‘壹’ 婚礼拖尾婚纱怎么拍摄
拖尾婚纱照怎么拍好看
1. 新娘的身型
因这种婚纱的裙摆看似比较厚重和夸张，因此若是较小身材的人，不建议穿这种类型的婚纱，会把新娘的身高压低的。
2. 配饰的搭配
拖尾婚纱本身就是非常抢眼的，大多的目光都会关注这身服装，所以在加上些大全的配饰，更能成为婚礼中的焦点。
3. 场地的选择
这种类型的婚纱因为长长的拖尾裙，占用的空间比较大，所以若是场地比较小的话不建议选择，若是宽阔的场地，或平坦的婚礼现场，很适合。
4. 新人的配合
婚纱照除了新娘是焦点外，新郎也主角，所以新郎的服装也要与新娘的对称才行，并且新郎要随时注意搀扶新娘哦。
拖尾婚纱照穿着注意事项
1、配饰搭配要合适
婚纱虽然本身非常的好看，但为了让其更加的玩么，加上些好看的首饰配饰更能璀璨夺目。相信这一定会让你终生难忘的。
2、拍摄场地要宽阔
因为这种婚纱的要求比较高，若是场地狭窄、地面不平很容易损坏婚纱的，所以要拍这种类型的婚纱照，选择一个宽阔平坦的场地很关键。
3、注重穿着礼仪
既然穿上了这么美的婚纱，那么个人的仪态举止也要注意了，就算你本身是一个大大咧咧的女生，穿上了婚纱一也必须做一个温柔贤淑的新娘。
‘贰’ 关于摄影的技巧。
这套说明书，很详细，慢慢研究。
有人说，会photoshop，没有人来讲究摄影技巧。但是我要告诉你着名的GIGO（garbage in garbage out）原则，PS只能润色，不能根本性改变，并且好照片评比赛一般都是禁止PS的。出正文详述的技巧外，这里在介绍几个小诀窍：1.拍运动物体时要在前面补足它的前进空间；2.不要有把画面切割的线条；3.主体大多放在黄金分割点；4.和画画一样，也要构图：斜向、纵向、横向、S形……
摄影用光技巧
摄影的灵魂就是用光，就像一个摇滚乐队，灵魂是重低音贝司。光影的魅力就是无穷无尽的，正如一位大师所说，用光就是把物体雕塑出来。光影就是一个百宝箱，如果运用得当，会给图片带来全新面貌。如果影棚里有
经典美图(5张)8-9个主光位，这就不太合理了，因此模仿“太阳”的灯光为止，做到光位尽量统一，广远主次分明为最佳的方法。有时不惜用5-6只灯去组织出一个主光源，在影棚中制造一个人工太阳。主光源最好是在家具正上方，并加柔光屏使光柔和漫射，大面积柔光可扫一大片。另用几只硬光（高瓦秒数的影视闪光灯），根据需要选择不同孔径的蜂巢罩在灯的标准套上，远远打过去，在家具主体上就会出现几个很亮的局部光区，这样就立刻打开了家具的明暗调性，让人看了感觉很优雅。光性有多种，或柔和或强烈，或梦幻或鲜活，或清澈或朦胧，或火热和荒凉或突然或细腻，或阴暗或早春，或笔直或倾斜，或感性或受控，或平和或苍白。如果拍摄卧房家具，想让气氛显得柔和，就可以用柔和的灯光，梦幻般的灯光来去的这种效果，而不要借助低对比度的滤光器。鲜活的光是指反差较鲜明，充满生机的光，而死气沉沉的光责是缺乏层次感，没有影子的。清澈的光要有反差度，又不能太过。 剪影的拍摄技巧
剪影，作为一种拍摄的方法，可以有非常多的用途，要求拍摄者在创作手法上灵活地运用它，而在创作思路上要有出新出奇，那么如何取得效果不错的剪影照片呢？ 1、充分展现剪影主题的形体特征，将形体与背景生动的结合在一起，可以说，形体是语言，背景是语调，而这种语言有时无声胜有声，任凭创作者去揣摩和体会，这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中，主体基本没有色彩和细节显示，所以对主题的形体特征要求就很高，这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态，充分展示主题的外形特征，力求美感和生动。 2、剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说，我们可以利用日出日落时的逆光，因为这时的光线最柔和，看上去又不刺眼，是拍摄的好时机，一般只有十分钟左右的时间，另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。 3、曝光要遵循宁欠勿过的原则，依据背景的光亮部分进行点测光，这才能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。 4、当画面中被摄主体在画面中所占比例过小，或画面的空白空间比较单调时，可以创造性地运用剪影作为前景，通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体，同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框，形成方、圆或变异的各种形状，使平常的景物具有独特的画面形式感，增加画面的纵深感。
编辑本段人像摄影技巧——测光与曝光
测光
通常人像拍摄，测光是测在脸部，甚至更严格一点，测在眼睛。使用中央重点或点测光，将观景窗画面中的测光点移至脸部位置，测好光后再移至正确构图按下快门。由于我们拍摄人像通常采用负片，所以最好过度曝光一点大约0.3至1格，在冲洗时会有比较好的效果。‘负片over，正片under’，是很多摄影者常挂在嘴边的口诀。
光圈
拍摄人像，笔者采用大光圈，以求得浅景深。在主体比例不是很大的情况下会比较突显出来。使用大光圈还有一个好处，就是天气较阴暗的情况下，快门速度不至于慢于安全限度。
快门速度
何谓快门速度的安全限度?就是一个‘临界值’，比这个限度更快的速度，可以免去因为手的晃动，及被摄者的移动而造成画面模糊，但是快门安全限度因人而异。首先，看被摄者是否移动以及移动的程度，移动中的被摄者通常要冻结画面，1/250可能比较保险，若是被摄者固定不动，相机架上脚架，大概1/8秒甚至1/4秒也可以冻结住。再来，我们考虑拍摄者本身手的稳定度，每个 人的手稳定度都不同，大概1/60秒而画面不模糊，是大家都可以达到的。例如笔者手的稳定度不很好，大概1/30以下就不行，得借助脚架了，各位同行不妨试试看自己的手持的 安全限度有多少?总结来说，拍摄固定不动的model，手持在1/60秒应该没问题，在拍摄移动中的 model那就用1/250秒以上吧![1]
编辑本段人像摄影中各种光的作用及用法
在生活及摄影中，光是一切影像与色彩形成的最重要的因素，更是创造宇宙万物立体感所不可缺少的因素。有了光，才能使人类的眼睛见到万物的形与色。 在人像摄影的领域中有了光会在CCD\CMOS产生潜影的作用，在不同光线情况下又会对人物产生高矮胖瘦的柔硬的视觉感，所以光又起到了塑造人物形象性格及外貌特征的作用。 在棚内人像摄影中，为了使照片达到更完美的采光效果，室内摄影棚必须具备二盏以上的灯光来打光，这种打光技法称为“复灯打光法”。依据各灯的功能，可分为：①主光；②辅光；③效果光。打效果光的光源又可细分为：①背景灯；②发灯；③聚光特效灯等。至于打光所用的光源的采光数量则不受限制，可依实际需要来增减灯数。 直射光的运用：在户外晴朗无遮蔽的天气下，太阳大都呈直射光。室内棚的裸灯(无任何遮蔽物或反射物光源时)就属于直射光类型。这是属于较为阳刚硬调的光质，运用于人像摄影时，较难产生柔和的质感，而且会产生强烈的明暗对比，故不适宜直接运用于人像摄影的采光。但喜爱硬调质感的创作者，或是风景摄影等，则不在此限。 散射光的运用：户外太阳经过云层或是其他遮蔽物所漫射成反射出来的光，称为散射光。室内棚的反光伞、无影罩或经反射物折射的光，都属于散射光。这是柔和软调的光质，是人像摄影较为理想的光源，可以使人像摄影的皮肤质感产生柔和美丽的效果。 无论是上述的户外人像用光或是室内人像打光法，都是摄影师经常使用的光影控制技术。摄影师还可根据自己的喜好，创造出各种富有变化或气氛的打光法。只是在影像与光影的整体表现上，需要有与人体共鸣性的美感，否则即会失去人像摄影艺术的共赏意义。
外景摄影的拍摄技法
外景摄影的照片，是所有摄影作品中，风格最为清新自然，而且广受人们喜爱的照片类型。加上每一位爱好摄影者拥有随处可拍的练习环境，所以，无论是业余或者是专业的摄影师，都将外景摄影的拍摄技法视为必修的课程。 在各种拍摄技法中，何以外景摄影的拍摄技法最容易学习，却也是最难精深的呢?这是因为，每一位初学摄影者都是在户外的自然环境中依自然的景观状态来学习基础摄影与基本曝光的。户外摄影的作品可依环境的自然状况而水到渠成地拍摄到，不需再费心去设计光的环境或者是背景、场景等拍照需要的条件，所以学习起来自然是毫不费事的。 但是户外摄影想要得到与众不同或者脱颖而出的优秀佳作，自然也是不容易的。因在户外常态条件下拍摄出来的照片，都是差不多的调子，人力难以改变大自然的环境而获得较佳的照片。户外光源虽然随处可得，拍照简易；但若想要得到张张完全满意的采光模式，则远比室内摄影棚可任意调整光源的拍照方式要困难得多。太阳的自然光源不可能听任我们的指使，我们只能尽量利用平时所学的知识，多去运用与掌握采光技术，以产生较佳的拍照效果。所以在不能随意控制户外自然光源的情形下，要想拍出超越常人的佳作来，自然是不容易的。户外摄影易学难精，其道理便在于此。 另外，在场景的运用及其他的拍照技术上也是同样的道理。如果简单地依原本状态来拍照，那当然是简易可得的。但若想要有过人之处，拍出卓越的摄影作品，则是相当困难的。因为大自然的场景与采光的情形同样不是人力可以去随意改变与更换的。所以，摄影师如何在户外取景、如何控制光源、如何修改景物，以合乎自己理想中的境界，这比在室内摄影棚中拍照更费周折。 外景摄影的拍摄技法虽然易学而难精，但是只要能循序渐进地把握住学习要领，在学会了以往的基础摄影学后，再进一步从构图入门、从采光奠基，进而从拍照的时机掌握诸项课程而逐渐深入，则要学好此项婚纱与艺术照摄影的外景拍摄技法，事实上也并非难事。 在我们已经明了外景摄影具有最容易拍与要拍得好也最困难的两大特性之后，就可根据此两大特性，来加以发挥与自我充实了，其具体的学习建议如下： 1．利用外景摄影最容易拍的特性来多加练习，我们已经知道，户外摄影随处可拍，而且可拍出不错的照片，所以在有安全性的自然保障之下，只要懂得基本曝光摄影理论者，几乎都可以成为一位不错的外景“摄影师”。而且若是单要求自然或者是公式构图类的一般性照片，人人都可以放心而大胆地拍摄。 2．多挑战拍起来也较为困难的照片类型，例如外景摄影中最难拍摄而且艺术品位较高的带景艺术类型照片。虽然这类照片在拍摄时，需在镜头选择、采光技术、构图设想、色彩计划等方面深具功力，但通过反复实践，可拍出有别于生活照或者是风景照的艺术价值较高的作品。 一旦拍摄者能突破这一摄影技术的瓶颈，则其完成的摄影作品在艺术价值上将达到较高层次，这将给拍摄者带来任何金钱也买不到的喜悦与骄傲。所以，摄影者累积了相当时日的拍摄经验后，应多向较难拍摄的类型挑战，以期达到摄影艺术更高的境界。
公式构图类型照片的拍摄技法
照片特性与风格剖析
简单地说，凡是以人像公式构图法拍摄出来的照片，即可称为公式构图类型的照片。也就是说在照片画面上，以人像为主，而在构图时，以人像的特写、半身、七分身或者是全身为主题所拍摄出来的照片，皆可称为公式构图类型的照片。这是婚纱与艺术照摄影中较次要但受市场欢迎的照片类型。 在拍照时，主题以外的背景与场景处理，可直接使用短景深模糊带过即可。在人像摄影中，这类照片是最简单易学的公式人像摄影。只要使用长焦距镜头(120型相机的250mm左右镜头，或135型相机的135mm左右镜头)，就可轻松地拍出此类型的照片。拍照时直接套用公式构图法，不必过多注意采光等其他摄影技术。唯一应加注意的是：经常变换人物的造型，以免流于平庸而无变化的构图。 由于此种拍摄法只借助于长焦距镜头的短景深功能以及公式构图法的效果，因此在摄影技术上的价值是较为平常的，向来无法得到摄影艺术上的高评价。但对于一般只讲究特写人像的消费者来说，这是最为理想的，也是最受欢迎的照片类型，所以专业人像摄影师也不能对此不屑一顾，应熟悉此类型照片的拍摄技法，以适应摄影市场的需求。
摄影市场反应与探讨
这是摄影市场上很受大家喜爱的照片类型，是婚纱与艺术照摄影中，具有商业代表性的照片。毕竟每位前往摄影公司的拍照者，都喜欢看见自己被拍成明星般的特写照片，而不是平时居家拍摄的生活照。所以在每套摄影专辑中，大部分消费者会挑选此类型照片，市场接受度居所有照片类型之冠。
拍摄重点技法说明
1．以长焦距镜头为主要拍摄镜头(120型相机的约250mm左右镜头，或135型相机的135mm左右镜头)，取其短景深功能。 2．依人像公式构图法的原则，直接框取特写、半身、七分身或全身之构图，大约是距离被拍者5—8步左右，即可轻易拍得。 3．曝光时，需依人像摄影的特点，多开1～2档光圈补偿，以使脸部质感较为亮丽。人物脸部的光线柔和亮丽，是拍摄此类型照片的重点。 4．为了制造亮丽的眼神，最好在人像前方置一块反光板或白色板，以使眼睛反射雪亮光点。 5．冲印时，最好依后加工处理技巧加上冲印柔焦处理，全面性的柔化肤质后，即可达到整张照片柔美漂亮的效果。 6．应多变换主题人物的造型或道具，否则拍照张数多时，视觉重点会毫无变化，构图、景深以及拍摄技术类同的缺点就会暴露出来。
照片特性与风格剖析
简单地说，凡是以带景艺术构图法拍摄出来的照片，即可称为带景艺术类型的照片。画面上大都表现人像与景物两项内容。也就是说，拍照时画面不全以人像为主，而是更着重于人像与景物两者的双重表现，并从艺术创作的角度来诠释照片。它没有一定的构图、采光及其他的公式性技法，全赖拍摄者本身对于艺术摄影的造诣素养而赋予照片生命力。所以，掌握人像与景物双重艺术表现，是此类型照片最大的特征以及价值所在。由于该类型的照片需有超大的实际场景，所以是棚内摄影唯一较难表现的照片类型，只有在外景摄影时才容易完成。 拍摄此类照片，如果不能在构图、采光以及其他摄影技术上有所突破的话，则会拍成一般的旅游照片或是生活照片。艺术的成败与否往往只在一线之间，有一定摄影能力者都可体会到这一关键。然而如果构图能力很突出，加上采光及其他摄影技术处理得当的话，是能达到摄影艺术极高的境界的。所以说摄影师的拍摄功力在拍摄中起着决定性的作用。
摄影市场反应与探讨
具有一定艺术鉴赏能力的人都很喜欢此类照片的优美意境，但一般消费者不容易欣赏此类照片。因为此类照片的人像比例大都占不到画面的一半以上，没有一般通俗明星照的特写感觉，消费者大多不愿将钱花费在没有自己大头像的照片上。除非碰到深懂摄影品位者，否则尽量少拍此类型的艺术照片，以免因不受一般消费者的赏识而有严重挫折感，进而影响追求艺术表现的正确目标。
拍摄重点技法说明
1．设计好主题人像的造型风格，选择适合整体表现的场景，做好先期的主题与场景设计作业。 2．平时应多培养美学构图的能力，并在拍摄时拟定好主题人像与场景之间的整体构图计划，不可落入人像公式构图的俗套，而拍成特写类型的照片。 3．解析并运用现场采光情形，用加减运作的方法融入所要拍摄的人像主题，在场景环境中，控制采光的突出表现，而不落入一般纪念照的平光通病。 4．控制景深的长短，制造动人与高层次的景深表现，不可落入一般生活照的杂乱模式。 5．选择最适当的拍照时机按下快门，掌握住人像的生动感与景象的艺术感，拍摄出完美的人像带景艺术作品。
照片特性与风格剖析
黑白套色类型的照片，是以黑白底片来拍摄的，在底片单冲显影出来之后，除了能洗出一般纯黑白照片之外，还能以彩色冲印的印相套色作业，在彩色相纸上套印出只有单一色调的有色照片。这一过程由一般的彩色冲印即可处理。而这些单一色调的照片，还可以在相同的彩色印相时，通过调色作业，而改成其他任何单一色调的照片，例如单红、单橙、单黄或单蓝等任何单一色调。此类型照片便是俗称的黑白套色类型照片。这类照片的单色感能给人较为独特的感觉，是婚纱与艺术照摄影中不可或缺的照片类型。
摄影市场反应与探讨
了解摄影的人都知道，黑白照片有其相当的耐看性，而且还能改成其他任何单色调的画面。所以此类型照片也深受市场欢迎。只是就婚纱摄影的角度来看，如果拍摄张数太多，会缺乏喜气感，所以应有适当的张数比例来给客户挑选。不可太多，也不可完全没有。
拍摄照片重要技法说明
1．拍摄此类型照片，最主要的是底片的选用，只要用黑白底片，即可冲印出此类照片的调子。 2．在拍摄的过程中，应注意背景与道具的色彩，以灰色系为佳，因为过黑与过白的背景、道具或服装会使照片冲印出来时产生全黑或全白的反应，这是拍摄黑白照片应有的常识。唯有在适当的灰色系时，经由彩色冲印所套印出来的单一色调，才会有丰富的层次表现。 3．在拍摄黑白照片时，正确控制曝光，可以得到漂亮的阶调。不可像一般人像常用的彩色负片拍摄法，经常以二档以上的曝光补偿。只有正确曝光，才可避免饱和的阶调流失。 4．目前市场上有ILFORD厂商生产的另一种底片，可以直接彩色冲印，不必经由黑白药水的手工显影过程，拍摄效果是一样的，是比较方便的底片。 5．经过拍摄、冲洗出来的底片，即可经由黑白冲印的洗相程序洗出纯黑白照片。或者是经由彩色冲印的印相套色程序，洗出单一色调的照片。
编辑本段正片负冲类型照片的拍摄技法
照片特性与风格剖析
正片负冲类型的照片，就是以正片来拍照，而在底片显影时，不用正规的E-6显影药水来冲片，改由一般负片用的C-41药水来显影冲片，因而使得原来正常的正片，变成了负片形态的底片，利用此种彩色片基得不到正常的颜色，而变为极端艳丽的色彩表现。其最大的特征便是画面上会产生极为鲜艳的色调，而且黑白反差极大，曝光宽容度也极窄。是所有专业婚纱摄影与艺术照拍摄技法中，最难控制曝光的拍摄类型。
摄影市场反应与探讨
这类照片在拍摄的曝光控制上较为困难，但如果拍摄成功的话，画面便会显得独特而抢眼。因此无论是消费者的反应、或是一般专业摄影人士的评价都相当高。只是目前能拍好此类型照片的摄影师并不多，毕竟它不像一般专业人像摄影用的160度底片，有极大的曝光宽容度，反差也很低，很容易拍摄柔调人像。而且一般摄影师为了避免曝光和光比复杂，防止失败，构图上也多停留在较易拍摄的人像公式构图类型的特写照片。所以，时下消费者所拥有的此类型照片以特写构图类居多，较难有超越此构图的高层次作品。 事实上，此类照片在拍摄时，若能改用人像带景艺术类型构图来拍摄，加以掌握场景、采光光比以及色彩计划等技术，则作品的色彩与饱和度，都可超越人像公式构图类型照片的层次，达到人像摄影艺术的巅峰境界。
拍摄重点，技法说明
1．拍摄时的重点技法有二，其一为底片的适当选择(实际上是正片)。 在光源充裕的采光环境下，或是希望达到反差强烈以及人像质感完美的效 果时，可使用中、低感光度的正片来拍摄，例如使用64度及100度正片，可 以得到色彩相当饱和与艳丽的色调。只是此种感光度的正片曝光宽容度极 窄，光比控制稍不小心，便会曝光失败，呈现曝光不足的黑褐色或曝光过度 的死白色。 要避免曝光失败，或是希望得到反差柔和的照片阶调，则可以使用200 度或400度左右的正片来拍摄，目前市场上以200度幻灯片来拍的最多，因 它的曝光宽容度较宽，是较好拍且反差较柔的底片类型。另外应注意的是， 有些厂牌的正片经过此类冲片的异常处理后，会偏向极黄色调，或偏向洋 红、鲜绿等色调，当然这也与拍照时的色温有关。总而言之，摄影师应依自 己的喜好来调整，以获得理想的色调。 2．其二为光比的控制。在拍摄此一类型的照片时，整个画面各处的光比皆需计算完美，即亮部与暗部的反差最好不要超过三档，否则会形成极黑或极白的高反差现象，使画面失去了中间调色彩。尤其是在婚纱摄影中拍摄白色礼服时，若控光不当，则会只有死白色，而没有中间调的层次。整体的底片曝光最好能多开一档，以便在冲印照片时得到最饱和的色彩。最忌讳的是曝光不足，那会使照片形成很难看的暗咖啡色的色调。 3．在后加工处理时，尽量少使用冲印柔焦，否则极易在人像的脸部形成黑发部位的黑色渗透到白色部位，而成为极为怪异的现象。这是一般后加工处理时冲印柔焦的固有现象，只是在正片负冲类型的照片中，此现象更加突出地显现出来。
编辑本段粗颗粒质感类型照片的拍摄技法
照片特性与风格剖析
粗粒质感类型的照片，就是照片画面上的影像粒子给人以粗糙的感觉，类似印刷放大时过网处理产生的特殊效果，有别于其他追求饱和、细致质感的照片类型。由于此类型照片的影像颗粒粗大，密度不够，所以黑白反差程度不大，照片的暗部不会显得太浓黑、亮部亦不会显得太苍白，整个画面的色彩与阶调平淡而柔和，是较为典雅而富艺术感的照片类型。 摄影市场反应与探讨 一般较独特而性格典雅的人，都能欣赏此类型照片的风格，学过摄影的风雅人士，也多对此类型照片情有独钟。但一些对于摄影与艺术缺乏理念的人，往往不能接受画面上粗糙的质感，会认为这是业余或非专业底片拍摄所致，甚至认为摄影者有偷工减料之嫌。所以在拍摄此类型照片时，最好能了解客户的艺术素养，以免弄巧成拙、徒劳无功。
拍摄重点技法说明
1．使用超高感光度底片拍摄法：这是最简易的求得影像粗糙颗粒的方法。爱好此类照片者，拍摄时可以选用高感光度底片，如800度或1600度左右的软片，使用135mm相机来拍摄，放大时的效果会更为明显。冲洗相片时，由于其底片的感光乳剂本身已是高感光度的粗糙颗粒，所以自然能得到比一般底片还要粗糙的影像。而且小型底片放大成大照片时，其粗糙粒子的现象会更为明显（135胶卷的好处…………）。 2．使用底片增感显影法：即利用400度左右的可增感底片来拍摄，并且故意曝光不足二档左右，其曝光不足的部分由底片显影过程中增加显影的时间来补偿。因底片在显影液中时间加长，便会形成感光粒子粗化的现象，这就是一般常用的增感显影法。使用此方法者，需记住拍照时曝光不足的确切档数，以便请冲印公司依公式补偿回来。由于目前各厂家推出的新型底片皆有相当细致的影像品质，故此种增感显影法显得效果不佳了；但在以往，—这却是摄影界最常用的技法。 3．高倍率放：即利用底片高倍率放大时会使影像颗粒粗大的特性，来达到粗粒质感的效果。一般底片放大或者是放大倍率达两倍以上时，则必因放大而使影像颗粒粗大，且在高倍放大时，肉眼就能明显地看出来。 4.还可利用粗劣镜头、纲目屏晒印等技法来求得相同粗粒质感的照片。无论采用何种方法，拍摄时曝光最好能稍微不足一档，这样冲印出来的照片会更富粗粒感。（狗头可以派上大用场了~~~）
编辑本段恒灯补光类型照片的拍摄技法
照片特性与风格剖析
在户外黄昏、日出或是光线较为微弱的采光环境下，必须采用补光的方式，才能拍出完美的人像照片。如果使用一般闪光灯来作为补光光源，由于其散射光面积过大，画面气氛感就会不足。专业摄影师一般使用3200K的恒灯来作为聚光式的补光光源，这种色温偏黄的聚光式恒灯投射出来，会形成主题脸部较明亮偏黄，而背景较暗偏自然色的特殊感。因其色温与光比的表现与众不同，所以是户外摄影时经常采用的采光技法，用这种方法拍摄的照片一般称为恒灯补光类型照片。 摄影市场反应与探讨 由于此类型照片的色温与采光感觉均极为突出，因此在近年来的专业摄影市场上运用极为广泛，也深受顾客喜爱。只是在聚光式恒灯的补光方面需留意，如果补光光值太强，则会使背景的色彩与光度相对削弱，照片背景反差太暗，婚纱摄影顾客不大能接受，但艺术照顾客的反应较好一些，因为艺术照的创作风格可以追求特殊的表现方式。
拍摄重点技法说明
1．拍照时机：此类型照片在日出或日落前后一个小时左右拍摄，效果较为完美。此时的天空或环境状态是属于光值不高的采光情形，人工光源的补光效果才能表现出来。在树林里及光度不佳的场所，运用此种打光技法，也较为理想。 2．准备聚光式恒灯器材：可以购买录影用的直流电太阳灯，但其灯罩需改为可以调整投射面积的四叶罩板，否则其光源散射面积太大，会有一般，闪光灯的缺点。还可以利用汽车车前灯来替代，其聚光投射的效果也不错，只是光值弱了一些(一般为50W的石英灯)，拍照时需增加曝光时间来补偿，或是改换较大功率的石英灯泡。 3．其他设备：拍摄此类型照片时，由于主题与背景的光度皆很弱，故需携带三角架以防止震动，还应携带测光表及可以改变色温的滤镜。使用C12蓝色滤镜可以使色温3200K的黄橙色变为较正常的5400K左右的色温。也可以在冲洗照片时，请冲印公司代为矫正。
外景内拍的拍摄技法
外景内拍，就是在室内设置仿外景的布景，把外景的拍摄内容移植、复制到摄影棚中进行拍摄，这种拍摄模式实用，便捷，对于经济有限或时间有限的顾客来说无疑是最佳选择！而且还能在冬天拍出夏天的外景！ 外景内拍的操作要点： 1 在拍摄过程中一定要配合背景的环境光源来布灯，且尽量模仿背景的环境光效 2 需要选用仿真高且背景比例合理的背景 3 在拍摄过程中，人物的神态和动作要与场景相符。最好是动静结合 4 注意对细节的设计。 5 道具的选用要与背景相结合。道具的比例要适当，且应具有和背景相同的元素 摄影者喜爱戏剧性的天气。雨，雪，雾，风暴天空－利用天气可以使照片增色并且帮助你传达出一种情绪或者心情。湿漉漉反射着霓虹灯光的街道与在阳光普照下看上去迥异，而且迷雾笼罩的废弃房屋会比晴朗日子里更具气氛。尝试在不同天气状况下拍摄你家附近的景物并且比较每一张影像传达的情调。
学业有成，不要忘了我。
‘叁’ 准新娘拍婚纱照裙子怎么摆才好看
1.拍婚纱照最重要的是不要紧张，对此，准新娘可以与准新郎摆出一些比较亲密的动作，这样不仅可以缓解紧张的心态更可以让你的婚纱照充满你们之间浓浓的爱意。
2.如果是拍比较俏皮的婚纱照的话，准新娘可以摆出像双手叉腰，两脚稍微分开，身体微弯向前倾的动作。
3.对于高贵冷艳的婚纱照，准新娘也可以继续利用双手叉腰的姿势，不过这时候脚就不要分开了，身体绷直，下巴微微向上扬，眼睛俯视镜头。
4.拍婚纱照不一定都是局限于静态的动作，摄影师利用动态的捕捉镜头也是完美婚纱照的妙招哦，准新娘们，动起来吧。
5.拍婚纱照的百搭姿势就是与老公拥抱对视，虽然这一姿势已经被用得多得不能再多了，但是，小编还是会推荐这一动作，因为，你们的婚纱照要表达的就是你们俩之间无言的默契以及浓浓额爱意，这个动作再合适不过了。
‘肆’ 拍婚纱照的技巧是什么啊。请指点
列举如下：
1、记住要使粉底与颈处肤色相配：先选黄色为主调打底——避免采用太粉红或太橘黄的颜色。如果你的皮肤无暇无疵，可省去粉底，直接搽粉。
2、选择那些柔和中性平实的色彩。你可以选择比你的肤色深一点的色彩，这样你皮肤的色彩能比较真实地反映在胶卷上。
3、在眼和颊处避免用很亮的色彩。因为亮光能很清楚地体现你脸部每一个细节。而一旦未调匀，生硬的线条会在照片上很突出。
4、找一些平实的唇彩。不要使用亮晶晶的唇红。如果嘴唇较干，不妨用些润唇膏。
5、记住室外光总是使你的脸显得黯淡。直接用太阳光照射，会成阴影和线条。背阴处的光线看上去会更好一些，需要摄影灯光师的配合。室内的暖光也是个不错的选择。
6、如果你还想拍黑白照，先拍彩照，因为这两种照片需要化的妆是不同的。彩照中清淡柔和的色彩——象桃红色、粉红色、浅蓝色——效果较好，而在黑白照中根本看不出。
彩照拍完后，你用深棕色的口红涂，在黑白照中就很鲜艳。注意：红色，铜色和棕色在黑白底片上看上去更深些，在彩色底片上则仍是原色。
(4)蓝线挑战裙子变婚纱怎么拍扩展阅读：
婚纱照的拍摄要求
1、主题要鲜明在拍摄风景婚纱摄影之前，肯定要有明白的拍摄意图，照片的主题 和浮现内容，心中要有设想。根据这一要求，在拍摄风景婚纱摄影时，要斗胆取舍，把不必要的，零乱的景物从画面上躲开，使主体在位置远近，形体大小，色调比较上都能处于紧要地位。使画面集中，生动而柔美。
2、特点要抓住 风景婚纱摄影要反映差异的地点特色，使照片的浮现力大大增强。在拍摄工业风光，都邑风光，农村风光时，除了要注重反映地区特色外，还要注重时代的特色，要拍摄那些最能反映我们时代实质的画面。
3、重点要突出 拍摄浮现中国自然界新事物，新面貌的画面，是风景婚纱摄影的紧要任务，也是拍摄的重点内。风，花，雪，月，小桥，流水等小景，固然可以调节人们的精神文化生活，但不能把它作为重点来浮现 。
参考资料来源：网络-婚纱照
‘伍’ 抖音定格照时尚穿搭怎么拍
1、进入抖音短视频app，点击右上角的“搜索”工具图标。
2.在输入框中输入“蓝线挑战”进行搜索，点击拍摄创意定格照特效后面的“使用”选项。
3、进入拍摄页面屏幕出现蓝色的线时，点击拍摄按钮拍摄。
4、点击屏幕即可更换蓝线方向，立即将横向的蓝线变成竖向。
‘陆’ 蓝线特效在哪
抖音中蓝线特效是一种活动挑战，寻找方法如下：
1、点击打开抖音应用，如下图所示：
‘柒’ 婚纱照怎么拍，才能呈现不一样的美感
找到自己心仪的那一位，就要考虑婚纱照的问题了。我们如果是第一次拍婚纱照，那肯定会有很多不是很了解的地方，知道的可能是那种各种地方都可以看到的婚纱照的广告，是那么的美丽和和谐，但是千篇一律。我们在自己去拍的时候，可以提出一些建设性的意见，使自己最重要的时候变得更加的有意义。
拍过婚纱照的新人都知道，整个拍摄过程精神要集中，身体也要能负荷，一整天下来是很累人的事！而为了让画面呈现自然带有立体感，身体各部位的姿势都要注意，特别是背得偷偷地用力，把腰杆打直，这样一来你的脖子、锁骨、手臂等线条会更明显、更有立体感。
‘捌’ 教您怎么拍出漂亮的婚纱照
显瘦婚纱：高腰款无疑是胖新娘的无二选择高腰的婚纱无疑是胖MM的无二选择，有点宽松的婚纱只会让胖MM身体看上去更加的膨胀感，但是也不能选特别紧贴身体的款式，所谓的宽松只是材质上的尖挺，设计上的简约，切忌不能是纱质。比如腰线可以在胸部和腰部的中间，这样就可以将腰间的坠肉隐藏在裙摆下面。可以选择腰部有线条装饰的婚纱或者礼服，可以在视觉上起到减轻肥胖的效果，因为线条的运用将肥胖处拉长了，所以就显的那里不那么胖了。
扬裙摆将裙摆扬起，视线都被扬起的裙摆所吸引，不会再有人留意你身上不完美的肥肉，特别腿特别肥胖的MM。再配合无拘无束的笑容，绝对抢眼!在扬裙摆时可谓一丝不苟，发挥裙摆最大的蓬松度，再配合上摄影师的成功抓拍，让大裙摆又饱满又有层次感，这样一下子就会让新娘显得瘦小而不再臃肿了!
扭腰别看新娘的动作似乎很慵懒，其实需要一些“内力”偷偷用在肩、腰、臀上，才能拗出如此曲线。可能摆的时候有些吃力，但是紧绷的肌肉加上完美的曲线，一定会显瘦不少哦!相对于前面的悠然，这张照片中的动作更端庄一些，也更适合穿婚纱时拍摄。如果没法像冰冰那样将内力收放自如，可以学模特，将头部稍稍偏向一侧，也会将可恶的双下巴给遮掩掉哦，让婚纱照更显得很甜美很有韵味!
遮小肚腩一手叉腰一手遮挡小肚腩，即便“没有腰啊~”也硬是帮你把腰“拗”出来!不仅拗出曲线，配上可爱的表情，不仅显出气质还不乏诙谐感，更是显现了迷人的腰部曲线，图上新娘坐在桌子上，人往前倾，利用蓬松的裙摆，很好地将小肚腩遮掩了起来。
举手托腮这个动作可能从小就大家拍照就会摆，但如果配上婚纱手套，感觉就完全不同了，对于那些脸型不是很对称或大脸的MM来说，用这个姿势绝对可以遮挡掉小小的缺憾。在野外美景环抱中，摆出的姿势就不能太刻意，否则会显得有些做作。新娘托腮的手放松自然，也能防止双下巴和大圆脸的“出镜”哦。
漫步楼梯用楼梯做拍摄韩式婚纱照的背景，能凸显出韩式婚纱照表现出的唯美浪漫风格。楼梯作为婚礼爱的见证，新人在走楼梯的瞬间拍摄出唯美婚纱照，象征新人以后不管遇到什么事情都要牵手一起度过。楼梯作为拍摄韩式婚纱照的背景，无论是选装的楼梯还是普通的阶梯，只要取景取得好，都可以拍出很唯美的照片，意境特别好。
‘玖’ 怎么拍婚纱照
拍摄完美婚纱照片
巧遮面部缺点：
1、胖脸型：拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。拍正面人像，忌使用大平光。
2、瘦脸型：拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
3、面部一侧有斑痕：让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
4、大小眼：可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方。
5、凸眼睛：拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。对眼：尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
6、扇风耳：不宜拍正面人像，用头发、手、小头饰掩盖耳朵，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。
7、鼻形不正：拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。避面正面拍摄。
8、高鼻粱：拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
9、低鼻粱：拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
10、双下巴：无论胖瘦，这是一种常见的现象。拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。还可以采用高机位拍摄。
个性婚纱摄影小绝招：
1、舌头顶着上颚前牙齿的背面，可令嘴部和脸下部更好看。这可是模特内部绝招呢!
2、自然的站直、挺直腰背，那么长腿、臀部曲线自然会出来，表情也会随着神采奕奕。千万别双目无神，眼神中流露感情，可使照片看来充满深情。把头部稍向上仰，鼻子看起来会显得较小。
3、修长脖子：照时要伸长脖子会显的高雅，显露脖子优美线条，减去双下巴。微笑是最上镜的表情，但不可大笑，以免双眼周的细纹明显，失了仪态。
4、在拍婚纱照时如果不知道手往哪儿放，就拿件道具，比如气球、杯子或镜子都可以.就不会显得太单调。
5、不要担心自己不好看，想象自己是最漂亮的人，神情放松，充满自信，你就是现场最美丽的人。
‘拾’ 拍婚纱照6套衣服怎么选 新人拍照如何选择6套服装
选出必须要穿的
不管你如何纠结于选拍婚纱照服装，2套白纱+1套晚礼服是必须要有的。白纱选两套，一件在室内拍，一件在室外拍。两者款式不要太相似，因为白色的婚纱反光拍出来的照片效果接近，如果款式相近就比较难以辨别了。建议一个抹胸式，一个吊带式；或者一个长款，一个短款，这样拍出来会有多变感！注意尽量选纱而不要选缎面的，因为户外可能要给你抛裙摆什么的，纱比较轻薄，飘起来好看。
晚礼服也是必不可少的。礼服多是贴合身材线条剪裁而成，是最能衬托出人物曲线的服装。建议选择长款深V礼服，性感中带着女性优雅的气质。飘逸坠地的材质随风飘扬，让你大秀美丽风情。如果钟情于晚礼服的话，也是可以选2套的。
选出具有特色的
特色服装1-2套。特色的民族服装也是比较流行的拍婚纱照服饰，又有喜庆气氛。一般的婚纱店里特色服装包括，唐装、花样旗袍、韩服、和服、欧式宫廷装等。其中属旗袍最挑战身材，如果身材好，建议选择一套旗袍，拍出来很有感觉！
选出个人喜欢的
新人们也可根据自己的喜好选择1-2套个性化的服装，譬如情侣装、民国学生装等，主要根据你个人喜好选择吧。
婚纱照六套服装已经算是很多的了，所以怎么选择有很多的搭配方式，只要记得必须要穿的服装，其余的款式服装都是自己把握调整的哦！