A. 中国旗袍对现代服装发展的影响三千字论文
旗袍是一种内与外和谐统一的典型的民族服装，被誉为中华民族服饰的代表。从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系。清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用的十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹。领、袖、襟都绣有多重宽阔的滚边，至咸丰、同治年间，镶、滚达到高峰时期，旗女袍服的装饰之繁琐几至登峰造极的境地。1911年辛亥革命风暴聚起，帝国主义的坚船历炮攻破了清朝封闭的国门，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，服装走向平民化，国际化的自由变革。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世装扮中开始酿成，日后旗袍演化成融贯中西的新式款式。 “五族共和之后，全国妇女突然一致采用旗袍，倒不是为了效忠于清朝，提倡复辟运动，而是女子蓄意要模访男子．．．．．．因此，初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。”二十年代的上海兴起了一种新式旗袍，最初类似无袖的长马甲，罩在短袄外，后来长马甲与小短袄合二为一，长至小腿部，大袖口，有的袖子装上西式的克夫，造型还是直线型，腰线较低比较平正，接着下摆线上升至膝部，当然这就淘汰了长裤，到了30年代是兴收腰，使旗袍更加贴体，牵细的腰身。30，40年代是旗袍的全盛时期，其基本轮廓已臻于成熟，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子标准服装。“民国初年的时装，大部分的灵感是得自西方的，衣领减低的不算，领口还挖成圆形，方形，鸡心型。” 从此可以看看出旗袍也在西方文化传入的影响下开始变化。进入50年代，中国人民积极地投入战后重建国家的运动中。广大妇女与男子们一样走上社会的各行各业，献身于新中国的建设。这时的旗袍多数做得很贴身，小袖口，不能适应快步及大幅步的运动，使妇女们在社会活动中感到极不方便，再加上新时代的到来，使人们更乐于接受一些新颖的东西。此时，上下裤的装束代替乐旗袍，但在一些重大喜庆日子和外事活动时还常能看到具有民族文化特色的旗袍的出现。到了60年代中期，旗袍被斥为“四旧”而被彻底否定，进入80年代，我们才又看到旗袍在街头闪过，这说明，十多年都没有人穿，也没有人提及的旗袍，事实上一直活在广大妇女的心里。旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。旗女之袍和旗袍是代表了两个截然不同的时代。清代旗女之袍与民国新旗袍的主要差别有四点。第一是旗女之袍不显露形体，特别是后期，宽大平直，重视图案；民国旗袍开省收腰，表现体态。第二，旗女之袍内着长裤，有时袍下露出绣花的裤脚；而民国旗袍内穿短裤或三角裤，着丝袜，开衩处露腿。民国旗袍的衩有时开得很高，1934年就有几近臀下的。第三是旗人之袍面料厚重，多提花，装饰繁琐，清代织物纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材，色彩鲜艳复杂、对比度高、图案纤细繁褥。此外，旗人之袍大量使用花边，曾达到无以复加的地步。民国旗袍面料较轻薄，多印花，装饰简约。第四个差别是旗人之袍等级分明，制度浩繁，而民国旗袍则已走上了平民化的道路，它作为等级身分的标识渐己淡化，而成为显示个人消费水准和审美情趣的一个侧面。旗袍是中西合壁的产物，虽脱胎于清代旗人之袍，却已具备了独立的、与旗人之袍迥然不同的风格韵味。不管旗袍怎么变，有一些关键是没有缺的，各种基本特征组成元素慢慢稳定下来。一．立领：完全是中国式的．在英语中被称呼为‘chinese coller’（中国领）。二.手工盘扣：做盘扣的方法很多，有手逢衬线法机缝明线法，都按照图样把长绳或管状布带手工盘好固定。三．裁剪：最能体现旗袍精神的要素廓形，所以好的裁边师傅不会只是三围，要会量出更多的尺寸，然后加以裁剪。四.装饰图案：旗袍的图案非常讲究，清代装饰曾达到登峰道极，华丽无比，现代图案多提取个性元素放大使用，成者将原有的图案加以简化，繁多的镶、滚中挑出一道作为领、袖、襟、摆等处的纹样。旗袍追随着时代，承裁着文明，显露着修养，作为中华民族的代表服装，凝结了整个民族上千年的服装文化之精华，成为中华女性最具代表的传统服装。旗袍的这一独具的品格，早在上个世纪20年代，就被美国着名的服装设计师肖佛尔所欣赏，他在《服装设计艺术》一书中说：“中用服装的风格是简练，活泼的它的式样是更多的突出自然形体美的效果，柔软的丝调服装并没有欧洲古典服装那样繁琐的折裥，当设计为曲线的轮廓，这是主要的造形手法，使女姓们在行动中能展示她们的苗条的形体，折枝花卉的刺锈用系在服装上是灵活的不呆板的，看来富生气，使人感到愉快。” 旗袍是中国女性着装文化的典型标志，它不仅造型的风格中符合中国艺术和谐的特点，同时又将具有东方特质的手法融入其中，其独特的魅力在于它所包含的文化内涵，因此能在中国民族服装中独领风骚，久盛而不衰，电影《花样年华》中张曼玉亦忧举手足间是东方女性的婉约被淋漓展现，这之间除了了个人气质之外，自然不能抹煞那旗袍所挥之不去的魅力，自《花样年华》放影后，整个中国也掀起了一股旗袍风，各种样式花型的旗袍在大街小巷中出现，设计师们开起旗袍设计工作室，专卖店等等。旗袍流传至今，已从生活服上升为礼服，近年来，在宴会领奖，做秀宣传时，经常看到旗袍的影子如2000年的电景节上身着中国的红色旗袍的巩俐，也有很多其他明星，以旗袍体为礼服出现在各种场合，包括外国明星，又如：每场模特大赛或华商小姐等都会有旗袍专场走秀或领奖的那一刹那，着装旗袍的佳丽们更是散发光彩。不但如此，美丽的新娘们，也愿尽展东方神韵，留下美丽的一刻，2006年3月4日，“我是格格，2006格格旗袍新品发布秀”在北京展览举行，设计师们在清朝传统格格穿着的旗女旗袍中吸取精华，又立创新。本次活动也成为2006中国国际婚博会暨第三届北京结婚展的做一个重大部分。作为礼服，其款式和花样也是随之变得越来越繁多绚丽，在款式方面，除了保持旗袍的线条外，服装设计师们在设计剪裁时，保留旗袍的结构严谨，线条流畅，没有任何不必要的带、袢、袋等附件的特点，在工艺上采用收肩、饰花、穿珠片等手法加强肌理效果,在构造上,采用琵琶襟、如意襟、低襟、高领、低领、无领等，同时又把绘画等姐妹艺术作为旗袍的装饰手段，那些画有花鸟、京剧脸谱等图案的旗袍，不仅设计新巧，而且风格典雅，富有韵味。另外,生产技术的创新,工艺流程的改进,新材料的使用,都为旗袍形成的发展注入新的血液。2007年6月8日，上海公布了第一批市级非物质文化遗产名录，海派旗袍制作工艺被列入83项非物质的文化遗产之中，[中国纺织报讯] 。旗袍制作工艺是上海艺术研究所和部分老字号服装企业联合申报的项目，专家介绍说，真正的旗袍要求纯手工量身定做，目前旗袍的制作工艺涉临失传，加强保护属当务之急，看来旗袍对现代服装设计影响是很大的。旗袍的历史已达五百多年，当年旗女脚登花盆低鞋身穿长袍时，未曾想到旗袍会一统华人女性天下，日本已故画家原龙之郎总结：“高领托住了下颚，头部姿势必然端正，即使是坐着时，旗袍的开衩处腿并拢的姿势也能收到美的效果。” 旗袍款式上的许多元素，被国内外很多服装设计师所采用，时装化的旗袍或带旗袍风味的时装，是近几年设计界的焦点之一。时装杂、时装表演和参赛的作品中常有旗袍的出现。同时也涌现出一些因此而闻名的设计师。姚红在1983年参加《时装》杂志社和日本《时苑》杂志社联合举办的首届“中国时装文化奖”设计比赛中，以一款“海水江牙纹”旗袍时装奖一等奖。这系列时装很有清式旗袍的风味。宽松的有线造型，倒大袖百色丝织面料镶滚深蓝色天鹅绒边饰、图案提取了清朝官服中的“海水江牙纹”。姚红作品的得奖，反映了评委乃至中国服装界权威们对旗袍的期望。接下的许多品牌，时装发布会上也常见旗袍的影子。 活跃于60－70年代的皮尔·卡丹（Prerre Cardin）,也是一位崇尚旗袍的世界级服装设计大师。他曾说：“在我的晚装设计中，有很大一部分作品的灵感来自中国的旗袍。”此外，日本的三宅一生，意大利的瓦伦蒂诺（Valentino），也都尝试过旗袍的造型。旗袍领、旗袍开衩的方式更是在时装秀和设计大赛中一而再、再而三的出现。旗袍能够恰到好处的显现女性的曲线美，这也就是时装设计中所谓的“高贵的单纯”，这种单纯的式样虽然不如西方裙服那么复杂多装饰，但却又能反映人自身的美，这种美来自于身材和气质，使人感到愉快。正因如此，旗袍独特的审美趣味才突破了国界，被全世界所接受和赞赏。综上所诉，新世纪到来之时，世界已经进入到多元化、多样性、多层次文化融合的氛围之中。服装界再也没有数个世纪以前某种风格“各领风骚数百年”的辉煌。展现在世人面前的是多种风格的轮回和交替，不断涌现出来的新的兴奋点始终在震撼着时装界。快速的变化波及着整个世界，旗袍的民族文化精神以它博大的内涵、独特的审美意韵和丰富的表现形式，给现代服装带来新的冲击，也给现代服装文化增添了新的闪光点，使设计师对其情有独钟，对现代时尚的影响，不是传统意义上的模仿和再现，它是现代服装设计师全新的创造。旗袍是一个经典的宝库，从中吸取灵感见人见智。着眼点不同，设计意图不同，借鉴和发挥的手段也不同。“旗袍精神”只有一个，旗袍时装却千姿百态。
B. 作为年轻的一代人,我们怎样用自己所学专业将海派旗袍的服饰图案设计传承下去
这就需要我们在设计的过程中，要注重这种旗袍服饰的传统不要把它丢掉，另一方面又要自己新的想法，加入自己新的元素。
C. 我需要一篇介绍旗袍的服装史论文,约1500~2000字
旗袍市场现今存在的问题，与个人的改良建议：
经过深入的研究了每一个能够了解的旗袍品牌后，我发觉大多数品牌在旗袍的款式设计和面料采用上多沿用传统传承下来的陈旧款式，而对于面料的使用也多停留于绣绸锦绢一类的传统材料。没有尝试一些现代科技的面料，更没有结合现代的款式对现有款式形成突破。导致很多旗袍的款式只能用于高层社交和婚庆场合。
这样的普及性和国人的认知接纳的程度，远不及比邻之邦——日本人对于和服的喜爱和认知普及以及使用程度。
所以导致很多旗袍只能使用几次就被束之高阁，这也直接导致了很具有艺术美感的传统服装旗袍普及和被大众尊重程度达不到日本和服的影响力，更不要说购买力了。
如果使用次数和场合越少，那说明其后续购买的潜力和市场就越小。人们都不去使用，何来磨损，不磨损，为何还会再去买新的旗袍呢？这样会陷入恶性循环。消费群有限，消费能力不足，可是旗袍服饰企业却如雨后春笋一样的冒出，竞争日趋激烈。甚至很多旗袍靠廉价的成本来进行市场争夺。导致旗袍在女性消费群体里的地位正在逐步下降。甚至很多男人认为旗袍只是过去歌女，舞女和妓女才选择的服装。不足以称为国服。这样的理解是片面和臆断的。
所以我们要让旗袍真正被大众认知和喜爱是需要旗袍设计者更加的谨慎和爱惜我们的国粹一样的国服——旗袍。而不是一味沿袭使用旧有的款式，和习惯对于传统旗袍面料的使用。并不是说使用了绸缎的旗袍才是旗袍，使用了少数民族特有的缝制工艺的面料它就不能被称之为旗袍。旗袍也有内在的神与魂，并不是盲目和狭隘的理解和继承。
只有勇于尝试打破旧有的思维模式，才能赋予这古老的传统的艺术服装以更充沛的生命力和美感。
通过老师布置的这项作业。深刻的体会了老师的良苦用心（不先捧老师咋给高分？呵呵）。就是让我们从最基础最本质的结构与面料运用两方面去学习。深刻了解自己调研的服装类别的特点与特性，只有深刻的了解与学习，才能为今后更好的设计此类服装服饰打下坚实的根基。不明白此类服装的历史，服装结构和面料运用选择，何谈设计。一个不了解，不熟悉的此类服装特点的设计师设计出此类的服装，有很大的可能性是设计出了不伦不类的无任何此类服装特点的服装服饰。因为不了解一个服装类别的精髓，以及现阶段此类服装具有优点以及缺点，就无法得心应手的去设计和改良。
此作业老师最终目的是使我们养成良好的学习习惯，不要只凭个人爱好停留在只喜欢了解和学习服装类别的皮毛上。而使我们更好的运用我们的才智，发挥我们的创造力来进行服装的设计。
通过此次学习与研究，使我们受益匪浅，收获颇丰。
o(∩_∩)o...
D. 旗袍主题活动方案
为了确保活动顺利进行，时常需要预先制定一份周密的活动方案，活动方案是综合考量活动相关的因素后所制定的书面计划。活动方案的格式和要求是什么样的呢？下面是我收集整理的旗袍主题活动方案，希望对大家有所帮助。
旗袍主题活动方案1
一、活动背景
青岛大学完美女性MBA高级研修班是在青岛大学和青岛市妇联的大力支持下，开设的高端研修项目，旨在满足当代女性对于品质生活的追求和不断提升自身价值的诉求，在多角度多方位打造具有时代感和魅力感的新时代完美女性的同时，努力搭建齐鲁女性第一价值共享平台，为广大女性提供实用、有效的高品质自我提升服务。
完美女性高级研修班联合青岛市妇联，联合推出——完美女性旗袍主题派对，让更多的女人感怀一段心灵深处的回忆，思寻一番莫名的惆怅，体味一把剪不断理还乱的情绪，感受一种从肌肤到灵魂的抚慰。
二、活动目的
本活动旨在回馈学员，增加线下价值服务，并通过活动的成功举行扩大青岛大学完美女性MBA高级研修班的社会影响力，把完美女性这一价值平台带给更多高端女性群体。
三、活动内容
活动主题：完美女人旗袍主题派对
活动构思：活动特设两大板块——旗袍走秀和室内主题酒会。
活动时间：20**年7月27日（周六下午） 15：00-20：00
活动地点：青岛奥帆基地媒体中心、情人坝
活动主持人：着名影视演员 刘晓晔
主办单位：青岛大学、青岛市妇联、青岛市工商业联合会
参与人数：300人左右
媒体支持：青岛电视台、半岛都市报、青岛晚报、半岛网、青岛新闻网等
四、活动简要流程
1. 嘉宾入场
2. 主持人开场
3. 市区领导、各协会单位领导致辞讲话
4. 旗袍走秀 地点：奥帆基地情人坝 时间：16：00-17：30
5. 现场观众互动（植入环节）
6. 主题酒会 地点：奥帆基地多媒体中心 时间：18：30-20：00
7. 酒会植入环节
8. 合影留念、礼品发放、活动介绍
五、市场分析
【优势】
1. 高端群体
青岛大学完美女性MBA高级研修班是针对社会高端女性群体开设，学员大多是企业家、私人企业主、企业高管、高级白领等，从事于贸易房产银行教育服务影视等行业。
2. 嘉宾影响力
参与本次的..活动的嘉宾有市领导，各企业家协会负责人等。
3. 现场人气
本次活动将在青岛市着名旅游景区、市区核心价值地段——奥帆基地举行，时值盛夏时节，活动势必吸引诸多本市市民及游人驻足观看，这将为企业提供绝佳展示机会。
4. 媒体报道
本次活动将安排青岛市电视报纸杂志媒体追踪报道，以达到最佳效果。
【合作机会】
通过活动所展示出的以上优势分析，我们看到这是一个针对高端女性群体，有市领导嘉宾参加，又处在繁华价值地段的大型旗袍主题派对活动。本次活动将为意向赞助企业带来以下展示机会：
1. 通过冠名、横幅、带企业标识的礼品等把企业品牌形象推入到群体受众中。
2. 通过现场活动、特色植入环节，让受众深入了解赞助企业产品服务。
3. 企业的曝光率不仅只出现在活动的参与者受众群体中，活动嘉宾也将对企业有新的认识，对企业来说这或许是新的合作/发展机遇的开始。
4. 后续的媒体追踪报道将给企业带来更多展示机会，让大众熟知。
5. 其他。
六、宣传计划：
1. 冠名权：给予赞助商此次活动冠名权。
2. 横幅推广：横幅中标注赞助商字样。
3. 现场鸣谢：主持人现场介绍鸣谢赞助单位。
4. 植入环节：赞助企业通过合理的内容推出自身产品或服务
5. 纪念品或奖品：活动中的礼品或奖品可由赞助商提供。
七、赞助商合作方式：
1. 资金
2. 物品、产品、服务等
八、详细合作内容将根据双方商议体现在赞助/冠名合同书中。
旗袍主题活动方案2
一、活动目的
旨在增加聚雅堂新会员数量，同时通过活动的成功举办进一步扩大聚雅堂的社会影响力，把成功女性的第一价值共享平台，第二文化交流客厅带给更多高端女性群体。
二、活动主题
“风华绝代 百媚人生”
——聚雅堂“旗袍秀”主题文化沙龙
三、活动时间、地点
时间：暂定为8月中下旬；
地点：聚雅堂书画院
四、邀请嘉宾及人数
主要针对企业家、私人企业主、企业高管、高级白领等运城高端女性群体。人数暂定为25—30人。年龄要求在35岁以上，资产在百万以上。
五、组织机构
主办方：聚雅堂书画院
协办方：具体指赞助方
媒体支持：暂定（运城电视台、运城日报、黄河晨报、灵通资讯、通达潮流等）
六、活动内容
主要为两大板块，即旗袍走秀和室内主题文化沙龙。
七、活动流程
1、嘉宾走红地毯，在签名墙处签名，签到入场
2、参观聚雅堂一至三楼，然后落座
3、稍事休息后，到换衣间换上旗袍，化妆，并再次就座（来宾可在活动当天免费佩戴和使用会所的珠子、首饰等）
4、活动开始，主持人开场（致欢迎辞）
5、主办方致辞
6、旗袍文化讲解（由专家就旗袍文化进行简要讲解，期间，与嘉宾交流互动，并串场展示其走姿）
7、旗袍走秀（音乐配合。中间贯穿有情景旗袍秀展示，
可与字画搭配；静态旗袍秀展示，可供拍照、素描）
8、现场互动（关于旗袍文化的猜谜、成语接龙等）
9、来宾交流分享自己记忆犹新的事业、生活、家庭等各个方面的故事
9、主题文化沙龙（诗歌朗诵、关于美容护理、妇科疾病等话题探讨并邀请运城女书法家现场挥毫泼墨、教授简单书法、说上海话（侬语）等）
10、旧时交际舞（唱片机播放三、四十年代歌曲营造氛围）
11、合影留念、散场，活动结束
12、纪念礼品发放（来宾各自的静态旗袍秀展示留影相框照一份，并附聚雅堂会所落款）
八、宣传造势
1、通过微信公众平台进行宣传；
2、在运城日报、黄河晨报等媒体通过“寻找遗落的旗袍或奶奶的旗袍”等主题策划进行事件营销，宣传造势；
3、通过邀请函方式定向宣传；
4、拉赞助；
九、合作方式
1、与旗袍服装店联系，在活动中对其旗袍进行推广；
2、与蛋糕店联系，通过主持人现场介绍鸣谢或特色植入的方式对其产品进行推广；
3、与纪念品店联系，通过现场摆放X展架或主持人介绍等把企业品牌形象推荐给嘉宾。
以上这些合作内容将根据双方商议体现在赞助/冠名合同书中。
十、现场布臵及物料准备
一楼作为旗袍秀场地，在一些物件布臵上，营造一种旧时民国的氛围；二楼作为主体文化沙龙场地；三楼可作为更衣区、化妆间，等等。
十一、物料准备及人员安排
1、X展架三个，分别放在楼梯拐角处；
气球若干、红头绳若干，用于猜谜；
旗袍服装；
冷餐提供（蛋糕、水果、冰水、葡萄酒、点心等）；旗袍秀开场宣传片、电影《花样年华》、《倾城之恋》、《金陵十三钗》等片段以及老式唱片机及音乐，用于幻灯片播放；
2、主持人（稿件准备）、化妆造型师、古筝演奏师、摄影师（2—3个）、素描师、书法家、服饰专家以及媒体人等。
3、人员分工（略）。
4、费用预算（5000元左右）。
十二、应急预案
1、若邀请嘉宾低于20人，则考虑预备人员及以来嘉宾
亲朋好友的参与、适当调整活动内容及性质；2、幻灯片、音响等出现故障问题，需由主持人来贯穿活动头尾。
十三、其他内容
关于来宾的车辆停放、临时服务等应对。活动结束后的会场收尾工作。
E. 男士旗袍的设计理念
设计灵感是来源于过去男性穿的宽大的袍子、长袍马褂。
设计理念:简约、大方、有卖点、有设计感、返单方便、能跑量、性价比高、具爆款潜力 设计需求,结合流行趋势。
“素雅而简洁,个性而不张扬”，推崇原生态主题下亲近自然、回归自然的健康舒适生活,追求天人合一的衣着境界。
F. 环保设计的旗袍设计理念怎么写
环保服装设计理念
环保服装设计是基于人们在工业发展中对能源浪费，环境污染，生态破坏的认识。
环保设计是以节约和保护环境为主旨。从美术设计的角度，更多从回归大自然的环境，将自然界的形态；特别是色彩引入设计中去唤起人们热爱自然、保护自然的意识。由于现代生活节奏加快，人们的精神高度紧张，使人们从新认识到宁静的田园生活的温情。可以废物利用，采用环保材料，穿着这些衣服，提醒大家保护环境面料环保，面料再造。
风格定位：原创设计、 简洁大方 、 优雅
年龄定位：20－35岁都市时尚女性
生活理念：追求轻松与自由的生活文化，体现女性活泼向上的精神，渴望前卫、新潮、浪漫并突出自我个性的理念，无时不释发青春活力的气息。
色彩搭配：粉、蓝、白等组合。另外，粉、蓝是这季主色调。经过面料采用特殊的洗水处理后。呈现出新的柔和色、中性色。冷色调与暖色调组合搭配或生动、活泼、欢快或迷离、绮丽。体现出新色调，新主题，新的时尚气息。
色彩搭配方案1
主色配色
粉色兰、白、杏
蓝色粉、白、杏
红 色 白、杏、蓝
面料：体现柔和、环保、自然的面料，细纹帆布，牛津布、塑料等凹凸机理条纹面料。同时结合涤纶、麻等面料，展现出设计灵感。
款式特色：
结合2009春夏流行趋势，在这一季的设计理念里，采用不同风格的服装互搭性，不同材质的组合性，多元化的设计元素，塑求一种新的着装理念，在这季根据流行趋势，在款式的设计中吸收了特殊材料成分。
不同材质面料的拼接，撞色线在服装设计中运用。
精致的细节变化设计都在这季节体现。
短裙的不同变化的设计 斜肩风格的中式旗袍、新颖的坎肩设计、束腰的丝带、具有防紫外线功能的布料 。
设计理念将东西方文化的精髓完美结合,诠释服饰时尚,自然,优雅.设计注重面料取材，以环保面料为主，配以别出心裁的饰品类系列，在现代时装理念的引导下,结合正装与休闲装的特点，既有上班时的大方感，又有着保护人类身体健康,使其免受伤害为目的,并有无毒,安全的优点。
G. 满族旗袍的设计理念
满族旗袍的设计理念。
满族旗袍是满族妇女传统的日常服装。它原是一种不分上衣下裳的长袍，袍呈直筒状，由一整块衣料剪裁而成，任何部位均不重叠，式样为圆领大襟，两面开禊，袖口平直，腰身宽大，长可掩足。
满族长袍上下连体，一件可顶汉族的衣、裙、裤等多种服装穿用，但制作起来省工省料，经济便宜，穿在身上，美观大方，能够展现女性轻盈秀美的自然体态。
根据气候变化，满族袍可做成单、夹、棉、皮等多种样式，并且可长可短，宜供四季穿用，因此深受满族妇女的喜爱。由于满族又称“旗人”，此袍又被称为“旗袍”。
改良后的满族旗袍
女性旗袍由宽袖变窄袖，直筒变紧身贴腰，臀部略大，下摆回收，长及踝逐渐形成今日各色各样讲究色彩装饰和人体线条美的旗袍样式。
满族旗袍还有一个特点，就是在旗袍外套上坎肩。坎肩有对襟、捻襟、琵琶襟、一字襟等。穿上坎肩骑马驰聘显得十分精干利落。
在满族南迁辽沈，入中原后，与汉族同田共耕，受汉族“大领大袖”服饰的影响，由箭袖变成了喇叭袖，四开衩演变为左右开叉。旗袍非常适合中国妇女的体形和贤淑的个性、民族的气质。