A. 少数民族的服饰，饮食和民居
朝鲜族长期生活在我国风光秀丽、物产丰富的东北地区，延边朝鲜族自治州是朝鲜人主要聚居区，其它主要集中在吉林和黑龙江、辽宁省，还有散居于内蒙古自治区和内地一些城市的，他们大约有190万人。朝鲜族有自己的语言、文字。朝鲜族多数从事农业生产，尤其擅长种植水稻，延边地区就是我国东北的主要水稻产区。中国的朝鲜族是部分人从明末清初陆续从朝鲜半岛移居东北逐渐形成的一个少数民族，其文化与朝鲜半岛的文化有着深厚的渊源。因此，朝鲜族服装比较独特，呈出现素净、淡雅、轻盈的特点。其实朝鲜族的服饰发展有着一定的历史渊源，在初期，朝鲜族人民多居于偏僻的山村，服饰的原料主要以自种自织的麻布和土布为主。二十世纪初，随着资本主义经济的渗透和近代文化的输入，机织布和丝绢、绸缎等面料开始传入，服饰的颜色也随之多样化了。
白色是朝鲜族的服装最喜欢的颜色，象征着纯洁、善良、高尚、神圣的意义，故朝鲜族自古有“白衣民族”之称，自称“白衣同胞”。朝鲜民族服饰可分为官服、民服等，这些服装的结构自成一格，上衣自肩至袖头的笔直线条同领子、下摆、袖肚的曲线，构成曲线与直线的组合，没有多余的装饰，体现了“白衣民族”的古老袍服的特点。
官服为过去历代王公贵族的服装，依官位、官职、身分而异，但基本式样大体一致。冕服为其代表，用黑色绸缎做团领，肩部有带色之龙，袖口画有火、华虫、宗彝等图案。裳用红绸缎缝制，裳前有藻、粉米、黼黻的图案。“藻取其洁，粉米取其养入，黼取其断，黻取背恶向善”。还有男痕迹女装之别。
民服就分的很细了。
朝鲜男子爱穿"灯笼裤"，而且白色居多，“巴基”和“古克”就是其中的两种，（“巴基”和“古克”是指传统的朝鲜族服饰“裤子”和“坎肩”）。“巴基”裤裆裤腿肥大，穿着陆随便轻松，适合其盘腿席坐的习惯，裤腿有系丝带，以防风寒；再就是“古克”，古克一般套在“则高利“上衣的外面，多用绸缎作面，毛皮或布料作里，有三个口袋，五个扣，穿上显得特别精神。后成男子的上衣衣短，斜襟、宽袖、左衽、无纽扣，前襟两侧各钉有一飘带，穿衣时系结在右襟上方。他们还喜欢外套黑色或其它颜色的带纽扣的“背褂”（坎肩）。也有外着道袍或朝鲜长袍者。道袍是过去士大夫、儒生的常服，后成为男子出门时的礼服。长袍当大衣穿，有单、夹、棉之分。冬天上穿短大衣或棉、毛大衣，下穿灯笼裤。这种裤子裤长腰宽，裤裆和裤管肥大，便于在炕上盘腿而坐。穿时将裤腰前部折起后系上腰带，裤管下口用布带系绑。
女装一般都是白色，分“则高利”和长裙，它们都是朝鲜族服饰中最具传统的服装。“则高利”是朝鲜族最喜欢的上衣，无纽扣，用布带打结，女性的在袖口、衣襟、腋下镶有色彩鲜艳的绸缎边，穿起来潇洒、美丽、大方；长裙是朝鲜族女子的主要服饰，多有长皱褶，可分为缠裙、筒裙、长裙、短裙、围裙。年轻女子和少女多爱穿背心式的带 褶筒裙、
裙长过膝盖的短裙，便于劳动。随着纺织工业的发展，如今妇女 们穿用的衣料颜色更是绚丽多彩、不拘一格，只有短衣长裙这一传统民族风格久久不变，因为它符合朝鲜族妇女的审美心理，充分反映了她们温顺、善良和勤劳淳朴的美德。 中老年妇女多穿缠裙、长裙，冬天在上衣外加穿棉(皮)坎肩。缠裙为一幅未经缝合的裙料，由裙腰、裙摆、裙带组成。上窄下宽，裙长及脚面，裙摆较宽，裙上端有许多细褶，裙带酚冥在裙腰两侧，穿时用缠腰一圈后系结在右腰一侧。因为这种裙子很长，穿着时为了不使裙摆拖地，一般都把裙的一端从右边提上来掖在系带里。穿这种裙子时，里面必须加穿素白色的衬裙。
朝鲜族儿童多穿七彩上衣，色彩斑斓，好像彩虹在身，使孩子们显得更加聪慧可爱。朝鲜族一向认为彩虹是光明和美丽的象征，因此，喜用七色绸缎给儿童做衣服，意在让儿童美丽幸福。关于七彩衣的起源，说法很多。有的认为是出于审美心理；有的认为是出于避邪的目的；还有的认为是过去朝鲜妇女善于保存各种颜色的布块，用来给孩子做衣服等等。
船形鞋是朝鲜族独有的鞋。鞋样像小船，鞋尖向上微翘，用人造革或橡胶制成，柔软舒适。男鞋一般是黑色，女鞋多为白色、天蓝色、绿色。此外朝鲜族服饰中还有一种七彩上衣，用七彩缎做成，象征幸福和光明，一般是在集会和喜庆活动时穿戴。朝鲜族早期穿木屐、革屐，后来出现草鞋、麻鞋、胶鞋，现在普遍穿胶鞋或皮鞋
回答者： 署伤 - 试用期 一级 3-4 21:22
中国各少数民族日常生活以及节庆礼仪场合穿用的民族服装。中国55个少数民族的着装，由于地理环境、气候、风俗习惯、经济、文化等原因，经过长期的发展，从而形成不同风格，五彩缤纷，绚丽多姿，并具有鲜明的民族特征。
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简单解说我国少数民族服装:
阿昌族 女子穿统裙，以青布包头；未婚者穿长裤，盘辫簪花。男子着黑衣裤，背通帕(挂袋)、阿昌刀。阿昌刀属长刀类，为滇缅边境各民族所喜爱。
白族 女子穿白上衣、蓝裤、黑紫丝绒背心，扎绣花围腰,用花包头、银首饰,着百节鞋(翘头绣花鞋)。男子为白衣裤、黑背心、白或蓝布包头，绣花挂包；高寒地区常穿羊皮披肩。
保安族 女穿高领大襟花短衣、镶花边长背心，罩盖头，穿双梁鞋。盖头还是回、东乡、撒拉等族的女子头饰，通常披垂及腰，婚前用绿色、婚后黑色、老年白色。男子冬季穿斜襟皮袄、春夏为白衬衫，黑背心，白布便帽，挂保安刀。保安刀挂于腰左边，刀把叠嵌“十样景”图案。
布朗族 女穿黑色或红绿纹相间的统裙，扎大包头。男穿无领上衣、黑色宽大长裤，黑或白布包头。
布依族 女穿大襟上衣、长裤、绣花围腰，或蜡染百褶长裙；黔南地区穿传统栏干服。栏干服是衣裤套装，衣襟、领口、衣袖、裤脚均镶花边。男子为对襟衣或大襟长衫，蓝或白地蓝方格头巾。
朝鲜族 尚素白，有“白衣民族”之称。女子穿传统的襦裙套装,上襦称则高利,为小灯笼袖斜襟短衣，以花结襻带系合；下裙称契玛，是高腰长裙，少女为统裙式，婚后缠裙式；配穿鞋头尖翘的船形鞋。男子穿无纽扣上衣、深色背心、灯笼裤（称佩吉），戴漆纱围檐圆顶高帽。
达斡尔族 女穿蓝袍、绣花鞋、白布袜，胸佩银饰。男子穿高领袍、皮靴（称奇卡米）、白布包头。节日多穿各色绸袍。
傣族 西双版纳地区女子为窄袖对襟短衣、统裙、银腰带；德宏地区女子婚前穿大襟短衫、长裤、小围腰，婚后是对襟短衫，黑统裙；新平、元江一带，女上衣的腰际处和裙腰处常绣花、饰银泡银穗，故有“花腰傣”之称。男子一般为小袖短衫、长裤，白或青布包头，冷天习惯披毛毯。
德昂族 女子上为对襟短衣，下着饰横条图案的长统裙，并装饰藤腰箍。男子穿圆领大襟衣和肥短裤，打裹腿，男女均用白或黑布包头、男子还饰绒球。
东乡族 女子穿大襟衣、绣花背心、长裤，罩盖头。男子穿长袍,束带,佩小刀等；或穿对襟衣、黑背心；戴黑或白色平顶软帽。
侗族 女子为无袖上衣、宽脚裤或百褶统裙，佩带银饰。男子为无领短衣、统裤、侗帕（大头帕）。多用自纺自织自染的侗布，喜青、紫、白、蓝色。
独龙族 穿用披毯：将麻布毯披于衣外，由腋下抄向胸前结角(男左结、女右结)。此外，女子用头巾，男子佩砍刀和箭包。
俄罗斯族 女子穿布拉吉（连衣裙）或褶裙，戴艳丽的头巾。男子穿西装和白色绣花边的套头衫。
鄂伦春族 穿皮袍：大襟，开二衩或四衩，领、袖、襟处镶异色皮边，衩处补绣团花图案。此外，女子戴毡顶皮帽；男子为狍头皮帽、皮裤、皮靴。
鄂温克族 女穿大翻领连衣裙，或大襟连衣裙式长袍。男为深蓝长袍、圆锥形帽、皮靴。冬季习惯穿兽皮衣。
高山族 女子一般为对襟长袖上衣或大襟窄袖上衣，各式裙，黑或红布包头。男子通常上穿对襟长袖衫和长短不一的背心，下着缠腰裙或前裙。高山族在节日里注重装饰，并穿贝珠衣(以贝壳、珍珠编织的贝衣、珠裙)。
仡佬族 女子穿套头式无袖袍,前短后长并绣花;穿三段式统裙，中段为红色羊毛织物，上下段为青白相间条纹图案的麻织物；缠包头，同时缠3条长帕，后垂6穗，饰海贝；穿勾尖鞋。男子为无领琵琶襟衣、长裤，青布包头。
哈尼族 女子穿无领上衣、银胸饰,着长裤或裙,系围腰（以不同颜色标识未婚已婚）,戴小帽,饰银泡；节日穿绣花尖鞋。男子用黑或白布缠头(节日插羽毛)，系绣花腰带。尚黑色，多用自织自染的棉、麻布。
哈萨克族女子穿连衣裙、绣花背心、绣花套裤，戴吐麻克或白布盖头，并加大披巾。吐麻克是一种小圆帽，饰有猫头鹰毛。男子穿不挂布面的翻领皮大衣，扎镶花皮腰带，佩小刀，戴三叶帽（夏天为三角布头巾）；春夏穿袷袢。袷袢是无领对襟袍，无纽扣而系腰缠（腰带），维吾尔、柯尔克孜、塔吉克斯坦等民族也穿用。
赫哲族 习惯以鱼、兽皮制衣，冬季穿套裤，传统穿袍。女袍类似旗袍，采用镶绲工艺，并缀贝、币或铜铃;男袍为右大襟、前开衩。此外,女子穿绣花鞋或皮靴，男子穿靰鞡。靰鞡为布靿、皮帮底的纳褶防寒靴,内絮乌拉草。
回族 女子穿大襟短衣，戴盖头。男子穿白色对襟衫、黑背心，戴白或黑小圆帽。散居各地的回族穿汉族服装。
基诺族 女子穿无领无扣短褂、镶七色纹饰，佩绣花兜胸,着黑白相间的短裙,戴白底彩条尖顶风兜帽。男子为棉布上衣(无领、对襟、无扣、背后绣太阳花)、白棉布大裤，裹腿，蓝布包头。男女均戴耳环。
京族 女子为无领对襟短上衣、菱形遮胸布、黑色大裤、旗袍式白色长外衣，戴斗笠。男子为及膝窄袖袒胸衣、大裤，束带。
景颇族 女子穿黑色短上衣、枣红色自织羊毛花围裙，使用腰箍、护腿及各种银饰物。男子为黑色衣裤或白衣黑裤，白布包头上绣花并缀绒球，佩长腰刀，背挂包。
柯尔克孜族 女子穿连衣裙、黑背心，戴头巾；青年戴红丝绒圆顶小帽或大红色水獭皮帽，缀羽毛或缨穗。男子穿袷袢、绣花圆领衬衫、灯芯绒大裤，束皮带、左佩小刀，戴高顶卷檐毡帽或护耳式帽。
拉祜族 女子为高开衩长衣(镶嵌彩色几何纹布块)，黑布头巾（长3m以上，中端垂及腰际）。男子为无领大襟衫、宽脚长裤、黑头巾或分瓣小帽（缀彩布条）。
黎族 女子穿青色开襟上衣、及膝织绣花统裙，盛装时佩带大耳环等首饰。男子穿无领对襟衣，缠包头、插雉尾，有的戴耳环。多用自纺自织自染的棉、麻布。
僳僳族 女子穿短衫、黑背心、多褶长裙，戴花包头或欧勒（珠珠帽，以红、白色珠或贝壳串成）；青年女子佩拉白里底（佩带于胸前的玛瑙、海贝或银币串）。男子为长衫、及膝裤、黑包头，佩砍刀、弓弩。
珞巴族 女子穿短上衣、毛呢及膝统裙，腰悬缀成球状的白色贝壳（以数量标识财富）；盛装时披红披肩，佩多串项珠。男子穿氆氇长袍、羊毛毡套头背心，披野牛皮，戴藤条圆盔，套熊皮圈。
满族 女子穿旗袍、高底花鞋（称花盆底）。男子穿箭袖开衩袍褂，束腰带。
毛南族 女子穿大襟上衣、绲边裤，戴顶卡花。顶卡花是一种斗笠，以竹篾编织精致图案。男子穿蓝、青色对襟衣、衣裤。
门巴族 传统穿红氆氇袍，佩砍刀。此外，女子穿白氆氇统裙，披犊皮，颈饰彩色串珠。男子扎赭色腰带，戴拔耳甲。拔耳甲为山字形小帽，褐顶、橘黄边，前檐留缺口。
蒙古族 男女老幼皆穿用蒙古袍，有红、黄、紫、深蓝等色，传统式样为身宽袖长、下摆不开衩、襟和摆采用镶绲装饰,束彩腰带。此外,女子缠红、蓝头巾，穿皮靴，盛装时戴冠、缀银饰；男子缠红、黄头巾或戴蓝、黑、褐色帽，穿高靿皮靴。
苗族女子穿大领对襟短衣、长短不同的百褶裙，打裹腿，或为大襟短衣、宽脚裤、围腰，采用多姿多采的头饰；节日盛装，常采用刺绣、蜡染等工艺装饰服装，以及多种传统银饰，如项圈、手钏、银衣（银饰钉于衣上）。男子为短衣长裤，或穿对襟麻布长衫、披羊毛毡（上有几何图案）。
仫佬族 女子穿大襟上衣、长裤或统裙,束围腰(上有几何图案)。男子穿无领琵琶襟衣或唐装(类似汉族的衫、袄、裤)。尚青色。
纳西族 女子穿黑、蓝、白色大褂,背心,长裤，多褶围裙,披七星羊皮披肩（上绣日月、下缀七星图案,俗称“披星戴月”，象征勤劳），戴圆的纱头帕或蓝头巾；宁蒗等地为短衫、百褶长裙,束腰带,蓝、黑布包头。男子穿大襟长衫，围羊皮兜腰，披羊皮披肩，打裹腿。
怒族 女子穿背心、多褶长裙,习惯以竹管穿耳,珊瑚、贝壳饰胸，藤环缠头、腰、踝；贡山地区以麻布片为前后裙。男子穿长衣短裤，缠包头，腰左佩砍刀、右肩背弓箭。
普米族 女子穿大襟衣、百褶长裙，束宽大的彩腰带，披羊皮，缠大包头，饰银环耳坠。男子穿麻布短衣、大裤、白羊皮背心，打裹腿，佩腰刀。
羌族 传统穿用皮褂褂，即罩于麻布长衫外的羊皮背心。此外，女子用绣花围腰、头帕及耳环、手镯、银牌等饰物，穿勾尖绣花鞋。男子缠包头，束腰带，裹腿。
撒拉族 女子穿对襟衣或大襟袍、花背心、绣花布鞋、布袜，罩盖头，饰长耳坠。男子为白色对襟衣、黑背心、白或黑色平顶圆帽；冬季穿皮袄或褐子（羊毛织成的衣服）。
畲族 女子穿大襟绲边上衣、短裤，打裹腿，以红绒线束顶髻，戴细篾斗笠；结婚时戴凤冠银簪。男子为对襟上衣（老年大襟）、长裤。习惯用青、蓝色自织麻布。
水族 女子穿无领大襟半长衫、绣花围兜，缠包头（少女戴缠绕红线的头圈），佩银首饰。男子为无领大襟宽袖长衫（青年对襟长衫）、青布包头。尚青蓝两色。
塔吉克斯坦族 女子穿无领长袖衣和曳地长裙，或穿连衣裙，戴圆顶绣花帽（缀后帘）、加白黄红色头巾。男子穿袷袢，戴黑绒圆高帽。男女皆习惯穿野羊皮高靿靴和毡袜。
塔塔尔族 女子穿连衣裙、深色背心，戴镶珠小花帽，披纱巾，着花靴（上绣动物图案）。男子为绣花白衬衫、黑色背心或对襟长衫、黑裤，戴绣花或黑色小帽，着长靴。
土族 女子穿镶花边的大襟袍（配五色布拼成的袖套），镶花边的背心，束绣花宽腰带，佩挂手帕、钱袋、荷包、小铃。男子为小领大襟长袍、大裆裤、黑或红色背心，上黑下白的裹腿，云纹布鞋；冬季穿大领白板皮袄。男女都戴翻檐毡帽或礼帽。
土家族 女子传统的服装为左开襟大袖绲边短衣、八幅罗裙，现一般为右开襟上衣、镶边统裤，青布包头，绣花鞋，银饰品。男子为对襟或琵琶襟短衫、长裤，青布包头。多用溪布、峒布，即自织自纺青、蓝色土布或麻布。
佤族 女子穿黑色无领短衣、黑红条纹相间的统裙，头、颈、腰、臂、胫用箍饰物。男子为无领对襟短衣，红、黑、白布包头，以黑、红线穗作耳饰。
维吾尔族 女子穿艾得丽斯绸连衣裙、衬裙，深色绣花背心，系鲜艳的头巾（老年白纱巾或大幅白盖头）。男子穿袷袢（以方巾束腰），套头大衬衫。男女老少喜戴尕巴（四棱绣花小帽），着高靿靴(女子内着长统袜)、加套鞋。
乌孜别克族 女子穿魁纳克（宽大多褶的连衣裙），戴各式小花帽，着绣花靴。男子穿托恩（对襟袍，类似袷袢，以方巾束腰），绣图案的衬衫，戴小花帽，着皮靴、浅帮套鞋。
锡伯族 女子穿袍（青年的袍腰部打褶象连衣裙）、背心、肥裤（扎裤脚）。男子穿箭袖前开衩长袍，或短袄、长裤。东北地区锡伯族着当地汉族服装。
瑶族 女子服装注重绣花、蜡染，通常穿琵琶襟或大襟上衣、长裤、短百褶裙，打裹腿，采用多种样式的头巾、帽及银饰。男子穿对襟无领短衫、长裤或过膝短裤；广西南丹一带沿用白色裤，裤脚绣花；广西连南一带缠红布包头，插雉尾。多用青、蓝土布。
彝族大小凉山男女老幼四季披用白、灰、青三色羊毛线织成的擦尔瓦（即披风），上织有花纹，有的下端密集长流苏。擦尔瓦始用于汉、晋；白天御风雪，夜可作被。此外，女子穿大襟上衣（绣花或绲边）、多节多色的曳地百褶裙或长裤、围腰，着瓦式方头帕或青布包头；云南少女戴鸡冠帽、缀银泡，在赛装会、插花节上穿刺绣服装。男子为大襟或对襟衣、多褶裤（裤脚宽窄不一，宽者1m），青或蓝布帕包头（右前方突出细长锥形“英雄结”），左耳戴大耳珠、缀丝穗；老年穿长袍，戴瓜皮帽。
裕固族女子穿高领长袍,束红、紫、绿色腰带,戴喇叭形红缨帽（未婚加一圈绿珠穗），挂头面，戴胸饰“寄命锁”，穿长靴。头面是标识妇女已婚的带形饰物，佩在发辫上,共3条,一条垂胸前、两条垂背后,上镶银牌、珊瑚、玛瑙、珠贝等。男子为高领左大襟箭袖袍，束红、蓝色腰带，挂腰刀和烟袋,圆平顶翻檐白毡帽或礼帽, 左耳饰大耳环，穿皮靴。
藏族传统穿用藏袍，是敞领口、右大襟、系腰带的大袍，用氆氇、毛皮及其他面料制作；牧区羊皮袍不挂袍面，以腰带系结底襟可作被袋用；农区妇女夏秋为无袖袍；男子穿袍时习惯褪右袖以便活动；女袍的内衣襟短袖长，前系邦单（又称邦垫，为饰有横彩条的氆氇围裙）；配穿靴，男子戴礼帽或皮帽。此外，西藏山南一带女子穿背夏，是一种对襟无扣长背心，多用黑氆氇制作。
壮族 女子传统装束为大襟或斜襟上衣、褶裙或宽脚裤、
B. 少数民族服饰手工制作教程
1、首先准备一些布料，把布料根据你要制作的衣服大小裁剪成正方形，对折后在布料上画出8cm宽的线，再把线的外侧都剪掉。
2、把布料进行对折，折的时候两边稍微往下滑一点。当折叠到右边时，用左边盖住右边。
5、最后拿一块大的布料，做下半身的衣服。在腰部折成梯形，剪一条40cm的腰封条，包在腰部，粘在一起就完成了。
C. 裙子起源于什么朝代…春秋战国么
裙子的历史裳或曰帬，汉以前称裳，汉以后则多称帬。按帬，《说文》曰:下裳，《玉篇》注:裳也，《唐韵》引作下裳也，皆作裳解，唯《方言》曰:“绕衿谓之帬”，段玉裁注说文据此，谓“然则绕领者，围绕于领，今男子妇人之披肩，其遗意”。以为系披于肩上之帔子，殊误。上衣下裳之玄端为朝服，君臣皆着之，已见于前，上有好者，下必甚焉，平民之着裳，当系实情，《文献通考》卷一百一十三《王礼考·君臣冠冕服章》引《传授经》云:“老子去周，左慈在魏，并葛巾单裙(同帬)，不着褐，则是直着短衫，而以裙束其上……晋王献之，书羊欣练裙，朱公叔绝交论，谓西华之子，冬月葛衣练裙，盖古人不徒衣裤，必以裙袭之，是正上衣下裳之制也。”
且不独平时着之，战时亦然。《国语》记邲之战，屈荡逐赵旃，得其甲裳，可为例证。此风明清尤甚，清查继佐《罪唯录》志卷四《冠服志》谓:“(明宪宗)成化中，马尾裙盛行。此制始于朝鲜国，流入京师，京师人亦渐习为之，阁臣万安，冬夏不脱。宗伯周洪谟，重服二件……”至于妇女，仅护下体，更非着裙不可，唐诗多咏石榴裙，今人所谓“拜倒石榴裙下”，恐由此而来。明清且定今为妇女礼服遂有所谓蛱蝶裙、九霞裙、柳丝裙、百褶裙等，五花八门，多不胜举。（参考黄现璠着《古书解读初探》）
在远古时代,人们用兽皮树叶围在腰间,这便是最早的裙子,同时也是人类最早的的服装.当然,这时的裙子谈不上美观.从古埃及时就有裙装出现，开始是把布缠绕在身上或缝成单纯的筒形，到了中世纪，又设计出了应用省缝和喇叭形的裁剪法。此时，裙子的制作技术有了显着的进步，并且为以后的发展奠定了牢固的基础。
随着服装整体的装饰化，到了16世纪中期，又有一部分人使用了裙环(hooP，为裙子造型用的一种衬裙)，把它放入裙子的里面，使裙子的造型有了膨胀感，在裙子的历史中，被认为最具有豪华与装饰性的是18世纪的洛克克时代。从那时以后，由于法国革命的爆发，被加以夸张的裙子也一时消失，再次又流行了把硬衬布衬裙(crinoIine，用马尾和麻的混纺布制作的衬裙)放人裙内的裙子，19世纪末期，又出现了在臀部放入后腰垫(bustle)的裙子。
20世纪后，由于第一次世界大战的发生，伴随女性加入社会生活的同时，裙子也变为易于活动的短裙形。第二次世界大战后，像长裙、超短裙等，根据流行出现了各式裙形，直至如今。 [编辑本段]中国裙子的历史【远古时期】
裙子这种服装，在我国可谓源远流长。在远古时代，我们先祖为御寒冷，用树叶或者兽皮连在一起，便成了裙子的雏形。据东汉末年刘熙撰写的《释名·释衣服》上说：“裙”，“群”也，即把许多小片树叶和兽皮连接起来。
【先秦时期】
相传在四千多年前，黄帝即定下“上衣下裳”的制度，规定不同的地位的人着不同颜色的衣裳。那时的“裳”，就是裙子。五代《实录》说：“古所贵衣裳连，下有裙随衣色而有缘（沿边而装饰曰“缘”。）；尧舜已降，有六破（破者，析也，即皱褶。）及直缝，皆去缘；商周以其太质，加花绣，上缀五色。盖自垂衣裳则有之，后世加文饰耳。”《实录》又说：“隋炀帝作长裙，十二破，名仙裙。”说明了裙子的演变。
夏商周时期，中原华夏族的服饰是上衣下裳，束发右衽。河南安阳出土的石雕奴隶主雕像，头戴扁帽，身穿右衽交领衣，下着裙,腰束大带，扎裹腿,穿翘尖鞋。这大体反映了商代服饰的情况。
在春秋战国时代,人们普遍着深衣,上衣与下裳相连.深衣类似连衣裙,但略有不同之处.
【汉朝】
汉代时裙子便流传开来，不过上衣甚短，裙子甚长，如现代朝鲜人的裙装。现存的汉代陶俑、舞伎俑所着服饰就有如此明确的反映。那时裙子都有皱褶，即所谓“褶裥裙”。据文献汉人刘歆所着《西京杂记》，和汉人伶玄撰写的《飞燕外传》都记载了汉成帝皇后赵飞燕的故事，赵飞燕身穿云英紫裙，裙裾飘飘；鼓乐声中，在太液池畔翩翩起舞，恰时大风突起，身若轻盈的燕子被风吹起。成帝忙命侍从将她拉住，没想到惊慌之中却拽住了裙子。皇后得救了，而裙子上却被弄出了不少褶皱。可是，起了皱的裙子却比先前没有褶皱的更好看了。从此，宫女们竞相效仿，这便是当时的“留仙裙”。
从汉代开始,裙子的样式逐渐接近现在的样式.在长沙马王堆汉墓中,发现了完整的裙子实物,它是用4幅素绢拼制而成的,上窄下宽,呈梯形,裙腰也用素绢为之,裙腰的两端分别延长一截,以便系结。整条裙子不用任何纹饰,称"无缘裙"。汉代，普通男子中也有穿着短襦裙的。穿襦裙的人在劳动时将裙撩起来塞在腰间，以便于劳动。 《三国志·魏志·管宁传》载，“（管）宁常着皂帽、布襦袴、布裙”。
【魏晋南北朝】
魏晋以后，裙子的式样不断增多，除了普通的长裙之外,还有绛色纱复裙,丹碧纱纹双裙，紫碧纱纹双裙，丹纱杯文罗裙等名目.两晋十六国时期,流行起"间色裙".据《宋书·羊欣传》载,王献之当吴太守时,曾趁羊欣睡觉时,在羊欣所着新白绢裙子上题书数幅而去。羊欣本善书,得此真迹,书法大有长进。裙子是六朝时富贵子弟的常见装束，有“裙屐少年”之称。《北史·邢峦传》载：“萧深藻是裙屐少年，未治政务”即可为证。
【隋唐】
隋代的裙子样式基本承袭南北朝时的风格,下长曳地的长裙在隋代特别受到人们的欢迎,间色裙在这个时期依然为人们所采用,唐代的裙子长度,与前代相比有明显的增加.隋唐时，裙子更加风行，有的裙子增加了裙幅，使裙子更加蓬然丰满。裙子被各个阶层所钟爱。唐代的服装主要由裙、衫、帔三件组成。裙长曳地，肩上再披着长围巾一样的帔帛。全唐诗中描写裙子和穿裙子的风姿的诗作将近有三百多篇。如：王昌龄的《采莲曲》比喻罗裙和荷叶一般青翠，在湖光山色中如一幅绝妙的画卷。“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开；乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。” 李商隐的《江南曲》生动地描绘了裙子的式样，是依照少女纤纤的细腰裁剪的，苗条的身材，合体的长裙，在湖面的微风中摇曳生姿。“郎船安两桨，侬舸动双桡。扫黛开宫额，裁裙约楚腰。”白居易的《小曲新词》把穿着红裙的少女放在早秋的明月夜里，月色和裙色相映生辉。“红裙明月夜，碧殿早秋时。好向昭阳宿，天凉玉漏迟。”杜审言的《戏赠赵使君美人》则是另一番情景。楚天寥廓，美女骑士在蓝天白云下，桃花红艳中，鲜红如石榴花的裙子在飘曳。“红粉青娥映楚云，桃花马上石榴裙。” 孟浩然的《春情》更把长裙的风姿摹写地曼妙无比。“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅。” 元稹的《晚宴湘亭》中，舞女红裙碧袖。“花低愁露醉，絮起觉春狂；舞旋红裙急，歌垂碧袖长。”
【宋辽金元时期】
宋代的裙子色彩以素雅为主,裙身仍然很宽.宋代的裙子有六幅、八幅、十二幅的形式，共同的特征是折裥很多。裙子上的纹饰更是丰富多彩，有彩绘的，有染缬的，有作销金刺绣的，有缀珍珠的……裙子的色彩以郁金香根染的黄色最为高贵；也有红色裙，是歌舞伎穿的；而色彩艳丽的石榴裙最负盛名。宋代因袭了唐代的襦裙，将其作为日常生活中的主要服饰。由于受少数民族服饰的影响，宋代襦裙的衣襟形式可左可右，以右为主；在裙子中间的飘带上常挂有一个玉制的圆环饰物——“玉环绶”，用来压住裙幅，使裙子在人体运动时不至于随风飘舞而失优雅庄重之仪。
辽金元时期是由少数民族执政的时代,这个时期的汉族所用裙式,基本上沿袭宋代遗制。至于少数民族裙,则较多地保留了本民族的特点。如辽金时期的契丹、女真族,多穿一种襜裙,颜色以深暗为主,上绣连枝花木,周身折为6裥,通常穿在团衫之下。
【明朝】
明代恢复了汉族传统习俗,裙子形制仍然保存着唐宋时的特色。曾风靡于唐代的红裙,到了明代则再度流行。明代流行褶裥长裙，并规定民间只能用紫色、桃红、绿色等浅淡颜色。但花式繁多，品种各异，有的裙子和现代人的裙子已无多大区别。《水浒传》：“（洪教头）脱衣裳,拽扎起裙子,掣条棒,使个旗鼓......”。成化年间(公元1465-1487年)，京城时兴一种“马尾裙”。这裙据说始于朝鲜国。裙式蓬大，舒适美观。传入京师后，京师人多“买服之”。最初，能织做者很少，价钱昂贵，只在一些富商贵公子中流行。以后商家及贩售者增多，“于是无贵无贱，服者日盛”，至成化末年，连朝官亦“多服之者矣”(陆容《菽园杂记》)。
【清朝】
清代，由于清朝贵族的压迫，汉族"上衣下裳"的制度被破坏，裙子基本退出男装领域，但广大汉族妇女仍沿袭明朝的服装。清代初期的裙子,仍保存着明代的遗俗,有凤尾裙、月华裙等式样。后来随着时代的推移,也有许多新型的裙式问世。 "弹墨裙"就是其中的一种。它是以浅色绸缎为底,上用弹墨工艺印上黑色小花，因色彩素雅，花纹别致而深受欢迎，尤以士庶妇女所着为多。以后裙子的式样越来越多,随时有变,有在裙上装满各种飘带的；有在裙幅底下缀以无数小铃,使之叮当叮当的;也有裙幅下绣满水纹,随着人体的行动,一折一闪,异常美观。传统的百裥裙在这个时候也经过了改制：以数幅布帛为之,折成细裥,折裥之间以丝线交叉串联,因展开后形似鲤鱼的鳞甲,故被称之为"鱼鳞百裙裥",这种裙式流行于晚清同治年间,有诗为证:"凤尾为何久不闻,皮绵单夹弗纷纭。而今无论何时节,都着鱼鳞百裥裙。”至于太皇太后、皇太后、皇后及内外命妇,遇有朝贺、祭祀等重大礼节,都要穿着朝裙。朝裙通常穿在外褂之内。按照季节,朝裙被分为冬、夏两种形制,冬朝裙用料以缎为主,缘以兽皮;夏朝裙以纱为主,缘以织锦。制作是分为两截,上用红色或 绿色,下用石青色,周身折有细裥,所用纹样有严格区别：嫔妃以上可用龙纹,以下则用蟒纹。
清朝后期，穿裙渐少。古代人穿裙子，一是为掩体，二是和礼节有关，并存在着严格规定。无论老太太和少奶奶，即使家居也要整整齐齐，否则被认为轻薄无礼。在家一般着黑色的裙子，式样为褶裥裙，裙幅家居为六幅，会客为八幅，所谓“裙拖六幅湘江水”来形容着裙之美。在清末民初时，红裙子是一种礼服，要夫妇双全者才可以穿。夫妇之间，惟正室可以穿红裙，姨太太亦不允穿红裙。
D. 经常在古言小说里看到八幅裙，十二幅裙什么的，请问到底这种八幅，十二幅之类的指的是裙子的什么啊
裙子是从裳演变而来的一种服饰。古代"裙"、"群"二字同源,群者,多也,当时布帛门幅狭窄,一条裙子通常由多幅布帛拼制而成,因有"裙"的名称。汉刘熙《释名·释衣服》：裙,群也,连接群幅也。"说的就是这个意思。从大量资料来看,人们下体穿着裙子,大约是汉代以后才开始的风习,汉辛延年《羽林郎》诗:"长裙连理带,广袖合欢襦";无名氏《古诗为焦仲卿妻作》:"着我绣狭裙,事事四五通",都是汉代妇女穿裙的例证。形象资料中也有反映,如河南密县打虎亭汉墓出土的壁画上,就绘有许多穿裙的妇女。在湖南长沙马王堆汉墓中,还发现了完整的裙子实物,它是用4幅素绢拼制而成的,上窄下宽,呈梯形,裙腰也用素绢为之,裙腰的两端分别延长一截,以便系结。整条裙子不用任何纹饰,也没有缘边,当时称"无缘裙"。
《汝南先贤传》记"戴良嫁五女,皆布裙无缘",《后汉书·明德马皇后纪》:"(后)常衣大练,裙不加缘。"指的都是这种裙式。
魏晋以后，裙子的式样不断增多，色彩愈加丰富，裙上的装饰也日益讲究，除了普通的长裙之外,还有绛色纱复裙,丹碧纱纹双裙，紫碧纱纹双裙，丹纱杯文罗裙等名目。两晋十六国时期,在广大妇女中流行起一种名为"间色裙"的裙子,以两种以上颜色的布条间隔而成,整条裙子在制作时被剖成数道,几色相间,交映成趣。开始时间色的布的色彩搭配有红绿、红黄等。后来,整条裙子被剖的来愈多,间色的布幅也相应地变得愈来愈窄,颜色也就愈来愈丰富。
甘肃酒泉丁家闸古墓壁画上的妇女,就穿着这种样式的裙子。南北朝时期的裙子也很有特点，最明显的特点是裙上的纹饰明显增多,唐代的陆龟蒙曾着有《纪锦裙》一文,对他所见到的南北朝时期的一条锦裙备加赞叹,详细生动的描述："李君乃出古锦裙一幅示余：长四尺,下广上狭,下阔六寸,上减三寸半,皆周尺如直,其前则左有鹤二十,势如飞起,率曲折一胫,口中衔草？辈右有鹦鹉,耸肩舒尾,数与鹤相等。二禽大小不类,而又以花卉均布无余地。界道四向,五色间杂,道上累细细点缀其中,微云琐结,互以相带,有若皎霞残虹,流烟堕雾,春草夹径,远山截空,坏墙？苔,石泓秋水,印丹漫漏,蕊粉涂染,綟亘环佩,云隐涯岸,浓淡霏拂,霭抑冥密,始如不可辨别。及谛视之:条段斩绝,分画一一有去处,非绣非绘,缜致柔美,又不可状也纵非齐梁物,亦不下三百年矣。"如此精美的精裙,简直成了一件专供欣赏的工艺精品了。
隋代妇女的裙子样式基本承袭南北朝时的风格,下长曳地的长裙在隋代特别受到妇女的欢迎,间色裙在这个时期依然为妇女所采用,不过间色的道数越来越多,间道也更为狭窄,整条裙子常被剖成12间道,俗谓"十二破","破"即"剖"的意思,据说这种裙子为隋炀帝时所创,在当时有"仙裙"之美誉。唐刘存《事始》中即有"炀帝作长裙,十二破,名'仙裙\'"的记载。唐代妇女的裙子长度,与前代相比有明显的增加,裙裙曳地在当时是常见的现象。为显示裙子的修长,妇女着裙时多将裙腰束在胸部,有时甚至束至腋下,裙子的下摆则盖住脚面,有时在地下还拖曳一截。唐人诗文中常提及这种情况,如王建《宫词》谓："黛眉小妇砑裙长";王翰《观蛮童为伎作》诗："长裙锦带还留客"；孟浩然《春情》诗："坐时衣带萦纤草,行即裙裾扫落梅"等等。形象资料中也有不少反映,如《簪花仕女图》、《执扇仕女图》中，都绘有穿曳地长裙的妇女形象。为不妨碍活动，当时妇女穿着这种长裙劳作时，多特地将裙幅撩起，并在腰间以带系之。这样一来,裙裾就不会拖曳在地了。作这种装束的妇女形象,在唐代画家阎立本所绘的《步辇图》以及湖北武昌唐墓出土的陶俑上也都有反映。
唐代妇女的裙子宽度,一般以广博为尚,大多数妇女的裙子,都集6幅而成,因而有"六幅罗裙窣地"、"裙拖六幅湘江水"的形容。按《旧唐书》中所记载的布幅宽度推算,唐代的"六幅",相当于今3米以上,其裙子的宽度是可想而知了。唐代妇女除六幅外,还有用7幅、8幅为之者,如曹唐《小游仙诗》所称:"书破明霞八幅裙"。这类裙式,不仅影响到穿着者的活动,而且还造成了用料上的极大浪费,所以引起了朝廷的干涉。
如《新唐书·车服志》记:"文宗即位,以四方车服僭奢,下诏准仪制令,妇人裙不过五幅,曳地不超过三寸。"唐代妇女的裙子色彩也非常丰富,年轻妇女最喜爱的是一种鲜艳的红裙。
唐人小说中的青年妇女如李娃、霍小玉等平时就一直穿着这种裙子。唐诗中对此也颇多述及,如元稹《樱桃花》诗:"花（土＋专）曾立摘花人,窣破罗裙红似火";万楚《五日观妓》诗："眉黛夺将萱草色,红裙妒杀石榴花"；杜甫《陪诸贵公子丈八沟携妓纳凉晚际遇雨》诗："越女红裙湿,燕姬翠黛愁"等等。当时染红裙的颜料,主要从石榴花中提取而成,因此人们也将红裙称之为"石榴裙"武则天《如意娘》诗："不信比来长下泪,开箱验取石榴裙。"后来,"石榴裙"就被当作妇女的代称。直到今天,我们仍然可听到"拜倒在石榴裙下"的比喻。
茜草也是一种红裙的染料,因此红裙又被称为"茜裙",如李群玉《黄陵庙》诗："黄陵庙前莎草春,黄陵女儿茜裙新"；李中《溪边吟》诗："茜裙二八采莲去,笑冲微雨上兰舟。"除红裙以外,唐代妇女也穿白裙,名"柳花裙飞又穿碧绿色的裙子名"翠裙"、"翡翠裙"等等。红裙、翠裙虽然鲜艳,但毕竟都是单色,除此之外,唐代妇女的裙子也常被染成晕色,即以两种或两种以上的颜色染成色彩相间之状,两色之间的交接部分无明显界限,过渡自然,呈现出晕染效果,因此被称为"晕裙"。敦煌莫高窟壁画中就有穿这种裙子的妇女形象。这个时期的裙子装饰也名目繁多,各具情趣:有在裙上作画的，称"画裙"；有在裙子上镶嵌珍珠的，称"真珠裙"等等。最为精美的是唐中宗之女安乐公主所创制的百鸟毛裙。
据《新唐书·五行志》记："安乐公主使尚方合百鸟毛织二裙,正视为一色,傍视为一色；日中为一色,影中为一色,而百鸟之状皆见。"这种以百鸟之羽织成百鸟之状的裙子,在当时妇女中特别流行,致使山林中的珍禽被捕杀殆尽,后来因为受到朝廷的干预,才被禁止。
宋代妇女的裙子色彩以素雅为主,裙身仍然很宽,通常的裙围都在6幅以上,也有用12幅布制成的。随着裙幅的增加,裙上的折裥也就明显地增多。在裙上施以折裥的做法由来已久,相传汉成帝与皇后赵飞燕同游太液池,成帝令飞燕起舞,正当飞燕舞蹈时,大风骤起,飞燕飘然如仙,成帝担心她被风吹走,特叫侍从拽住她的衣裙。风停之后,在飞燕的裙子上留下许多绉纹,其他宫女看见后觉得十分奇特,于是就纷纷在裙子上折叠成裥,取名"留仙裙"。当然,这只是一种美丽的传说,事实上裙子施裥,主要还是出于实用的目的,因为在裙上折裥之后,裙幅便可增加,裙围也可增大,这样对穿着者的蹲坐行走比较有利。从大量资料来看,裙上施裥是东汉以后出现的风习,在此以前,尚不见折裥裙踪迹,马王堆汉墓出土的无裥女裙,就是一个明显的例子。到了东汉以后,裙上施裥已成通例。
南朝梁简文帝《戏赠丽人》诗中就有"罗裙宜细简"的说法。宋代在此基础上发扬光大,裙幅越多而折裥越细,因此有"百叠"、"千裙"的形容。宋人诗词中常有描述,如吕渭志《千秋岁》词："约腕金条瘦,裙儿细裥如眉皱。"红衣宫女《裙带间六言诗》："百叠漪漪水皱,六铢縰縰云轻。"宋代士庶妇女出行,喜欢骑驴,《清明上河图》中就绘有乘驴出行的妇女,为了乘骑的方便,妇女多穿一种前后开衩的"旋裙",这种旋裙最初多用于女妓,后来逐渐流传开来,并成为士庶妇女的一种服装。至于宫廷嫔妃,则穿一种前后相掩的长裙,走起路来裙裾扫地,名谓"赶上裙",因前后都可开合,有别于圆围一体的普通女裙,因此被示为"服妖"。流行于唐代的镀金裙、真珠裙等仍然存在,不过多用于宫娥舞妓。宋人诗词中有大量描写,如欧阳修《鼓笛慢》词："缕金裙窣轻纱,透红莹玉真堪爱";张先《踏莎行》词:"映花避月上行廊,珠裙褶褶轻垂地。
"富贵之家也有用郁金香草来浸染裙子的,染出的裙子多为黄色,在身上能散发出阵阵香气,俗谓"郁金裙"。辽金元时期是由少数民族执政的时代,这个时期的汉族妇女所用裙式,基本上沿袭宋代遗制。至于少数民族女裙,则较多地保留了本民族的特点。如辽金时期的契丹、女真族妇女,多穿一种襜裙,颜色以深暗为主,上绣连枝花木,周身折为6裥,通常穿在团衫之下。
明代恢复了汉族习俗,女裙形制仍然保存着唐宋时的特色。曾风靡于唐代的红裙,到了明代则再度流行。冯梦龙《警世通言·白娘子永镇雷峰塔》中的白娘子,就作这种打扮："上着青织金衫儿，下穿大红纱裙。"明蒋一葵《长安客话》辑当时流传在燕京的歌谣，也涉及到这方面情况，如歌谣所唱："花发街欲焚,蟠枝屈朵皆崩云。千门万户买不尽,膹将儿女染红裙。"宋代流行的百裥裙,在这个时候也没有偏废。至于裙子的长短、裙裥的多少,则随时而易。明初女裙喜欢浅淡,没有明显的纹饰。到了末期,则一改质朴、清淡风尚,追求起华丽的格调。最明显的是以缎裁剪成条状,每条绣花,两畔则镶嵌金线,因其造型与凤尾相似,被称为"凤尾裙"。
另有一种画裙,折成细褶数十下，每褶各用一色，轻描淡绘，色雅而淡，风动色如月华，取名为"月华裙",更有一种"百花裙",裙上绣织有大小相间、形态各异的花朵,深受年轻妇女的喜爱,成为明代礼服中的一种裙式。这些裙子在正史中记载不多,但在文学作品中却有相当多的描绘。清代初期的女裙,仍保存着明代的遗俗,有凤尾裙、月华裙等式样。后来随着时代的推移,也有许多新型的裙式问世。
"弹墨裙"就是其中的一种。它是以浅色绸缎为底,上用弹墨工艺印上黑色小花，因色彩素雅，花纹别致而深受妇女的欢迎，尤以士庶妇女所着为多。以后裙子的式样越来越多,随时有变,有在裙上装满各种飘带的；有在裙幅底下缀以无数小铃,使之叮当叮当的;也有裙幅下绣满水纹,随着人体的行动,一折一闪,异常美观。传统的百裥裙在这个时候也经过了改制：以数幅布帛为之,折成细裥,折裥之间以丝线交叉串联,因展开后形似鲤鱼的鳞甲,故被称之为"鱼鳞百裙裥",这种裙式流行于晚清同治年间,有诗为证:"凤尾为何久不闻,皮绵单夹弗纷纭。而今无论何时节,都着鱼鳞百裥裙。
"至于太皇太后、皇太后、皇后及内外命妇,遇有朝贺、祭祀等重大礼节,都要穿着朝裙。朝裙通常穿在外褂之内。按照季节,朝裙被分为冬、夏两种形制,冬朝裙用料以缎为主,缘以兽皮;夏朝裙以纱为主,缘以织锦。制作是分为两截,上用红色或绿色,下用石青色,周身折有细裥,所用纹样有严格区别：嫔妃以上可用龙纹,以下则用蟒纹。
E. 被叠纸传承4代的裙子是哪个闪耀暖暖中它是什么样的
闪亮温暖是第一代温暖系列呗。或者杜，很多玩家会说是智的第三代，但其实只有老玩家才会知道温刀系列已经存在了四代。它们是温暖的穿衣故事，暖暖环的世界之旅，奇迹般的温暖和众所周知的闪耀温暖。
奇迹般的温暖——第三代草莓连衣裙
到了第四代，草莓裙又恢复了原来的样子。依然是简单的设计，但初衷从未改变。五年来，玩家见证了温暖的成长。从小衣柜里温暖的穿衣故事，到现在闪亮的征途，第一次相遇，永远是玩家和温暖之间最美的回忆。可以说除了忠实的妈妈粉，还要数这条平凡却漂亮的小裙子。
《闪耀暖暖》推出了全新的活动，但不建议温暖父母，因为不容易上手。
新的套装活动叫做“夜烟花”。其实从字面意思很容易猜到。这是一项以夜晚和烟火为主题的活动。是的，这个活动也有新的西装配件，但是不容易拿到。
“夜花火”可以生产日式浴衣“江畔花Fire”系列套装，共8件。主要风格是日本，的传统浴袍，但一个新的视角设计被添加到它的传统。
日本浴袍通常在节日、祭祀、庙会和其他相关节日穿。浴袍的设计比和服简单，平时的设计以单色和大图案为主。但在《闪耀暖暖》《夜花火》中，传统材质被改造成了时尚的透明薄纱服装。
其实我觉得这款名为“江畔花Fire”的浴衣并不比传统浴衣好，只是略显凌乱，因为整件衣服有很多花纹，半透裙和袖子更显视觉疲劳。
最大的失败在于发型。一头温暖的刘海长发与浴袍的风格不相称，头上的大花装饰似乎有点土里土气。
套服“江畔花Fire”的获取方法。
“江畔花Fire”套装活动“夜花火”是一项换肤活动，除了原画、剧情、套装不同之外，基本与之前的活动相同。
想要得到“江畔花Fire”套装，必须在感应抽卡系统中碰运气，这也是得到套装最不实用的方式。因为运气不好控制，有时候穷的时候可能得不到自己想要的，但是想要得到“江畔花Fire”套装，只能不停的抽。
感应抽卡是唯一的获取方式，而“夜烟花”活动的其他功能基本上得不到套装配件，通过活动只能获取少量的“金色领带包”进行抽卡。当然，获得的少量“金色领结包”是无法满足抽卡需求的，最后只能用粉色钻石购买，所以“夜烟花”活动非常强势。
F. 傣族裙子怎么穿
就不和你兜那些个文章了，烦人。先穿上，如果长了可以留好长度，让上边长，把长的往下折，折多少你自己定。然后用右手拉住一头向右侧边拉紧，左手根据自己腰围和松紧捏住，右手的一边回过来，要比第一次的边要低些，使其裹紧勒住，然后把右手掐的的一头卡到左边，卡的不要太深，深了折出来的褶不好看，卡好就行了，如果你觉得不保险可以加上裤带，但穿得好的是不用裤带的，便于随时整理。听懂了吗？