1. 学校让带的一次性手套是什么样的 是橡胶手套还是塑料那种的
学校让带的一次性手套，应该是塑料的那种，一次性手套手套，就是平常吃东西时候手上戴的那种塑料一次性手套，可以边用边扔
2. 怎么样学习版画
版画的制作过程特别符合孩子边游戏、边画画的年龄特征，因为版画需要把画稿先制作成版，然后印刷出来，就跟印刷厂印刷一张挂图一样，这样印出来的作品才算是完成了的版画作品，这个过程听起来挺复杂，可实际上并没有那么复杂，而且让孩子们亲手制作时，可以引发他们学习的浓厚兴趣。先举个小例子来谈谈版画是一种什么画。比如，我们取一枚硬币放在桌子上，再用一张不太厚的白纸盖在硬币上面，让孩子用铅笔在纸上轻轻摩擦，不一会儿，硬币的图形就会在纸上显现出来。把硬币翻个面再摩擦印制一次，又会得到另一面的图形。这样“画”出来的硬币，第一，是“像”，第二，是快，第三，也是最有特点的，就是可以连着“画”出很多。这人“画”硬币的过程就是印刷一个版画的过程，画出的结果就可以算是一张版画了。一般的美术作品，原作只能有一张，要想多几张就只能变成印刷图片或者临摹。但这些印刷品和临摹的作品都不可能等同于原作，更不可能像原作那样真实和自然。可是一幅版画却可以在短时间内复印好多张，而且每一张都是原作，这样，既可以送朋友留念，又可以参加展览，更能有自己保存的原作。版画正是以版为中间媒介，以印刷为表现方式的绘画。画稿、制版、印刷是版画制作的三个步骤，缺一不可。由于版画是一种画画与手式制作综合的画种，所以，它特别能引起孩子的兴趣，只要按上面的小例子让孩子做一做，就清楚了。
版画虽然由于其独特的创作过程，可以引起孩子的学习兴趣，但是，对于比较小的的孩子来讲，并不是任何一种版画都适于他们。版画有很多很多种，它们都是以做版的不同材料来定名的，如木版画、铜版画、石版画、石膏版画等等。适于幼儿学习的不是这些版画，而是纸版画，也就是以纸作为制版的材料，所以特别适于比较小的孩子学习。在开始制作纸版画时，不妨由辅导者先代替印几张，让孩子做助手，然后再以孩子为主来印刷。
（望采纳！）
3. 亲戚家孩子上大学画画专业的选什么的礼物
如果是绘画专业的、国画、油画、雕塑、版画、壁画这几个专业的呢，送一套古典油画画册，送进口的（大约在300~1000元不等价位的）。去亚马逊找进口图书，或者天猫找进口画册。这个他一定会喜欢的，相信我。
如果是学设计的，送一支德国产的“红环”笔（相比画册便宜些200~500就可以）。无论他是学什么设计的，送这个准保没错！
以上说的“画画”和“设计”都是画画类的，怕您不知道人家到底学的啥。我了解这个，您可千万别送不了解的东西，质量差花钱还起不到好的送礼效果。
4. 版画的制作与技法 —— [六]丝网版画
1. 概述
丝网版，或称丝漏版，俗称丝漆印。它的基本原理是孔版术(Stencil)。它的起始也与木版一样，可追溯到遥远的过去，甚至史前的文化。据文献记载，远古原始人就己用喷雾的方法，将人类的手形喷印在石壁上(图288a)，这可谓原始的也是最早的孔版术。
我国最早是应用孔版术于印染业上的国家。据记载， 隋代大业(公元605 - 616)年间，宫廷用的衣裙服饰，己用楼孔版(夹缴)印染。随着时间的流逝，这种开始只供统治者享用的孔版印染术，逐渐流传到了民间。明清年间，这种印染技术己普及全国，并最后形成富有民族艺术特色的孔版蓝印花布(参见纸孔版一节)。公元十二世纪左右，这种孔版术自中国传入日本，并在日本得到进一步发展。大家知道，在刻制孔版时，通常遇到的一个问题是，每块"形体" (称"岛")必须用"桥" 连接起来(如图288)，否则每块形体就无法连在一起成为一个版面。这种"桥"架在那里合适，对于孔版图形的美观关系甚大。"架桥" 在中国古代称作"断节"。后来日本人将这种"桥"(或"节")用头发或丝线来代替。这样在刮印时，头发和丝线几乎不受影响。现今的丝网术，可以说就是在此法基础上产生的。丝网作为版材，它的网孔被堵部分便是"岛" 露出网眼部分， 便是"桥" (图289)
图288孔版原理示图 丝网堵网孔材料
图288a史前人类在洞壁上的手印(阴图)公元前约1585
图289丝网漏孔原理示图
图290 B.谢安《那都是美丽的》1965丝网版(76x117)
孔版术在西方，长久来一直应用于商业和装饰工艺上。如广告牌、织物印染、墙面和一些器物的喷花等等， 有时还用此法来印制丝绒画和学校里学生的美术劳作的制作。本世纪初英国人塞缪·西蒙(Samuel Simon) 研究出丝网印刷术，并保密了好几年(1907-1 915)。以后由于军需工业的特殊需要，此项技术才在英国和美国取得了专利权。然而艺术家和版画家们却不以为然，没有像早先艺术家们对待木口木刻、美柔汀和石版那样的热情，反而违避和排斥它。其中重要原因之一是，一些版画机构和评奖团，往往将绢网版画以粗俗为由，拒于画 展之外。三十年代是美国最不景气的时期， 由于在联邦工作开发署艺术规划部的努力下，促使以安东尼(Anthony)和维朗尼斯(Velonis)为首的一群艺术家，用丝网来实践艺术的目的。由于比起铜、石版来，化费不多就能建起一整套丝网术的设备，这在困难时期的美国，这种优势是极为有利的。基于这一原因，在三十年代里，美国有一些卓着的艺术家，如本·谢安(Ben Shahan) 、罗伯特·格瓦思米(Robert Gwathmey) 、哈里·斯腾伯格CHarry Sternberg) 和另一些怀有社会良心的艺术家，才将他们的才华转移到丝网版画的实践上来，并以他们的创作，给己为商业用滥了的方法一一丝网术以重新的评价。
丝网版画这种在艺术上的特殊追求，大大改善了它在艺坛中的地位，和人们对它的成见，使它得以发展并 影响五十年代的一批艺术家。他们包括抽象表现派和行动画派，如杰克逊·波洛克(Jackson Pollock) 、马 塞尔·杜钱普CMarcel Duchamp) 等。
五十年代末至六十年代初，由于新观念带动下的波普艺术运动和照相制版术的应用，使丝网版画得到普遍 的承认和喜爱， 并被冠以前卫媒介的美称。波普艺术中的如" 拾得艺术" (Found object ) 、" 光效应艺术" (Opart) 、"硬边画派"(hard - edge) 、" 条纹画派"(Stripe) 、" 色彩派"(Color field) 和" 符号" 绘画(Sign paintings) 等的一批艺术家。他们都潜心于丝网版画，以最大众的传播媒介为创作原料，采取美术拼贴的方法来表现。同时还由于丝网版能适应立体器物上的施印，因而它使既定的绘画、雕塑和版画的界线被打破。在这一运动中，着名的艺术家有:波普艺术家的罗伯特·劳生柏（Robert Roushenberg) 、詹姆斯·罗森奎斯 特（James Rosenquist) 、安边·沃霍尔（Andy Warhol) 和罗伊·利克滕斯坦(Roy lichtenstein)等。
由于经济和科技的发展，尼龙或不锈钢丝网的应用，以及动力系统的改进，使丝网版画有可能成百成干的生产和复制" 原作" 从而影响了丝网版画的价值和声誉。另外，由于这些丝网版画家多不是亲自制作自己的 作品，而是将画稿交与丝网印师傅去制作印刷， 这就产生了是否是" 原作" 的争议。由于成为上千张的复制， 使作者无法一一签名、题款，因而更增加了对它的怀疑。这是丝网版画在西方价格一直大起大落后于别的画种 的一个重要原因。别的版种以往曾有过画家与技术师傅分工的先例，但那是版画作为印刷工业工具的原因。如今丝网版及别的版种那种艺术家与技师的分工，己成为谋利的手段，这不可能不使版画贬值。当然它借此作为大众的廉价媒介，而风靡世界，也尚无不可。
丝网版画作为一种版画形式在我国的兴起，则还是近几年的事，但作为工业的丝网印，在我国早己十分普遍，如商标、广告和印染厂的纺织品印花等等。但由于国内目前几乎还无版画市场，所以这种便于大批生产的丝网版画的发展，还有待于经济的起飞和物质与文化生活水平的提高。
2. 设备与材料
丝网版画的设备十分简单，最基本的为：带丝网的木框(即丝网框)将其一边用饺链等联接在一块台板上和胶刮两样。
A. 丝网：
最初是以丝绢作网， 以后发展成用尼龙、合成纤维网和不锈钢网等。目前丝网被大量应用于工业上，而为艺术家制作版画之用，仅仅是极少数。一般我们以合成纤维网为实惠，这种丝网在各大百货商店均有出售， 购买时要有选择。一般用作版画，选用150目左右为宜(网目，即每平方时之网格数。)
B. 网框:
一般以平直不易变形的木材制作较好，如松、杉等木。所用木条以4×5公分为适中，并可根据网杠的大小，适当以增减。木框的结构如图。应以牢固平正为目的。
C. 张网法:
一般可用钉书机将网钉在底部木条土。钉网时要注意丝网的经纬线的平直。可照图(292) 所示的几种办法，将网拉紧和钉牢。网框钉好后，必须用阔胶带将四边(包括里外) 封住(如图295 )，才可用作制版和印刷。这样刮印时，画边平直、干净， 也便于网框清洗和再次使用。
D. 网框与台板固定法:
最简单是用轴棍可抽动的门窗合页来连接，如门窗的开合，当抽出合页轴棍时可与台板分离。另一种办法也很方便(如图296)。办法还有很多，总之以两者相连时能开合又能便于拆下制版和 清洗为目的。
E. 刮子：
它是丝网版画的主要印刷工具。刮子可臼制: 用木版(三合或五合板均可) 将一般厚度在一公分左右的耐油胶条一边夹住钉牢便成。(如图294)刮子的大小以稍短于网框的短边为好(因刮印时须从上至下一次刮成)，刮子胶条的头，需用铁砂皮磨平直，不要磨成斜角或圆形。(如图294)
3. 制作方法
丝网版的制作大体可分三类: 一是刻孔法，二是直接涂画法，三是照相感光法。然而无论是哪种方法， 基本原理只有一个，就是按图稿或设想，设法将网目堵塞或留孔， 使颜料漏过网孔落在印面上的，即是作者所需要的图形。
A. 刻孔法(Knift - cut stencils):
将一种专用于丝网印刷业的孔版纸 (即蜡克纸Lacquer Stencil Film，是以硫酸纸或涤纶片为纸基的软性清喷漆薄膜纸，也可用拷贝纸平刷一层清喷漆自制) 复在画稿上或直接用斜刀 (刻纸的斜刀或用钢锯条、剃须刀白制) 尖在漆膜一面轻轻刻划各种图形 (注意不要将纸基刻破)，然后用刀尖将刻去的漆膜轻轻挑掉， 挑去部分为漏印颜料部分。刻成后，将丝网放在上面(注意对准位置)， 然后用纱布蘸香蕉水在网上轻抹，并一边用干净纱布擦干按紧，以此将所要的漆膜图形全部粘附于网底。过半小时，即可将纸基揭掉，制版即告成(誉印实与此法大同小异)。刻孔法是丝网版的传统方法，在纸版一节里，曾提到的纸孔版，则是用厚纸刻孔，直接漏印版画。如用薄而韧的纸， 刻成各种图形，并用胶或以油墨粘附于网下，也可以达到丝网制版之目的。
图299用斗刮在网上涂感光胶
B. 直涂法:
封网的材料有多种，如胶水、蜡克(清喷漆) 、水粉、虫胶漆(又名洋干漆，可溶于酒精) 和药墨(或稀油墨) 等。这些材料有的溶于水，有的则能防水……了解这些便可自由运用不同的制版方法了。
例:用胶水(或胶水加水粉颜料)在网上涂画， 待干后用虫胶漆全网统刷一遍，再待干后，用温水洗去胶水部分，版子即制成。相反，若以虫胶漆在网上给画，待干后用胶水统刷，再待干后，则用酒精液洗去虫胶漆， 也可同样制成网版。这种正反互换的制版技法，在平版、凹版技法中也有类似之法， 互可参照发挥。
此法另外还可用蜡克和药墨，蜡笔和胶水等等，同样制作版面。不过有一点务须注意：用胶水封网制成的网版，施印用的颜料只能是油性的，用水性颜料印，则会将封网的胶液洗去。另外为使胶液干后不龟裂，可加少许糖浆和几滴甘油。这与铜版画的糖水法和独幅版胶水漏版画均出同一原理。
此外还有擦蜡直涂法，如同实物擦印法(参见实物版画)。即，用蜡笔对着网下所垫的各种实物肌理擦画， 然后用胶水统刷，用汽油洗去蜡笔，则可得肌理各异或各种实物的网版。
C. 照相感光法:
用斗刮(见图298 、299 )将感光乳剂平涂于网上后与绘有黑白图稿的(或用照相底片)胶片贴紧，进行曝光，乳剂感光后变硬并固着丝网，封堵网目。未感光部分则可为水冲去，露出网目。此是照相感光的基本原理， 与凸、凹、平版的照相制版法同， 详见版面照相制版术一节。(图300-1-8)
图300感光丝网制作程序
图301照相丝网感光二法日光晒版示图灯光晒版示图
4. 印刷
比起别的版种，丝网版的刮印就显得简便而轻快。用刮子将印料自上而下一次均匀刮过便成。在刮印时，丝网与铺纸的台板要稍有间隙，这样在刮印时，刮子过后，丝网即自动弹起，漏印在纸上的颜料无溢出图形边 界的现象。
丝网印的颜料，目前国内还无专供版画家用的出售，因而多采用绘画颜料和印刷油墨，但必须经过调制才能使用。油画颜料及油墨需用调色油或松节油调稀。水性颜料需加胶水或浆糊调剂。以前商业上常用的丝漆印厚漆， 也可用来印制版画， 且有厚度感。
为使每张版画均印在画纸居中，则可用卡纸在网下台面上作上定位标记。
套色方法与别的版种同，但其对版方法可采用透明的涤纶片来校位，又准确又简便。方法是：将涤纶片放在网下，一边与胶带固定的台板上，然后在涤纶片上刮印主版。套印时只要将印纸放在涤纶片下并与主版图形对准， 然后将涤纶片掀于一边， 便可下网框刮印。另外采用十字标、角标等等都可。
印后的网版，若需保留，应即将被颜料所墙的网目用水或煤油洗净，以备下次再印。油性颜料印后，可用煤油(或汽油)洗擦，洗擦时网下须垫些旧报纸，以吸去从网上洗下的油墨。水性颜料则可用水冲洗。印后网版若不保留，则可用工业漂白粉调成糊状抹于网上，半小时后用钢刷擦洗了，然后用水冲净。另一法是用火碱 榕液(氢氧化钠50克， 用300毫升热水溶解)， 戴防酸碱橡皮手套， 用不锈钢夹挟棉花蘸火碱溶液擦洗全网， 约半小时后， 即可用水冲洗干净。
5. 做版画都是颜料 工业燃料 汽油怎么办沾到手上怎么办
做的时候最好带手套喽，那些油墨什么的用松节油或者汽油擦擦就掉了，然后再用洗手液或者洗洁精什么的洗自己手，自己得多准备点护手霜，特别是冬天，做铜板的那个酸一般没事的，但是那个氢氧化钠一定得小心，弄手上比酸疼多了，还脱皮，注意保护好自己，一般刻木板 画石板 刻铜板 都不怎么需要保护的 那些化学的东西其实弄身上一点也无所谓的，最好穿个围裙，带上袖套，或者你自己弄身干活穿的衣服，鞋就穿最便宜的就行了，滴上东西挺心疼的
6. 您好，我小孩用的是弹力手套
手套是在天气寒冷的时候给孩子带的，而不会是整天约束手部，所以不会影响的
7. 儿子八岁现在学美术已经两年，现在老师让再上版画实验班，请问好不好，对以后有用吗还是学习素描好
首先你的考虑你的儿子喜欢什么。至于对以后好不好 各有各的好处。首先版画是属于一种民间艺术 抽象 能培养人的创造性和塑形能力，但是做好版画是以素描和速写色彩等为基础的，在好的大学里大1大2几乎都离不开基础课 上完俩年基础课（俩年里都是素描速写色彩） 打好基础大3开始自己的创作 大四毕业创作和设计 我觉得应该把基础打好 我记得我上大学的时候老师讲过一个画家的作息表 （这位画家的名字不记得了） 虽然他那时候已经是有名的画家了 但是每天都要画一副素描 还有我很喜欢的一个画家叫黄胄（zhou四声）他一生都在画速写 他的一生影响了不少的年轻人 你孩子小也可以边学习版画 让他按照自己的想象随意发挥 然后每天坚持画速写或素描一副 把基础抓好 这样以后不管做什么 有一个好的基础 做什么都游刃有余了
8. 学印刷不能带手套吗印完之后一定墨刀或者其他工具被油墨脏了 要用手洗吗今天被机长骂了
不是啊，可以带手套啊，哪个叼毛说不能带。自己都不干净，还想让机器干净吗。我做这印刷这么多年啦，没有过此说，不过做印刷很脏，你机长说的也对，要怕脏的话是做不了印刷的。最重要的不是脏不脏问题，而是又累又脏，还天天受气噢，你想清楚噢
9. 版画素描 版画创意 水粉画 哪个更适合刚上一年级孩子学习
儿童画比较适合。水粉画、版画、国画、油画有很强的专业性，不适合太小的孩子学习。
水粉画、版画、油画要求对光影的认识和结构的理解，孩子理解不了的。电脑绘画辐射太强，也容易造成孩子近视。所以，最好让孩子从儿童画学起，培养他对绘画的兴趣。如果实在是想让孩子学一点。就选水粉画，我小时候学了点水墨画，觉得还是挺有意思的。
水粉画：是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。水粉画在湿的时候，颜色的饱和度很高，干后则由于粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。学习水粉画可以很好的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在学习水粉画的过程中可以学会怎样去调色，进一步的了解色彩对水粉画的重要性。
10. 版画的分类有几种
1、按照不同的材质制版可分为：木版画、铜版画、石版画、丝漏版画、纸版画以及其他版画。
2、按照印刷方式可分为：凹印版画 、凸印版画、平印版画、漏印版画。
3、按照用色可分为：单色版画、套色版画。
4、按照印刷数多少可分：独幅印刷、多幅印刷。
5、按照刻法可分为：阳刻、阴刻。
6、按照刻印方式可分为：复数版画、绝版版画。
(10)孩子学版画带什么手套扩展阅读：
几种版种中效果最多，技法最复杂的版种当属铜版。铜版画技法非常多，常见的有干刻法、线腐蚀、飞尘、漂油、糖水和美柔汀法等。其中线条和腐蚀的强度的把握是很有难度的一点，需要不断的练习和很强的基本功。另外擦墨、印刷的技法都很重要，这里面变数很多，很可能多了几秒腐蚀或者擦墨不小心整张画就跟原先设想完全不同，这需要一个技能的熟练度。
在制作版画时，要先准备好防毒面具和口罩，还有橡胶手套、劳工手套之类，要特别注意粉尘和酸蚀性液体。
版画的艺术特点：
1、尽可能利用对象的本色，显出木味（木刻）。
2、巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。
3、发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。
4、通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。