A. 旗袍走秀节目名称
珠澳女职工旗袍秀节目有：
1、水控集团队《上善若水之九品女人》
2、女中代表队《在水一方》
3、斗门伟创力队《在珠海，遇见最美的自己》
4、珠海美蓓亚队《冰菊物语》
5、珠海南航队《相遇》
6、香洲香韵队《湖畔香韵》
7、市卫生健康队《梅兰竹菊》
8、高新凤凰模特队《油纸伞》
9、高新金山花样年华队《面纱之下》
10、横琴澳门枫叶队《太湖美》
11、平沙镇总工会队《中国茶》
12、审计巾帼芳华队《宫上黄鹤楼》
13、金湾湾之韵队《茉莉花》
历史文化
民国文化女性的名字，总伴随着她们的旗袍照，例如宋氏三姐妹、吴健雄、吴贻芳、林巧稚、阮玲玉、周旋、张爱玲、林徽因、萧红和丁玲等。
珍贵文化遗产——苏州评弹的女演员的服装也依然是旗袍，其它传统说唱艺术如大鼓和评书等也多以旗袍为女演员传统服装。
历史悠久的香港小姐，香港华裔小姐，亚洲小姐和广州西关小姐选举中，她们期间或最后必定会穿旗袍。
以旗袍为卖点的电视剧和电影则不断出现，比如着名的《花样年华》等。
2015年5月16日，由中国旗袍会发起、全球420个分会响应的旗袍秀在全球范围内展开，15万华人身着典雅的旗袍，挑战人数最多的旗袍秀的吉尼斯世界纪录。
B. 同事欢送会能穿旗袍不
一身复古优雅的旗袍，展现着女性的曼妙身姿。不同的场合穿不同的旗袍极有讲究。
演出、宴会、茶会，活动、婚宴有着怎样的穿着法则？接下来的时间跟柏阑旗袍姐姐学穿搭吧！
旗袍走秀和旗袍晚会表演，都属于正式且隆重的场合，因此在旗袍的穿着上应该有所讲究。
旗袍整体风格应该与走秀、晚会的主题相符。
旗袍走秀舞台上的灯光很强烈，因此演出旗袍颜色一定不能太素，否则舞台表现力会差很多。
即使挑浅色，旗袍面料也尽量选光面绸缎或者真丝。
另外，舞台表演带给观众的是视觉上的享受，因此旗袍的款式没有必要一成不变，可以根据演出的要求对旗袍作一定的调整。
至于风格，在放大身材优势、遮蔽不足的前提下可以大胆一些，没有必要讲究传统保守，只要不过分浮夸就好。
在费尽心思挑衣服的时候，很多佳人都不知道，好的旗袍，其实能代替一切晚礼服。
出席这种隆重场合，挑选一件华丽又得体的礼服是很有必要的，这也是一种礼仪的体现。在这样的场合，就不必像日常穿着时，担心旗袍样式太华丽了。
像上图柏阑旗袍姐姐身穿的这件香槟色旗袍，华丽又不失优雅，既在重要场合能穿着，也可以日常穿着，是柏阑旗袍姐姐很喜欢的一件旗袍并且经常会穿着。
可以华丽但不能艳俗；可以低调但不能廉价。
华丽不仅体现在款式上，也能体现在旗袍面料上。
一件旗袍礼服看起来是否高级，很大部分取决于面料的质感。如柏阑高品质的重磅真丝手工绣花旗袍，反光度高，垂感好，穿着非常显高贵。
不喜欢太张扬的样子，就要讲究“低调的奢华”
例如上面这件紫色的旗袍礼服，没有华丽的样式，但亮点在胸前和腹部的高端手工绣花，简约却不乏味。
出席宴会时，长款旗袍一般比较显气场。
婚宴
如果要选择短款，最好款式上要别致一些，裁剪要修身，会显得更隆重、出挑。
出席孩子的婚礼，一般新人双方的妈妈都会穿一件旗袍，在婚礼的场合，一袭旗袍，既端庄又大方，再合适不过了。一般挑选酒红色、紫色、粉红的人偏多。
C. 求各位音乐达人推荐：古装和旗袍走秀分别选用什么背景音乐比较好呢~~
看你衣服的设计风格是如何的了。
如果是汉服的飘逸，展示仙人之姿。可以听下忘世麒麟。
旗袍的端庄可以用月之华这个曲子。
初略想了一下，可能不太合适。毕竟这个个人有个人的想法了。
D. 晚礼服走秀解说词
第一幕：古典白纱———白色变奏
少女裙：玲珑舞裙，掬一袭校园清风，轻展少女朦胧的幻梦，一袭华衣、留一串婀娜步履，扬尽云雾般的漂渺心绪。最可爱的是你，那惹人怜爱的小女孩，转瞬间成娇柔动人的新娘，让人不舍、让人心动。
白色既象征着娴静、素雅又涵盖了活泼、性感，所谓静如处子、动若脱兔。它可使肌肤白皙的女子更显嫩白，又可使肌肤黝黑的倩女益发俏丽，所以白色为可塑性最强，适应性最大，是最圣洁的色彩。
一切只为等待结婚的那一刻，白纱的心情，雕琢蕾丝般的花样年华，浪漫的心情数不尽的浓情蜜意，换起裙摆转转圈，幸福就在转身间。
桔金：象被金黄太阳洒了整身的娇羞新娘，不自觉笑得满满的，期待着同样美丽的婚礼。
光彩耀眼的桔黄色，是青春、明朗的、奔放的心情而淀放的花朵，像是为新娘妆点的一首活泼轻快的旋律，不注意问，透露缤纷的喜悦之情。
典雅的桔色玫瑰，镶嵌与新娘一身端庄雍雅的秀丽气质，而眼波交会的那一刹那，便是下一刻天长地久的永恒开始。
清新晚装：粉红，永远的纯雅，永远的女性，在年暖还寒的秋冬之界，粉红色总让人留恋起春天的温柔。
粉嫩色系的单纯天真，轻松可爱的蝴蝶结式样，尽在新娘开怀的笑中，完整诉说羽化的美丽，只为一厢情愿，对你的期待。
柔美的粉红，是众人齐聚注目的焦点，面雅致的装扮，玲珑的身段，像是童话故事中出走的小公主，这般情不自禁地教人不忍移开视线。
第二幕：流光溢彩———魅力新娘
穿一件与众不同的白纱吧！给婚礼下一个最美的注释，简洁的线条，时尚感款式，加上典雅的造型，轻轻穿出白嫁纱的轻盈美丽。
柔曼轻纱，纷飞其间，疑是来自天国的仙珠，却是人间舞台的一道即景，翩翩纱裙如缭绕云烟，将此季的简约风尚演释得更加圣洁，诗意。
宽松的蕾丝蓬裙，剪裁合身的短上衣，使曲线更显窈窕，裙上的纯白花蕾，新娘脸上的粉色笑面，金以的秋天，就这样来了。
绿金晚装：受到东方风的影响，此款特色呈现的主题为中国风情，明显的在领口的设计便为旗袍领，所不同的是下业的削肩设计，重视中国女子的优雅风采，纤丽的身影，随风飘送的东方之美。
棕绿色的轻纱裙，令人想倘倦佯在大草原上，原来接近自然竟是如此简单。
一袭浅绿的礼服，给人一种娇俏，可爱的脱俗美感来，蓬松的卷发配以翠绿的叶子，款款温柔的含蓄蕴中变不失朝气蓬勃。
紫江的.耀日诱惑，撩起世间情人无限的想是爱的凸现，年轻的表扬，
第三幕：窄摆晚装——与美丽约会（适合崇尚追求自然的女子）
所谓真闭雹情，是两心相系之外，再加一点华丽的巧思。如果你象往欧陵差洲上流社会的时髦，那么这一系列的礼服，你就选对了，令人惊艳，不需要繁复，你就是视觉焦点的保证。
空气间洋溢的不仅仅是浪漫的气息，间变色的色泽，名贵的面料，虽然只是最基本的线条，却一样调制出全新的味道，犹如徐徐清风，捎来一个个关于美丽的信息，甜而不腻、精致但不繁琐。
如天使般稚嫩青涩的不多言，惹轿汪帆人疼惜，精工细雕的轻薄蕾纱，巧覆在晶莹的缎质礼服上，脱俗如处子的纯与净。
白纱，原就美得象梦境，新娘穿上这一袭袭白色霓裳，仿如云端落下的美丽仙子一种似幻似真飘渺虚幻的美，挑拔着你钟爱男人的心。。。。。。
如此剪裁流畅的白纱，你绝对人相信你可以打从心底受到和谐愉悦。
新娘永远最缤纷多彩，也永远最令人目不遐给，今年的白纱又开始流行设计细致繁复的风格，设计师总是恨不得把一流的材抽布料，及高明的裁剪做工通通运用上，让新娘成为婚宴中最美的艺术观赏品。
窄摆蕾丝白纱，把修长的身材显露无遗，复古发型，薄纱见底，仿佛回到50年代的典雅的年代。
白纱，是每个女人梦想中的衣裳，当被人嫁纱的那一刻，便能化成许多不同的角色，做自己的婚礼中唯一的女主角，遨翔在梦想的天地，天地间最动人的笑容，是新嫁的笑，她已盛情，宛若百合淀放，正等着他执她之乎，以白纱，映出红毯的浓艳绝美。
别放的手捧花以及精致，可爱的造型更加衬托出新娘子的纯美与清新。
红：亮丽的红，是热情、是奔放、是性感、是娇艳，一体成型的红色新娘装束，不禁为喜气洋洋的婚礼更添丝丝成熟妩媚风情。
深红的耀目诱惑，撩起世间情人无限的称慕与遐想。鲜红：是爱意的凸现、是年轻的表扬，传讯属于亮丽的讯息。
令人着迷到忘了自己。
鲜红：是爱意的凸现，是年轻的表扬、传迅属于亮丽的迅息，令人着迷到忘了自己。
蓝色：蓝 色的鱼尾式礼服，穿出了美人鱼的神不必传说，每一处都恰到好处，非常的完美。
蓝色的迷朦，袅袅笼罩你一颦一笑，诉说着心有所属的悸动心情，点亮夏久而未笑的浪漫。
粉兰的纯净是从一而终的，任何复杂的线条在它的基调之下皆静溢的的沉淀下来缀满前的立体装饰，腰间的细褶收腰设计，淡的清雅，如初春清新气味聚凝一处。
一点点色彩，一抹抹微笑，圣洁的新嫁娘披上毫无桥娇饰的清新晚装，这种素雅难到言喻它的不凡，不需浮夸的肢体表现，让清新晚装烘托出新嫁娘的美。
金色礼服：斑澜的色彩世界里，金色几乎兼容了所有其他色彩的精髓，白的纯洁红的热情，紫的浪漫，绿的清新———这个应变力极强的颜色赁着其独特的魅力，一次次地创造出流行奇迹。
第四幕：露背晚装——做个浪漫的新娘子
银以的亮玉的耀眼，让人眼睛一亮，喜悦一一因为觅得真爱，银色的喜悦，为你一一穿上一袭最出色的银纱礼服，无尽甜蜜上心头。
一袭银缎吊肩紧身衣，如春夜月光下泛着银白流光的河水，纤雅而深邃的呼吸着将女性的阴柔特质，由里而外渐渐漫延开来。
浪漫，不只是对未来的憧憬，更有一份和你永志不谕，深情演出的悸动，银白如我，仿若夜空中的星子，是这般地对你吐露方菲。
美人鱼式的窄摆礼服，新娘有着如美人鱼出海面和肌的既期待又害怕受伤害的心情
将时装的流行时尚搬上婚纱舞台，好像好莱坞歌舞线上的舞者，更像在华尔街出入的女强人。
款款浪漫翩翩的晚装设计，舍去蓬裙的麻烦，累赘，整体呈现的是一般优雅典丽的气质。
高腰式的剪裁，衬托出新娘曼妙的曲纱，轻盈的身影藏于抹间，散发出一种空屡与婉约。
简单的设计与流畅的线条，背后再加一袭纱电地，那么卓然出众的典气息是不言而喻。
第五幕：清新白纱——白色绮想
魅力篇<百媚千娇>
女孩子天生对美都具有一份敏锐的天性与偏好，包含对自己容貌的打扮或美化周围环境的本能可由街坊中流行，颇受欢迎的芭比娃娃盛行不衰，其乐趣在于芭比娃娃可借由许多相关配件变化出许多种造型与面貌，满足了女性天**美装扮的天性，在这个单元里轻由几位模特儿未经化妆修饰与造型之前的容貌，与经过了造型修饰呈现出几种不同的姿态对比之下其差异可明显看出“造型”神奇，以不同的发型为基本，搭配许多不同素材的运用，变化出许多不同效果的造型，可有百媚千娇骄千面女郎变化的乐趣。
白纱之恋<定情之吻>
待嫁女儿心的内心深处，不处是盼着披上白时，能接受深情的肯定，白纱的造型完美，流露出这爱情物语，在这个单元里，可欣赏到许多不同婚纱的造型美，其中不外乎偏重在鲜花素材的运用，国为鲜花与婚纱是息息相关的，自古以来花材即是浪漫的物语，其它素材的运用当然也包括了较为突破传统和创意的作品，本单元的作品皆是设计师的精品杰作。
复古篇<古典之美>
怀古，是中国人的天性，与西文形成不同文化的间隔，因此，在国际时装舞台上中国风吹袭着流行行风久盛不衰，是东方人的骄傲，在这个单元里，简录了几款唐服，广东装，及三十年代旗袍的造型，最重要的是，在发型及配件上，自然流露出一种古朴与优雅的感觉，东洋味的和服重点在那特殊的发型，与日本新娘独特的帽饰，都可由传统日本和服的图处中得到灵感。
晚宴之<美璀璨华丽>
晚宴服的造型更不受约束，使用的素材比白纱更要来的丰富，因为晚礼服不同于白纱受限于传统新娘应具备的柔美娴淑含蓄，除了可以艳丽也可以很有个性，更可以突破传统，当然基本的发型是先决的条件之一，因为不需要头纱的覆盖，发型无形中就显得重要，设定发要表现的感觉，梳出了型，再以不同的素材，表现出不同的感觉，甚至于可以依不同的季节或节庆感觉的表现，例如圣诞节，装饰在圣诞树上的饰品和季节的水果，羽毛等等，也可以是和造型的素材在这个单元里，可以看到许多此类创意的作品，可自由的构思，发挥的空间至为宽阔在这个单元里更可感受到这份巧思。
E. 什么是旗袍秀
旗袍秀是由国内部分文化公司、旗袍协会所举办的宣扬中国传统旗袍服饰文化的活动。
旗袍秀是为了弘扬和发展旗袍服饰文化而采用的一种表演形式，有形地体现了旗袍服饰文化和旗袍礼仪，隶属于艺术模特的范畴。旗袍秀融合了舞蹈身韵以及艺术走秀的姿态，所形成的一种表演形式。
旗袍秀必须做到：柔而不懈、挺而不僵、婷婷玉立；要求上挺、中柔、下放松、落地轻柔；形体优雅大方、动作幅度不易过大，遵循民族优秀的传统礼仪为准则。
(5)晚礼服和旗袍走秀用什么主题扩展阅读：
旗袍秀的盛行，跟旗袍文化有很大的影响，特别是民国时期。众多学者和当时的媒介认为，民国初女子为寻求思想的独立和女权的解放，效仿男穿子长袍是一个重要原因。中国汉族女性自汉代后，服饰逐渐只穿“上衣下裳”式，俗称“两截衣”，穿袍服几乎成为男性的专利。女性穿“两截衣”也被成了封建礼教对女性压迫的象征。
近年来国内盛行举办旗袍秀活动，再一次印证了旗袍秀具有鲜明的标杆意义。旗袍的创意是中国追寻现代化步伐的一块原创里程碑。经济、政治、军事、科学、社会、文化、艺术，只有更多这样等级的里程碑的出现才表明中国正走在再次登上世界文明的顶峰的路上。
F. 旗袍走秀的技巧
旗袍，中国和世界华人女性的传统服装 ，被誉为中国国粹和女性国服 ，是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一，那么旗袍走秀基本步是什么样子的呢。
操作方法
01
挺胸，抬头，收腹，立腰，提臀，双肩打开并向下沉，手臂自然放松
02
两眼平视前方，放松眼部肌肉，下巴稍收
03
大腿内侧肌肉、膝盖夹紧
04
双脚向下踩，头顶用意念向上顶，脊椎一节节撑开，感觉自己还能长高
05
呼吸通畅，听音乐，感觉音乐意境
06
出脚和落脚的时后，脚尖脚跟应与前进方呈一条直线
07
两臂要自然协调的摆动，手臂与身体的夹角应该在10°～15°，注意肘关节只能微曲
特别提示
开衩不宜过高，一般在膝盖往上23厘米左右。
花色适宜端庄素雅一些，选用小花、素格、细条丝绸制做的旗袍，可表现出温柔、稳重的风格。
鞋子宜穿与旗袍颜色相同或相近的高跟或半高跟皮鞋，亦可配穿面料高级、制作考究的绣花坡跟布鞋。
多练
G. 时装秀主题有哪些
一、个性
Modest 保守风格：一个特点“长”，反正能遮就遮，鞋子也是不能露出脚趾的。
Racy 热辣风格：短和紧身，就尽情露吧。
Western 西部牛仔风：流苏、皱褶、皮革、粗斜纹棉布。
Rock&Roll 摇滚风：皮革和靴子，要有金属感和高跟。 Hippie 嬉皮风：明快和带有梦幻色彩的花纹，带有一点紧身的宽松服装。
二、气候
Summer 夏装：色彩明亮，薄透通风的衣服。
Fall 秋装：毛衣，棕色和红色 。
Winter 冬装：皮革，温暖的衣服，低跟鞋、包头鞋。
三、潮流
Bridal 婚纱：所有的都要白色和淡粉色。
Swimwear 泳装：比基尼，迷你网球裙，黄色小圆点。
Evening Dress 晚装 ：长缎裙，深色，露趾高跟鞋。
Valley Girl 蜜桃女孩：粉红色，短小的衣服，但有一点学生的清纯感觉。
70s Glamour 魅力70年代风：色彩明亮，带有微微闪光的面料，低胸，飘逸的服装，适合于跳舞和参加大型舞会。
Futuristic 未来风：闪亮的面料和几何剪裁的冲突融合。
Mod 现代风：回到60年代的英国，抽象的图案，紧身小T恤和高领。
四、职业
Business 商务风：用细条纹和套装暂时专业风范，严谨却又富有个性。
Casualy Friday 便装星期五：穿着柔软，线条简练的服装去工作，卡其色和深色。
Surf 冲浪风：潜水服，宽松短裤，T恤。
Preppie 学院风：格子花呢，皱褶，卡其色，可以扣起来的高领，蝴蝶结。
五、地区
Chinese 中国风：高旗袍领，简洁线条，刺绣，丝绸。
Dr,Zhivago 《日瓦格医生》风：复古和时尚结合的皮草。
Disco 迪斯科风：蝴蝶袖，格子图案，喇叭裤，舞台风格。
New Wave 新浪潮风：80年代风格，大领口，夹克。
Punk 庞克风：彩格，有破损的牛仔裤，拉链，皮革以及军靴。
Bridal Punk 婚纱庞克风：婚纱与靴子的结合。
Flamemco Punk 佛拉明柯庞克风：结合佛拉明柯的绉纱和庞克的狂野。
Goth 哥特风：黑色、缎带、束胸以及皮带的组合。
Cowgirl Glam 优雅女牛仔风：金属亮片装饰、牛仔靴、流苏。
Valley Punk 甜美庞克：碎布条装饰的粉色，缎带，毛衣以及粗斜纹棉布。
六、色彩
Patterns：抽象图案。
Solids：大地色系。
Plaid：彩格呢。
Flora：花朵图案。
Hip Hop ：宽松服装和明亮色彩。
Red、Blue、Green、Black、White、Grey、Yellow：红 蓝 绿 黑 白 灰 黄。
H. 冬季想穿旗袍怎么办有什么搭配方法吗穿旗袍可以出席哪些场合呢
冬季搭配外搭
1.秋季早晚温差大，想选择一些旗袍外搭，怎么搭配才能显得大方又不老气？
2.配针织衫：旗袍搭配浅色针织衫，显得人温文尔雅。
3.配风衣、大衣：长款的大衣或风衣能为女人营造一种“气场”，而衣服里微露的旗袍，又露出“女人味”。
5.音乐会：外国人出席音乐会，往往着礼服，盛装出席，十分隆重。但在国内，穿一袭旗袍也优雅、得体。比如听交响乐，旗袍色彩以黑白灰为主，可显正式庄重。
I. 什么是旗袍秀
旗袍秀是由国内部分文化公司、旗袍协会所举办的宣扬中国传统旗袍服饰文化的活动。
旗袍秀是为了弘扬和发展旗袍服饰文化而采用的一种表演形式，有形地体现了旗袍服饰文化和旗袍礼仪，隶属于艺术模特的范畴。旗袍秀融合了舞蹈身韵以及艺术走秀的姿态，所形成的一种表演形式。
旗袍秀必须做到：柔而不懈、挺而不僵、婷婷玉立；要求上挺、中柔、下放松、落地轻柔；形体优雅大方、动作幅度不易过大，遵循民族优秀的传统礼仪为准则。
(9)晚礼服和旗袍走秀用什么主题扩展阅读：
旗袍秀的盛行，跟旗袍文化有很大的影响，特别是民国时期。众多学者和当时的媒介认为，民国初女子为寻求思想的独立和女权的解放，效仿男穿子长袍是一个重要原因。中国汉族女性自汉代后，服饰逐渐只穿“上衣下裳”式，俗称“两截衣”，穿袍服几乎成为男性的专利。女性穿“两截衣”也被成了封建礼教对女性压迫的象征。
近年来国内盛行举办旗袍秀活动，再一次印证了旗袍秀具有鲜明的标杆意义。旗袍的创意是中国追寻现代化步伐的一块原创里程碑。经济、政治、军事、科学、社会、文化、艺术，只有更多这样等级的里程碑的出现才表明中国正走在再次登上世界文明的顶峰的路上。
J. 模特走秀基本要素
1、头部和身体忌成一条直线：
两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动;同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。
2、双臂和双腿忌平行：
无论被摄者是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。
3、尽量让体型曲线分明：
对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的芹胡。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
4、坐姿忌陷：
表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着在人像摄影活动中，我们常用到的引导及构思方式。有时候，我们向模特儿解释的较简单--只有静态及动态的两个方式。并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。
5、表现好手姿：
被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
成为摄影师乐于拍摄，广告商和企业愿意使用，同时使受众过目不忘，又赏心悦目的模特，以下几点尤为重要：
一.首先要认识到自身的长短扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨，也是模特自身发挥特质的基础。没有人是完美无缺的。通过对以往的照片形象进行认真审视，发现自身的优点和缺陷所在，并与摄影师协商可能的解决各种方案。
二.认识自身的与众不同之处特质是模特不流于贫庸，能吸引众多视线的决定性因素。仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。或如东方的含蓄温婉，或如西方的明朗艳丽;或至纯，或至媚;或有笔墨书香，或具山野气息……总之，凹现与众不同的自我才有可能出人头地。
三.自身涵养的体现轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处，也是模特的大忌。内外结合的美感会通过镜头展现出来。即便是外行的完美也难以达到神与形的完美契合。
四.熟悉并挖掘各种表现手法模特需具备展现多种有表情的能力，瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐，并能够基于自身的特质形成独自的风格。
五.体会作品意图，溶入自身的构思成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果，而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作，并赋予摄影师意外的创意灵感。真正溶入摄影师的创作过程将是枝肆一种非常愉快的合作经历。
总之，每一名模特都有自身的长短之处，镜头前面的感觉也各嫌搭拦有千秋，因而表现的技巧很难一概而论。关键在于模特自身的不断调整，以及准确的塑造能力。作为一名广告摄影模特，设法对自己进行由内至外、由表及里的素质"包装"，才能期望得到良好的市场效应。
拓展：模特基本台步知识
要领是首先要注意让身体挺直起来，有向上拉动的力量。脖子直、头部正、下巴平、肩膀自然下垂，双手不要显得僵硬无力。上身尽量放松，并避免多余的动作，防止腹部前挺与臀部后撅，走动时臀部不能向一侧扭动，要收腹挺胸，不要低头含胸俯视地面。其次是迈步时，出跨带动大腿、然后提膝(膝盖稍弯)、膝盖内侧要贴近，最后小腿带动脚，出脚一定是直线，不能画小半圆落地。路线是模特位移的轨迹，表演中应该直线行走，斜线行进还是曲线行进要有其编排的道理。不同的路线会构成模特互相之间、模特与观众之间、模特与舞台之间的不同关系，路线改变着队形，队形则改变着视觉效果。
台步中的朝向也是一种语言，面对面的朝向与背对背的朝向有着不同的意义。面对观众时展示的是服装的正面效果，因为模特此时与观众交流比较直接，也就容易受到重视。回程表演要背对观众，但这并不意味着表演将结束了，而是另一种视觉方式的开始，因为运动中的服装表演是三维艺术，背面的动感效果是不可替代的。尽管台步有特定的规则，但模特仍可以走出自己风格。
走台节奏反应的是模特对音乐与表演这两门艺术的协调水平。要用舒缓、急促和正常等几种不同风格的音乐来训练模特的适应能力。服装表演时的步伐是富有变化的：中式服装可以含蓄些，西服则可以沉稳些;新潮服装的胯部摆动可以大些，且脚步也不一定非要守在一条线上，可如常人走路一般，也可以是十字步;运动装可以跑跳步，也可以用舞蹈成分的台步;旗袍表演的步态比较稳定，脚走一字线、节奏缓慢、眼神不乱动、手势在胸前形成双扣手居多;礼服表演的步态要有西方特点，步态稳定，但不能是大家闺秀式的感觉，而应该是贵族沙龙式的感觉-平稳中透出几分冷傲。
模特基本台步练习
1.光脚练习
光脚练习主要是踮脚步训练，在泳装表演时常用踮脚步，因踮脚行走可以保持模特身体高度。踮脚练习的要领是，行走时脚跟离地，脚尖踮起，身体重心放在脚尖上，慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时，要略提胯，步幅可大一些。练习时要保持上身平稳，避免左右摇晃。
2.着鞋训练
着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上，高度确定后，鞋跟可先选用粗跟，经过训练适应后，再改用细跟。练习时，要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走)，脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态，表现和谐的乐感。行走时要有提胯的`感觉。古人说：“运上丹田气，精神勇气增”，可见如果小腿用上力气，行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地，穿平跟鞋练习时脚跟先落地，但要有脚尖先着地的感觉，以保证小腿要和大腿在同一直线上，这样表演才能达到理想效果。
3.特殊练习
A.慢步练习慢步是时装表演中常用的步态，在练习时，要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心，保持好身体平衡。
B.台阶练习现在的大型时装表演，往往使用造型台，在台上设置一些台阶，供模特行走。所以，模特在基本功训练时，要加强台阶练习，以掌握要领。台步随模特着装的款式不同要有变化，如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装(新潮)的台步，跨部摆动可大些，运动装、青春活力装的台步可用跑跳步，也可用具有舞蹈成分的台步，旗袍、晚礼服一般采取慢步，步态要平稳。
4.转身
走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况，90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握，左转以左脚为轴，重心落在左腿上，右转身以右脚为轴，重心落在右腿上。
5.神态
时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中，最重要的表情就是眼神。眼神是心理活动的直接反映，它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如：礼服的表演，一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看，要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流，以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。