1. 古代女子穿着讲究什么
在古代，女子穿裙子主要是为了讲究礼节，而不是为了展示自身的妩媚和俏丽。中国古代对于女子的言谈举止以及装束都有着极其严格的要求。女子在家里一般都穿黑颜色的裙子，其样式以褶裥裙为多。当时，对于裙幅的数量也很有讲究，裙幅初为六幅，即所谓“裙拖六幅湘江水”；后用八幅，腰间有很多细褶，行动辄如水纹。
到了明末，裙子的装饰日益讲究，裙幅也增至十幅，腰间的褶裥越来越密，每褶都有一种颜色，微风吹来，色如月华，故称“月华裙”。月华裙是一种色彩缤纷的裙子，仿佛月华一般动人心弦，而且高雅鲜丽，深受当时女子的青睐。
到了清末，有一种约定俗成的规矩，女子不能随意穿红裙子。民国时期的作家包天笑在他的《衣食住行的百年变迁》一文中说：
“红裙子要夫妇双全才可以穿。
2. 谁能介绍一些古代唐朝裙服的具体样式给我咯
一。襦裙服
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却长至胯或更长。唐女的襦。衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦。衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，襦衫领型有：圆领。方领。直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领，即领口开得很低，早期只在宫廷嫔妃。歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗。画即描绘这种装束，这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料。色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”。“两人抬起隐花裙”。“竹叶裙”。“碧纱裙”。“新换霓裳月色裙”等。唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红。杏黄。绛紫。月青。青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承。发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。
二。女着男装
女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记内则》曾规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架。英武的装束，以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种适合女着男装的气氛。《旧唐书舆服志》载，“或有着丈夫衣服。靴。衫，而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书五行志》记，“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。
帝与后笑曰女子不可为武官，何为此装束？“虽说这太平公主此举有些恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大唐开元。天宝年间盛行。《中华古今注》记。”至天宝年中，士人之妻，着丈夫靴衫鞭帽，内外一体也。“《新唐书李石传》记。”吾闻禁中有金鸟锦袍二，昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。“由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装相当普遍。
三。胡服
初唐到盛唐间，北方游牧民族匈奴。契丹。回鹘与中原交往甚多，加之丝绸之路的骆驼商队络绎不绝，对唐代服饰影响极大。所谓胡人，是汉族人对北方民族的一种贬称，我们这里讲史，权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化，特别是胡服——这种包含印度。波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地为盛，其饰品也最具异邦色彩。元稹诗：“自从胡骑起烟尘，毛毳腥膻满地洛，女为胡妇学胡妆，伎进胡音务胡乐……胡音胡骑与胡妆，五十年来竟纷泊。”唐玄宗酷爱胡舞胡乐，杨贵妃。安禄山均为胡舞能手，白居易《长恨歌》中的“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一种。另有浑脱舞，枯枝舞，胡旋舞等对汉族音乐。舞蹈。服饰等艺术门类都有较大影响。所记当时“臣妾人人学团转”的激动人心的场面也是可以想象到的。姚汝能《安禄山事迹》记，“天宝初，贵游士庶好衣胡帽，妇人则簪步摇，衣服之制度衿袖窄小。”关于女子着胡服的形象或见于石刻线画等古迹。较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。《舆服志》云，“中宗后有衣男子而靴如奚。契丹之服”当为此种装束。
四。冠服制度
唐代是我国政治。经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代。唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态，建立了统一强盛的国家，对外贸交易发达，生产力极大发展，较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期，更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化，并融入我国文化之中，从壁画。石刻。雕刻。书。画。绢绣。陶俑及服饰之中，充分体现出来。
时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。
唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙。衫。帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻。露胸。肩披红帛，上着黄色窄袖短衫。下着绿色曳地长裙。腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。
慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
唐代女服的领子，有圆领。方领。斜领。直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。
“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。唐代的裙子颜色绚丽，红。紫。黄。绿争艳斗研，尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。
也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最喜欢着黄裙，那是地位的象征。
“慢来罗裙半露胸”，从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。
在一定经济基础上形成的社会意识形态。是影响社会风尚。衣冠服饰的一个重要因素。服装是社会政治气候的晴雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观。开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐朝的京师长安，是当时政治。经济。文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨钟。草堂烟雾。灞柳风雪。骊山晚照。华岳仙掌。碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。唐朝的绘画。雕刻。音乐。舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。
由于唐朝采取开放政策，对西域。吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”。“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。
冠服制度是封建社会权力等级的象征，作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学，则把恪守祖先成法作为忠孝之本，强调衣冠制度必须遵循古法，特别是作为大礼服的祭服和朝服，不能背弃先王遗制，故称法服；它具有很大的保守性和封闭性。宫廷日常服装称为常服，常服具有时代的特征。唐高祖李渊（公元618年至636年）于武德七年（公元624年）颁布新律令，即着名的“武德令”，其中包括服装的律令，计有天子之服十四。皇后之服三。皇太子之服六。太子妃之服三。群臣之服二十二。命妇之服六。内容基本因袭隋朝旧制，天子的14种服装为大裘冕。衮冕。鷩冕。毳冕。𫄨冕。玄冕。通天冠。缁布冠。武弁。弁服。黑介帻。白纱帽。平巾帻。白恰。皇太子的六种服装有衮冕。远游冠。公服。乌纱帽。弁服。平巾帻。群臣的22种服装有衮冕。鷩冕。毳冕。𫄨冕。玄冕。平冕。爵冕。武弁。弁服。进贤冠。远游冠。法冠（獬豸冠）。高山冠（侧注冠）。委貌冠（与皮弁同制）。却非冠。平巾帻。黑介帻。介帻。平巾绿帻。具服（朝服）。从省服（公服）。婚服；皇后的三种服装有袆衣。鞠衣。钿钗襢衣；皇太子妃的三种服装有褕翟。鞠衣。钿钗礼衣。命妇的六种服装有翟衣。钿钗礼衣。礼衣。公服。半袖裙襦。花钗礼衣。以上各类服装的配套方式和服用者对象及服用场合，《唐书。车服志》都有详细说明。凡是从祭的祭服和参加重大政事活动的朝服（又称具服）。制度与隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富丽华美。一般场合所穿的公服（又称从省服）和平时燕居的生活服装常服（又称燕服），则吸收了南北朝以来在华夏地区已经流行的胡服。特别是西北鲜卑民族服装以及中亚地区国家服装的某些成分，使之与华夏传统服装相结合，创制了具有唐代特色的服装新形式。其中像缺胯袍。〓裆。半臂。〓衣。大口裤等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右开衩式的长袍，又称四〓（音撰，衣缘也）衫，它可以和幞头。革带。长靿靴配套，成为唐代男子的主要服装形式。唐代官服发展了古代深衣制的传统形式，于领座。袖口。衣裾边缘加贴边，衣服前后身都是直裁的，在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕，腰部用革带紧束，衣袖分直袖式和宽袖式两种，窄紧直袖的称为〓衣，《释名》说它“言袖夹直，形如沟也。”这种款式便于活动。宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度，称圆领衫。袍，上自帝皇。下至厮役都可以穿。幞头。圆领。革带。长靿靴配套的服式，一直流传到明代。
唐代冠服制度在武德令推行之后，也在不断修改完善，它上承周汉传统，从服装配套。服装质料。纹饰色彩等方面形成了完整的系列，对后世冠服也产生了深远的影响。
在唐以前，黄色上下可以通服，例如隋朝士卒服黄。唐代认为赤黄近似日头之色，日是帝皇尊位的象征，“天无二日，国无二君。”故赤黄（赭黄）除帝皇外，臣民不得僭用。把赭黄规定为皇帝常服专用的色彩。唐高宗李治（公元650年至683年）初时，流外官和庶人可以穿一般的黄（如色光偏冷的柠檬黄等），至唐高宗中期总章元年（公元668年），恐黄色与赭黄相混，官民一律禁止穿黄。从此黄色就一直成为帝皇的象征。
唐朝还流行女子穿“胡服”。“胡服”就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系“蹀躞带”，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。
盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“钿钗礼衣”。
唐高宗以后，以紫色为三品官的服色；浅绯色为五品官服色，深绿色为六品官服色，浅绿色为七品官服色，深青色为八品官服色，浅青色为九品官服色，黄色为宫外之人及庶民服色。
唐装还对邻国有很大的影响。比如日本和服从色彩上大大吸取了唐装的精华，朝鲜服也从形式上承继了唐装的长处。唐装襦裙线条柔长，十分优美自如，用料主要是丝织品，因此它的衣物以“软”和“飘柔”着称。唐装本身品类多，善变化，从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点，多以中亚。印度。伊朗。波斯及北方和西域外族服饰为参考，充实唐代服饰文化，使得唐代服饰丰富多采富丽堂皇，风格独特奇异多姿，成为中国历史服饰中的一朵奇葩，世人瞩目。
唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花。草。鱼。虫进行写生，但传统的龙。凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由。丰满。肥壮的艺术风格。
晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案。边饰图案。团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说：“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。”今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由。丰满。华美。圆润，在鞋。帽。巾。玉佩。发型。化妆。首饰的表现，都说明了这一特点。
唐代承前继承了周。战国。魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨。战国时期的舒展。汉代的明快。魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰。服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰。服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。
唐代服饰之所以绚丽多彩，有诸多因素，首先是在隋代奠定了基础。隋王朝统治年代随短，但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”，他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠，甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制，两岸树木以绿丝饰其柳，以彩丝绸扎其花，足以见丝绸产量之惊人。至唐代，丝织品产地遍及全国，无论产量。质量均超过前代，从而为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。加之与各国各族人民广泛交往，对各国文化采取广收博采的态度，使之与本国服装融会贯通，因而得以推出无数新奇美妙的冠服。唐代服饰，特别是女子装束，不光为当时人们所崇尚，甚至于今日人们观赏唐代服饰，亦觉兴奋异常。这里没有矫揉造作之态，也没有扭捏矜持之姿。展现在人们面前的，是充满朝气，令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取，各种鲜丽的颜色争相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金银杂之，愈显炫人眼目。其装饰图案，无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎然，真可谓一派大唐盛景。
3. 古代女子穿衣颜色的讲究和忌讳
应该不能太露吧
4. 唐代仕女穿什么颜色的裙子
唐代市里的前面没有固定的要求，一般的粉色和白色居多，也有蓝色的
5. 想要一些古代女子裙子的名称，简单一些，像罗裙，襦裙之类的，最好还有描述，谢谢
褶裥裙
汉代时裙子便流传开来，不过上衣甚短，裙子甚长，如现代朝鲜人的裙装。现存的汉代陶俑、舞伎俑所着服饰就有如此明确的反映。那时裙子都有皱褶，即所谓“褶裥裙”。
留仙裙
据文献汉人刘歆所着《西京杂记》，和汉人伶玄撰写的《飞燕外传》都记载了汉成帝皇后赵飞燕的故事，赵飞燕身穿云英紫裙，裙裾飘飘；鼓乐声中，在太液池畔翩翩起舞，恰时大风突起，身若轻盈的燕子被风吹起。成帝忙命侍从将她拉住，没想到惊慌之中却拽住了裙子。
皇后得救了，而裙子上却被弄出了不少褶皱。可是，起了皱的裙子却比先前没有褶皱的更好看了。从此，宫女们竞相效仿，这便是当时的“留仙裙”。
无缘裙
在长沙马王堆汉墓中，发现了完整的裙子实物，它是用4幅素绢拼制而成的，上窄下宽，呈梯形，裙腰也用素绢为之，裙腰的两端分别延长一截，以便系结。整条裙子不用任何纹饰，称"无缘裙"。
间色裙
两晋十六国时期，流行起"间色裙"。据《宋书·羊欣传》载，王献之当吴太守时,曾趁羊欣睡觉时，在羊欣所着新白绢裙子上题书数幅而去。
魏晋以后，裙子的式样不断增多，除了普通的长裙之外，还有绛色纱复裙，丹碧纱纹双裙，紫碧纱纹双裙，丹纱杯文罗裙等名目。
石榴裙
宋代的裙子色彩以素雅为主，裙子上的纹饰更是丰富多彩，有彩绘的，有染缬的，有作销金刺绣的，有缀珍珠的……裙子的色彩以郁金染的黄色最为高贵（此处郁金，所指应为中药里姜科郁金，而非现代所说的郁金香花）；而色彩艳丽的石榴裙最负盛名。
褶裥长裙
明代流行褶裥长裙，并规定民间只能用紫色、桃红、绿色等浅淡颜色。但花式繁多，品种各异，有的裙子和现代人的裙子已无多大区别。
马尾裙
成化年间（公元1465-1487年），京城时兴一种“马尾裙”。这裙据说始于朝鲜国。裙式蓬大，舒适美观。
弹墨裙
清代初期的裙子,仍保存着明代的遗俗，有凤尾裙、月华裙等式样。后来随着时代的推移,也有许多新型的裙式问世。 "弹墨裙"就是其中的一种。它是以浅色绸缎为底，上用弹墨工艺印上黑色小花，因色彩素雅，花纹别致而深受欢迎，尤以士庶妇女所着为多。
百裥裙
以数幅布帛为之，折成细裥，折裥之间以丝线交叉串联，因展开后形似鲤鱼的鳞甲，故被称之为"鱼鳞百裙裥"，这种裙式流行于晚清同治年间，有诗为证："凤尾为何久不闻，皮绵单夹弗纷纭。
朝裙
至于太皇太后、皇太后、皇后及内外命妇，遇有朝贺、祭祀等重大礼节，都要穿着朝裙。朝裙通常穿在外褂之内。按照季节，朝裙被分为冬、夏两种形制，冬朝裙用料以缎为主，缘以兽皮；夏朝裙以纱为主，缘以织锦。
(5)古代女性穿裙子都穿什么颜色扩展阅读
裙子从形态、长度、制作、着装和用途等各个角度被加以分类，有各种不同的名称。
按腰围分：低腰裙、无腰裙、带腰裙、宽腰裙、高腰裙、连衣裙
按形状分：紧身裙、圆首裙、钟型裙、包裙、半紧身裙、暗裥裙、三角襟裙、软襟裙、裤裙、抽折裙、箱型折裙、百折裙、罗伞折裙、圆形喇叭裙、鱼尾裙、塔裙、散裥裙、漩裙（蜗牛裙）
6. 古代女子衣服颜色
在古代妇女服装，王后及贵妇的礼服多为深衣型，如《礼记》上列举先秦的揄狄、阙翟、鞠衣、展衣、素纱都属深衣类。揄狄、阙翟为祭礼服，上绘(绣或织)五色翟(锦鸡)形图画。鞠衣色黄，为告桑(祈祷先王保佑采桑养蚕顺利的仪式)之服；展衣白色，为宾礼服；素纱是穿在里面的衬服。
汉以后汉族王后及贵妇礼服皆承袭先秦制度。但又发展出半臂(半截袖子的长衫)、披帛(肩背间披一幅长画帛)、霞帔(两条从双肩披下的宽幅有鸟禽绣文彩帛，宽约3寸余，前垂3尺余，左右合处下端有一玉坠，后垂2尺余，末端插入兜子内)、褙子(四开衩的长衫)、披风、围腰、抱腰(长围腰)、垂袖等服饰或服装附件。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子，一般妇女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。平日常穿的是短衫长裙，腰上系着绸带，裙子宽大，样式很多，像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
唐代服饰中多用牡丹图案，因其雍容华贵，仪态大方，有“花中王”“富贵花”的美誉。
诗仙李白有诗云“名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑杆。”可见天下绝色的贵妃穿上漂亮的汉服华衣多么倾国倾城。
汉服美其名曰汉民族传统服饰，无论什么朝代什么时候，汉族人穿的民族服装都叫汉服。她有一个正式名称为华夏衣冠，在古代更有华丽的名讳，称为汉装、华服、汉衣冠。
一抹胭脂色，万千春色来，春色如许，有女娉婷。
穿越四千年的时光旖旎而来，着一身汉服大袖长摆，褒衣博带。岁月无法掩饰她的风韵，时光沉淀中依然飘逸灵动，走近汉服走近那份含蓄洒脱，走近数千年华夏的文化礼仪，走近那永恒的芳华。
有服章之美谓之华，有礼仪之大谓之夏。
经历了周汉汉服、魏晋南北朝汉服、隋唐汉服、宋明汉服四个发展阶段，风格从古朴凝重到潇洒飘逸，到雍容华贵，最后古朴典雅、华贵明快，风格多样其精髓却始终是交领右衽、隐扣束带、宽袍大袖，绳带系结，灵动飘逸。
它内含的文化，是数千年华夏的文化。在四书五经中慢慢沉淀，从“交领右衽”到“圆袂”，无声诉说着中国传统中天圆地方的文化与不偏不倚的做人准则，把礼与仁完美的统一起来。
7. 在古代，后宫的宫女们都是穿什么颜色的衣服
粉的，白的，灰的 绿的
8. 古代女子能穿红裙吗有什么讲究吗
在古代对于女子的约束是非常多的，而且在清朝的末期直接规定了女孩子不可以随意的穿红裙子。在一本书当中直接有着这样的记载，女子需要夫妇双全才可以穿红色的裙子，否则的话永远都不可以穿红色的裙子。当时对于女子的要求都是非常苛刻的，比如说一些女子等到自己年纪非常大了，并且已经到了儿孙绕膝的情况之下才可以穿黄色的裙子，但是直到死都不可以穿红色的裙子。
古代女子的地位
在以往穿错了颜色的衣服就有可能会引起一些纠纷，而今大家却是可以穿各种各样的颜色。不得不说在古代的时候女子的地位确实是非常低的，因为当时的女子穿衣服要特别的讲究，而且还需要裹脚。这些都是非常畸形的设定，所以说当时代变革了以后这种设定就被淘汰了，而女子也终于可以自由了。
9. 古代裙子的款式
唐代裙子的形式流行高腰束胸，宽摆拖地的样式，既能显露人体结构的曲线美，又能表现一种富丽潇洒的优美风度。这种裙子的结构必须和人体的主体结构有机适应，所以是一种下摆呈圆弧形的多褶斜裙，或喇叭裙。
晋代，皇妃爱穿绛纱复裙和丹碧纱纹双裙；唐代，妇女一般爱穿红色裙子；元朝后期，妇女兴穿素静淡雅的鱼鳞百褶裙；明代又流行以红色为主的百褶长裙；清代的品种和款式就更多了，有凤尾裙、月华裙、丁当裙、百褶裙等。
10. 古代妇女喜欢穿石榴红裙，为何流行穿这种服饰呢
拜倒在石榴裙下各式，比如男子对女性的崇拜意思。也就是说女子穿上了石榴裙之后，就会变得更加的动人和有魅力。再加上女性天生就是爱美的，所以我觉得她们是想要自己变得更好看一点，所以经常穿石榴裙也不奇怪。而且这条裙子的颜色是比较红艳，如果穿上了就是吸引到很多的目光。
而且石榴多子，同时也是在表达自己想要生很多个孩子的愿望。因为在古代的时候那些大家族或者是贵族都是非常重视子嗣的传承。而妇女就会生很多个子女想要一家人很多人，然后一直把这个家族延续下去。所以我觉得这样穿其实还有这一种含义，当时的思想是比较重男轻女的，所以他们都是想要去生一个儿子来提高自己的地位。