版技术全编》
《服装斜裁打版技术全编》丁锡强 刘国伟
《服装斜裁打版技术全编》丁锡强_刘
《服装袖型设计的原理与技巧》吴经熊
《服装样板设计技术第二集》森+郁子
《服装样板设计技术第一集》森+郁子
《服装原型结构设计》于佐君
《日本登丽美时装造型-女衬衣、连衣裙》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-裙子、裤子》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-上衣、背心》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-婴幼儿、童装》登丽美服装学院
《日本工业原型》佚名
《现代服装设计裁剪图350例》佚名
《现代服装纸样设计》韩滨颖+李桂荣+高岩
《香港高级女装技术教程》袁良
《新概念女装纸样法样板设计》吴厚林
《一款一做丛书-女上装》佚名
《意大利立体裁剪》尤珈
《实用洋裁手册(09)-领子的款式188》菊地阳子_长友静子
《世界经典服装设计与纸样男装篇》
《世界经典服装设计与纸样女装篇-下集》熊能(1)
《童装纸样设计》马东 侯东昱
《文化服饰讲座-女西装部分》文化服装学院
《我的第一本裁缝书》真野章子
《西服工业化量体定制技术》
《现代成衣制板》清晰版
《原型裁剪》李鸥华
《针织服装设计》薛福平
《针织服装设计基础》桂继烈
《最新时装配袖技术》吴经熊
5.工艺
工艺就是要你懂得，一件衣服是如何缝制的。首先你要有一架缝纫机（高速平缝车）。然后呢你就可以拿白坯布不停的练习。不过如果是自学缺少老师的教授，很多缝型和技巧都没途径获取。所以推荐这本书《成衣工艺学》。可以好好的看看这本书里面提供了各种缝型的方法。（这步对自学来说简直就是硬伤，可以去外面找裁缝跟着学）
㈤ 我想学习服装设计，都要学习那些课程呢需要具备哪些基础知识
一、你先学习一下《女装纸样原理与技巧》吧，这个是服装设计的基础；一般大学教程都会先学女装再学男装的。
第二、有一定的服装效果图技巧，能手绘或电脑绘制，从最简单学起，可以去临摹一些作品来提高自己。
第三、《服装美学》、《服装心理学》、《服装材料学》、《服装搭配学》等等
第四、学习服装CAD，PS，CD
第五，学习《男装纸样设计与原理》，从基础学起。
学这个东西很多东西要求要记忆，慢慢来。我觉得还是从女装开始吧，这是一切的基础。
只是建议，我说的还不全
㈥ 怎么学服装打版，学习服装打版该如何入门
条件允许的话先报个培训班学学服装打版的基础知识，虽然不是有用的东西，但那些也是你无法避开的知识～～学了后至少让你知道服装打版是个啥。
画图有了一定的量的积累，会产生质的变化。
对于，劈门，劈胸，省道转移，造型起翘等的原理有一定了解，袖子，领子是重点，也是难点～～
然后，买大量的服装打版书籍，这里要注意，一定要买好的书，很多书本身就是错误的，看了不好的书会让人走火入魔。
在服装打版这行入门的话你要知道 衣途趣 的专业和强大，是你学服装打版必不可少的参考，包括推荐的这些服装打版的书籍的海量收藏都是十分丰富的，你说你在服装打版上的难题还有哪里解决不了的
服装打版书籍推荐：
《休闲女装款式裁剪图册》《女装结构设计与应用》《美国经典立体裁剪基础篇》
《男西服技术手册_杉山》《服装纸样设计》《服装纸样设计原理与技术-男装编》
《服装纸样设计原理与技术-女装编》《服装制板与推板细节解析》
《男装童装结构设计与应用》《高档女装结构设计制图》
《最新时装配领技术.（第二版）》《童装、婴儿装纸样设计：0～14岁》
《美国现代时装设计剪裁技巧》《服装造型学.技术篇》
《服装造型学-理论篇》《服装纸样放码》《服装纸样构成》
《服装裁剪实用手册-领型篇》《服装裁剪实用手册-上装篇》
《服装打板技术全编修订本》《领.时装局部精做》《服装造型学-技术篇II》
《最新西服款式设计》《服装最新制版技术》《面料·立裁·纸样》
《世界经典服装设计与纸样 》《服装打板疑难解答150例》
《服装缝制图解大全》《服装工业打板技术全编》
《女装版型出样技术》《女装结构版型修正》《女装结构设计与应用》
《女装款式和纸样系列设计与训练手册》《女装连身立领结构分析》
《女装纸样设计原理与技巧》《图解服装缝制手册 》《经典童装工业制版》
《服装制版新人.易学实用女下装纸样.设计.版型.工艺.放码》
《服装制图打板推板十日通》《经典男装工业制版》
《世界经典服装设计与纸样 5 男装篇》《服装最新裁剪缝纫技术-初级本》
《高级服装打板技术全编》《高级服装领袖打版技术全编》《高级配袖技术新编》
《工业化成衣结构原理与制板-女装篇》
几位大师的书做比较，找到共同处和不同处。多画图，画好之后一定要裁剪车好，看效果。只画图不车缝就是瞎扯淡～～
对每一步，每个数据进行分析，变大会怎么样？变小又会怎么样？老师通常会说:你不要问数据怎么来的，经验！但这经验是别人的，不同的款式有不同的经验数据，如果你不去尝试通过改变数据得到成品的效果，你永远不可能真正的把经验化为己有，也不可能真正的理解他。更做不好衣服，因为现实中是给人做衣服而不是人台，那么，好多数据都会发生改变，至于怎么改就看对人体结构的理解和大量实践的积累。
这是一门灵活多变的艺术。在人台上做好衣服只能算是初级入门，就像车工好只是工艺的基础一样，工艺本身是一门复杂的技术与制版是紧密相连的，就像一个是内功一个是外力，缺一不可。
引用一句卖油翁的话:无他，唯手熟尔！
另外，多找人交流，这样能够比较快速的进步，自己一点一点憋，除非已经有了非常好的功底，不然，不现实。当然，如果只是在家里随便做做穿，要求不高，那就简单了，只需要学一下工艺处理，然后网上找个纸样，自己学着车，平时穿穿也是没问题的。
另外，原型特别重要！！！原型是基础不假，但并不意味着它就很简单。很多人都对原型不屑一顾，认为套几个公式，加点松量不就出来了么～～或许这就是做不好衣服的关键所在。事实上，只会给人台打版，那谁都能在半个小时内学会，照葫芦画瓢，死记公式就可以了。问题在于，每个人都是一个原型，都不可能完全一样，鸡胸，驼背，溜肩多了去了。对于数据的理解和推敲就显得至关重要，没有大量的积累是不可能做到的。打版，每一步，都要讲的通，有理有据。
最后，如果来得及的话，可以去报一个服装制版培训班，系统的学习一下制版技能要点，全面提升个人技能水平，掌握各种服装类型制版方法，就算没有全学会至少学过了解了日后总是会有收获。
这绝对是一门，师傅领进门，修行靠个人的手艺活儿～最后，要有耐心，不弃不馁，一颗追求完美主义的心。
㈦ 初学服装制版需要掌握的基本知识
培训班里老师讲的也只是普通常规基础款，只是能带你入门的一些东西，不要当成典范，因为同一件衣服不同的面料制作或许都会有少许的差距，培训班都差不多，讲的东西你可以听，但不能太认真，这些东西你体会不到，等你以后工作中自然体会的到我的这句话，在学服装制版中十个师傅可能会教出十种不同的制版方法，没有唯一标准，但殊途同归，然后我们学习的时候也只是要借助其中的一种方法借鉴和提升自己，找到自己的学习制版方法
这些服装制版的书籍在图中右下角都可以找到
然后推荐一些服装制版的入门书籍你可以参考学习一下：
《西服袖窿与穿着舒适性探讨》
《西装袖作图法研究》
《现代成衣制板》
《现代服装纸样设计_韩滨颖》
《现代时装设计技法实例》
《香港高级女装技术》《女装结构版型修正》
《女装结构设计与应用》
《女装款式和纸样系列设计与训练手册》
《女装连身立领结构分析》
《女装纸样设计原理与技巧》
《欧美男装打板技法大全》
《女上装衣身结构平衡探讨》
《女套装对条对格的探讨》
《女性平、翘臀体裤子上裆结构的定量研究》
《女装版型出样技术》
《针织服装设计》薛福平
《针织服装设计基础》桂继烈
《小仓万寿男的袖子研究》
《小西装 服装裁剪图》
《胸围_臂根围与袖窿深相关关系的比较》
《休闲女装款式裁剪图册_刘琳》
《休闲女装设计与制板_刘影》
《休闲装设计与制作800例_杜冰冰》
《日本登丽美时装造型-裙子、裤子》登
《日本登丽美时装造型-上衣、背心》
《日本登丽美时装造型-婴幼儿、童装》
《日本工业原型》
《新概念女装纸样法样板设计》
《一款一做丛书-女上装》
《意大利立体裁剪》尤珈
《原型裁剪》李鸥华
《日本登丽美时装造型工艺设计-套装》
《日本登丽美时装造型-基础篇上》
《袖窿深_袖山高与袖子张角之间关系的初步探讨》
《袖山_袖型_袖窿之间的关系探讨》
《实用洋裁手册(09)-领子的款式188》
《世界经典服装设计与纸样男装篇》
《童装纸样设计》
《文化服饰讲座-女西装部分》
《我的第一本裁缝书》
《西服工业化量体定制技术》
《现代成衣制板》
《日本登丽美时装造型-基础篇下》
《日本登丽美时装造型-女衬衣、连衣裙》
《现代服装设计裁剪图350例》
《现代服装纸样设计》
《香港高级女装技术教程》
《袖山结构模型和结构设计方法的探讨》
《袖山与袖窿对位点的研究_兼论衣袖与衣身的对格》
㈧ 怎样才能学好服装制版
我也是正在找这些信息，我看网络文档里有一篇文章，觉得不错，下载下来了，给你COPY一下吧，希望对你有用！
服装制版学习中要注意的四大方面
在很多的咨询学生中，涉及到的问题如：“怎么我学了制版了，也是跟名师学的，但是就是找不到工作，一考版公司就认为我打得不行，怎么学得和实际工作中用的不是一回事？”，“ 你们教的是男装还是女装？是职业休闲装还是时装？为什么我学过但是我只能打职业装打不出时装？”“我很想学服装制版，但是听很多人说刚学出来的都找不到工作，公司都要有经验的，怎么听说天津尚装出来的学生都能工作？”。所有的这些问题归纳起来就是以下四大方面，如果把这四个方面掌握好了，所有的问题都迎刃而解。
第一、制图技术：这就是我们学的怎么打衣身、袖子、领子、裤子、裙子，各部位的尺寸、比例关系、平衡问题等等，这个就涉及刚才说的制版方法和原型问题，目前除了国内的老式比例裁剪法已经不适应工业生产和高级定制需要外，其他的制版方法只要教师的水平过关，把一种方法研究透了，学生把这个方法学精了学好了应该都是没有问题的，打版就如同我们剥开一个桔子一样，剥开的方法有很多，但是我们把它的各个片状合起来还是一样的立体成型，所以哪种方法只要学好了达到了服装立体造型的需要，没有好坏之分，原型上有些是二次原型，有些是三次原型，但是真正把一套方法掌握好了运用自如了后，都是可以省掉很多的步骤的，原型的公式比例关系等都在心里了，应用变化时不管是二次三次的都能一次性打出来，省去了原型的辅助部分。比如说日本文化原型是三次原型，目前国内的求学者和初从业者普遍觉得文化原型不好，没法应用变化，这是因为目前国内的书籍和教学中都不够全面，这些书籍和教学中没有解决松量的问题，很多人用文化原型时不知道怎么放量，目前国内有一部分人在长期运用的过程中，摸索出一套自己的调整方法来了，但是这些方法只适用于他们自己，很难形成规律和体系并进行复制。这些需要学校本身对自己的教学深入地研究，作为学生来说刚学习的时候是了解不到的，只能通过了解学校已毕业学生的工作情况间接地判断。很多学校都是教到这一步就完了，但是要掌握服装制版并且能胜任工作，还差得很远。
第二、平面到立体的关系：即造型规律，不管是平面制版还是立体裁剪，都是平面和立体之间的转换关系，服装就是人的第二层皮肤，服装造型解决的就是带有很多凹凸面的立体人体与平面的面料之间的关系,，立体裁剪是先立体再平面调整再立体修正再平面定版的过程，其实我们平时用的平面原型制版方法也是先立体再平面的，平面的原型和比例关系是通过大量的立体裁剪的实例再分析总结而得出的普遍规律。因此作为服装制版的学习来说，不管是学习平面制版还是立体裁剪都要通过大量的练习，在学习平面时一定要把真实的样衣做出来，立体成型后试穿，体会每一根线条在服装和人体上的位置，线条的微妙变化产生在立体造型上的效果是什么样，这些规律不是说老师总结出来了你记录下来就可以的，一定要经过大量的练习以及总结，再去体会才能更深刻并应用自如的。掌握了平面到立体的关系后，不仅是做给服装打版，目前比较流行的做布偶（猫、狗、兔子、马等等动物），都能打出版型来。
第三、人体结构：因为人体是由很多的凹凸面组成的，一千人有一千个不同的人体特点，同样一个人也会出现左右肩、胸、手臂、腿等不对称的，因此，学习服装设计和制版的学生在了解人体、正确地量体（在尚装网站中的专题讲座中有关于正确量体的示例图）、掌握不同地区不同年龄段人体的体形特征等都很重要。同时在制版的学习和练习中要有方法，综合训练第一步，先给一个标准体的人打，从紧身到合体到半宽松再到宽松，这是的训练对服装松量的把握，即相同的体型不同松量不同风格样版的把握和驾驭能力，综合训练第二步是相同的服装款式给不同的人做，锻炼不同体形不同的身材特征结构在样版上的不同体现以及如何根据人体调节样版的方法。
第四、审美情趣：服装结构是要为设计而服务的，一个好的版师必须懂设计，在尚装，崔老师强调“在服装的从业中，设计师必须要懂老板懂市场，版师要懂设计，样衣师和工厂厂长要懂版，反过来，设计师必须要懂版，版师不但要懂设计还要懂工艺”，因此，在尚装的培养目标是“懂设计会工艺的版师和会制版懂工艺的设计师”，（其实这样的培养目标是根据目前国内的服装学习现状而定的，其实一个完整的服装设计教学应该是包括服装制版，而一个完全的服装制版的教学应该包括了服装设计基本技能的学习，目前国内的院校也分为服装设计和服装工程专业，只是不管是在设计上还是制版上都教的很不深入），作为版型学习和训练的学习来说，要掌握服装审美，这就是版型综合训练的第三步，要结合材料结合工艺结合服装风格进行训练，老师要亲自对学生的每个作品进行点评、调整，而且对老师要求很高，老师不但要版型技术过硬，还要懂得工艺，关健是老师要懂设计，懂得市场上各品牌的风格、流行趋势，这样才能接近服装公司实际工作方法（时装品牌公司样衣做出来后一般都是设计师、品牌经理或老板、销售经理共同对样衣调整方法，是否投产等进行决定，版师在一旁记录修改意见）这样老师在这个过程中还担当了设计师、老板、销售经理的角色，站在这样的角度去调整样衣学生才更能结合市场和工作的需要进行学习，并且这样的练习要有数量，每个学生都要打200以上的版做出150件以上的样衣，亲自看到老师怎么调整、风格点评，设计线和结构可以怎样变化、体会服装审美。同时，学生还必须在伴随着学习的时候，去商场看一线品牌的服装，学什么看什么，学领子时看领子，学袖子时看袖子，增加对一线品牌的了解和大品牌服装版型、造型特点的认识，对典型品牌造型特点和服装风格要非常熟悉。尤其是如果所工作的公司做的是设计师品牌，结构和分割复杂，打这种版就不只是制图的基本功问题，掌握量感和服装审美特别重要，所谓“宽松无对错”，很多复杂的款式得利用平面与立裁的方法结合打出来的，用尚装一位在淘宝原创品牌女装“本裁”工作的学生的话说：“用平面不好打的部分，在人台上贴贴补补就出来了”，这是在了解平面和立体的关系以及掌握了松量和服装审美的前提下的。
综合以上四点，刚开始提出的这些问题是不是都解决了，当然在具体的学习中还会有很多的问题，有些是对学生的要求有些是对教师和学校的要求，这里没法一一呈现，对于任何技术的学习和从业来说，技术本身不是最重要的，对于刚学出来工作的学生来说，不管在学校学得多好，毕竟经历和经验有限，还要不断地学习和积累，在尚装，有的学生毕业工作一周后给老师打来电话：“老师，我工作挺好的，老板和设计师都很认可，我打出来的版比那些老板师打的时尚”“老师，老板对我考的版很满意，我要4000的工资，他马上就答应了”“老师，放心吧，技术不是问题”，老师在替他们高兴之余，也有很多的担忧，刚出去时一定要谦虚，工作5年10的版师每年打200年版，10年就打了2000个版，经过了最少5个以上的不同风格不同年龄段的品牌公司，接触了国内几年不同的流行变化趋势，跟不同性格的设计师、样衣师进行了磨合，你们在学校学得再好，练得再多也不过打200多个样版，还有很多的细节处理和工艺处理方法你们没有经历过，所以还得向公司的老板师学习。也有个别的学生工作几个月后，打电话回来，“我不像某某同学一样以前做过样衣，我对工艺的知识缺乏，做版师很吃力，没有信心”，还有的工作一两个月后回学校见到老师就像在外面被人欺褥的孩子一样，数落公司的样衣师怎么大声嚷嚷、怎么挑问题找毛病，在遇到困难时也不要气馁，哪里欠缺就补哪，要多向样衣师学习，公司的样衣师一般都有十年以上的工艺经验，她们的意见一般都是对的，曾国藩说过“不管是在哪一个行业有一技之长的人都不敢轻易忽视”，有技术的人一般也会多少有些傲慢，刚开始工作时遇到一些困难也是正常的，如果轻易就能达到老板师的水平，版师工作的技术含量也就低了，也没有学习的必要了，技术含量低的工作是会马上饱和的。以上这些希望对服装制版学习者和初就业有一些帮助。
部分样衣作品可参考“天津尚装官方网站”。
㈨ 服装设计师怎么学
1、想要成为一名服装设计师，首先要从一名服装设计师助理做起，助理的工作就是协助设计师的设计工作。千万不要小瞧助理的工作，作为助理在工作过程中积累的经验，都是为成为设计师而奠定的基础。
2、从助理晋升为设计师，开始服装设计工作，首先要学会市场分析，市场的反馈是最直接的，要经常逛市场，以最直接最快的方式了解市场需求。其次要学会吸取各大品牌的当季流行元素，紧跟发布会反映的流行趋势，并学以致用。
3、设计衣服：一件衣服从设计理念到成衣出品，看似简单，中间经历的步骤也比较繁琐。首先要制定新一季产品的规划，风格、色彩定位。有了设计理念，需马上绘制草图，选择适合的面料以及辅料，根据面、辅料的性能确认最终的成稿。
4、成稿确认后需在款式图上文字标注面、辅料分配，工艺要求，注意事项等，并贴上所选用的面、辅料的色板、小样，方便打版师以及车版师进行后续的工作。
5、款式图制作完成后，需将制图教致打版师的手中，并要详细与打版师进行沟通，让打版师更清晰你所想要的成衣效果。如有灵感图、参考图可一并交给版师，方便设计思路更清晰地传达给打版师。
㈩ 做服装纸样要用到什么软件要怎么学做纸样
做服装纸样有两种方式，一种是手工方式，还有一种就是你说的使用软件，但是使用软件做纸样的前提是已经会手工做纸样了。打个简单的比方，比如你要画一幅画，你可以手工画，当然也可以用电脑里的软件画，但是前提是你需要先会画画。
说到做纸样，我就是教这个的，不需要美术基础，因为有美术基础的话可以画服装效果图之类的，是偏向设计的。而做纸样属于技术方向，和服装设计有点区别。
如果你要学习做服装纸样，可以先买些书来看，我推荐两个人的书给你，一个是北京服装学院的刘瑞璞，还有一个是东华大学的张文斌。我感觉刘瑞璞的《服装纸样设计原理与应用．女装编(附盘)》蛮好的，这是我经常向学生们推荐的一本教材，很厚，不过如果你能仔细地看完，相信你会对做纸样有很深的理解的。
当然，做纸样需要实践，就是你要按照做出来的纸样剪出布，再缝成衣服。因为我们做的纸样是平面的，而人的身体不是平板的，所以做出来的衣服穿在身上是什么状态，只有做好了才能看得出来，我们把这个叫做二维到三维的转换。当衣服穿在人身上，你会发现有些部位不合身，需要修改，如此反复练习，你的纸样会越做越好的。
服装纸样不是一个高深的学科，但是需要不断实践和练习，单纯看书或使用软件是不够的，因为你必须了解二维到三维的转换过程，也就是按照你做的纸样剪出布，再缝成衣服。
最后我再说说软件，等你会用手工做纸样的时候，你可以学学用软件做纸样，也就是服装CAD，CAD是computer aid design，也就是电脑辅助设计，从这个名字你也能看出来，它是一种辅助方法，也就是说如果你不会画图，使用软件也是没有用的，它是一种辅助工具。另外很多CAD软件画的图是没有办法打印出来的，需要另外购买打印输出设备，通常都很贵，所以手工画图还是必要的。
CAD软件的种类很多，常见的有富怡，智尊宝纺，派特，arisa, gerber等。我经常和学生打比方，就好比我们聊天的工具有QQ，淘宝旺旺，MSN一样，功能都是差不多的，都是做纸样，只是不同的软件使用界面有点区别，方法也有点不一样。