⑴ 有没有对于旗袍的描写
曼妙之身材、婷婷之气质，小巧玲珑，典雅风韵。旗袍在记录优雅的同时，也记录了每个时代女性的玫瑰人生。说起上海，就一定会提到旗袍。 旗袍虽非起源于上海，但从张爱玲摇曳着款款锦袖走进旧上海起，二三十年代的上海，旗袍已经风靡一时了。张爱玲曾用“束身旗袍，流苏披肩，阴暗的花纹里透着阴霾” 来描写上海40年代女性的时尚穿着。
⑵ 张爱玲旗袍格言
张爱玲说：“衣服是一种言语，随身带着一种袖珍戏剧。贴身的环境——那就是衣服，我们各人住在各人的衣服里。”
张爱玲非常喜爱旗袍，她有各式各样的旗袍。织锦缎丝旗袍，传统且略显华贵；稀纺旗袍，轻盈而妩媚；镂金碎花旗袍，华丽而高雅；黑平缎高领无袖旗袍，凄美哀愁而不失神秘。
她穿旗袍的形象已深深地烙印在倾慕者的记忆里。
她亲自为自己设计衣服，在读书时，就把所得的奖学金，自选衣料设计服装，连弟弟张子静问她是不是香港最新样子，她笑道：“我还嫌这样子不够特别呢！”
对于旗袍，张爱玲偏爱鲜明的对照，承重的黑与轻盈的白，清冷与明丽，简约的现代线条与传统花纹。
她还独创了很多穿法，譬如说在旗袍外边罩件短袄，在旗袍外穿上清装大袄，引领了一时潮流。
张爱玲喜欢把刺目鲜艳的“花朵”穿上身，她留在世上最出名的那张照片：寒得沁人的深秋，张爱玲穿着无袖旗袍，袖缘还往里裁减得很深，从这边的肩胛骨可以看到那边的肩胛骨，张爱玲把瘦削的旗袍穿到了刻薄。
老照片中的张爱玲，双手叉腰，头颅高昂。
眉眼和唇角都极力上扬，含着笑意。虽非十全十美的相貌，却是倾城之姿。她身形修长，线条流畅如画，从颈脖到腰身顺势而下，勾勒出一个薄而长的倩影。
身体被包裹在旗袍中，清瘦得几乎不见，如一缕似有还无的诗魂。
⑶ 旗袍的特色
旗袍作为中国最具代表性的传统服饰，它的存在与发展是在特定的文化因素与社会环境下完成的，对旗袍的这种人文因素的研究能使我们充分了解中国传统文化，并以此作为我们改良现代生活方式(特别是现代服饰)的基础。
其中旗袍作为一种中国传统的服饰，风行于20世纪20年代，在当代也是众多女性推崇的对象。它不但轻便适体，而且能充分的体现女性优美的身姿和流畅的线条.作为中国女人独有的福音，旗袍的设计是随着时代变迁和情趣爱好的演变而变化的，在个过程中，强调民族因素成了人们首先要把握的重点。 旗袍穿着特色
经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。
旗袍穿着特色
旗袍的特征
现代旗袍的外观特征一般要求全部或部分具有以下特征：右衽大襟的开襟或半开襟形式，立领盘纽，摆侧开衩，单片衣料，收腰，无袖或短袖等。开衩只是旗袍的很多特征之一，不是唯一的，也不是必要的。旗袍风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚；多带有官派作风，显得矜持凝练。
旗袍样式分类
旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。
旗袍款式的变化主要是袖式、襟形的变化。袖形的款式主要有：宽袖形、窄袖形、长袖、中袖、短袖或无袖。襟形款式主要有圆襟、直襟、方襟、琵琶襟等：圆襟旗袍礼服——襟处线条圆顺流畅；直襟旗袍礼服——身材丰满、圆脸型的女性适合这一款式，可使身材显得修长；方襟旗袍礼服——将襟部进行了大胆的改革，适合不同脸形穿着。
⑷ 穿——张爱玲 点评
祖母留下的衣服，丝绸褂子也敢拿出来，穿在身上和好友炎缨一起出去，当时她怪异又让人惊艳的穿着不知多少贵妇闺秀模仿。
她还喜欢穿宽大的衣服，细细的身子裹在里面，衣服料子荡来荡去，更有一番美感。如《白玫瑰与红玫瑰》里写的王娇蕊：太大的衣服另有一种特殊的诱惑性，走起路来，一波未平，一波又起，有人的地方是人在颤抖，无人的地方是衣服在颤抖，虚虚实实，极其神秘。
⑸ 也明白为什么张爱玲独爱旗袍了”
首先，在她看来服饰就是要主张美的自由展示。大自然赋予人的本体美才是最自然的，有利于体现人体自然健美的服饰才是真正美的服饰。但在更衣记中清代女装为代表的传统服饰正好与之相悖。通常是黑色，小袄中袄大袄层层包裹，三件袄子之上又夹着云间背心出门时裤子外还要罩着裙子，极度宽大，四平八稳。张爱玲对此尖锐地指出她的本身是不存在的，只不过是个衣架子罢了。
其次，她提倡服饰简洁大方。中国的传统拥有大量精品，期精美绝伦的刺绣工艺以及复杂细致的镶滚技艺至今令人惊叹，但传统服饰仍然再实用性和审美性上进入一个误区。张爱玲准确的总结道对于细节的过分注意，为这一时期的服装要点。尤其是三寸金莲的鞋服饰。虽然张爱玲本人也喜欢古典的绣花装束，但这并不意味着她主张复古，她咯不到了传统服饰背后的陈旧保守，她主张服饰这笔账应该用减法。一个减字指明了服饰由繁到简的过程。这一点也体现张爱玲对自身的看重，衣服不过是身上的摆设，它终究只是张爱玲高傲骨性的一种华丽陪衬。
最后，她追求服饰个性表达。更衣记中对传统服饰的等级化、规律化、程式化提出了深刻的批判。在那个年代，女子想要出众一点是不大可能的。服饰的着色普遍规律化，通常都是黑色，逢着喜庆季节，太太穿红，姨太太穿粉红，寡妇系黑裙，若丈夫去世多年有公婆在堂便可穿湖色或雪青。这俨然就是传统身份等级观念的着色体现，它形成了传统中国女性一套女子穿衣的规范。太太穿红是她正房的象征，红色大气端庄，正统的颜色。姨太太穿粉红，妖娆娇媚，惹人怜爱。寡妇黑裙，拒人千里之外，要为丈夫守节一生。仍有公婆可着湖色或雪青，虽较之黑裙多了一丝生气，但同样肃穆冷清。一种穿衣颜色代表着一个人的社会身份等级，这样的传统服饰无疑使得女性自身的个性无法得到表达。
⑹ 张爱玲为什么喜欢穿旗袍
张爱玲小的时候就很臭美，很喜欢穿衣打扮。她有一篇文章就写了她对穿的看法，穿旗袍那是女性的一种美。
⑺ 民国时期旗袍，为何受到女性的青睐
我想那是因为旗袍最能勾勒出东方女性的身体曲线。旗袍能够让东方女性的胸、臀、腰、腿的曲线暴露无遗。
民国时期的女性，脱去了繁琐的清装之后，穿上简洁的旗袍。发现自己在旗袍的映衬之下，还可以这么漂亮这么美丽。所以，就爱上了旗袍。
毕竟在那种年代，能够像旗袍这样勾勒出东方女性身体曲线的服装，真的是少之又少。而且旗袍这种衣服，可以一年四季都穿着，这更加让当时的女性们爱不释手。
做为男人，也一定喜欢看穿着旗袍的美女吧。在民国时期，相信很多女性穿上旗袍也是女为悦己者容。
其实就连女人，对于这种可以驾驭旗袍的女人都忍不住多看两眼，那种含蓄又略带张扬的美丽，是所有女人心中的一个梦想吧。
旗袍真的是对身材要求非常高的服饰，就连现代的女性，也忍不住去尝试旗袍的美丽。
⑻ 2.以《更衣记》为例,谈谈张爱玲如何评述清代、民国各个时期的女装特点,并比较
清代和民国处于中国社会变革的两个时期，可以说在女人的特点上面也反映出了一些当时社会的背景和大环境，在清代时期，女性的服装更偏向于一些保守类的服装，基本上全身都是被遮掩住的，而且没有一些相对于比较时尚的服装种类，也是比较单一，但是进入民国之后，中国的女性取得了一定的，现代气息思想的洗礼，因此出现了最具特色的旗袍等，能够展示女性美和身材的衣服种类，而且色彩也开始偏向于鲜艳，这说明了当时社会已经进入了一个开明变革的时期
⑼ 张爱玲的 更衣记 鉴赏
距离我昔年，观读《更衣记》时候已经数年，在这愿意浅谈一下我的感语。首先要重申:对于张爱玲先生非常敬重与欣赏！她是我的思想奠基人之一。
对于爱玲的散文，我感觉内涵不仅丰富，更能让我们领略到既传统又不失时代前沿风韵。总像一个捏在手中的拳头那么真实有力，从不像有些作者写些虚套空幻的东西博你眼球。爱玲深晓民族文化，加上思想受到国外前沿文化的启迪，思想与认知皆不同于寻常女子。同时她善于在阅读过的西方文学中汲取幽默的论事格调。使得张爱玲的很多话语被人津津称道。
《更衣记》中首先由晒衣服，逐次引出中国女性的服饰文化。分别从自满人入关近300年没太多变化的大袄谈起，言道这时女人们基本一代一代人穿着是一沉不变的。加上清代统治者不赞成女人服饰太招人眼目，流行着的不过就是衫裤，大袄，对此似乎没有太多什么称道的。无非正室小老婆，还有寡妇着衣的颜色等封建礼数上的差别。当然爱玲的寓意更岂是那么简单的？她把这个时期的女性论述为可怜”是“可爱”的代名词。鄙视男子对异性的保护嗜好，导致清代时期的女性受其礼教束缚认为做个薄命的人于她们有利，在走极端的时代将政治与家庭制度的缺点直接揭穿披露。
直到清亡民国时期，受到欧美等西方文化的影响，年轻的知识阶级仇视着传统的一切，甚至于中国的一切。其实是满清所塑造的保守性压制导致人们到了惊恐与压力。以下是一段爱玲对清亡后的服饰革新进步的生动描写：民国初建立后，有一时期似乎各方面都有浮面的清明气象。大家都认真相信卢骚的理想化的人权主义。学生们热诚拥护投票制度，非孝，自由恋爱。甚至于纯粹的精神恋爱也有人实验过，但似乎不会成功。时装上也显出空前的天真，轻快，愉悦。“喇叭管袖子”飘飘欲仙，露出一大截玉腕。短袄腰部极为紧小。上层阶级的女人出门系裙，在家里只穿一条齐膝的短裤，丝袜也只到膝为止，裤与袜的交界处偶然也大胆地暴露了膝盖，存心不良的女人往往从袄底垂下挑拨性的长而宽的淡色丝质的裤带，带端飘着排穗。民国初年的时装，大部分的灵感是得自西方的。衣领减低了不算，甚至被蠲免了的时候也有。领口挖成圆形，方形，鸡心形，金刚钻形。白色丝质围巾四季都能用。白丝袜脚跟上的黑绣花，象虫的行列，蠕蠕爬到腿肚子上。交际花与妓女常常有戴平光眼镜以为美的。舶来品不分皂白地被接受，可见一斑。军阀来来去去，马蹄后飞沙走石，跟着他们自己的官员，政府，法律，跌跌绊绊赶上去的时装，也同样的千变万化。短袄的下摆忽而圆，忽而尖，忽而六角形。女人的衣服往常是和珠宝一般，没有年纪的，随时可以变卖，然而在民国的当铺里不复受欢迎了，因为过了时就一文不值。由这段描写我们看得出，爱玲对清结束后的服饰革新一下子有了百花齐放的空前勃发。对于大部分女性意味这不仅是服饰的革新，更是中国女性人权与思想个性的跨越式进步，哪怕是负面的也是多彩而富有生机的。
但笔者（爱玲）思想恰恰是：时装的日新月异并不一定表现活泼的精神与新颖的思想。恰巧相反。它可以代表呆滞；由于其他活动范围内的失败，所有的创造力都流入衣服的区域里去。在当时军阀混战政治动荡的时期，人们没有能力改良他们的生活情形。她们只能够创造他们贴身的环境——衣服。我们各人住在各人的衣服里。由此，我们看的出，爱玲不仅仅是深蕴服饰文化变革与精通款式特点的人，更是一个了不起的思想者。她还喜欢用一些诗句、俗语、谚语去论述服饰和生活之间的联系，令高明的读着不仅感到毫无阻滞。而且还领略到爱玲具有的独特、敏锐的感性观察力，以及独特、清醒的理性。要知道一般的女性，多数是难以拥有这般心境的。而《更衣记》使她的散文潜藏的智慧在文字中凝聚，也许是爱玲对世间人和事看得太透彻，她总能为我们开拓出一片思想的空间。但这只是爱玲知性与沉思的特质下无意中显露的思想光芒。《更衣记》令我看到爱玲对服饰的存在形态上有着深邃研究和哲学思考，更被她赋予我们的那已不再是简单情感的震撼，而是理智的启迪与显露出其哲理深度的警醒和启示。
（上述基本就是我对爱玲《更衣记》的全部感触与认识~）