① 跪求古代公主的礼仪,分别是什么动作要解释
1、和颜悦色，语言简洁，语调亲切，语速适中。 2、认真聆听，切忌心不在焉，不轻意打断言者。 3、与人交谈时目视对方，适时点头、应答。 4、多人交谈时说话时间长短适度，不滔滔不绝。 5、礼貌性的交谈应使用谦词和敬语。 6、用右手，双腿并立站直，微笑着注视对方眼睛。 7、一般由年长的向年轻的伸手，地位高的向地位低的 伸手，女士向男士伸手；拜访时主人先伸手，告别时客人先伸手。 8、在多人握手时，顺其自然，不交叉握手。 9、与贵宾或老人握手时宜用双手，身体微微前倾。 10、男士与女士握手时，时间长短和力度适中。 11、站立时挺胸、收腹、抬头，双臂自然下垂或在体前交叉。 12、穿礼服或旗袍站立时忌双脚并列，应以一只脚为重心，双脚前后适当错开。 13、坐立时上身保持端正，女士穿裙装坐沙发不应太靠里面。 14、两腿交叠而坐时，悬空的小腿回收，脚尖向下。 15、与人交谈时身体适当前倾，可根据内容需要做适当手势。 16、走路时身体挺直，自然摆动双臂，不左摇右摆。 17、穿旗袍走路时胸微含，下颌微收，步幅不宜太大。 18、在室内公共场所不大声喧哗，打喷嚏时适当掩口。 礼貌是最容易做到的事，也是最珍贵的东西。
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② 穿旗袍怎样的步态和手势出场
走猫步啊，然后用左手握住右手背千万别甩着手啊！！！那就失态了
③ 礼仪小姐的走路，手势，还应注意什么
礼仪小姐走路的其他注意事项：
1、走路时最忌内八字、外八字，膝盖弯曲，左顾右盼，身体松垮，无精打采
2、礼仪小姐在来宾到达之后才姗姗来迟，这是对客人的不尊重;在宴会的过程中，礼仪小姐却不知去向，或者手忙脚乱，丢三落四，势必破坏了庆典的隆重气氛
3、礼仪小姐穿旗袍时绝对不能跑或走成大步，托盘时手指绝对不能露出红布上希望礼仪小姐们能依照上述要求来要求自己，塑造良好的形象为企业增添光彩。
礼仪小姐正确的走姿：
1、以站姿为基础，面带微笑，眼睛平视
2、双肩平稳，双臂前后自然地，有节奏地摆动，摆幅以300~350为宜，双肩、双臂不应过于僵硬
3、重心稍前倾，行走时，两脚两侧行走的线迹为一条直线
4、步幅要适当。女士穿旗袍和高跟鞋时，步幅应小些
5、走路时应有一定的节奏感，走出步韵来
④ 古典舞手位的手势是什么
(1)单山膀：
小踏步，身体面向1点，目视8点双手叉腰准备。动作时，右手顺胯向下经体侧撩掌至头的前上方，然后盖掌或者切掌至胸前，微扣腕向右拉开，至上臂与肩同平为止，身体面向2点，头转向8点。
(2)双手膀：
丁子步或小踏步，身体面向1点，目视8点双手叉腰准备。动作时眼随右手拉成单山膀，然后眼随左手拉成双山膀，眼亮相于2点上方。
(3)顺风旗：
小踏步，左手拉山膀，同时右手直接向上撩至托掌位，眼随右手亮相于八点斜上方。
(4)双托掌：
丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作时双手经体侧撩至头上，盖掌于胸前交叉，向下分掌再撩掌至托掌位，眼随右手亮相于8点下方。
(5)托按掌：
丁字步或小踏步，双手叉腰准备。动作时右左手交替胸前晃手，成右托掌位，左按掌位，身体面向2点，眼亮相于8点斜上方。
(4)旗袍手势动作有什么扩展阅读：
1、中国式古典舞
中国的古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最重要的唱与念；说它是舞蹈，它还大量保持着戏曲的原态。
2、欧洲古典舞
一般都泛指为芭蕾舞。芭蕾，系法语Ballet的音译。欧洲各国的古典舞剧统称为芭蕾，是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种。
由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞，所以俗称“足尖舞”。相传，芭蕾最早起源于意大利，而形成于法国，十八世纪传入俄国。
3、印度式古典舞
由婆罗多、卡塔克、卡达卡利、曼尼普利、奥迪西和库契普迪六大传统舞系组成。其主要艺术特征是舞蹈动作节奏、韵律鲜明，造型性强，具有丰富内涵的多姿多彩的舞蹈哑语手式和细腻的面部表情。
⑤ 走t台的四个完美动作，不要✌️的手势。如果可以发照片，谢谢
一 基本站姿
通过训练使模特学会提气用胸部呼吸，达到模特身体线条有亭亭玉立之感。练习时，背部贴住墙站立（脚跟、小腿肚、臀部、肩胛骨靠在墙上），然后胸向前挺，肩向后、向下用力拢，使两肩尽量往一起靠。
（要求：抬头、挺胸、收腹、立腰、提臀、双腿并拢、双脚加紧、两臂自然下垂。从侧面看，与胸相应的背部是向前弓的，呈S型曲线。）
二 台步
台步，就是模特在T型台上走步。俗称“猫步”，因为模特走台时双脚要在一条直线上行走。
走台时，模特身体要挺起来，要感觉有一种向上拉动的力作用在身上，但不能发硬。脖子要直，头部要正，但不能僵。下巴要平，肩要自然下垂，双手要自然，忌挺腹撅臀，要挺胸收腹提臀。迈步时，出胯带动大腿，然后提膝，以小腿带动脚，走出直线，模特摆臂要自然，练习时以肩关节为轴，两臂自然伸直，前后交替摆动。台步要做到挺而不僵，柔而不懈。切忌内八字或外八字脚。模特练习走步时，要注意头、肩、胯、腿等部位的协调。
1．光脚练习 光脚练习主要是踮脚步训练，在泳装表演时常用踮脚步，因踮脚行走可以保持模特身体高度。
踮脚练习的要领是，行走时脚跟离地，脚尖踮起，身体重心放在脚尖上，慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时，要略提胯，步幅可大一些。练习时要保持上身平稳，避免左右摇晃。
2．着鞋训练 着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上，高度确定后，鞋跟可先选用粗跟，经过训练适应后，再改用细跟。练习时，要以一字步（猫步）为根基（双腿在一条直线上行走），脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态，表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说：“运上丹田气，精神勇气增”，可见如果小腿用上力气，行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地，穿平跟鞋练习时脚跟先落地，但要有脚尖先着地的感觉，以保证小腿要和大腿在同一直线上，这样表演才能达到理想效果。
3．特殊练习
A．慢步练习 慢步是时装表演中常用的步态，在练习时，要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心，保持好身体平衡。
B．台阶练习 现在的大型时装表演，往往使用造型台，在台上设置一些台阶，供模特行走。所以，模特在基本功训练时，要加强台阶练习，以掌握要领。
台步随模特着装的款式不同要有变化，如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装（新潮）的台步，跨部摆动可大些，
运动
装、青春活力装的台步可用跑跳步，也可用具有舞蹈成分的台步，旗袍、晚礼服一般采取慢步，步态要平稳。
4．转身 走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况，90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握，左转以左脚为轴，重心落在左腿上，右转身以右脚为轴，重心落在右腿上。
5．神态 时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中，最重要的表情就是眼神。眼神是心理活动的直接反映，它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如：礼服的表演，一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看，要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流，以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。三 亮相
时装表演的亮相是指模特在一个短时间的停顿中所摆出的姿势。一般模特在上场、下场转身及台步衔接时使用这种姿势。模特亮相的姿势是静止的姿态，可以集中突出显示时装的优美款式、质地、色彩和风格。观众在感受时装动态美的同时，欣赏到时装在静态时展示出的魅力。模特在表演过程中，可以通过再伸展台不同位置进行亮相，使观众从不同角度欣赏到服装，以向观众展示服装的款式、别出心裁的部位和设计师的构思。
表演中的亮相动作要做得自然协调，恰到好处，切勿矫揉造作。还要注意动作之间的衔接。
亮相的平时训练：
1．亮相的脚位练习 亮相的脚位有多种，基础脚位有两种。一是身体的重心放在一条腿上，非重心腿做一些不同的腿位；二是身体的重心放在双腿上，双腿可做出腿型组合（直立或屈膝分步）。
2．脚位与躯干的协调训练 根据脚位的不同，躯干做一些对应的姿势。单腿重心，一般躯干以侧拧为主。双腿重心，躯干以直线为主。
3．停顿练习 模特在亮相前正在行走，到某个位置停下来亮相，从行走到静止的转化衔接要加强练习。
4．形体线条的练习 模特在表演过程中，通过运用形体线条，可以传达不同风格的服装效果。线条练习主要包括：曲线型练习、垂线型练习、折线型练习。
5．常用动作练习 根据常见的几大类服装做一些常用动作练习。
四 造型
模特造型一般是指在表演过程中，模特一人或多人组合做雕塑性强的亮相姿态。造型与亮相的主要区别是前者停顿时间长于后者，动作的幅度前者大于后者。同时，造型由多人完成，通过集体造型可使观众同时看到一个系列的完整效果。
造型的平时训练与亮相基本相同。此外，还要进行群体合作练习和“意念”的练习。
1．群体合作练习 群体造型来源于个人的亮相，要求模特具备良好的亮相能力，并要有优秀的合作精神。训练时要认真听从指导教师的指挥，注意与他人的协调性。
2．造型“意念”的练习 模特造型意念是指模特在造型时把自己的全部思想和念头集中到身体的某个部位，以增加造型特写的效果。
⑥ 穿旗袍时的站姿，坐姿，走姿应是怎样的
一、正确的站姿：
1、头正、颈挺直、双肩展开向下沉，人体有向上的感觉。
2、收腹、立腰、提臀。
3、两腿并拢、膝盖挺直、小腿往后发力，人体的重心在前脚掌。
4、穿旗袍时，可站丁字型或“V”字型，颔略收，双手交叉置于肚脐位置上。
5、站立时应保持面带微笑。
(6)旗袍手势动作有什么扩展阅读：
穿上旗袍后，人的姿态会得到适度修正，比如习惯弓背的人就自然趋向于挺直身板；不愿意看到小腹凸出则会自觉地去收腹，站立的时候，除却衣服的紧身度不让自己弓背塌腰外，主观上也一定要有挺胸直腰的意识，双手比较自然地合搭在胃的高度或者小腹前。
坐下时，首先应该撂一撂后裙摆，给身体弯曲以足够的空间。旗袍正因为是连体的紧身设计，如果不腾出空间，很容易引起面料的轻微撕扯。出于同样道理，坐也只能坐在椅子的前端，不可坐满。更不能因为坐下就又习惯性弓背塌腰，否则，背后的缝纫和线头等同样会遭受牵引撕扯。
双腿不能随性摆放，尽量以优雅的姿势掩藏在裙摆内。无论是站着还是坐着，双臂都应该紧贴身体，需要做任何动作时，也最好只是文雅地使用肘之前的小臂，避免因为幅度过大而露出下腋，这在穿无袖旗袍时更要当心。
⑦ 旗袍秀队名优雅的，大气靓丽的
1、芊荨旗袍队。
2、浙姿旗袍队。
3、梵蒂歌旗袍队。
4、爱裳霓旗袍队。
5、候鸟旅途旗袍队。
6、艾璃旗袍队。
7、希娅旗袍队。
8、gcu旗袍队。
9、洁娜妮旗袍队。
10、莫瑞旗袍队。
旗袍解释：
旗袍，中国和世界华人女性的传统服装 ，被誉为中国国粹和女性国服 。虽然其定义和产生的时间至今还存有诸多争议，但它仍然是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。
旗袍形成于上个世纪20年代 ，有部分学者认为其源头可以追溯到先秦两汉时代的深衣，民国20年代之后成为最普遍的女子服装 ，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。
50年代后，旗袍在大陆渐渐被冷落，尤其文革中被视为"封建糟粕"、"资产阶级情调"遭受批判。
80年代之后随着传统文化在内地被重新重视，以及影视文化、时装表演、选美等带来的影响，旗袍不仅逐渐在大陆地区复兴，还遍及世界各个时尚之地。
⑧ 旗袍模特基本步要点
1、腿的发力点：首先是模特一位站姿，起步发力点在股直肌，也就是大腿前侧的这块肌肉，先由它发力，带动大腿起来，再由大腿带动小腿，经过屈膝、掩膝，大腿小腿向前迈出，当你的动力腿（也就是脚抬起的这条腿）迈出后，后面主力腿的脚一定要登直，这样走起来比较秀美。
2、脚位：因为旗袍叉开的比较高，所以抬腿的时候，脚离开地面最多一寸左右，不要抬的太高，也不要顺着地面拖过去。
3、手形：旗袍步的手是修长形的，三指合拢，食指稍稍分开，姆指内靠，这样不论从哪个角度看，手形都显得修长。
(8)旗袍手势动作有什么扩展阅读：
一、身高是模特所具备的最基本的条件。女服装模特一般身高在1.72~1.83米之间，如今世界的几位超级名模，如辛迪.克劳馥（Cindy crawford）、何穗等人，身高都在175厘米左右。
二、女广告模特一般身高在1.65米以上。男性模特的身高一般在1.80~1.90米之间，胸围95~110厘米，腰围72~80厘米，臀围92~105体重在70~80公斤之间。
三、和谐的身体比例是模特重要的生理基础，对于人体形式美的体现者模特来说，在评判他们的体形是否和谐时，我们可以以“黄金分割律”来作为参考。
四、对于模特的身材比例，可以从以下几个方面加以分析：
1、上下身比例——对模特的要求是下身长于上身。
2、大小腿比例——小腿与大腿比例接近相等或略长于大腿。
3、头身比例——头长为身长的七头半是达芬奇拟的黄金比例，所以现模特比例最好在七头半至九头身为最好，较小的头颅会使身材显得更灵巧。
⑨ 常用的坐姿,站姿手势分别用于哪些场合
摘要 1、标准站姿的动作要领 1) 身体舒展直立，重心线穿过脊柱，落在两腿中间，足弓稍偏前处，并尽量上提。 2) 精神饱满，面带微笑，双目平视，目光柔和有神，自然亲切。 3) 脖子伸直，头向上顶，下鄂略回收。 4) 挺胸收腹，略为收臀。 5) 双肩后张下沉，两臂于裤缝两侧自然下垂，手指自然弯曲，或双手轻松自然地在体前交叉相握。 6) 两腿肌肉收紧直立，膝部放松。女性站立时，脚跟相靠，脚尖分开约45°，呈“V”型；男性站立时，双脚可略为分开，但不能超过肩宽。 7) 站累时，脚可向后撤半步，身体重心移至后脚，但上体必须保持正直。 由于日常活动的不同需要，我们也可采用其他一些站立姿势。这些姿势与标准站姿的区别，主要通过手和腿脚的动作变化体现出来。例如，女性单独在公众面前或登台亮相时，两脚呈丁字步站立，显得更加苗条、优雅。需要注意的是，这些站立姿势必须以标准站姿为基础，与具体环境相配合，才会显得美观大方。 2、标准坐姿要领 1) 精神饱满，表情自然，目光平视前方或注视交谈对象。 2) 身体端正舒展，重心垂直向下或稍向前倾，腰背挺直，臀部占坐椅面的2/3。 3) 双膝并拢或微微分开，双脚并齐。 4) 两手可自然放于腿上或椅子的扶手上。 除基本坐姿以外，由于双腿位置的改变，也可形成多种优美的坐姿，如双腿平行斜放，两脚前后相掖，或两脚呈小八字形等，都能给人舒适优雅的感觉。如要架腿，最好后于别人交叠双腿，，女子一般不架腿。无论哪种坐姿，都必须保证腰背挺直，女性还要特别注意使双膝并拢。 3、标准走姿要领 1) 走姿是站姿的延续动作，行走时，必须保持站姿中除手和脚以外的各种要领。 2) 走路使用腰力，身体重心宜稍向前倾。 3) 跨步均匀，步幅约一只脚到一只半脚。 4) 迈步时，两腿间距离要小。女性穿裙子或旗袍时要走成一条直线，使裙子或旗袍的下摆与脚的动作协调，呈现优美的韵律感；穿裤装时，宜走成两条平行的直线。 5) 出脚和落脚时，脚尖脚跟应与前进方向近乎一条直线，避免“内八字”或“外八字”。 6) 两手前后自然协调摆动，手臂与身体的夹角一般在10°～15°，由大臂带动小臂摆动，肘关节只可微曲。 7) 上下楼梯，应保持上体正直，脚步
⑩ 民族舞有几种手势
每个民族舞的基本手型都不一样，舞蹈不同手势动作也会又区别，平时可以自己多活动手腕，锻炼手的软度，民族舞手势一定要灵活，有兴趣最好找个舞蹈班学习，现在有很多的成人舞蹈班，有专业的老师指导会好点，民族舞可以让形体更加的优美，还可以改变肢体灵活性和柔韧性.
1.蒙古舞：
摆手舞动作要求双手摆动不过肩，膝盖随之伸屈、颤动，手与脚呈顺边运动。舞姿朴实，音乐节奏明快。