‘壹’ 服装行业中的“榻榻米绣花”和“烫画”分别是指什么
“榻榻米绣花”是种电脑绣花一种针法其效果犹如平板....手感硬，立体感不强一般用在较大的面积需要填针时用附图一副，烫画就是印花的一种了具体制作是在衣服上印上胶然后再覆上金膜纸进行加热....
‘贰’ 如何在衣服上绣花
刺绣 俗称“绣花”，是在已经加工好的织物上，以针引线，按照设计要求进行穿刺，通过运针将绣线组织成各种图案和色彩的一种技艺。
· 彩绣 泛指以各种彩色绣线统制花纹图案的刺绣技艺，具有绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明的特点，在服装饰品中多有应用。彩绣的色彩变化也十分丰富，它以线代笔，通过多种彩色绣线的重叠、并置、交错产生华而不俗的色彩效果。尤其以套针针法来表现图案色彩的细微变化最有特色，色彩深浅融汇，具有国画的渲染效果。
· 包梗绣 主要特点是先用较粗的线打底或用棉花垫底，使花纹隆起，然后再用绣线绣没，一般采用平绣针法。包梗绣花纹秀丽雅致，富有立体感，装饰性强，又称高绣，在苏绣中则称凸绣。包梗绣适宜于绣制块面较小的花纹与狭瓣花卉，如菊花、梅花等，一般用单色线绣制。
· 雕绣 又称楼空绣，是一种有一定难度、效果十分别致的绣法。它的最大特点是在绣制过程中，按花纹需要修剪出孔洞，并在剪出的孔洞里以不同方法绣出多种图案组合，使绣面上既有洒脱大方的实地花，又有玲戏美观的楼空花，虚实相衬，富有情趣。绣品高雅、精致。
· 贴布绣 也称补花绣，是一种将其他布料剪贴绣缝在服饰上 的刺绣形式。中国苏绣中的贴续绣也属这一类。其绣法是将贴花 布按图案要求剪好，贴在绣面上，也可在贴花布与绣面之间衬垫 棉花等物，使图案隆起而有立体感。贴好后，再用各种针法锁边。 贴布绣绣法简单，图案以块面为主，风格别致大方。
· 钉线绣 又称盘梗绣或贴线绣，是把各种丝带、线绳按一定图案钉绣在服装或纺织品上的一种刺绣方法。常用的钉线方法有明钉和暗钉两种，前者针迹暴露在线梗上，后者则隐藏于线梗中。钉线绣绣法简单，历史悠久，其装饰风格典雅大方，近年来在和服中应用较多。珠片绣，也称珠绣，它是以空心珠子、珠管、人造宝石、闪光珠片等为材料，绣缀于服饰上，以产生珠光宝气、耀眼夺目的效果，一般应用于舞台表演服上，以增添服装的美感和吸引力，同 时也广泛用于鞋面、提包、首饰盒等上面。
· 十字绣 也称十字桃花，是一种在民间广泛流传的传统刺绣方法。其针法十分简单，即按照布料的经纬定向，将同等大小的斜十字形线迹排列成设计要求的图案。由于其针法特点，十字绣的纹样一般造型简练，结构严谨，常呈对称式布局的图案风格。也有写实风格的纹样，题材多为自然花草。十字绣具有浓郁的民间装饰风格。
· 绚带绣 也称扁带绣，是以丝带为绣线直接在织物上进行刺绣。绚带绣光泽柔美、色彩丰富、花纹醒目而有立体感，是一种新颖别致的和服装饰形式。抽纱绣，是刺绣中很有特色的一个类别，其绣法是，根据设计图案的部位，先在织物上抽去一定数量的经纱和纬纱，然后利用布面上留下的布丝，用绣线进行有规律的编绕扎结，编出透孔的纱眼，组合成各种图案纹样。用抽纱绣绣面具有独特的网眼效果，秀丽纤巧，玲班剔透，装饰性很强。由于透制有一定难度，抽纱绣图案大多为简单的几何线条与块面，在一幅绣品中作精致细巧的点缀。
· 戳纱绣 又称纳锦，是传统刺绣形式之一。它是在方格纱的 底料上严格按格数眼进行刺绣的。戳纱绣不仅图案美丽，而且随 着线条横、直、斜的不同排列作丰富的变化，但花纹间的空眼必须对齐。
‘叁’ 寿衣上一般绣什么图案
寿衣纹绣不同的花纹代表了不同的寓意：
1、牡丹花
寓意：牡丹花国色天香、雍容华贵，具有浓厚的中华民族特色，是我国的十大传统名花之一，被尊称为“花王”和“国花”， 寿衣纹绣牡丹花代表了富贵。
2、梅花
寓意：梅花也是中国的传统名花，它清雅飘逸的风姿让古今墨客画家为它赞誉，又冰肌玉骨、凌寒留香的民族精髓而为世人敬重，寿衣纹绣梅花象征着逝者高洁、坚强、谦虚的品格。
3、寿菊
寓意：菊花与竹、兰、梅并称花中“四君子”，又因为它有延年益寿的药效，所以被誉为“寿客”，寿衣纹绣寿菊寓意平安长寿。
5、凤尾花
寓意：寿衣纹绣凤尾花代表了高贵和红红火火。
6、石榴花
寓意：寿衣纹绣石榴花寓意多子多孙、流传千古。
7、竹叶
寓意：寿衣纹绣竹叶象征逝者晚辈学业有成、高风亮节、步步高升
8、火龙
寓意：寿衣纹绣火龙预示后代红红火火、青云直上。
9、彩龙凤
寓意：寿衣纹绣彩龙凤有龙凤呈祥、丹凤朝阳的祥寓。
10、彩蝶
寓意：寿衣纹绣彩蝶象征着自由与美丽，寓意美好的未来。
11、双鱼
寓意：寿衣纹绣双鱼寓意年年有余、平安长寿。
12、百子图
寓意：寿衣纹绣百子图寓意百子千孙、多福多寿。
13、回纹
寓意：寿衣纹绣寓意子孙万代、吉利深长、富贵不断。
14、福禄寿喜
寓意：寿衣纹绣福禄寿喜寓意富贵长寿、健康安宁、吉庆如意。
15、寿团
寓意：寿衣纹绣五福捧寿，寓意长寿吉祥。
16、中国结飘带
寓意：寿衣纹绣中国结飘带，寓意驱恶辟邪、祈福纳祥。
‘肆’ 睡衣有那几种款式，有没有一个大概的图案，有那一位知道的请帮我一下。
睡衣的概念可以用缩小至睡房的范畴来解释，适合在睡房(主人房或闺房)内及床上的穿着。睡衣属于私密性衣物，通常是非常浪漫、唯美的，面料主要是轻薄柔软的薄棉、丝缎、雪纺以及最新研发的超细纤维等，常常采用大量精美绝仑的喱士、花边、剌绣，款式娇俏性感或长而飘逸，花色或冶艳华丽、或清纯娇俏，总之将女性的妩媚感性表露无遗。
柔软富于弹性的精纺针织棉，以特殊工艺增加特色，舒适度极高的莱卡面料，细腻轻盈的混纺木代尔，极端轻薄的梭织平纹布，采用微小的彩色印花或夸张的花朵图案，田园风格的格子，有小提花效果的条纹，绣花的棉布，具有民族图案的丝带，花型各异的蕾丝，丝绸以趣味性的图案重新演绎，愉悦而生动。面料更加丰富多彩，借由图案、色彩、质地传达都市的精致美感。
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‘伍’ 刺绣图案的意义
瓶子、竹子图案都能代表平安的寓意
刺绣图案的意义：
蝶： 蝶与耋同音，长寿之意；
蝴蝶： 是人人喜爱的昆虫，它像征吉祥富贵，比巽双飞；
石榴 ：榴开百子；
双鸟 ：为比翼鸟 ；
牡丹 ：寓意富贵；
蝈蝈 ：多福、多寿、多子；
葫芦； 是神话中的宝物，协间是福、禄；
孔雀：
1 .在古代被称为‘文禽’不仅翎羽光彩艳丽，而且很有德性， 自古以来就被视为吉祥的像征，称孔雀纹图为天下文明。
2 .由雌雄孔雀组成的各种图案寓意夫贵妻荣，恩爱同心。
麒麟：
1.麒麟与龙、凤、龟合称“四灵”古人说它武而无害。
2 .是仁义之兽。
3 是给人子嗣的吉祥灵兽，也是官位的像征。
4.是人们心中的祥瑞之物，是仁慈和祥瑞的像征。
五毒：消灾避邪；
八挂纹：祛灾、辟邪、大吉、大利；
暗八仙： 指八仙之物，暗指八仙；
菊花图： 传说食菊花可以延年，故以菊花像征长寿；
蝴蝶结： 指富贵长寿；
阴阳鱼： 象征阴阳抡回；
荷花纹： 取出污泥而不染之意；
三多纹： 桃：寿多、石榴：子多：佛手：福多；
盘长纹： 象征无始无终，永桓不灭；
小蜘蛛； 为喜蛛，蜘蛛到，喜来到；
琴棋书画：糸古代文人必须具有的技能，也是修身养性的必须课；
凤凰牡丹：寓意吉祥富贵之意；
瓜蝶图案：瓜在上，蝶在下，意寓永固、子孙昌盛；
瓜瓞绵绵：瓞指小瓜，瓜瓞绵绵：比喻子孙昌盛；
带万字纹：比喻万世富贵；
鸳鸯成对：意寓双栖双飞；
金鱼莲花：寓意连年有余；
八色飘带：喻八宝护佑之意；
凤戏牡丹：寓意是吉祥福贵；
龙凤呈祥：龙凤是我国传说悠久的吉祥、威严的像征，古时皇帝比喻龙，
娘娘比喻凤；
鸳鸯荷花：寓意双宿双栖、和和美美，和出污泥而不染的风格；
凤穿牡丹: 古代传说,凤为鸟中之王,牡丹为花中之王,寓意富贵。 牡丹、凤,结合，像征着美好、光明和幸福，民间常把以凤凰、牡丹为主题的纹样称之谓“凤穿牡丹”、“凤喜牡丹”及“牡丹引凤"等视为祥瑞、美好、富贵的像征！”
蝴蝶与桃子：寓意福寿；
蝴蝶与牡丹：像征富贵长寿；
双凤戏牡丹：意寓男欢女爱、夫妻和美；
佛手石榴桃：寓意三多，指；多子、多寿、多福；
白菜蝴蝶纹：寓意有财有寿、福寿双全；
鸳鸯并蒂莲：图案为鸳鸯在荷花池中顾盼戏游：鸳鸯古人称之为匹鸟，雌雄形影不离，古今多以比喻夫妻的睦，相亲相爱；
鸡冠和鸡冠花：鸡冠均官字同音，比喻官上加官；
莲花上有小孩：为连生贵子；
蝙蝠莲花和藕：寓意实在连福；
各种盛开的花卉： 花团锦簇，香气四溢，意寓：春光无限、事业兴旺；
鸾凤齐鸣六合同春：六合：是鹿与鹤的谐音
五只蝙蝠围绕寿字：象征五福捧寿；
蛇同兔组合的图案：为蛇盘兔必定富；
五子夺魁、红杏上书：子孙昌盛，大富大贵；
天仙送子、麒麟送子：万事富贵，子孙昌盛；
云水纹加寿字组成的图案：寓意为天长地久，长命百岁；
狮子、莲花的蝴蝶组成的图案：烘托吉祥喜庆的气势。
‘陆’ 民族风格的衣服刺绣是什么素材
山东民间剪纸：
山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。
一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。
山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”，“伎俩人”不管出在哪个村，都是人们引以为荣的事。她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。剪纸用途最多的是打扮窗户。胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。
山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。
山西民间刺绣
山西省民间，是民间刺绣艺术品的生长地。民间刺绣，在山西不独历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特色。
山西民间刺绣，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致。这些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手。
山西刺绣，以忻州、晋南地区的刺绣工艺品最有影响。
忻州刺绣
忻州民间，刺绣在群众中颇为普遍。代县一带，刺绣品有着严谨、华丽、雅致的特色；五台县境内以及附近城乡，刺绣风格呈现美厚端庄；忻州、定襄、原平等地，刺绣产品风格较为淳朴秀丽。
忻州刺绣，大致可以分为服饰、生活用品、祭献物品三大类。
民间服饰，传统的民间刺绣主要是作为穿戴的装饰。这些装饰，又多在妇女儿童身上。妇女服装刺绣中，不同部位有着不同的花样。“腕袖”（ 上衣袖口 ），通常情况下多饰以含有平安、吉祥、如意的二方连续图案。“领口”，刺绣中大多是如意云，饰以花卉图案。“裙子”，是古今妇女常用的衣服，前后各一片，常常嵌边、绣花，而颜色多为黑、蓝、红色的底。“上衣”，绣花多在胸口，常用图案有鱼戏莲、牡丹花等。“顶子”，常在上面堆绣蝴蝶、莲花等图案。“鞋”帮子上，多绣以蝶恋花、蟾宫折桂等图案。“凉冠”是妇女夏天束发用的，常常以黑底绣花，甚为精致。农村儿童的“兜肚”，多是红色镶边的绣花，一般饰有莲生贵子、富贵长春等寓意吉祥 、繁衍的图案 。也有绣五毒虫，以取毒不近身的意思。男孩子身上的“围嘴”，常绣有双虎对头、双狮对头、五福捧寿的图案。女孩身上的“ 围嘴” ，则绣以五蝶捧花、五莲坐子、五鱼戏莲等图案。冬天护耳的耳套，以桃形较多，常绣有吉祥动物花鸟纹饰。“童鞋”，男孩多为老虎鞋、前为虎头、侧有虎足、后有虎尾，向上掀起。在前面绣一绿色蟾蜍的名为蟾鞋，含有“蟾宫折桂金钱落地”的意念。忻州乡村中，还有小猪鞋、小狗鞋等等，都与当地民情风俗有关。女孩子的鞋子造型与男孩子相同，只是鞋前绣花图案取吉祥、欢快、饰以含有寓意的花鸟图案。
旧时婴儿满月时，亲友都要绣制童帽作为赠礼。在这些刺绣中，赠男孩的以虎帽为多，分成单面虎、双面虎、狮虎合身等等。而送给女婴戴的是莲花帽、女冠等刺绣品。
生活用品：忻州一带，常见的有枕头花、虎枕头。虎枕头里又有双头虎、人面头虎、虎头鱼尾等，还有蛤蟆枕头。这些枕头缝制精湛，纹饰、造型别致。既是幼儿枕头，又是儿童玩具。
男女结婚时缝制的方型合枕，两头绣以鱼采莲，鱼征婚配性爱。
“砌花”，是忻州一带妇女利用各种彩色碎布条布片依形连制的各种生活用品。像垫子、书包、马搭等。
“鞋垫”常常作为未婚女青年赠送未婚夫的礼物，常绣有福海无边、事事如意、莲花童子等图案花纹。
“荷包”，有装钱、装烟等不同用途。一般情况下，“荷包”绣工都比较精细，常常作为男女订情的信物，而往往是女子送给男子的信物。
“针敝”，是供妇女插针使用的日用品。常分为上 、下两部分 ，有鱼、猪、虎、兔不同造型，也分外别致。
“粉线袋”，是城乡农村妇女们剪裁衣服用的打线印工具，大多造型是动物，绣工一般也分外别致。
“钥匙套”，是妇女外出时常常佩带在身上的日用品。上面常常绣以各种图案，既有实用价值，又是随身佩带的饰物，绣工也多别致。
还有，每当传统节日时，忻州地界内的许多地方，也为孩子们绣制一些节日用品。
端午节，母亲为子女绣制佩于胸前背后的五谷“香袋”。
平时，还有人们绣制给老人坐靠使用的“靠枕”；以绣花、割花、砌花多种手法制作的坐饰物“坐垫”；以及迎娶新人用的轿、车上装饰的绣花“轿帘”、“车衣”等等。
祭献物品：这一类绣制品，常常用干祭扫礼仪的灵堂、殿宇中的供桌裙帏、神龛帷幔等饰有龙凤仙鹤、福禄寿禧、明暗八仙等精工绣物。还有的，绣制送葬礼议用的“棺罩”和亡人的“寿在”、“寿裤”上的刺绣，用料和绣工都甚为讲究。
晋南刺绣
在山西南部的农村里，人民的日常生活用品和衣帽服装，多以刺绣来装饰，像衣服的领口、袖口、裙边、披肩、帽子、鞋子和被面、枕头、喜帐、寿帐、桌围、椅垫等，都有不同纹样的刺绣图案。
晋南民间刺绣，在临汾、运城两个地区的临猗县、万荣县、襄汾县、洪洞县、吉县、临汾市、运城市较为普遍。这些地方的刺绣图案，多以民间喜闻乐见的内容为题材，像孔雀开屏、喜鹊登梅、松鹤延年、二龙戏珠、凤凰牡丹等，是晋南民间刺绣的一般题材。而瓜果蔬菜、飞禽走兽、山川风景、亭台楼阁等，更是生活中百见不厌的刺绣体裁。
晋南的民间刺绣，大都出自普通农家妇女之手，这种传统的刺绣技艺往往是通过家传、互相之间的交流而得以延续的。这里的女孩子，在少年时代就受到家庭的熏陶，开始学着刺绣了。随着年龄的增长，绣花在她们的成长中自然成为一项重要的艺术活动。她们在实践中不断积累了经验和技能，又在长辈的影响教导下，从模仿进而独立地去创造新的花样，形成了晋南民间刺绣的独特风格。
晋南民间刺绣的作者，很善于运用多种手法表现自己设想的题材。有的写实，有的浪漫，有的夸张，创造出无数既富有装饰趣味又有浓郁的乡土气息的刺绣工艺品来。
晋南民间刺绣在表现方法上，取材范围很宽，而且造型生动、有些刺绣艺术品达到了栩栩如生的境界。以晋南农村儿童头上戴的花帽子为例，这种帽子是根据儿童的年龄、节令的变换而设计的。不独造型优美，色彩艳丽，绣工精细，而且帽子的耳朵、眼睛、舌头都能晃动。加之以刺绣和披肩，非常引人，是一件难得的民间工艺品。
在色彩运用上，采用强烈的对比色，用大红大绿、大蓝大黑等颜色作为底色，所绣的纹样则用淡雅的颜色，使绣品形成鲜明的对比，在对比中求得颜色的和谐。晋南刺绣，在绣品中虽然只用几种颜色调配，却显得五彩缤纷，绚丽多姿。
在刺绣针法的运用上，晋南民间刺绣主要用斜针、平针、散针绣和打子绣、套扣绣、盘金绣等多种针法，根据所要表现的内容，使用不同的针法，形成许多不同风格的绣品，反映了晋南农村丰富多彩的民间生活情趣。
晋南民间刺绣，历史悠久，地方色彩浓重，构图严谨，具有强烈的民族风格和地方特色。
山西民间木版画
02月20日16:36 华夏经纬网
以晋南临汾一带为中心的山西民间木版画，不但在民间是群众喜闻乐见的艺术形式，在中国绘画史上亦占有极其重要的地位。它作为一种文人艺术与民间艺术的中介层次，在漫长的发展过程中传播和丰富了民族文化，也强健和完善了自身的艺术形象，成为一颗光耀三晋的艺术明珠。
山西民间木版画历史悠久，宋山西绛州着名的画工杨威，以擅画《村田乐》而闻名京华，他的作品是汴梁城纸画市场的抢手货。1127年金灭北宋，将从汴梁掳来的刻印工人迁到平阳，这里成为继汴梁之后的北方重要雕版中心。其分布以临汾及西南的古平水县为中心，并扩及洪洞、赵城、襄汾、曲沃、稷山等地。近代在甘肃发现的金《四美人图》及《义勇武安王位》就分别刻有“平阳姬家雕印”、“平阳徐家印”的字样，可见这里刻印年画的历史也是相当悠久的。
明清时期山西晋南木版画发展到了鼎盛时期。特别是以戏曲题材为主要表现内容的戏曲版画，在中国木版画史上占有极其重要的地位。在戏曲版画题材中，又与当地地方戏曲蒲剧的主要曲目相吻合。在表现方法上，结合当地风俗民情，具有浓郁的地方风格，形成了晋南木版年画独树一帜的艺术特色。
清道光、咸丰年间至本世纪初，晋南木版年画的制作和销售遍及城乡，作坊、画铺随处可见，仅绛州南关的益盛成，每年印销年画达十万份左右。这些年画在形式上满足广大群众多方面的需要，如中堂、贡笺、条屏、三裁、拂尘纸、桌围、窗画、灯画、门画、历画、鱼缸、福字灯等应有尽有，形成了五彩缤纷的彩印艺术世界。
晋南木版画作为黄河流域民族文化的一枝，长期受历史文化、戏曲艺术、民俗风情的影响，形成了自己极有特色的造型体系风格。黄河文化的粗犷豪放、地方戏曲的凝炼刚健，历史壁画的流畅舒雅，集中凝聚和形成了它在线条处理、造型格调、设色技巧以及题材选择上的艺术特征。
首先它在运用传统白描手法双勾铁线概括地进行形体组合，再经雕刻制作，使刀味木味与线条的刚健相统一，形成了别具韵味的艺术形象。人物造型尺度与表现方法尺度相统一，不以形似为能，注重绘画意识的体现，真正以绘画语言传达情感。在造型方法上，民间艺术随意洒脱的自由尺度结合戏曲艺术程式化脸谱，典型化动态，再经雕刻工艺的制约，使各个艺术形象充满了干练、典型、幽默的韵味，神态动态的极度夸张使不合比例的造型充满了艺术的合理性。在构图方法上，严谨饱满简约的概括，充分吸收戏曲表演中舞台造型和调度的艺术感染力，并常常以全景式、半景式、特写式、连环式的方法随心所欲地表现对象，安排构图。设色方法以分版套印和手绘晕染相结合，巧妙地利用黑色主版的主导地位，以透明度极高的品色红、绿、青、紫实施大强度对比和重叠，呈现出感人至深的艺术效果。同时民间艺术家们还注意到不同题材内容的作品又有不同的施色方法：神祗类的作品用色狞厉、强烈；戏曲类色彩设置活泼丰满；仕女类的乎缓曲雅、晕染较多，其它童戏、传说类的显得概括、单纯、轻松，没有大起大落的强烈对比。
这种既有整体特征，又有局部层次的表现手法，使晋南木版年画形成了自己完整优美的艺术形象，从而毫无愧色地俏立于民族艺术之林。建国后，在老一辈美术家的积极倡导和组织实践下，对晋南木版年画进行了系统的整理、研究和发展，使这一传统民间艺术得以比较完整的保护和艺术上的更新。这里试从如下方面将山西民间木版年画加以介绍。
一、驱邪镇宅的护佑神
自秦汉时神荼、郁垒、白虎、金鸡成为镇守门户，惩治恶鬼的护佑神祗之后，经历代演变，古老的神众已被新的神众所替代，它所表现的镇宅神大多是唐朝名将秦琼、尉迟恭以及钟馗等。传说唐太宗病中受鬼魅萦扰，梦见秦琼、敬德二人武装守护，鬼魅全无，太宗大喜，遂命画师绘之二人形象悬挂宫门永保安乐，后世沿袭，流于民间成为新的守护神。除了人中英豪可慑鬼魅外，鬼魅中的强者善者亦是人们心中驱邪护佑的偶像，钟馗便是这样由鬼成神的。此外兽中之王，鸟中之雄，如虎、狮、鸡等都成为满足人们心理驱邪意识的崇拜物。从晋南木版年画中我们可以看到，作为门神的敬德、叔宝造型魁壮、饱满富有内在的力度，色彩华艳明快，对比强烈，刻线流畅生动，加上铠甲、靠旗、头饰、宝刀，整个构图给人以顶天立地之感。人物神态豪放而和蔼，体现了人们对这二位神祗的崇敬与信赖，也使年节增添了祥和的气氛。而钟馗之像在造型上虽有神之威武、狞厉，却缺少人间情致，从整体气氛上与人的情感形成一定距离，构图也采取动态的倒三角形式，形成动荡之感。从环境对比上则以比例极小的蝙蝠代表变异的鬼魅妖孽，以显示钟馗的威力之大。这种朴实直率的艺术思想和艺术技巧，与大众纯朴的审美思想相吻合，满足了人民大众在心理上和视觉上的审美需要。此外在对雄鸡、猛虎的塑造上也都极力夸张其壮美威武的气势，形成一种威慑力。
二、降祥纳福的天地神众
我国民间，可以说民众有多少生活和心理的需要就塑造多少类神众。就象供神牌上所写的“天地三界十方真宰”，这种多方位的神灵崇拜信仰，为民间木版画提供了无数创作题材，由此塑造出了许多具有我们民族内向、含蓄、沉稳、守成性格的众神形象。
民间木版画中数量最多的当属灶神。老百姓称灶爷爷、灶奶奶，这种称呼本身就使他们的身份与民众贴近了。因为灶神是日夜’与合家老小相伴，专司人间烟火的“现管”，所以在形象塑造上给他以长辈的慈祥而少有天神的威仪，假如在灶头上一年四季日日夜夜蹲着一位吡牙裂嘴的黑脸大汉的形象，势必在人们的心理上蒙上一层恐怖的阴影，不如这一对面带笑容的老头老太太使人感觉平易详和。晋南木版画中的灶神像采用组合空间构图，把灶神的人间司职和上天述职放在同一画面上。人们既把他看作是平易的长辈，又忘不了他是受命的天神。色彩上根据节日气氛的需要以红黄为主色调，绿和紫色作为对比色强化画面增添了感人的效果。
财神是民间供奉的第二大神，这位面带笑容，富态可亲的形象，手执如意和批财大印，一到年底年初就笑咪咪地被虔诚的人们请进千家万户，满足了人们对富裕生活向往的需求。藉人们多方面的生活需求，天地神、马王神、土地神、水草神、厕神、福禄寿三星、山神、水神、喜神等等各就各位，各司其职，接受着人们虔诚的供奉。这些神众个个造型饱满富贵，设色优雅热烈，充满了人情味。
三、丰富多彩的戏曲版画
以戏曲为题材的山西木版画，其作品之多，造型之多，令人叹为观止。
蒲剧的故乡是山西南部，其传统剧目达四百多个，上至宫廷生活，下至民情生活，远至神话传说，小至民间故事，题材广泛，内容丰富，它充实了当地民众文化生活，也为民间木版年画的创作发展提供了极好的素材。
地方戏曲是群众喜闻乐见的文化形式，也是历代民间文化教化的重要范本。然而季节性强，流动性大，并不能满足人民群众每时每刻的需要。木版画变动态的戏为静态的戏，变瞬间的美为永恒的美，与传统戏曲交相辉映，形成了一个民间艺术圈。民间戏曲版画表现内容十分广泛：《打金枝》、《少华山》、《访白袍》、《黄鹤楼》、《高平关》、《西厢记》、《白水滩》、《卖水》、《美人图》、《三家店》、《通天犀》、《二度梅》、《三进士》等等。而其中所表现的故事又大都是以当地发生的历史事件、民间传说为主，这就更增加了它的地域性特色。这些戏曲版画一般以灯画、条屏、拂尘纸横披等形式出现。其艺术特色正象山西民间美术专家王永豪同志所言：“……偶见之，似觉寻常，若仔细品摩，却自有其不凡之处。笔者认为其特别能引人人胜的便是人物（角色）造型的准确得体与形象的生动传神，即我国古代论画者所谓的寓‘神’于‘形’中，而‘形神兼备’。画家似乎把戏中有关角色应具备的‘唱、念、做、打’，‘手眼身法步’等一整套传统表现技艺，通过巧妙的构思、精湛的绘技，用画笔与雕刀，神情毕肖，淋漓尽致地刻画出来了。使观画者犹有观其画如见其戏，听无音恰似有声的感觉”。“在画面布局上，它突破了舞台艺术的局限，把传统的戏剧人物、情节、背景和传统小说、民间故事、现实景物有机地结合起来，使之相得益彰，然后运用我国传统绘画的技法，根据剧情和画面需要通过艺术概括加以再创造，使作品达到更完美的境界。这类作品的粗犷线条和较大色块的处理，很有我国传统国画的写意和近代黑白版画的效果，它那夸张，意象的人物造型则又充满着漫画的情趣。她不仅是一宗珍贵的美术品，而且是研究戏曲史的重要资料。”（见《中国晋南戏曲版画》山西人民出版社出版）。
四、众彩纷呈的世俗画
作为民众多层次的审美需要，幽默风趣的民间故事、传说，优美典雅的闺秀气质、装饰，、充满人情世态的日常事礼，都成为民间艺术家的表现对象，成为普通百姓装饰、美化环境的文化需要。而雍荣华贵、秀丽典雅的人物仕女画又成为世俗版画中的代表作。
1909年在甘肃水城发现的金代木刻版画《四美图》，以优美丰满的造型，准确的比例结构，不同时空人物的组合，合理的人物和景物造型的对比，健美流畅的刻线，把汉、晋时期的历史人物王昭君、班姬、绿珠、赵飞燕塑造得顾盼生辉，成为我国雕刻印刷史上一座光辉的里程碑。从而也使我国的雕版印刷术从宗教题材转向世俗内容，为中国年画史上仕女画的主导地位开了先河。
仕女画艺术的繁荣与我国汉民族民俗内涵的母性特征的影响分不开。母性是人性的本源，母性特征就是传统家庭特征，母性的温馨气息是家庭的主要气氛制造者，女性的魅力又是社会群体的粘合剂，而母性又是人类借以世代繁衍的根本所在。这正是仕女版画世代不衰的最本质的原因。对母性特征的展示，对生殖繁衍意识的赞颂，加之对传统文化忠孝节义的道德宣扬，综合而成为世俗画表现的主要范畴。
晋南仕女版画多以贡笺、条屏的形式表现。整个艺术风格清雅严谨、设色明丽而丰富，以印刷、手绘、晕染相结合，线条疏密合理，流畅轻松，背景处理除主要道具外以大量空白形成一种空灵含蓄的气氛，这些作品除满足人民审美需要以外，还是研究各个时期服饰习俗、生活方式的宝贵资料。
多子意识是中国家族观念的产物。这是封闭型文化传统，动荡不安的社会环境，以及对自然灾害的不可战胜，综合形成的一种历史心理积淀。民间文化中通过各种显性的和隐性的文化方式宣扬和赞颂这一永恒的观念意识。如民间广泛流传的老鼠娶亲的故事，通过幽默风趣的方式，表达了人们对生殖繁衍思想的崇拜。木版画中的老鼠娶亲，以拟人诙谐的手法，表现了浩浩荡荡、吹吹打打的娶亲全过程，实质是人间迎亲风俗的缩影。并以猫鼠结亲的悲剧性结尾，深化了生命主题，强化了人们善恶观念。
在民间，《麒麟送子》是最普遍的求子题材。麒麟是我国传统神话中的一种祥瑞动物，在十六国前秦方士王嘉编造的孔子降生时“麟吐玉书”的瑞应故事在民间的广为流传，这一题材便成为民众喜闻乐见的题材，从深层文化结构上讲，对这一题材的崇拜，表明了人们已把普通的传宗接代，上升到高层次的文化意义加以崇拜，是文明的发展。此外如“莲生贵子”、“天仙送子”、“送子观音”等内容由于同属这类主题而倍受青睐。
在宣扬传统的忠孝节义思想方面，以关公题材和二卜四孝内容为最。对这种思想长期潜移默化的宣教，使封建社会中的人伦道德、家族观念、民族意识得以凝聚和强化，这种方式在今天仍有一定积极的借鉴意义。
以晋南为代表的山西民间木版画以它广泛的表现内容、精湛优美的表现技巧、久远的历史传统和普遍丰厚的审美层次，成为中国绘画史上的精美一页。它同时从民俗文化、戏曲文化、历史文化等诸方面向各阶层的文化学者们提供了极有价值的珍贵的形象资料。当代华美的彩印艺术已逐步地取代了木版画在家庭中的装饰地位，但它所开掘出的审美导向，依然是现代审美范畴的必行轨道。而且，民间木版画的造型意识，已开始由民间俗物转入文人视野中，成为专业艺术家吸收、借鉴、开拓新的艺术视野的优秀基础养料，也是进行全新的艺术教育的基础教材。
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‘柒’ 【图】桑蚕丝睡衣怎么样 8种睡衣影响睡眠作用
docWrite(tagAboutTitle); 真丝是中国文化中精髓，因丝绸之路而深受全世界人民熟知。在古代，真丝衣物只有帝王才能穿戴，当下，一件真丝睡衣已经代表一种生活品位。特点真丝睡衣的特点...
真丝是中国文化中精髓，因丝绸之路而深受全世界人民熟知。在古代，真丝衣物只有帝王才能穿戴，当下，一件真丝睡衣已经代表一种生活品位。
特点
真丝睡衣的特点是舒适感强，吸、放湿性以及吸音、吸尘性非常好。 真丝由蛋白纤维组成，质地柔弱光滑，触感细腻，
与其他纤维织物相比，与人的皮肤摩擦系数仅有7.4%，因此人的皮肤在接触丝绸产品时，往往会产生柔顺、细致的感觉。 真丝睡衣具有天然产生的吸湿、放湿性，这也是其他人工纤维所不能比拟的。蚕丝由于其多孔性，可以吸收气体的空隙，真丝能在空气中吸收水分或散发水分，使其在潮湿的环境中能吸湿，在干燥的环境中又能放湿。因此它除了有自我的调适能力外，还可以帮助人的皮肤或其他丝绸产品保有一定的水分；若夏季穿着真丝服饰，更可将汗水及热量迅速散发，透气性非常强，使人感到凉爽无比。
真丝更具有为独一无二的保健功能，真丝纤维中含有人体所必须的18种氨基酸，与人体皮肤所含的氨基酸相差无几，故又有人类的"第二皮肤"之称。同时，丝蛋白中的色氨酸、酪氨酸能吸收紫外线，防止紫外线的辐射、增强体表皮肤细胞的活力，促进皮肤细胞的新陈代谢，对某些皮肤病有良好的辅助治疗作用。这种让人造丝无法达到的天然功能也奠定了真丝产品的珍贵价值。
另外，由于真丝纤维热变性小，比较耐热，其燃烧温度在300~400℃，属难燃纤维，起着很高的阻燃作用，因此选择桑蚕丝为原料作为家居装饰是最佳选
选择
质地
夏季选择真丝睡衣，因为夏季炎热会经常出汗，而棉质睡衣没有真丝睡衣那么具有透气和吸湿性。最大的特点就是当你皮肤干燥的时候它能吸取空气中的水分保湿，当你出汗的时候能帮助排湿。透气性非常强，使人感到凉爽无比。
春夏季选择真丝睡衣的厚度应该在19姆米以下，超过19姆米的睡衣更适合为冬季使用。而19姆米的睡衣是夏季最好选择，也是代表最上层的品质。19姆米垂直感、飘逸感是最好的，能很好的表现出真丝独特魅力。而且在19姆米质地下不易开线。而秋冬季节则应该选择30姆米左右的睡衣，会有良好的保暖性和美观性。
如何选购真丝睡衣呢？上面所说夏季19姆米的真丝睡衣是非常不错的选择，虽然它们造价昂贵但是市面上也有一些性价比口碑产品比如上海故事。
刺绣
刺绣始于中国，中国的刺绣也是在全世界范围遥遥领先。
刺绣有手工刺绣和机绣，手工刺绣因为价格高昂所以一般为订制，而大不部分市面上的睡衣刺绣都是采用机绣，而中国机绣目前是以台湾刺绣最为有名，也高出其他城市1个档次。因其工艺精湛、工序复杂、外观精美、严格把关使其最为有名。
分类
白天，我们最贴心的内衣是胸罩和内裤，然而到了晚上最贴心的内衣就是睡衣了。睡衣有很多种面料，也有很多种款式，穿在身上舒适光滑，来了解些真丝睡衣的分类和好处吧！
真丝睡衣从款式上看，一般可分为四种：两件式、吊带式、分体式、连身式睡衣(袍)。
一、两件式真丝睡衣
两件式真丝睡衣，既可以单穿里面的吊带，又可以搭配外面的袍子，文雅恬静。用真丝制成的内衣，不但有良好的穿着效果，而且有独特的健美皮肤和防治疾病的作用。
二、吊带式真丝睡裙
吊带式睡裙多用于夏季。由于炎热的夏季天气干燥多汗，又考虑到美观，因此就出现了吊带式睡裙。
三、分体式真丝睡衣
分体式睡衣的最大优点是穿着舒适行动方便。它的款式主要体现在上衣领型的变化上。
小西服领式的上衣是最常见的一种领型，宽松的设计，充分体现了实用的价值。
四、连身式睡衣(袍)
在睡衣的家族里，这种连身式睡袍出现的较早。不仅将人们衣饰从此做出了工作与居家之划分，而且也暗含人们生活的品位和追求。睡袍的款式变化不大，一根腰带，将睡袍与肌肤拥抱在一起。
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‘捌’ 什么花，衣服刺绣花
衣服上的花刺绣,可选择富贵或脱俗，或艳丽色彩之花朵。
刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。
‘玖’ 汉服刺绣都有哪些特别诗意的图案呀
信期绣，乘云绣，茱萸绣，长寿绣皆为出土于马王堆汉墓的纹样
信期绣
湖南长沙马王堆出土。此绣件在黑地罗绮上以朱红、黄等色丝线绣出流云卷枝花草纹
长寿绣：此件在黄色绢地上用浅棕红、橄榄绿、紫灰、深绿等色丝线，以锁绣针法绣穗状变体云纹和花枝纹。云纹的头部似如意，尾部似飘动的穗须。
乘云绣：此件为黄色对鸟纹绮，以朱红、黑、紫红、灰色丝线绣乘云纹。这种乘云纹布局匀称，流转生韵，华丽精美，是汉代典型的图案。绣法主要是锁绣。