❶ 不同的女装上衣胸省该如何处理
我是一个服装爱好者,是自学的,我说说自己的想法吧,胸省是解决胸部凸起量的一个必然存在,只是不同款式会做不同的处理,胸围增加时省量可作适量的减少,当胸省转移到腰省的位置时,如果这时胸围大于或等于下摆的围度,就可以不要胸省了,胸腰省就作为下摆的扩展量处理了。
❷ 做女西服时肩省和胸省应该如何处理
制板是先画前片还是先画后片,国际通用是先画后片。因为相比较后片的变化要比前片小。以一个变化小的衣片为基础,更方便调节整体结构与平衡。当我们先确定了后领口宽后,作为女装来讲,前领口宽最好不要大过后领口宽。而且有些款式结构前领口宽还应该小一些。加宽或改窄前领口宽是和撇胸有直接关系的。做撇胸的方法有丙种:一种是先确定撇胸的大小,再画前领口宽。或是将纸样的前止口剪开,颈点随着移动。另一种方法是在颈点不动的情况下,以袖窿深线为基点,前止口腰节处向外放出l厘米,与基点向上至领口连一条直线。第一种方法是将前领口加宽、止口线加长了。这样做的结果是,驳口线会有浮起发空的感觉,前胸会很暴露,不符合女性审美。有时还会造成划口。当加宽前领口的同时,肩宽也要向外移动。如果不加大冲肩量,前宽也要受到影响。所以作为女装,开宽前领口是弊大于利。
而第二种方法实际上是将前领口改窄了。也就是我们说的倒撇胸。这种方法适用于关门领以及无领结构的服装。这样做可以很好的控制前宽,前胸会很服帖。不会因为前宽过宽而造成前宽处出溜和视觉上显得臃肿。西服领的上衣前后领口宽一致就可以了。如果不是特殊的体型,前后腰节也保持一样,上平线在一条线上。
作为男西装前领口可以适当开宽。可以加大冲肩量来控制前宽,这样肩部在视觉上得到了夸张,显得很魁梧,前撇胸的推门和归拢能使前胸更为饱满。
撇门量完善胸部造型
胸省存在前衣片袖窿长之中,无论从立体或平面理解胸省。当把前衣片平铺在人体或人台上,在袖笼处始终有一定余量,这样会使前衣片袖笼比后衣片袖笼要短些。胸省的量大小是根据体型、胸高变化而变化。(胸高的变化是随着身高,乳房高低的变化而变化),为解决胸省的取值。在上装制板时,直接将胸省绘制在袖窿上,先在前袖窿弧线的中点处确定一点的a,并连接BP点,以BP点为圆点,以夹角12度,再连接b点绘制出前袖窿底部弧线。由于胸省从前侧缝中分离出来,只需运用转省的原理,就可以自由设计出多样的省来。
从人体体型特征上可以看出,人体的胸高于颈根,从胸高至颈根处是一个倾斜的坡度,与垂直线有一个角度,一般为12°-16°,把面料覆盖于人体胸部时,在领口前中心线部分就会出现多余的面料褶皱,将这部分面料剪去,前中心线处才会平服,这个剪去的量即为撇门量,所以说,撇门设计是合体款式设计的必要手段。
撇门量与胸省的关系
撇门量是胸省的一部分被转移到前中线上,引起前中线增长,撇门量一般0.5~1.5cm。
撇门的工艺处理相当于隐形“缝省”将转移在前中线上的胸省量均匀烫缩、归拢,将撇门引起的门襟止口胖势推向BP点,塑造该处立体感,使门襟止口归复平直。
(1)关门领,立领上衣较少应用撇胸法,即使应用撇胸量也较小,因为撇胸大了门襟止口不容易归推平直,在将止口归推平直后,要沿止口线上牵带收住胖势,或在归拢部分将挂面稍拉紧。
(2)翻驳领上衣在将门襟止口推平归拢的同时翻驳线也随之被归短,隐形省量大的还要在翻折线中段E牵带,收住归缩量与胸部胖势量,门襟止口在归缩部位上牵带或将挂面稍拉紧。
撇门工艺要求面料有良好归拨性能,如采用了化纤面料,本身面料就没有良好的归拨性能就会出现前止口外斜,领口后倾等弊病。
撇门量在结构设计中的应用
如果款式造型在肩部或领口设计有省的造型,且服装的整体感觉合体时,由于原有的胸省量全部转移为肩省或者领口省,这两个省位离前中线位置近,可以消除前中心线的不平服现象。不设计撇门。
如果款式是宽松造型的话,由于整体造型属于宽松风格,不太讲究服装与人体的合体性,这类服装也就不需设计撇门。
如果选用的面科带有明显的条纹的话,一般不设计撇门。(如设计撇门时会影响服装的外观)而采用在前身衣片的底摆增设起翘的方法,当前后衣片缝合后,前衣片会产生一定的倾斜,从而产生与撇门相同的效果。
如果款式造型有腋下省和斜腰省的造型,且服装的整体感觉较合体时,由于省位离前中心线位置较远,对于前中心线处的不平现象无能力,因此为结构平衡,应设计撇门,量为1~1.5cm。
在这里有一点要注意,可以把撇门量转移成为领口省,把领口省位隐蔽在翻领下面,这样既没有改变服装的造型,又满足了撇门的设计。
在款式结构设计时,可以根据造型的具体要求,结合以内容加以运用。
女性人体胸部呈隆起形状,设置胸省是勾勒女性人体胸部线条美感必不可少的。它在女装结构设计中有着决定性的作用。女装胸部的合体程度与前、后衣身的平衡程度都是由胸省来把握。不管是合体的、宽松的、二面构成、三面构成、四面构成,都存在着胸省。胸省在结构上的表达方式有两种,即直收法与变量法。
直收法指以BP点或BP点附近为省尖点,收掉结构造型所需的胸省量。直收法在合体女装中最为常见,它是根据款式面料以及工艺要求来确定胸省的位置。通常的手法有分割转移,以原型为基础演变几种胸省的位置(图1),图中的各种手法都是比较直观易懂的。
变量法是指不通过BP点,将结构造型所需的部分胸量转移到结构边缘部位,将一部分省量放在袖窿里。变量法在宽松服装中最为常见,它也是根据款式、面料及工艺要求来确定转移的部位。
门襟变量法与撇胸有相似之处,但又有本质上的区别,撇胸是去掉一部分的门襟量,领圈与肩线上的变化只是用大概的数值来表示。而门襟变量法是通过改变纱线,把部分的胸省量转移到胸围里,另一部分量放在袖窿里。门襟变量法只适合开襟及开襟不对折的款式。门襟变量法的步骤见图2。
l、对齐腰线画好a线。
2、按住BP点,将门襟点向袖窿方向转移,转移量为前领圈底点与门襟距离,一般为1厘米至1.5厘米,具体量还需视款式面料而定。
3、将原型袖窿底点与转移后的袖窿底点对齐平行于前门襟面胁线。
4、将原型与转移后的原型作比较,可以看出胸省以变量的形式转移到肩部与袖窿里。
下摆变量法是通过起翘前下摆与前腰线,来转移部分胸省量,另一部分胸省量放在袖窿里,下摆变量法不适合用格子及横条纹理效果的面料。将胸省量放在袖窿与下摆处,后领肩点在水平线以上,下摆呈起翘状。
总之,根据不同性质的面料与不同款式,胸省的位置有相应的变化,胸省的合理运用关系到整体成衣的结构美观。
❸ 旗袍 求关于旗袍的各种介绍~ 要求内容丰富,言简意赅 不要长篇大论,点到为止~
旗袍简介
旗袍(qipao,cheongsam)传统女性服饰之一,在20世纪上半叶由民国时汉族女性参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装,是一种东西方文化揉和具象。在现时部分西方人的眼中,旗袍具有中国的女性服饰文化象征意义。在浓厚的封建礼教氛围中,想要妇女如
现在一般外露曲线是不可能的。传统旗袍的裁制一直采用直线,胸、肩、腰、臀完全平直,女性身体的曲线毫不外露。
[身穿传统旗袍的宫廷人士]
身穿传统旗袍的宫廷人士
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旗袍起源
现代旗袍的起源
二十世纪初盛行内穿喇叭型宽大袖子的短袄,外套前后摆及地的无袖长马甲。此后旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动,增加了装饰,出现繁复的变化。但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格,袭用传统的直线裁制方式,显露不出女性的窈窕身段。
[旗袍]
旗袍
二十年代后期和三十年代,旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面的改动尺度有所反复。 1929年,受欧美短裙影响,原来长短适中的旗袍开始变短,下摆上缩至膝盖,袖口变短变小。后来又有校服式旗袍,下摆缩至膝盖以上1寸,袖子采用西式。这一改变遭非议,1931年后旗袍又开始变长,下摆下垂。三十年代中期发展到极点,袍底落地遮住双脚,称为“扫地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子缩短至肘部。以后袖长越来越短,缩至肩下两寸,1936年后几乎无袖。
清代旗袍不开衩,旗袍在缩短袖子时也悄悄在左边开低衩。后来衩越开越高渐渐及膝部高到大腿。由于有人反对,袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小,袍衩又迅速升高,1933年后流行大开衩旗袍。
传统旗袍是上下一条直线,外加高高的硬领。三十年代初期,袍腰开始日积月累地收缩,到一九三四年后,女性身材的曲线终于全部显露出来。高耸及耳的领子也逐渐变矮,后来有的成了无领旗袍。
满族旗袍的起源
顺治年间(公元1644年),清世祖入关,定都北京,继而统一全国。随着政权的初步稳固,开始强制实行剃发易服,掀起了一场声势浩大的血腥杀戮,至此传统服饰汉服几乎全被禁止穿戴,相传千年的上衣下裳的汉服形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍,各类袍服名目繁多,有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。
从字义解,旗袍泛指旗人(无论男女)所穿的长袍,不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系,用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。从顺治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中,满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛。至清后期,亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融,使双方服饰的差别日益减小,遂成为旗袍流行全国的前奏。
清朝后期,旗女所穿的长袍,衣身较为宽博,造型线条平直硬朗,衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍,领高盖住腮碰到耳,袍身上多绣以各色花纹,领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间,镶滚达到高峰时期,有的甚至整件衣服全用花边镶滚,以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐,几至登峰造极的境界,此时的清王朝正为挽救危亡,清廷洋务派提出“中学为体,西学为用”的救国方略,派遣大批留学生到国外学习。在中国学生最先出现了西式学生的操衣、操帽,洋装的输入,提供了评判美的另一种参照系,直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型,其受西方影响的改变可说即是由此开始。
民国时期的旗袍
1911年辛亥革命风暴骤起,推翻了中国历史上最后一个封建王朝,为西式服装在中国的普及清除了政治障碍,同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边,解除了服制上等级森严的种种桎桔。服装走向平民化、国际化的自由变革,已经水到渠成,旗袍由此卸去了传统沉重的负担。旧式的旗女长袍既被摒弃,新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。
此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。上海又是妇女寻求解放的重镇。传教士、商人、革命党人竞相创办女学,掀起了一股女权运动浪潮,寻求解放的社会大气候荡涤着服饰妆扮上的陈规陋习,趋向于简洁,色调力求淡雅,注重体现女性的自然之美。旗袍最初是以马甲的形式出现,马甲长及足背,加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样,也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始俑者。当时的女学生作为知识女性的代表,成为社会的理想形象,她们是文明的象征、时尚的先导,以至社会名流时髦人物都纷纷作女学生装扮。
30、40年代是旗袍的顶盛期,这时出现的改良旗袍又在结构上吸取西式裁剪方法,使袍身更为称身合体。旗袍虽然脱胎于清旗女长袍,但已不同于旧制,成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装。
旗袍源于旗人之袍,而北京是旗人聚居最多之地,所以直至清末民初,旗袍是属于京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍,但由于旗袍是女装,所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖素简的旗女之袍,到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后,旗人多弃袍服而着大褂与裤,故20世纪10年着旗袍者极少,20年代才略有回复。鼎革后的旗袍有了质的变化,这个变化的主要发生之地,却是上海。
清末旗女之袍与民国旗袍的主要差别有三点:
1. 旗女之袍宽大平直,不显露形体;民国旗袍开省收腰,表现体态或女性曲线。
2. 旗女之袍内着长裤,在开衩处可见绣花的裤脚;民国旗袍内着内裤和丝袜,开衩处露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多,装饰繁琐;民国旗袍面料较轻薄,印花织物增多,装饰亦较简约。
正是这三点差别,使旗袍发生了质的变化--从传统的袍服变成可与西方裙服相类比的新品种。袍服是外套,是强调功能(防寒、遮体、表示身份等)的服装种类,其审美意味是传统的含蓄。裙服,法语中的robe或英语中的one-piece dress,虽也有着与中国袍服相仿的历史和强调功能的传统,但表现女性体态曲线却也是它悠久的传统之一;而现代裙装则加强了这一特点,由含蓄的、理想化的、局部的表现,变为暴露、性感和全身的表现。现代西方裙装的所有这些表现女性体态细微变化的表现而言,民国旗袍是无与伦比的。新中国成立之后,大陆穿旗袍的女性急剧减少。有一位知名人曾不无遗憾地说:"对身材较好的女子而言,不能穿旗袍实在是一大损失!"
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旗袍形成过程
民国旗袍这些与西方服饰审美一致的特征,并非偶然产生。在当时,上海这个中西文化杂处的大都市是最具条件的诞生地。现在我们或许已经难以寻找民国旗袍在上海诞生的确凿证据,但我们还是可以断言,海派袍是民国旗袍的典型。如果我们再胆大一点,我们还可以进一步假设,现代旗袍,或铗义的旗袍,就是海派旗袍。因为,在一般人的心目中,旗袍两字所引发的联想或意象,就是20世纪三、四十年代的海派旗袍。
20年代的旗袍仍然宽大平直;与沁时流行的倒大袖相呼应,旗袍的下摆比较大,整个袍身也是呈"倒大"的形状。但肩、胸乃至腰部,则已呈合身之趋势。张爱玲说:"初兴的旗袍是严冷方正的,具有清教徒的风格。"这位以善于观察和描述时装的女作家所说的"初兴",如果是指20年代,那"严冷方正"一定是她童年的印象了。
30年代和40年代是旗袍的黄金时代,也是近代中国女装最为光辉灿烂的时期。这时的旗袍造型纤长,与此时欧洲流行的女装廓形相吻合。此时旗袍已经完全跳出了旗女之袍的局限,完全是一个"中西合璧"的新服式了。先是有了"别裁派"的说法。旗袍的局部被西化,在领、袖外采用西式的处理,如用荷叶领、西式翻领、荷时袖等,或用左右开襟的双襟。这些改革的应用虽并不广泛,但表示了当时人们思想上的自由,旗袍原有的程式不再是必须遵循的。旗袍与西式外套的搭配也是"别裁派"的一个特点,这使得旗袍进入了国际服装大家族,可以与多种现代服装组合,用现在的话来说,它已经"国际化和现代化了"。30年代末又出现了"改良旗袍"。旗袍的裁法和结构更加西化,胸省和腰省的使用旗袍更加合身,同时出现了肩缝和装袖,使肩部和腋下也合体了。有人还使较软的垫肩,谓之"美人肩"。这表明女性开始抛弃以削肩为特征的旧的理想形角。这些裁剪和结构上的改变,都是在上海完成的。上海鸿翔公司的后人金泰钧先生对此坚信不疑。他本人虽未亲身经历了这一过程的全部,但他在40年代工作于鸿翔时,还可从老师傅处获得有关于此的很多消息。这时旗袍已经成熟已经定型,以后的旗袍再也跳不出30年代旗袍所确定的基本形态,只能在长短、肥瘦及装饰上作些变化。全世界女性们所钟爱的旗袍,就是以30年代旗袍为典型的。而30年代的旗袍,就是以海派旗袍为楷模的。当时的上海,是亚洲时尚的中心,是社会名媛的乐园。
定义更为宽泛而事实上基本形却更加确定了。在30-40年代中旗袍的变化更多地表现于面料和装饰的选择,以及长度和开衩的变化。由于裙摆的位置是女装流行的重要特征,摆线是最重要的风格线。在欧洲,30年代女装的摆线一直很低,而腰线较高。长裙是30年代的特征,是区分于20年代女装的标志。30年代的旗袍也很长。1931年和1932年,由于20年代的影响未除,下摆位置较高。从1932年起,到1938年,旗袍一直很长。尤其在1934年左右,在上海,下摆几乎及地的旗袍十分流行。这表明海派旗袍与国际女装的流行几乎是同步的。任何具有中国趣味(或面料或细节或装饰上所显示)的one-pieie dress(以合身者为多)都可以被称为旗袍。所以我们可以有无襟、无领或不开衩的旗袍。
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旗袍穿着特点
特征
现代旗袍的外观特征一般要求全部或部分具有以下特征:右衽大襟的开襟或半开襟形式,立领盘纽,摆侧开衩,单片衣料,收腰,无袖或短袖等。开衩只是旗袍的很多特征之一,不是唯一的,也不是必要的。
旗袍的京派与海派 京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点,标新且灵活多样,商业气息浓厚;京派风格则带有官派作风,显得矜持凝练。
艺术家与旗袍
艺术,是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。
设计师与旗袍
经过20世纪上半叶的演变,旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定,而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感,旗袍也是设计师灵感的来源之一。
旗袍是近代兴起的中国妇女的传统时装,而并非正式的传统民族服装。它既有沧桑变幻的往昔,更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义,加之可欣赏度比较高,因而富有一定收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然较少,但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味,同时又能体现时尚之美,所以也具有一定的收藏价值。
旗袍样式分类
旗袍的样式很多,开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟;领有高领、低领、无领;袖口有长袖、短袖、无袖;开衩有高开衩、低开衩;还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。
旗袍款式的变化主要是袖式、襟形的变化。
袖形的款式主要有:宽袖形、窄袖形、长袖、中袖、短袖或无袖。
襟形款式主要有圆襟、直襟、方襟、琵琶襟等:
圆襟旗袍礼服——襟处线条圆顺流畅;
直襟旗袍礼服——身材丰满、圆脸型的女性适合这一款式,可使身材显得修长;
方襟旗袍礼服——将襟部进行了大胆的改革,适合不同脸形穿着。
琵琶襟旗袍礼服——
此外还有双圆襟旗袍、双开襟旗袍等款式。
领子
一般领、企鹅领、凤仙领、无领 、水滴领、竹叶领 、马蹄领
材质
制作旗袍的有布料,丝绸、锦缎等,目前又有真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。
色彩
常见的大红旗袍,色彩绚丽醒目,款式别致,充分展现出满民族悠久的历史文化,着重体现东方女性含蓄优雅的魅力。
图案
现代常见的旗袍图案为织锦缎,配以传统的中国纹饰如双鱼、富贵花、梅花等,还有以中国水墨画手法描绘的花卉图案设计的手绘旗袍。
制作
1.裁剪
(1)确定衣料的正反面——把衣料的正面叠在里面,将粉线画在反面,浅色衣料勿用过深色的画粉;
(2)确定衣料的对折线——因旗袍前后中心都没设缝,所以排料时可以把面料独边对折,折够身肥为止。
(3)确定衣料图案的方向,使衣片、袖片、领片上的图案方向一致;
(4)裁剪丝绒面料时,注意使各衣片毛绒倒向一致,以免有色差;
(5)裁剪时,要在轮廓线外加适当的缝份和贴边。 如装缝普通拉链,止口需1.5cm,隐形拉链,止口需1cm,包边和嵌边的止口也有所不同。
(6)检查面料裁片和里料裁片的数量和质量。如一片右底襟(正反有无错裁)
2.缝制
(1)衣片归拔
(2)侧缝贴牵条
(3)襟边贴牵条
(4)缝制
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旗袍旗装旗服
现在的旗袍,尽管改于满族妇女的袍子(或称“旗装”或称“旗服”),但旗袍并不是旗装;二者更不存在你包括我或我包括你的关系。旗袍,是带有中国特色、体现西式审美、采用西式剪裁的时装。而旗装,则是满族妇女的民族服饰。
为便于区别与理解,以下也对旗装进行“特色”概述:
特征:大多采用平直的线条,衣身宽松,两边开叉,胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近;在
[清末女子]
清末女子
袖口领口有大量盘滚装饰。
色彩:黄色是皇家独尊之色,民众是忌用。旗装色彩鲜艳复杂,用料等花色品种就多样,喜用对比度高的色彩搭配。
盘滚设计:在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子。由于旗装是一种平面服饰,盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间,因而以多盘滚为美。清末曾时兴过“十八镶”(即镶十八道花边)。
图案:清代旗袍纹样多以写生手法为主,龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花,以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。
❹ 做衬衣时为什么打的胸折是往上倒止口
胸省的原理:胸省是围绕在衣服前片胸高不同位置的省,为了使衣服取得合体的效果,在BP点的四周任意一位置所收的量,称为胸省,并不是叫折;
举例:可以用一块布纹去包裹一个球体,一般是包裹不平整的,会出现多余的布,把这些布折起来叫做收省;
胸省其他造型:在服装款式结构设计时,可以有腋下胸省、腰胸省、袖窿胸省、领围胸省、肩部胸省、前门襟胸省;
胸省往上倒的原因:是因为胸省是功能性结构,不是什么优美装饰性的设计,一般做衣服都会隐藏起来,而胸省相比肩部和领子更接近,而腋下是最好的隐藏位置;胸省的止口终点在必须在BP点(胸部最高的点),而胸省的起点在腋下,而腋下在BP点的下面,起点在下面,终点在上面,收胸省的时候就自然止口往上了。
❺ 服装设计中胸省 腰省 领省 是什么
简单的说,省是因为平面的不料包裹立体的人体产生的多余的量,经常产生这些把这些 的量的部位主要在胸部最高点,也就是乳突点,服装专业上称为BP点;腰节线,以及肩部。
胸省,是因为胸部和腰部有一个差量,衣服要剪裁合体所要处理掉的多余的量,省尖点一般处理在BP点下方2.5cm处。
腰省,也是同样的原因产生的,腰省的线条决定服装的腰部轮廓。
你说的领省,多是由于服装制版的时候进行省道转移处理的时候出现的,有时候某一个省,比如胸省的量比较大,线条不好处理,那么就把省大的一部分分出去,以BP点为中心,旋转到领口部位产生的。省道转移还可以把省转移到多个部位,比如袖窿,比如熊腰省合并,比如省变褶的处理。
另外,后领孔也可以有省道,因为肩胛骨是立体的,平面的面料进行包裹的时候是会出现多余的量的,所以,经常在后领口处处理省道,但省道的量一般不大,有时候因为服装的款式,还可以吧后片的尖省转移到育克的结构线里面去。
不知道我有没有说清楚。如果不清楚的话,可以看一些服装结构的专业书籍,里面对于服装上的省道会花大量的篇幅介绍的,而且还有图文,看起来更加明了。
❻ 旗袍裙怎样剪 旗袍剪裁的七大步骤
1、折料:先把两边的布边面朝里对折,左边预留贴边3厘米,然后按衣长尺寸+2厘米画一条衣长线,即折肩线。
2、偏襟:将上边一层布料的左右两端(连折肩线边)向下偏出2.5厘米,使上层布料往下移动,这样底边两端的上层比下层布料多出5厘米左右,而折肩线底边的上层布料比下层布料则多出2.5厘米左右。
3、折肩:按衣长尺寸+2厘米,从折肩线处将布料向下层折好,即变为4层。上两层为前身,下两层为后身。在折肩线的直布边处,内层要比外层退进2厘米才够里襟搭进量,通过拨襟后就能进一步使搭进量增多。
4、设省道:先从腋下下量6--8厘米,省道为3厘米,见A点。再由领口深线至胸围线取中点定为省道斜度线位置,折叠量为1厘米,见B点。画两道斜直线,然后捏起上边一道向下折叠,A点双层为1.5厘米,B点双层为0.5厘米。
由于这两道线的宽度不同,折叠后上边前两层与下边后两层的在C点对齐,B点会凸出去,前中心不成为直线,这正好是前胸部位需要的凸出量。然后从A点取省道的长度(11.4cm),胸围尺寸的10分之1+2厘米。
最后把折肩线上层高出的量放下与内层对齐,重新画袖根肥和袖口尺寸。袖窿弯度也要重新画,与腰部、臀部及袖口处画顺。大襟的画法:根据折叠好的布料确定领口深:从折肩线往下量(8.4cm)领大尺寸10分之2+1厘米。前胸围:(23.5cm)胸围尺寸的4分之1。
袖根肥:(19.5cm)胸围尺寸的10分之1.5+5.4厘米。画大襟:从领口深线至胸围线画一条斜直线,去此线的2分之1-1.5厘米处为画弧线的交点,上段凸出2厘米、下段凹进1.5厘米。
5、挖大襟和拨襟:按已画好的大襟线,掀起最上一层布料,用剪刀沿着大襟弧线剪至领口深处,再沿前中心线剪至折肩线止。剪好后将里襟掀起折到右边,再从里襟领口内剪两个弧型刀口,不要超过3.5厘米。然后将里襟领口用手握住A处用熨斗向上抻拔开,注意不要抻破领口。
6、折回里襟:把已抻拔好的里襟对齐里层折肩线,把里襟折回还原铺平,使里襟领口深处与大襟重叠1.3—1.5厘米,胸围处重叠3—5厘米。
7、画裁:按以上拔好的里襟和还原铺平后的衣身核对衣长尺寸,进行画裁。
1.按衣长尺寸另加胸省量2厘米,捏省后摆平再裁,后衣长不另加,摆缝的长度与前片捏好省道后的长度一样。
2.袖根肥,胸围尺寸的10分之1.5+5.4厘米。
3.腰节高,按总身高的4分之1—1厘米。
4.胸围,胸围尺寸的4分之1。
5.腰围,腰围尺寸的4分之1。正常体型腰围的成品尺寸比胸围约少8厘米(无腰省)。
6.臀围,臀围尺寸的4分之1。正常体型臀围的成品尺寸比胸围约多8厘米。
7.袖长,(俗称出手)量袖长时从后脖根中央,通过肩部外端往下量至手腕处,或量至需要的长度。
8.袖口,胸围尺寸的 10分之1.5—0.6厘米。
9.领口深,领大尺寸的10分之2+1厘米。不包括后领口的0.6厘米。
10.领口宽,领大尺寸的10分之2—2厘米。为了开大襟的方便,领口一圈为毛缝裁剪,开襟时也不用放缝,沿开襟线剪至领口深线处。
11.腋下省,根据各部位画好的线条,把折好的省道和衣身整理平顺,用大头针别好省道,省道的长度为11—11.5厘米,上下画顺可裁剪。领口为原大尺寸,为了开襟的方便,领口一周为毛粉裁剪,开襟时不用放缝,领口内已包括0.7厘米。
❼ 旗袍的制作教程 手工旗袍制作全过程
1、剪纸样,然后布料对折裁剪。
2、斜襟处裁剪是左右两片,下弧线部位多出6厘米。
3、后片对折裁剪,
4、袖的裁片肩点打剪口,
5、脖子短的人啊,领子也木有留缝位,烫布衬底边小出一个缝位。
6、裁片标出胸省腰省位置,腰省胸省全部压线。
7、接肩缝后上领子,斜襟领口和领口剪整齐就OK无需卷边。
8、开始包边:领口,袖口,前片。
9、在斜襟处标出6厘米弧线,然后卷边。
10、前襟在划线处对齐压线固定,为了穿着效果平展固定的位置至盘扣上方,预留的能套进头为准。
11、标出中点对齐,
12、上左袖-合侧缝-包缝,右侧分开包缝,上右袖。右袖下侧准备上拉链。
13、隐形拉链熨烫开卷曲度好压线。
14、压线固定拉链两端,包底边,钉扣子。OK啦。
❽ 为什么旗袍很难穿得好看得体
女人穿衣打扮,若想要在人前显的好看得体,在大众广庭之下彰显魅力无限,那么一个人的软硬条件,就显的尤为重要。
若是自身形体比例恰到好处,高矮胖瘦适中,身材匀称,五官面相清秀的女人,让其也穿上旗袍展示一番,到大街上秀一把,回头客一定是少不了,也将会是一道靓丽的风景线。
女人服饰旗袍,并不是所有女人都能穿的,也并非是个女人穿上就会显的好看。因为既穿旗袍又显好看,是的有条件的,起码得是高个,胸挺,臀翘,四肢修长,成熟有气质者,只要符合综述以上条件的女人,再穿上旗袍,谁还能说不好看,谁还敢说穿旗袍女人不美丽。
所以,对于追求衣着打扮,同样也追求 时尚 的女人们,要想穿旗袍在人前显摆显摆自己的穿着,还想穿旗袍在大庭广众彰显彰显自己的身材。穿旗袍而博取众人之眼球,先试问一下,把自己身材先打量打量,自己身材怎么样?适合穿旗袍嘛?别到时候穿上旗袍,反而弄巧成拙,把自己摆在尴尬境地,而不好意思!
因为旗袍是中国人的传统服装。像京剧一样,是国翠独一无二,不可替代。
最重要的是,穿旗袍要有一个好身材,如果身材不好,形体不好。穿出来的效果就会很一般,不会美丽、大方、得体。比如,穿旗袍必须的挺胸抬头,大腿要有一种修长的感觉。必须的穿高跟鞋,不管多高,必须的有跟儿。否则体现不出旗袍和你本人的高贵典雅的气质。
还有一个小建议,就是选择旗袍的时候要根据自己的肤色和喜好选择适合你的颜色款式。根据你的身高和体重选择旗袍的长短。同时搭配好发形,选好和旗袍相配的鞋子。
总之,我建议穿旗袍不要太随意,一定要根据自己的自身条件,搭配出让自己更加满意的穿着效果,使自己更有气质,更有女人味儿。否则的话,使得其反,倒不如穿着更随性一些,没有那么多的讲究和约束,也能反应出你的某种性格和特点。充分体现出你的人格魅力。
最后我想告诉那些很想穿旗袍展现自己美丽身材的女人们,想穿出理想的效果,穿出气质,穿出魁力,一定要学会搭配,搭配!!!
谢邀答,我觉得回答这个问题很简单,就是由旗袍本身的特质所决定的穿着者的效果。
我们知道旗袍巳有近百年的存在和演变 历史 。它之所以能成为中国的民族传统服装文化的国粹,大大的取决于旗袍它是采用整体一片式。 即侧开襟、有胸省、腰省、臀下开襟和收下摆,领口采用立领,袖有长短或坎袖等的立体剪裁方式。
这种立体剪裁方式,会把女性的身材淋漓尽致的展现出来。因此旗袍对于穿着者来讲是十分挑剔的,也就是说为什么什么旗袍很难穿得好看得体的问题所在了。
我非常喜欢旗袍的传统手工艺,喜欢旗袍的随体、端庄、典雅、秀美……
因此旗袍成为了我的最爱,也为我的生活增添了无数的风彩。
因为旗袍不仅对身材要求很高,对气质要求也很高。不同的气质会穿出不同的效果。
气质是学不来的,是与生俱来。人说,气质是读过的书,是走过的路。
我喜欢旗袍。从骨子里喜欢,喜欢它的高贵、典雅。
旗袍是中华民族服饰,它追随着时代的发展,承载着 历史 的文明。
它独特的裁剪技术严谨的量身定制,把女子的身材线条勾勒的淋漓尽致。无论是浓墨重彩的一笔,还是轻描淡写的描绘,都给女子增添了无限神秘的色彩。尽显中华女子服饰美。
改革开放以后,旗袍逐渐成为女性外交的礼服。
从1990年北京亚运会开始,到奥运会等各大重要活动,都会以旗袍为礼仪服饰。
2011年5月23日旗袍手工制作工艺,被国务院批准为第三枇国家非物质文化遗产。
2014年11月在北京举行的第22届APEC会议上,中国政府选择旗袍作为与会各国领导人的夫人的服饰。
旗袍之高雅的气质是任何服饰都不能比拟的。它不张扬,却于无声处透出绝世风情。那种高雅的气质之美,不是任何服饰都能拥有的。
旗袍是用丝绸或锦缎裁制而成,配上别致精巧的盘扣,紧束的腰身,流畅的线条,那种美丽令人陶醉。那不高不低的开叉欲隐还现,欲露却隐。
最后请欣赏我的两张绘画
简静与清美,是锦上添花的绝色嫣然,似水中的荷花。平仄多姿,楚楚动人。
旗袍没有年龄的局限,没有岁月的痕迹,永远是那么的鲜活,那么的靓丽。
穿旗袍的女人总是丰腴。再瘦的女子穿上旗袍,也会显得浑圆诱人。
人说,不知是旗袍诠释了女人,还是女人诠释了旗袍。
结语:有气质的女人更能诠释旗袍的无限美。
穿旗袍的女人是一首诗,是一幅画。穿旗袍的女人是一部移动的书,传承和展示着中华民族服饰美和中华女子高雅的气质美。
为什么旗袍很难穿得得体好看?必须从两个方面分析:
一,女生身材必须适中,以1.56米到1.68米的净身高为宜,且相应体重在110到125斤稍显丰满的身材为宜,因为现在很少有能上门量身体再做衣服的裁缝师傅,基本上只能去丝绸专卖店才能买到旗袍,身材过小(还可以穿得好看),身材过高或过胖就不要考虑穿旗袍了,身材过分高大那怕是量身定做的旗袍可能也不好看,……
二,买旗袍首先要懂旗袍,市场上那种随随便便3几百元的旗袍材质太差,旗袍最重材质,以蚕丝面料(旧时称绸子)为好,其他的仿制品材质(如什么冰丝,根本就不是丝绸,是化纤品),现在只告诉大家认丝绸,丝绸的正反两面颜色都是一样的,都反光,丝绸质地柔软,如果用火烧有烧鸡毛的那种香气,袖口下摆及每条缝都是圈边,不是用线守边(守边是化纤织品专用术语,棉布用不着,丝绸也用不着),花纹有印花和绣花两种,印花的成本相对低些,跟据具体城市不同价格在近2000到2000多,绣花的贵些。丝绸的可以水洗,不变型,如果是仿制品不能洗(干洗也走样)。
女生如果有姣好的身材配上真丝绸缎旗袍,确实是非常漂亮养眼,显得非常有气质!
气质好,形体美,个头较高是穿旗袍的主要条件,该凸的地方凸,该凹的地方凹,就能穿出美的效果来!
也不尽然。依我之见,良好的身材加上优美的走姿,这样的女人穿旗袍好看且得体,给人一种优雅的视觉美!
高考季流行风“旗开得胜”,妈妈们又要开始忙着准备旗袍了,为什么旗袍很难穿得好看得体!穿旗袍到底有哪些讲究,听听小苕怎么说的吧!
旗袍,是中华民族的服饰瑰宝。旗袍的形象和精神神韵是它的精华。
很多女性想穿旗袍,却苦于身材不佳,没有了穿旗袍的信心。
不可否认的是,穿旗袍,确实需要好身材,还得有好气质。从某种意义上讲,旗袍就是为身材和气质俱佳的女性准备的。
但是,不是说,有了好身材、好气质,就能把旗袍穿好看、穿得体。不然,就不会有那多女性抱怨旗袍难伺候了。
抱怨旗袍难伺候的原因,除身材、气质之外,还有以下4个方面没有做好。
1,旗袍高贵典雅,要有与之相印的心才行一个走路风风火火、大大咧咧的女性,你很难指望她能穿出旗袍的神韵。原因是她的心还没有进入旗袍这个着装状态上来。
很多时候,都是一时兴起,看别人穿着好看,自已也穿上了。这种没有做好穿旗袍准备的女性,是很难把旗袍穿好的。
旗袍对人的言谈举止、举手投足、一颦一笑,都有约束。
穿旗袍,首先心里要有那份高贵气、典雅心。不然,旗袍外形再好,也难与人体内在的精神相匹配。旗袍一但失去人的精神相依托,便空有其表。
2,旗袍富贵华丽,要有与之相称的材料才配过去人们常说:穿旗袍的女人,非富即贵。这个说法在今天看来有失偏颇,但也从另一方面说出了旗袍的本质属性。
无可否认,好看的旗袍、体面的旗袍都是用高档材料制成的。
材料的低劣粗糙,是无法显示旗袍富贵华丽的本质属性的。
一件用织锦缎或古香缎制成的旗袍,显然与用粗棉布制成的旗袍,不可相提并论!
3,旗袍合身得体,要有与之过硬的裁缝才成画虎画骨难画皮。皮只所以难画,是因为画皮需要精细而工整的画技。旗袍也一样,合身得体的旗袍,全靠裁缝师傅那双技艺高超的巧手了。
有时候,多一分,即长;少一分,即短。那个准确度,只有型美工精的老裁缝才能做到。
台湾旗袍大师杨成贵,他裁制的旗袍,件件穿着好看,件件穿着得体。这都得益于他技艺高超,掌握了旗袍裁制的精髓!
批量生产的旗袍,特别是网购的旗袍,很难做到定制旗袍的神韵。原因在于批量生产的旗袍不是以你的身体尺寸和体型特征而裁剪制作的。
如果经济条件许可,还是找一位德技双馨的老裁缝定制旗袍为好。
4,旗袍、妆扮、配饰,三者完美统一才有神韵旗袍,是别人为你裁制的。但化妆和配饰,却是你自已亲为的。你不能将这三者完美统一,哪有旗袍的好看和得体?!
比如,你身上穿的是珍贵的香云纱旗袍,手上却拿着黑色过时的皮包包,显然有失形象。
更不用说,留着披肩发,穿着蛋糕鞋那糟糕的形象了。
这几年,旗袍流行,网上有很多旗袍秀场。向别人学习,提高自已,不失为好方法。
❾ 民国时期的女性服饰旗袍
民国时期的女性服饰旗袍
看过《邪不压正》的朋友一定对裁缝巧红和朱局长情人唐凤仪民国时期的经典服饰——旗袍影响深刻吧。以下便是对民国时期的女性服饰——旗袍的起源、变化过程的一些基本知识。让大家更深入地了解民国时期的女性服饰——旗袍。
作为中国和世界华人女性的传统服装,也是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一,被誉为“中国国粹”和“女性国服”。
唐凤仪的着装充分展示了民国时期,旗袍在中国女性中的地位,唐凤仪可以说八面玲珑,风情万种,但成熟背后缺依然有一颗少女的心。同时唐凤仪妖娆的身姿和旗袍相互映衬,女性将旗袍优美的线条充分展现出来,旗袍将女性特有的妩媚体现的淋漓尽致。
裁缝巧红的着装着代表的是民国时期普通百姓人家女性的衣着。那种普通女性穿的长袍和男性的长袍都体现了中国在当时大众的含蓄之美。长袍将男女身体的大部分都包围起来,没有旗袍的妖娆,没有旗袍的开衩,但在当时的普通百姓人家,女性几乎都是这种类型的服饰。
事实上,这个起源于旗人长袍的服饰,第一次将中华女性秀美的身材展示在世人面前。一经出现,旗袍便成为民国时期,上至达官贵人下至平民百姓最喜欢的服饰,并在随后的发展中衍生出丰富多姿的“旗袍文化”。
1、由旗人长袍发展而来
旗袍本不是汉服,而是旗人的长袍,原本满族男女都可穿旗袍,不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后来的旗袍有关系。
清代初期旗人所穿的长袍,其外部呈长方形,圆领口,窄袖、有扣襻且衣襟右掩,两腋部分明显收缩。长袍下部开衩,下摆宽大,长袍长可掩足。旗人的长袍从上到下由整块衣料剪成,颜色较素。清代中叶,旗人的长袍除圆领外,还出现了狭窄的立领,袍身和袍袖也比清初时宽大,而且长袍的下摆一般多垂至脚踝。
有清一代,旗人长袍的造型线条以直线为主,不用曲线,给人平直硬朗的感觉。而且,长袍上下一体,使得线条比较流畅,长袍能够盖住脚,八旗女子的天足被掩盖在袍摆之下,因此当旗人女子穿上“花盆底”高底鞋之后,腰线得以抬高,下肢也被拉长,使穿着者显得亭亭玉立,再加上八旗女子们头上常戴高大的“如意头”、“耷拉翅”假髻,更显得妩媚多姿。
但是,毕竟宽大、厚重的长袍没有曲线的展示,还是给很多爱美的女性带来颇多不满。随着民国的建立,服饰也成为时代革新的一个标识,男性服饰出现中山装,女子从满人的长袍中发现了女性服饰之美,摈弃宽袍大袖的缺陷,吸取了西方的审美趣味,便诞生了旗袍。这种新式服装,大胆地体现了女性体态的曲线美。
旗袍的流行,始于上世纪20年代初。流行初期的改良旗袍一改宽大、平直的特点,对宽大直腰(无腰身)的满人长袍进行收腰的设计,缩小袖口,形成腰身,以贴合女性的身体曲线;其次,旗袍的长度减短,满人穿长袍,往往脚上穿着四五寸高的花盆底鞋子,长袍的下摆要盖住鞋底,而汉人穿平底鞋,没有高高的鞋底,头上也没有高大的发髻,旗袍的下摆因此大幅度剪短。
改良后的旗袍不仅可以凸显身体曲线,旗袍的开衩还可以展示女性的秀腿,因此深得女性欢迎。再加上上世纪20年代正好是女权运动兴起的时期,追求男女平等,放足、剪发、天乳、上女学、婚姻自由等观念也开始深入人心,女性走出家庭,走向社会之后,她们竞相身着旗袍,让看惯了旗人长袍、汉族妇女对襟衫以及袄裙的中国人,有眼前一亮的感觉。没过多久,女性纷纷效仿,她们扯上一块布料,不一定是高档的面料,哪怕就是普通的面料,在裁缝的巧手之下,就裁出一件贴合身体的旗袍。
不过,旗袍的出现,也经历了多个发展阶段。张爱玲说:“初兴的旗袍是严冷方正的,具有清教徒的风格。”当时的旗袍,袍身宽松,廓形平直,袖身缩小,袖口增大,形成“倒大袖”的形制。
早在上世纪初期,“倒大袖”便是一种比较流行的女性服饰风格,女子的袄子有倒大袖的款式(大袖袄),清末贵族妇人的大襟衫也是倒大袖的形制,民国初年在女学生中流行的“文明女装”也是倒大袖。因此,最初的旗袍也结合倒大袖的风格,形成了“倒大袖”旗袍。
上世纪20年代,在一些关于宋庆龄的图片中,就有她穿着多款倒大袖旗袍的记录。1923年12月21日,宋庆龄陪同孙中山前往广州岭南大学演讲,她穿着黑绸缎面料的倒大袖旗袍,脖子上围着一条格子围巾,襟口、袖口处都绣着一朵花。1925年3月12日孙中山在北京逝世,宋庆龄在治丧期间,穿的丧服是黑色长袖倒大袖旗袍。
1925年宋庆龄拍摄的一张照片中,所穿的旗袍是一款特殊的倒大袖旗袍。从旗袍镶的边来分析,旗袍做工考究,属于大做。不过到了上世纪30年代,旗袍款式层出不穷,倒大袖旗袍已经很少见了。
此时旗袍总体特点是领小、袖小、下摆多变化,核心是讲究腰身。依穿着者的不同身材,量身定做,在腰身的放、收之中,体现旗袍的贴身。翻看当年的照片,会惊奇地发现,旗袍在每一个穿着女性的'身上都是合身、妥帖的,绝对没有后来制服的松垮感觉。其原因就是旗袍是量身定做的个性化服饰,千人千样。
2、旗袍变化多端
民国时期,女性旗袍呈现出变化多端的特点,主要体现在旗袍的下摆长短、腰身宽窄、领口样式、袖子大小等方面的变化。
先说领口样式。先是时兴低领口,继而流行高领口,即使在盛夏酷暑,薄如蝉翼的旗袍仍必须配上高耸及耳的硬领,以示时髦。后来领口高到直抵腭下,继而至耳。而后盛行低领,领子越低越摩登,当低到实在无法再低的时候,干脆不要领子,也是一种时尚。
旗袍下摆长度时长时短。长时盖过脚面,走起路来衣边扫地,短时则在膝盖略上些。上世纪30年代旗袍流行长下摆,长可及地,盖住脚面,被形象地称为“扫地旗袍”。
长旗袍一般配高领,衣领紧裹脖颈,有的直抵下巴,即使在炎热的夏天,女性穿着旗袍,也不改高耸的姿态。再配上高跟鞋,长旗袍将女性的身材衬托得亭亭玉立。考虑到旗袍贴身而穿,行动有所不便,于是旗袍开始开衩,尤其是高开衩正好解决了贴身行动不便的问题,而且高开衩在女性走动时,隐约露出白皙的大腿,散发出撩人的姿态,非常性感。
上世纪30年代旗袍大衩逐渐流行。所谓大衩,当时也仅仅是衩高过膝,尽管如此,这种旗袍还是受到老派人士的抨击。不过,裸露小腿的旗袍并没有绝迹;后来旗袍开衩到达臀部,而且腰身也变得紧窄,女性秀美的腿部得以充分地展示,不过大开衩流行几年后,又渐渐回落。
旗袍袖子的变化随着时间的推移,也是忽高忽低,时而长过手腕,时而短至露肘,最后变成无袖。
当时旗袍的第二个特点是与西式服装结合得十分完美,剪裁合身,除两边开衩外,前后也可开衩,并出现了左右对襟旗袍。上世纪30年代末期,还有一种改良旗袍,旗袍借鉴西式服装剪裁方法,有了胸省和腰省(省,在此专指服装方面的独特设计)。同时,第一次出现肩缝和装袖,使肩部和腋下变得适体。改良旗袍的出现,使玲珑突兀的女性美成为一种社会时尚。另外,荷叶袖、开叉袖等西式服装的装饰元素也被大量采用。
这种融合西方风格的旗袍可以与各式服装搭配。比如冬季在旗袍外面可以套裘皮大衣,在旗袍的领、袖处还加以搭配毛皮饰边,这些都是当时比较时髦的穿法。
3、阴丹士林旗袍风靡全国
随着旗袍的发展,当时的旗袍制作出现京派旗袍与海派旗袍两大流派。因旗袍的发源地在北京,所以最初阶段,融合汉族元素立领、左右两面开衩等特点的改良旗袍称之为京派旗袍;后来,由平面裁剪改为立体裁剪,增加腰身等时尚元素的旗袍,称之为海派旗袍。海派旗袍修长适体的特点正好迎合了南方女性清瘦玲珑的身材特点,成为一种服饰风尚,并且后来居上,逐渐取代了京派旗袍。
当然,两派主要以风格作为区分,并非简单的以地域为标准。即并非在北京的旗袍就是京派旗袍,在上海的旗袍就是海派旗袍。京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西方艺术为特点,形式灵活多样,商业气息浓厚;京派风格则带有官派作风,显得矜持凝练。
近年来有人提出“苏派旗袍”的概念,即江苏旗袍,这是一个新提法,多半是商业炒作的概念,与民国时期的京派旗袍、海派旗袍,并不是一个概念。民国时期,因为南京曾作为首都,其旗袍风格曾广为流行,但南京旗袍在制作风格上仍然属于海派风格,只不过在具体样式的制作上与上海旗袍略有差别。
民国时期,旗袍是女性最为代表性的服饰,其适用性非常广。上至贵族女性下至平民百姓,家庭妇女,都可穿着旗袍。旗袍的年龄跨度很大,十来岁的小女孩,七八十岁的老奶奶,皆可着旗袍。而且旗袍一年四季皆可穿着,其形制可单,可夹,可棉。夏季有单旗袍,冬季有棉旗袍,春秋天有夹旗袍,里面还可以衬穿其他的服饰。秋冬季节的棉旗袍为长袖,长下摆,重保暖轻时尚。
而且旗袍的搭配性广,受季节因素影响小,可以搭配多种服饰。天凉时旗袍外可加短背心或绒线衫,冬季在旗袍外面套裘皮大衣,领、袖处加以毛皮饰边。另外,旗袍还可以与丝巾、丝袜、项链、耳环、手表、皮包、高跟鞋等时尚之物完美搭配,正因为如此,旗袍成为民国女性的最爱。她们个个穿得风姿绰约,吸引世人的目光。
❿ 如何设计女装胸省
人体是凸凹不平的曲面,尤其女性身体曲线最为明显,人体胸部有强健的胸肌,加之女性乳房外凸形成了前侧丰满。为使胸部周围的面料与人体体表相贴合,必须使得多余量的面料有一定量折叠。以保持衣身结构平衡。这些多余量就是胸省量只需将这部分余量以省或褶的形体消除,便能达到胸高线(胸高线是前颈肩点到BP点的距离)以上胸乳区域贴合、适体的目的。 胸省存在前衣片袖窿长之中,无论从立体或平面理解胸省,当把前衣片平铺在人体或人台上,在袖窿处始终有一定余量,这样会使前衣片袖窿比后衣片袖窿要短些。胸省的量大小是根据体型胸高而变化。(胸高的变化是随着身高、乳房高低的变化而变化),为解决胸省的取值,在上装制板时,直接将胸省绘制在袖窿上,先在前袖窿弧线的中点处确定一点的a,并连接BP点,以BP为圆点,以夹角12度,再连接b点绘制出前袖窿底部弧线。由于胸省从前侧缝中分离出来,只需运用转省的原理,就可以自由设计出多样的省来。 影响胸省因素:人体型对胸省取值影响。人体的体型是胸省量大小决定因素。女性体型分:平胸体、标准体、挺胸体、屈身体等基本的体型。当前后胸高线差大于标准体范围时,该体型必定是挺胸体,相反就是平胸或屈身体型。 服装款式风格对胸省影响当展现女性曲线身材的服装风格时,胸省取值应在胸高线以上的趋势,含蓄、保守风格,胸省在胸高以下取值,另外,服装的轮廓造型与胸省的确定也有一定关系。少女型造型,胸点的间隔狭长,位置偏高,表现女性成长期的少女胸部造型,胸省尖位置偏高,胸省量较少形状呈锥形,高胸细腰造型;胸点位置偏低,胸省量大,形状符合乳房形态的弧形,强调乳房体积要进一步加强收腰的效果。优雅造型;胸部造型偏扁平而带稳重感,胸高位置是一个近似圆形的区域不强调体现腰部凹和臀部的隆起形态,胸省小且较分散。服装越宽松,轮廓造型越平直,胸部的取值范围就越小,所以随着服装放松量增大,胸省取值越小,甚至失去它的作用。