當前位置:首頁 » 女裝分類 » 榛色調女裝怎麼樣
擴展閱讀
皮衣上面油漆怎麼清洗 2025-06-28 07:25:07
緞面婚紗怎麼改裙子 2025-06-28 07:01:19

榛色調女裝怎麼樣

發布時間: 2023-06-16 16:00:22

① 小麥膚色的MM 衣服穿什麼顏色的比較顯白,比較搭皮膚

可以參照這個,個人覺得挺有道理,在實施中
第一種測試法

1,你的頭發是怎樣的?
A 濃、厚、硬,烏黑發亮或芝麻色
B 稀、薄、軟,棕色偏黑
C 濃、厚、影,褐棕色或黑芝麻色
D 稀、薄、軟,棕色偏黃

2,你的眼睛是怎樣的?
A 明亮、目光犀利、有距離感
B 溫柔、沉穩、有親和力、不明亮
C 不明亮、沉穩、甚至蒙上了一層霧 D 明亮、可愛、有親和力

3,你的皮膚是怎樣的?
A 蒼白、偏黃,沒有紅暈
B 蒼白、薄、偏黃
C 棕色、光滑、厚實
D 薄而透、容易臉紅、過敏

4,你的唇色是怎樣的?
A 偏玫瑰色
B 偏舊、發烏、蒼白
C 偏舊、發烏、色素深
D 偏橘紅、鮮艷

如果你A多,你就是冬季型
如果你B多,你就是夏季型
如果你C多,你就是秋季型
如果你D多,你就是春季型



如果還不確定,那就看看下面的這個測試
★★★★測試二 ★★★★


每個人都有屬於自己的「個人色彩」,自然界的130多種顏色按冷暖色調可分成春、夏、秋、冬四個色系,而每個人由於膚色、發色、唇色、瞳孔色以及臉上的紅暈不同,不同的季節,適用的色彩也不同。春色系艷而清,夏色系粉而冷、秋色系暖而溫、冬色系深而冷。如果你對色彩測試感興趣,不妨看看,自己屬於哪一季?

春季型

膚色:淺象牙色,粉色,膚質細膩,具有透明感;臉上呈現珊瑚粉色、鮭魚肉色、桃粉色的紅暈;

眼睛:眼珠呈明亮的茶色、黃玉色、琥珀色,眼白呈湖藍色,瞳孔呈棕色;

眼神:活躍,有如玻璃珠般透亮、靈活,感覺水汪汪的;

瑕疵:雀斑明顯;

毛發:呈柔和的黃色、淺棕色,明亮的茶色;

嘴唇:呈珊瑚紅色、桃紅色,自然唇色較突出

夏季型

1、膚色:柔和的米色、小麥色、健康色、褐色;臉上呈現玫瑰粉的紅暈,容易被曬黑;

2、毛發:柔和的深棕色、褐色、柔軟的黑色;

3、眼睛:眼珠呈現深棕色、玫瑰棕色,眼神柔和;

4、嘴唇:發紫、發粉;


秋季型

1、膚色:勻整而瓷器般的象牙色、褐色,土褐色、金棕色,臉上很少有紅暈;

2、毛發:褐色、深棕色、金色、發黑的棕色;

3、眼睛:淺琥珀色、深褐色、石油色,眼神:沉穩;

4、嘴唇:泛白,一部分人為深紫色;


冬季型

1.膚色:偏白、偏青底調,有光澤,從很淺的青白到暗褐色。臉上很少有紅暈。

2.毛發:發質較硬,光澤感好,黑色、帶紅基色的黑褐色、深灰色.頭發較早灰白是冬天型人的典型特點 .

3.眼睛:清澈的藍色、深綠色、黑褐色、榛子褐色或灰色,典型的是眼球虹膜外面有一灰色的圈。目光堅定、銳利、有神。
值得一說的是,網上說不是每個人一定會屬於哪種色系,因為有的MM皮膚條件非常的好,可以適合好幾種色系,或者綜合兩個色系,所以只做參考就可以,也不是百分百准確的.如果你已經大概清楚自己是屬於什麼季節的色系,就來看看下面的色系搭配技巧咯~對號入座~~

]★★★★春季型人三十六色搭配技巧★★★★

春季型人擁有一雙明亮的眼睛,柔軟的黃發配上紅潤的臉龐給人一種充滿活力的感覺。在四季色彩中,春季型人永遠給人一種年輕、活潑、亮麗的感覺。彷彿春天裡奼紫嫣紅的鮮花。

季型人屬於暖色系的人,適合穿著以黃色為主色調的各種明亮、鮮艷、輕快的顏色。在全身色彩搭配上,主色與點綴色之間應出現對比。適合用有光澤、明亮的黃金飾品。
注意千萬不要讓那些厚重的顏色蓋住自己的光芒。

搭配技巧:
春季型人適合淺淡的顏色,在用色時一定要以淺淡、輕柔、明亮為主。
春季型色群里沒有黑色,但可用色本中較重的藍色或棕色、駝色來代替。
春季型人的藍色要選擇有光澤感的色調,忌用黑色、藏藍色、深灰
藍、藍灰色,穿藍色時與暖灰、黃色系相配為最佳。 棕色系比較適合春季型人在秋冬季節穿用,但注意選擇的棕色系不要太深,與淺綠松石或清金色相配為佳。
春季型人在選擇灰色時應選擇暖灰和中暖灰等有光澤、帶有明亮感的灰色,與桃粉、淺水藍色、奶黃色相配最佳。
春季型人適合的白色是泛黃色調的象牙白。
黃色是春季型人使用范圍最廣的顏色,選擇范圍可放寬,但要感覺明亮、輕柔才行。
選擇駝色時應為淺駝色,與淺水藍色相配為最佳。
淺鮭肉色是最柔美的顏色,桃粉色可表現女性的溫柔,建議多使用。 桔色系列和淺水藍色、淺鮭肉色、淺駝色以及象牙白色相配效果較好。
選擇紫色時,要盡量挑選與色本一致的、有黃色調感覺的紫色。 選擇紅色系時不要過於純正,最好偏橙色、桔色一些。 在使用色本購物時,當選擇棕色系、黃色系、綠色系時,可以放寬尺度進行購買,如果選擇藍色、紅色、灰色、紫色、粉色時,建議對照色本購買。
首飾的顏色以黃金色調為主,適合明亮高的14K、18K金的飾品。 忌用:銀色系首飾
絲襪:適合肉色、淺棕色、淺灰色。忌用:黑色、深藍色。 [/post]

[ post]★★★★夏季型人三十六色搭配技巧★★★★
夏季型人極富女人味,一雙溫和的眼睛,流露出無限柔情,輕柔的黑發把女性的柔美,演繹得淋漓盡致。夏季型人從遠處款款而來,清麗雅緻如同一幅恬靜的水彩畫,應是女人中的驕傲。為了不破夏季型人獨有的親切溫和感覺,在色彩搭配上應盡量避免反差和強烈的對比。只有在相同色系或相鄰色系中進行濃淡搭配,來表現夏季型人的嫻淑與上品。

夏季型人屬於冷色系的人,穿著顏色以輕柔淡雅為宜,最佳色彩為藍、紫色調,不適合有光澤、沉重、純正的顏色,而適合輕柔、含混的淺淡顏色。

搭配技巧:
夏季型從不適合黑色和藏藍色,厚重的黑色和藏藍色會破壞柔美感覺。深灰藍、深藍灰、藍灰色、深酒紅、紫羅蘭色、洋李紫色這些較深顏色,可作為正式場合的職業套裝。

夏季型人穿藍色和藍灰色非常高雅。不同深淺的灰藍色和藍灰色與不同深淺的紫色及粉色搭配最佳。

夏季型人的白色是柔和的乳白色,可做夏天的套裝或與其它顏色相配。

夏季型的乳白色粉嗶嘰、淡藍色、淺粉色、淺葡萄紫、薰衣草紫色都是襯衫、毛衫、夏季的吊帶背心和太陽裙的用色。

藍色系對夏季型人非常適合,無論是做大衣、套裝還是襯衫者能襯托出夏季型人的雅緻感,顏色的深淺程度應在深紫藍色、淡綠松石藍之間把握。深重一些的顏色可做大衣、套裝,淺一些的藍色可做襯衫、T恤衫、運動裝或首飾。

綠色系裡的清水綠和中藍綠色適合做休閑裝,比如:休閑西裝、茄克、T恤衫,而雲杉綠色則可做職業套裝。

粉色系也是夏季型的最佳色系,不同深淺的粉色可用做正裝、休閑裝、晚裝、襯衫、毛衣、絲巾或首飾。

在使用色本購物時,當選擇藍色、紫色、粉色時可以放寬尺度進行購買,如果選擇黃色、棕色、紅色、綠色時,建議對照色本購買。 首飾的顏色以亮銀色,白金色為主色調。適合鑽石、水晶、寶石、乳白色珍珠、玻璃質感的飾品。

忌用:黃金類、木製品和銅製品。

絲襪:適合灰色。淺灰、深灰、肉色為佳。忌用:棕色系。` [/post]
[ post]★★★★秋季型人三十六色搭配技巧★★★★
秋季型人有著瓷器般的皮膚,臉上很少出現紅暈,一雙沉穩的眼睛,給人以成熟穩重的感覺,再配上棕色的頭發,是四季色彩中最成熟、最華貴的代表。金色和苔綠色可以讓秋季型人自信地表現高雅氣質,獨佔大自然豐收的色彩。

秋季型人屬於暖色系的人,適合穿沉穩厚重、以金色為主的暖色調顏色。越渾厚的顏色越能襯托出秋季型人勻整的膚質。在全身色彩搭配上,不適合對比,只有在相同色系或相鄰色系中進行濃淡搭配,才能烘托出秋季型人的穩重與華麗。

搭配技巧:
秋季型的著裝以金色為主,總體色彩較渾厚。

秋季型人不適合黑色、藏藍色和純白色,色本中的深棕色、咖啡棕、沙青色和橄欖綠都是用來取代黑色和藏藍色的。秋季型的白色則應是牡蠣色。以上顏色可做職業裝、風衣、大衣、鞋、包等。 穿棕色時配鳧色體現時尚,配橙色系可表現活力。

駝色系既可同橙色系相配,也可與米色、象牙色相配,在正式場合穿著較為適合。

秋季型人在夏季選色難度較大。色本中淺淡輕柔的顏色建議你夏天使用。如暖米色、牛皮黃、淺杏色、柔長春花藍、綠玉色、深桃色、鮭肉色麝香葡萄色都是夏季的用色。用於夏季套裝、襯衫、薄毛衣、羊毛衫等。

秋季型的人穿綠色會用出人意料的效果,深淺不同的綠色都非常適合。色本中森林綠適合正裝、職業裝用色,苔綠色適合於時裝、毛衣的用色。

色本里的金色能使秋季型人顯得格外華麗,適合做晚裝。芥茉黃可用來做套裝或襯衫,純度高的金黃色所以不太適合做白天的正裝,可以在晚上的時尚場合這穿用。

色本中的茄紫色、綠松石色、橙紅色非常適合做運動裝或晚裝。 在使用色本購物時,當選擇黃色、綠色、棕色時可放寬尺度,如果選擇藍色、紅色、灰色時,建議對照色本購買。

首飾的顏色以濃重的金色調及大自然的色調為主。比如:泥金、啞金、琥珀、瑪瑙、銅色、貝殼、木質的首飾等。

忌用:銀色系首飾
絲襪:淺棕色、深棕色、肉``色偏黃的顏色。
忌用:黑色、灰色、白色 [/post]
★★★★冬季型人三十六色搭配技巧★★★★

冬季型的是東方女性的代表形象,擁有一頭優質的黑發,以及銳利有神的眼睛,只有純正、飽和的色彩才能裝扮出與協調的完美形象,演繹出干練,艷麗的物質。

冬季型的您屬於冷色系的人,適合穿純正的顏色,同時做出強烈對比的搭配效果,適合有光澤感的面料。

在全身色彩搭配上,含渾不清的混合色不足與您天生的膚色特徵相配,您的獨到之處是可以盡情地運用多種純正色彩來裝扮自己。

搭配技巧:

1、色本里基本色中的藏藍色、黑色、炭灰色、淺灰色都是做大衣、套裝的用色,要注意的是穿這些深重顏色的時候一定要有對比色出現,冬季型的人選白色應選擇純白色。

2、冬季型里只有一塊接近黑色的咖啡色叫黑棕色,由於咖啡色系偏暖,所以冬季型的人應盡量避免咖啡色,選擇時請參照色本。

3、色本中的冰灰色、冰藍色、冰黃色等冰色系是用來與色本中的濃重色彩進行對比或夏季的服裝用色,可做襯衫、毛衣、吊帶背心。

4、藏藍色是冬季型人的專利色,適合做套裝、毛衣、襯衫、戒指等。

綠色系中的正綠色顏色純正,非常適合做准晚裝,可配白色長裙或長褲。淺正綠色、熱粉色、正藍色、熱綠松石藍、中國藍色、檸檬黃色等色感較活躍,適合在晚宴或休閑場合穿用,檸檬黃色還適合冬季的羽絨服。

6、紅色系中的深紫紅色、酒紅色非常適合做套裝,而藍紅色、桑椹紫、艷越桔紅色、倒掛金鍾紫則適合做大衣和半長大衣。

7、首飾的顏色以亮銀色、白金色為主,適合鑽石、純白珍珠或是黑色、紫色的珍珠、藍寶石、紅寶石等,首飾的托架應是銀色,忌用黃金類、木質類飾品。

8、絲襪:適合淺灰色、深灰色、黑色、肉色偏白,忌用咖啡色和黃色。

9、在使用色本購物時,當選擇藍色、紫色、玫瑰紅色時可以放寬尺度,在選擇咖啡色、綠色和黃色時則應嚴格對照色本。

② 日本的服裝的特點

和服(吳服)是日本民族的傳統服裝,它是在依照中國唐代服裝的基礎上,經過1000多年的演變形成的。日本人將他們對藝術的感覺淋漓盡致地表現在了和服上。

和服種類繁多,無論花色、質地和式樣,千餘年來變化萬千。不僅在男女間有明顯的差別(男式和服色彩比較單調,偏重黑色,款式較少,腰帶細,附屬品簡單,穿著方便;女式和服色彩繽紛艷麗,腰帶很寬,而且種類、款式多樣,還有許多附屬品),而且依據場合與時間的不同,人們也會穿不同的和服出現,以示慎重(女式和服有婚禮和服、成人式和服、晚禮和服、宴禮和服及一般禮服)。和服本身的織染和刺綉,還有穿著時的繁冗規矩(穿和服時講究穿木屐、布襪,還要根據和服的種類,梳理不同的發型)使它儼然成了一種藝術品。設計師不斷在花色和質地上推陳出新,將各種大膽的設計運用在花色上,使現代印象巧妙地融入了古典形式之中。

江戶時代以前,和服的「浴」字是指「熱水」,那時候人們把和服稱作「湯帷子(Yukatabira)」。帷子指單衣,即用於單穿的衣物。古時的浴室基本上都是蒸氣式的,和現在的桑拿很相似。人們為了防止被牆壁和柱子燙傷,都穿著湯帷子入浴。湯帷子被稱為「和服」始於江戶時代。

後來,人們逐漸改變了入浴的形式,洗浴時不再穿衣,而是浸泡在熱水中。於是,這種和服便成為洗浴完畢後穿著的簡單衣物,並作為夏季休閑體現個人情趣的衣物延續至今。從價格上來說它和真正出席宴會的和服相差很大,一般在10萬日幣左右,而一般的和服則至少要100萬。

最初的日本服裝是被稱國"貫頭衣"的女裝和被稱為"橫幅"的男裝。

所謂"貫頭衣",就是在布上挖一個洞,從頭上套下來,然後用帶子系住垂在兩腋下的布,再配上類似於裙子的下裝,其做法相當原始,但相當實用。
所謂的"橫幅",就是將未經裁剪的布圍在身上,露出右肩,如同和尚披的袈裟。

日本的和服,就是以此為基礎逐漸演經而成的。在日本出土的公元素至7世紀的古墓的人偶埴輪上,已經有了各種和服的形象資料。

公元8世紀,中國唐代服裝傳入日本,對日本的和服產生了很大影響。

當時和服的名稱,如"唐草"、"唐花"、"唐錦"等。"貫頭衣"、"橫幅"以及後來的"和服",受到了東南亞的中國唐代服裝的影響。但是在裁剪和製作上,和服卻有其獨到之處:和服屬於平面裁剪,幾乎全部由直線構成,即以直線創造和服的美感。和服裁剪幾乎沒有曲線,只是在領窩處開有一個20厘米的口子,上領時將多餘的部分疊在一起。如將和服拆開,人們可以看到,用以製作和服的面料,仍然是一個完整的長方形。

由於和服的裁剪製作具有上述特點,所以在量體裁衣方面比較自由。在製作和服時,較少為人的體型所左右,高矮胖瘦不同的人,即使穿著同一尺寸的和服,也很少給人以衣不合體的印象。因為,它可以因人而異,在腰間調節尺寸。和服雖然基本上由直線構成,穿插在身上呈直筒形,缺少對人體曲線的顯示,但它卻能顯示莊重、安穩、寧靜,符合日本人的氣質。

不僅如此,和服同時也順應日本的自然;日本絕大部分地區溫暖濕潤,因此服裝的通氣性十分重要。由於和服比較寬松,衣服上的"透氣孔"有8個之多,且和服的袖、襟、裾均能自由開合,所以十分適合日本的風土氣候。

各種和服在款式和穿著方式上有"大同",也有"小異",正是這些"小異",具有服裝的一項重要功能:顯示身份、年齡、所屬的社會階層。以女性的和服為例,這種"小異"主要表現在袖子上。和服的袖子大致分為"黑留袖"、"色留袖"、"本振袖"、"中振袖",等等。

1."留袖",即袖子相對較短。

2."黑留袖"和服往往點綴有精緻的花紋,它是中年婦女的禮服,一般在比較隆重、庄嚴的場合,如婚禮、宴會時穿著。

3."色留袖"是有各種顏色的和服,穿著者比穿"黑留袖"的人年輕,也是隆重場合時穿著的禮服。

4."振袖"是未婚的日本青年婦女的傳統服裝,比較豪華,一般只在慶賀典禮、畢業,以及新年時穿著(今天,即使在這種時候也很少有人穿著這種和服)。
所謂"振袖"就是長袖,往往長達1米左右,垂至腳踝。

5.另外,還有一種被稱為"色無地"的和服,在平時穿著。"色無地"沒有花紋圖案,但有顏色。

通氣,是和服的一大優點和特徵,因此和服的袖口、衣襟、衣裾均能自由開合。不過,這種開合,尤其是衣襟的開合,有許多講究。不同的開合,具有不同的含義,顯示穿著者不同的身份。例如,藝人在穿著和服時,衣襟是始終敞開的,僅在衣襟的"V"字型交叉處繫上帶子。這種穿著方式,不僅給人以一種和服似脫而未脫的感覺,顯示一種含蓄的美,而且能顯示從事該職業的婦女的身份。反之,如果不是從事該職業的婦女在穿著和服時,則須將衣襟合攏。但即使是合攏衫襟,其程度也有講究,並以此顯示穿著者的婚姻狀況:如果是已婚的婦女,那麼

衣襟不必全部合攏,可以將靠頸部的地方敞開。但如果是未婚的姑娘,則須將衣襟全部合攏。事實上,和服的穿著有著如此之多的講究,以至在日本有著專門教人如何穿著和服的"教室"。

【和服的歷史】

傳說中日本神治時代有位依邪那歧命神,他在舉行祓除(用齋戒沐浴等方法初災求福)之事時,常常脫去上衣、袴、帶,裸露身體。據後人考證,傳說中描述的神治時代相當於日本的原始社會時期,那個時代日本人生活的遺址現已發現數千處,其分布區域,北起北海道,南至九州,幾乎遍布全日本。原始社會的日本人以群體方式過著遷徙不定的生活,主要的生產活動是狩獵和採集(不要總是想到帝國時代去)。也許就是在那個時代,日本人開始了用動物的皮毛或者樹葉加工禦寒,走出了裸露的時代。 在繩文式文化時代後期(日本新石器時代,相當於前800-前500年)和彌生式文化時代(日本使用彌生式陶器的時代,相當於前300-300年),日本出現了兩種基本的服裝式樣。一種是套頭式圓領衫,造型類似於今天的圓領針織套衫;另一種是對襟式,門襟採用左衽,領尖至腰間,等距兩初用細繩系結扣接,袖子為筒形袖,長度在膝以上。與上衣配套的還有袴、領巾、於須比。袴原指穿在下身遮掩於上衣內的一種襠布,但是這里的袴是指有腿部連接的類似於褲子的下裝。男子有一種稱為裳的纏腰,纏腰繞系於上衣,由於系結出現褶襇,使服裝產生了一些變化。女子大都穿裳,與男子不同的是,女子裳長及地,形式與今天朝鮮婦女裙"其瑪"頗為相似。

領巾一般作為裝飾搭掛在兩肩,搭掛的形式不限,通常是又個人的愛好決定的。在生產勞動中領巾還時常被用作挽系長袖的帶子,或者作替代包袱布之用。在別離的場合,人們揮動著領巾,以示依依不捨的心情,它與後來明治時代流行的以揮舞手帕表示告別的作用是一樣的。於須比是一種比領巾大且長的一種帶狀織物,蒙在頭晌垂繞至腰間。古代日本婦女忌諱被男子窺容,所以用於須比蒙面。

據《古事記》、《日本書紀》、《植輪圖集》、《古語拾遺》等文獻記載,日本繩文式文化時代後期和彌生式文化時代的服裝已經採用楮布、麻布、棉粗布、藤布、科布等植物纖維材料製作,帶子是選用倭文布。服裝材料的出現籠罩著神話的光暈,如天日鷲神裁楮織布、日長白羽神自創麻布以利民用。

染色在當時已經比較普遍,據《應神記》載景行天皇時,平民已經知道用茜草染紅、靛藍染青、藎草染黃、橡果染果黑、紫根染紫。染織品大多無紋,偶有一些印紋,一般都是直接利用樹葉花草擦印完成的。所用的植物有月草、燕子草、榛、山藍、忍冬等。

1.奈良時代:日本上古時代的粗布服裝,窄袖斜襟,與古代中國穿著十分相似。但是,真正有文字記載,將中國服飾引進日本,並使之制度化的,應該是從奈良時代開始。日本的奈良時代正值中國盛唐時期。日本派出大批學者、僧侶到中國學習。這些遣唐使者把唐代文化藝術、律令制度都帶回了日本――"衣服令"就是奈良時代模仿唐代制定的制度之一。"衣服令"規定了禮服、朝服和制服――朝服包括冠帽,按官職等級區分;制服是無官職的公務人員的服裝,按行業分類。總體而言,奈良時代的服裝色彩還是較為簡單的。 平安時代:到了平安時代(九世紀以後),由於國風的盛行,日本和服漸漸擺脫外來的影響,發展出獨有的奢美與精緻的特色,其衣服色彩開始多樣化,衣袖也向寬大方向發展。舉個例子,熟悉日本史的人一定聽過"唐衣"和"十二單"。唐衣是盛裝(禮服)的一種,以紫、緋為貴,金碧輝煌,美麗異常。十二單實際是一種穿著方式,她並不是十二層單衣,而是在單衣上疊十二層被稱為圭的服裝,圭輕薄透明,多層圭疊起時仍然能隱約看見單衣或表著的顏色,倍添朦朧恍惚的美感。從這里也可略窺日本人的審美觀,既喜歡抽象化的美,又喜歡真實細致地反映自然世界的美感。

2.鐮倉時代:由於過度腐化,窮奢極欲,公卿統治終於衰退。鐮倉時期,相對精幹、簡易的武家文化出現,這一時代特徵也反映在服裝上。當時,元朝統一中國,並連續十次侵犯日本:日本人為了便於戰爭,服裝又回復樸素,寬袖又變回窄袖。

3.室町時代:室町時代,在衣服上印上家紋(古代日本按姓氏每家都有家紋,估計家紋數目超過二萬種),便服設計開始禮服化。直垂和侍烏帽子是時髦的男裝,普及很廣。而女裝則更朝簡單化發展。

4.桃山時代:織田信長的安土、桃山時期(十六世紀中葉),人們開始講究不同場所穿著不同服式,於是出現了參加婚宴、茶會時穿的"訪問裝"和參加各種慶典、成人節、宴會、相親時穿的"留袖裝"。女子流行穿著小袖:雖然美麗,但比起唐衣之類,還是簡陋。這一時期,帶有鮮明民間性的"能樂"逐漸成型,綺麗豪華的"能"裝束出現。此時,公卿的服裝沒有大的改變,基本是平安時代宮廷服裝的延續,而公卿與武家的最終融合是在明治時期,那是後話。

5.江戶時代:江戶時代是日本服裝史上最繁盛時期,其時,男裝、女裝雖有變化,(如女裝的小袖形狀變得接近現代,而男裝流行羽織<以黑五紋為正裝,茶、黃次之>,帶結開始流行。)但是,基本格局已定,到了明治時代,現在意義上的和服就定型了,此後一直沒有太大變化。我們現在今看到的和服大都是沿續了江戶時代服裝特式。

【和服的美術】

日本的繪畫史一直是與中國的美術史同步的,特別是在中國唐代的時候,佛教藝術傳人中國及日本,無論是寺廟中的壁畫塑像還是生活中的肖像畫,兩個國家都有相似之處。

真正反映日本和服的繪畫作品主要是日本的風俗畫。日本的 風俗畫興起於室盯時代(1392-1573年),相當於中國的明代。 當時有許多中國的風俗畫傳入日本,如反映中國古代勞動人民生 產過程的《耕織圖》,被日本畫家作為一種模式來效仿,以致日本 也出現了許多版本的《耕織圖入有獰野永納本,也有和歌山縣高 野山遍照尊院的彩繪屏風《織圖》等。但日本風俗畫的真正興起是在江戶時代,當時雖然有一派古典畫派專以傳統物語為繪畫題材,如源氏物語、凈琉璃物語等都相繼出現於當時皇宮貴族的屏風上,這種傳統題材一般用傳統的繪畫手法來表現。畫中人物穿著的都是當時宮中的華麗衣服,造型風格有些類似有職雛人形。 但當時更多的是同時繪於這些屏風上的風俗畫,這是江戶初期 (16世紀初)的一大特色,其繪畫中心在京都,當時正值廣仁文明之亂之後,京都的經濟正在復興,作為復甦象徵的明廣九年的 園祭活動也在京都一年一度地舉行,正因為如此,一系列的屏風圖大量出現,如獰野永德的《洛中格外圖》,此圖有三種版本,盯田本、歷博乙本、上杉本,此外還有藏於東京國立博物館的《洛中風俗圖》屏風(17世紀前半)、靜嘉堂文庫的《四條河原游圖》屏風,這些屏風的題材頗有些類似於唐代的游春圖,但人物更為眾多,場面更為宏大,其中突出的是歌舞伎的內容。如四條 河原和六條柳叮。前者是歌舞伎興起的中心地,後者是游女歌舞 伎雲集的地方。開創於慶長八年(1603年)的北野社頭歌舞伎在一夜之間流行起來。慶長末年在四條河原常設舞台,供六條柳町游女們來表演,當時有大量的文字記載了這一風俗,當地成為京都的文化中心地。從中可以看出當時和服的穿著情況。

但是,歌舞伎的盛況為當政者所反感,寬永十六年政府下令禁止歌舞伎,所以在寬永年間大量增加的是室內游樂圖。

到江戶中期,與風俗畫相對應的是桃山時期的浮世繪,浮世繪是從室內游樂圖中抽出單獨的一個美人進行描繪,這種形式在寬文時代特別流行,因此稱為寬文美人圖, 其中的《八千代大夫圖》是特別優秀的作品。

17世紀中葉,在江戶的出版物中出現了版畫插圖,繪制這些插圖的稱為板下繪師,大多都是無名的繪師,其中脫穎而出的是菱川師宣(-1694年),師宣曾擔任進原西鶴《好色一代男》江戶版的插圖作者,其中的每一幅插圖都能獨立欣賞。師宣是一枚繪的創始人,他所作的《見返美人圖》中的美人身穿紅色小團花地的刺綉大團花圖案的和服,美人回首,巧笑倩今,極為動人。

明和二年(1765年)開始流行以俳人為中心的繪畫。用豪華的多色摺招版畫來製作,其中優秀的作者是鈴木春信(1725-1770年),其版畫有如錦之美,故稱錦繪,其所繪美人尤以柳腰為美,風靡一時。春信以後的美人畫代表有勝川春章、鳥居清長等,但最為有名的浮世繪大家則數喜多川歌磨(1753-1806年),其畫大多是半 身繪或大首繪,如《婦人相學十軀》等。此後有許多反映蠶桑或紡織生產的風俗畫也用了這種浮世繪的風格,畫中的女性穿的則是下層勞動婦女的和服。

日本到現代還有美人畫這一專門畫派,所畫大多都是穿和服的日本婦女。

從明治三十年開始,日本的畫家開始創造了新的美人畫法, 大約可以分成三個流派,一是從浮世繪中脫胎而出的近代美人畫派,以關東鏑木清方為代表;二是以貴婦和上流社會的太太們為主的美入畫,以圓山四條為代,其中上襯松園的作品中有著成群的穿和服的日本太太,豐姿綽約,臉龐豐潤,所描繪的和服製作方法也十分清楚,是絞纈還是友禪,都能分清;三是東西合壁的美入畫,以西洋畫的風格來描繪穿著和服的日本婦女。

上述與和服有關的美術作品。不但保存了歷史上不同時期的和服的色彩、面料、圖案、款式和配飾,還反映了和服的穿著方法,以及穿了和服的日本人的舉手投足的千姿百態。此外,這些作品事實上是藝術家眼中的和服,流露了藝術家及其同時代人對和服的態度和感情。

【和服的種類】

和服的種類很多,不僅有男女和服之分,未婚,已婚之分,而且有便服和禮服之分。男式和服款式少,色彩較單調,多深色,腰帶細,穿戴也方便。 女性和服款式多樣, 色彩艷麗,腰帶寬,不同的和服腰帶的結法也不同,還要配不同的發型。已婚婦女多穿"留袖"和服,未婚小姐多穿"振袖"和服。此外,根據拜訪、遊玩和購物等外出的目的不同,穿著和服的圖樣、顏色、樣式等也有所差異。

1.留袖和服:女性參加親戚的婚禮和正式的儀式,典禮等時穿的禮服,主要分為黑留袖和色留袖。以黑色為底色,染有五個花紋,在和服前身下擺兩端印有圖案的,叫"黑留袖",為已婚婦女使用;在其他顏色的面料上印有三個或一個花紋,且下擺有圖案的,叫"色留袖"。

2.振袖和服:又稱長袖禮服,是小姐們的第一禮服,根據袖子長度又分為"大振袖","中振袖"和"小振袖",其中穿得最多的是"中振袖"。主要用於成人儀式、畢業典禮、宴會、晚會、訪友等場合。 因為這種和服給人一種時尚的感覺,所以已婚婦女穿"中振袖"的也越來越多。

3.訪問和服:是整體染上圖案的和服,它從下擺,左前袖,左肩到領子展開後是一幅圖畫,近年來,作為最流行的簡易禮裝,訪問和服大受歡迎。開學儀式,朋友的宴會,晚會,茶會等場合都可以穿,並且沒有年齡和婚否的限制。

4.小紋和服:衣服上染有碎小花紋。因為很適合用於練習穿著,所以一般作為日常的時髦服裝,在約會和外出購物的場合,常常可以看到。小紋和服也是年青女性用於半正式晚會的禮服。

5.喪服:連腰帶在內全部為黑色,喪禮時穿。

6.婚服:結婚時穿的禮服。

7.浴衣:沐浴之前所穿。

8.男式和服:男子和服以染有花紋的外褂和裙為正式禮裝。除了黑色以外其它染有花紋的外褂和裙子也只作為簡易禮裝,可以隨便進行服裝搭配。

9.素色和服:這是一種單色和服(除黑色以外),如果染有花紋可以作禮服,如果沒有花紋則作日常時裝服。

10."付下"和服:袖子,前後身,領子的圖案全是自下而上的方向印染的和服總稱。比訪問和服更輕便舒適。

11.十二單:乃是古代婦女進宮或節會時所穿的盛裝禮服。分為唐衣、單衣、表著等,共十二層

【和 服 的 穿 法】

和服的穿法

練習和服的基本穿法,熟練後,會穿得很漂亮。如果讓別人穿,穿時容易,解時難。 穿出和服的韻味要掌握以下要點:

首先第一步是穿上足袋(襪子),然後按順序整齊穿上,帶子不能系得太緊。

1. 披上和服,把內襯衣的袖子套進和服袖裡。把和服的背縫調整到後背中心,然後用夾子把襯衣與和服的領子固定住。

2. 用手提起領子並調整下擺的長度,以不接觸到地面的長度為止。

3. 打開和服把前領放到腰骨的位置,決定正面的幅寬。和服邊緣與身體側邊對齊為宜。

4. 決定幅寬後,慢慢把正面打開,接著把底面合身定寬,然後把右手所拿著的領子下部提高10公分,使下擺線程傾斜狀。

5. 重復正面,把左手所拿的領子下部分提高5公分,注意不要錯位。腰間出現後皺折往上調整。

6. 在腰間繫上第一根細繩。帶子從身體正面往向系,在背中交差後線回到前面打結。

7. 把腰間的皺折拉平。手從和服袖裉下的開衩處伸進去檢查和服是否被帶子夾住,弄平背後多餘的部分。

8. 同樣把胸前多餘的部分平整好,把皺折拉到腋下,兩手抓住兩袖邊,輕輕拉袖口。

9. 檢查兩領子是否整齊交差好,如有錯位,把手從袖裉下的開衩口伸進去調整。領口開衩不能太在也不能太小。

10. 在胸下繫上第二根細繩,多餘的部分一定要拉整齊,正面重復的部分程水平狀。

11. 端正腰身,在胸前繫上一條叫"伊達"的小帶子,因為小帶子有伸縮性,注意不要系得太緊。

12. 檢查胸前和後背是否有折和鬆懈,有的話,往腋下這邊拉平整。

整體完成後用大鏡子檢查是否有差錯,然後摘下領上的夾子。

和服帶子的系法

下面介紹一種基本的系帶方法,操作簡單易學,使用場合較廣。如果是你一個人系帶的話,可以在胸前打結,然後右手拿著結子,左手拿住後背的下側,從右方向把結轉到背後。

1. 把腰帶寬上下對折,貼在腰上,取好打結眼的長度,結眼長以20公分為宜。

2. 把打結眼的部份掛在肩上,剩下的部份嚴整地圍腰兩圈。

3. 圍腰兩圈後剩下的帶子對折後與掛在肩上的一端打結。

4. 兩腳稍分使身體穩定,然後用力勒緊帶子。

5. 拿起打結眼的部分疊成三折。

6. 用一條繩子繞兩肩一圈系好,用夾子把結眼部份固定在繩子上。

7. 把結翅部份的皺折拉平整。

8. 結翅的長度與兩肩同寬,正面朝上卷好。

9. 拿起結翅,在帶子襯墊上放入帶枕後卷好。

10. 把結翅疊成漂亮的褶,貼在後背上。

11. 把結翅打開整理漂亮。

完成後再做一次檢查調整好結翅的角度。

【和 服 的 禁 忌】

和服的著裝禁忌

據說,周武王氣絕後,有12人小臣分別拿著武王常穿的冕服,分頭爬上各處屋頂上面,面向北方大聲叫喊:"天子回來啊!"連叫三聲後,又回來把冕服蓋在武王身上,希望武王的魂魄可以跟了衣服回來。(想起電視連續劇《三國演義》里公瑾死掉後一幹人等一邊用衣服招魂一邊大叫"都督歸來"的情形沒有......) 日本也有用衣服"招魂"的習俗:人們或者在死者的枕邊,或者登上房頂朝向高山大海,或者揮動死者衣服大聲呼喚死者回來。為死者洗用過的衣服時,要面北而洗,夜半晾曬。洗完晾乾後,必須整整齊齊疊好,收藏一段時間後再用棒敲打幾下,生者才能穿用。因此,人們在日常漿洗衣服時,都絕不朝北晾曬,而且夜間也不掛在外面。

在城市,正月初一,大部分家庭都不洗衣服。古俗,每月的一日、十五日、二十八日,甚至彼岸等祭日也不得洗衣。這固然是節假日需要好生休息,也是畏懼這一天祭祀對象的魂靈飄游而過時附在晾曬的衣服上。新穿剛做好的衣服時,有的地區(如紀州)先將衣服披在柱子上;有的地方(沖繩)要口唱"我也千年,柱也千年"、"衣服單薄,身板結實"。即使不先給木柱穿,也要疊好後敲打兩下再用。這都是出於擔心衣服上藏有某種魂靈的緣故。收藏一段時期後用棒敲打,或者先給木柱穿,從主觀願望來講,希望起到化解的作用,去災避邪。

《無何集》載:"毋反懸冠,為似死人服",河南沁陽一帶有"反穿羅裙,另嫁男人"的傳說。由於死者去的是一個與陽世截然相反的陰間世界,所以死後要反穿衣,反戴帽。日本習俗,人死了下葬時,要左向掩衣襟,意味著死者的一切裝束都與生者相反。所以,平時人們穿衣服時,最忌諱領子窩在裡面,或者以後為前,以里為面。

同樣,由於"萬物有靈"思想,人們認為自己穿用的衣服必然寄存有自己的靈魂,把自己穿用的衣服贈給最親近的朋友,意味著把自己的魂魄也贈給了對方,足見一片誠心。有的人贈衣時,還在兜內放一枚五圓的日幣,這是取五圓的諧音,表示"御緣"(與您有緣)之意,目前還存在的贈"買衣服錢"、"買腰帶錢",都是這種習俗的表現。

和服的色彩禁忌

《中國民間禁忌》一書中曾將服飾的顏色歸納為四:貴色忌、賤色忌、凶色忌、艷色忌。
《禮記》載,天子彈服裝因季節不同而顏色不同,按季節的陰陽五行,分為青、赤、黃、白、黑五色。
唐太宗貞觀四年定百官朝服顏色,紫列朱前:三品以上服紫;四品、五品服緋;六品深綠;七品淺綠;八品深青;九品淺青。
可以這樣說,日本歷史上的色彩禁忌與這些都有不同程度的相似之處。

推古天皇十一年(605年),聖德太子頒布"冠位十二階",按階位用冠。
從上至下是德(紫)、仁(青)、禮(赤)、信(黃)、義(白)、智(黑)。這六種顏色和冠位又分別細分為大小兩種,共十二階。

日本歷史上曾定桔黃色、深紅色、青色、深紫色分別為皇太子、太上皇、天皇、和親王的禮服用色,限制他人使用。尤其深紅色和深紫色,更不準皇室以外的人使用,這種規定一直持續到1945年。

在日本高松冢古墳壁畫上,除有唐裝男子和女子畫像外,尚有作為四方守護神的青龍、朱雀、白虎、玄武(黑龜)畫圖。直到今天,在日本的一些地方穿著和服時,非隆重儀式,一般不選用白色和紅色。因為白色代表神聖、純潔;紅色象徵魔力。

③ 最近流行什麼

最近流行:男裝流行的看點:

色彩:

2005 年秋冬色彩以暗色為主,並且沉穩與溫柔並重。淺棕色系從米色、咖啡色到紅褐色;雪松綠、獵裝綠以及煙煤的黑色;銀灰色、紅色和葡萄紫色則作為點亮的色彩。 Versace秋冬男裝的色彩趨向暗灰,由煙霧灰濛到金屬灰色,由斑鳩色到暗褐色;PRADA的2004年秋冬新品中,藍色、黑色、灰色、褐色和葡萄色成為主打顏色;Ferragamo的新一季秋冬男裝在暗色中透著溫暖,溫暖的灰色,透露著巧克力的溫暖,讓整個冬天不再寒冷;GIORGIOARMANI的色調則以朱古力及焦糖色為主,不可或缺的還有一系列Armani千錘百煉的灰色,由礦物灰、淡灰延展至深灰調子。

條紋&格子:

上年在男裝上風行的條紋圖案到了今季尚未完全沒落,Etro2004年秋冬男裝隨處可見鮮艷的格子以及不規則的格子。

GLVENCH、POLO、CHARRIOL、古加希等店都有許多這樣的衣服,今季的不僅有直條紋,還有的是斜紋。

在OVVIO店裡,有一件修腰襯衫,在襯衫上印的就是斜條紋。條紋的顏色多以白色為主,還出現有兩種,甚至三種顏色組合成的條紋;在女裝中大興的格子圖案也將聲勢擴展到男裝領域,而且,同樣富於變化和色彩感。

面料:

羊毛回來了,功能面料和皮革繼續保持優勢。印花和粗斜條紋布則從來都不會過時。

GIORGIOARMANI的秋冬外套便選用了包括針織和織錦等甚為搭配的布料。

Versace也以異常輕盈的法蘭絨和極其精美的純羊毛為面料。

長身外套:

GIORGIOARMANI長身時尚的外套,以流暢的線條營造出風度翩翩的紳士形象。同時突出男裝肩、腰兩個部位的線條,也形成今年秋冬男裝的一大特色。

MARLBORC/CLASSICS的收腰無袖背心外套展現著旅行家的味道,友誼商店LEO店,修腰型深藍色白條紋機恤卻展現著翩翩的風度;OVVIO收腰條紋襯衫則有濃濃的休閑色彩。

幾何:

在男裝圖案中,幾何圖案一直擔當重要角色。 同樣,色彩鮮艷的幾何拼接圖案也是今季Versace的靈魂所在。

GIORGIOARMANI的織錦布料上也選用了曾在春夏系列中大獲好評的鮮明幾何圖案。

Etro也將幾何圖案與鮮艷的紅色外套相配襯,又帥又酷。
壓皺處理:

不僅新一季女裝大玩裝飾主義,一向以簡單明志的男裝也抵不過這股潮流,時裝設計師在男士秋冬襯衣上打了些小主意,在襯衣上進行壓皺處理。雖是時裝設計的新念頭,但看上去就像古典西方貴族的紳士裝,更顯男士的魅力。

麗柏廣場ErmenegildoZegna店就有白色皺褶襯衫。

世貿廣場的ODBO也有白色皺褶松身襯衣、衣襟兩邊印著半圓型花紋的白色襯衫。

秋冬男裝玩復古

火辣辣的驕陽天絲毫擋不住時尚舞台季節的提前輪回,領會秋冬新時尚成為近來時尚人士關注的重要話題。在時裝領域,呈現出「婦唱夫隨」的態勢,不僅秋冬女裝向上世紀50年代看齊,秋冬男裝也拗不過復古的浪潮,將時尚向前追溯到上世紀40年代、50年代、60年代乃至70年代。

時髦、緊身、苗條到過於纖細、清晰的肩部線條,大翻領的兩粒扣長身西服款式,這些來自20世紀的50年代末和60年代初的形象在T台上可見端倪。

此外,60年代藝術的印花,以及具有上世紀70年代華麗搖滾感覺的花卉造型,像戴維·鮑伊、加里·格利特這些搖滾樂手在襯衫和T恤上的形象,甚至上世紀40年代的寬罩衫也同樣大量出現在新一季設計師們的作品中。帶來一股濃厚的復古情趣。

在這股復古潮流之下,雅皮、嬉皮和運動風格共享時尚天下。

讓男人看起來修長優雅的大翻領長身外套成為重要的流行要點,條紋在塑造新好男人的優雅中功不可沒。在不少男裝品牌的新一季秋冬發布中,條紋仍然占據相當地位。

在多元化風格共榮的時尚領域,不僅有優雅的成功男人形象,也有狂野不羈的先鋒主義。

帶著濃重的上世紀50年代色彩———摩托車手和卡車司機、西部英雄和印第安那的瓊斯、馬龍-白蘭度和詹姆斯-迪恩……總之是年輕的、造型誇張的都市裝束。

短身的純羊皮飛行員夾克剛剛到達臀部,緊身的褲子包裹出男性臀部強有力的曲線。帶有拉鏈口袋和按扣的夾克設計十足硬漢形象。有的摩托車服和飛行員夾克用天鵝絨以及閃光緞做成。配襯羊毛格子花呢、格子花紋的全棉法蘭絨做為襯里和襯衫,更適合冬季穿著。手工編織的毛衣也是今年秋冬的熱門款式。

同時,在雅典衛城燃起的奧運聖火的照耀

217 9:12:27
8#下,運動風格繼續弄權。不過今季的主題是將城市運動裝和復古運動相結合。過去年代沉澱下來的經典運動時裝設計與運動風格與現代派重新融合。休閑裝如雙排扣厚呢短大衣和帶兜帽的外套都強調了「運動」兩個字。

與此同時,高爾夫服裝也被著重提出。運動緊身衣及編織的夾克開始流行,冬季馬球衫和針織的襯衫以條紋為特色,帶抽繩的針織袖口不再嚴格地保留田徑裝式樣。在這股時尚與運動越來越混淆的年代裡,這就是一種聰明的變通。

秋冬男裝流行單品

短甲克:短夾克在這個秋冬再次活躍起來,除了最熱門的黑色軟皮短甲克,還有絲絨等質地以及紅色、淺綠色、深藍等多種色彩。

今秋的VERSUS不乏短皮甲克的作品,此外世貿K·SWISS店的短裝甲克、麗柏廣場POLO淺藍色白條紋短外套,都保留著老牌時裝的風格。

LANVIN有一件用棉和纖維做面料的短身機恤,設計簡單,顯示著男士們的帥氣。

寬松外套:休閑是秋冬男士服裝的主題之一,袖子、領口寬松的風格傳達著秋冬庸懶的休閑氣息。

世貿新天地VASTO有深藍色絲質面料扣鈕松身外套;華倫天奴·喬登的米色綿質面料甲克不僅松身,兩塊領片也寬至肩膀。

Ashworth店中榛子色松垮垮的V領橡筋衣腳無袖外套,造型是挺創新的。

有賣寬松型外衣的店還有古加希、華倫天奴等店,而休閑T恤的領口不再把脖子箍得緊緊,而是把肩位拉大了許多,誓將休閑風格發揚到底。

運動風格衫:受男士喜愛的運動風格服裝在今年秋冬男裝中很熱門,無論戶外型的甲克還是成熟的高爾夫球裝,在各大品牌中都可以找到他們的蹤影。BALLY的有領高爾夫型T恤、友誼商場Trek&Travel的無袖米色運動型外套。

女裝流行的看點:

一、流行色彩:

COTTON USA:2005年秋冬深沉穩重的暖色系占據了主要的潮流;綠色、藍色等冷色則通過與暖色調的混合成為冬季經典色的一員。各個主題的色系總是圍繞一到兩個主色進行漸變、混合,創造出一系列富有層次感的色彩。傳統的圖案如斜紋、幾何圖案等也被設計師進行相互交叉混合使用,創造出全新的復雜紋路。面料方面,厚重的織物如法式毛圈織物、厚
牛仔布、燈心絨等仍然是冬季的主角,但額外的功能如果防蛀、減少紅外線輻射等就賦予了冬季布料新的生命力。

中國流行色協會:05/06秋冬是一個被灰色旋律圍繞的感性季節,色彩以非常規的組合在對比中獲得和諧統一,通過中性色調、淡化和明暗效果的調和,產生平和、舒適的幸福感和務實的浪漫情調;冷與暖、柔和色調與強烈亮色在光的作用下顯得富於變化,充滿激情與詩意;傳統的色彩經過未來主義的改良,被重新定義。

巴黎國際時裝學院:民族風格的印花和刺綉面料流行。它們的主要特點是明亮的色彩和復雜的圖案花紋。靈感主要來自於東方(非洲、泰國和印度的傳統服飾以及俄羅斯)的民族圖案。面料基本採用天然成分如棉、麻、絲等。在帶有民族印花的面料上進行刺綉,使得這些服裝看起來更年輕,更有趣,更新穎。民族風格的服裝一般來說都較受青年們的喜愛,但是面料質量好的民族風格服裝也受到了成熟顧客的喜愛,純色面料,加上單色的刺綉,既大方又新穎,看似成熟但又不失奇異的民族風味。

其他:絲絨制的上衣和裙裝無疑是最耀眼的服飾,而紫紅色、咖啡色、深藍色等色調的選擇,在展現華麗面貌的同時,又具有浪漫氣質。JOHNGALLIANO在顏色的選取上秉承了一貫的誇張對比作風,由明亮的黃色和暗沉的深藍色組接的條紋西裝,搭配以白色雪紡超短裙,MIX&MATCH的風味濃郁。

二、流行款式:

裙裝:陸續發表的品牌看來,秋冬是裙裝盛於褲裝的季節,幾種key look勢必要強勢買進,譬如,在膝蓋上下游移的A字裙、裙片交叉或是下擺略收的花苞裙、裙擺略展開的魚尾裙、一路直過膝蓋的緊身過膝裙,裙子穿得好,秋冬造型便算達陣一半。

寬松褲:長度及地、褲管肥大的長褲才是秋冬季的流行焦點。對身材修長的人來說,這會使兩腿顯得更加修長,而對身材不那麼理想的人而言,則又會起到修飾雙腿的作用。

軍裝:去年秋冬軍裝風在大師們的炒作下今年仍將大熱。冷色調的金屬紐扣、肩章、雙排扣,背部保暖的後片與腰部的D型腰帶環等等,是軍裝風格的特徵。在面料上選擇其他設計師不常用的很有垂感的麻製成分的面料,讓軍裝穿出隨意和頹廢感。

牛仔皇後的蕾絲邊:DSQUARED把蕾絲作為整個設計的點綴,在真絲吊帶裙的胸前和裙擺加上蕾絲花邊,如果單穿,可能會有點像睡裙,但搭配上牛仔外套、黑色大衣、鴨舌帽、高跟鞋,效果可就截然不同了。D&G則把襯衫設計成維多利亞時期的風格,在領口和袖口加上大量蕾絲,與黑色外套相搭配,頗具復古和貴族
2011-9-21 17:47:11[回復]

杜爾希娜業主
他的江湖
[菜鳥]會員
9#氣息。

銅扣:銅扣作為飾物鑲嵌在裙子、外套、手袋或者皮鞋上,會給人一種強悍的男人味,冷酷而沉重。一般在質地輕薄的面料上絕對不會把銅扣鑲嵌上去,所以女性時裝上很少出現。但如果把銅扣放在偏中性的服裝或者牛仔上,那就絕對是女孩的心水之選。

三、流行飾品:

毛圍巾:毛制的長圍巾是這一季的時尚亮點,很多服裝都配上了與之協調的長圍巾。不論是Chanel傳統的厚實的短圍巾,還是Chloe和Burberry的浪漫飄逸的長圍巾,都是這一季的熱點配飾,它們既有裝飾作用,又有實用價值。

腰帶:在2005年秋冬的成衣秀上看到各種各樣的腰帶:有用精細的皮革編織成的,有用高貴的天鵝絨製成的,有用絲帶做成的,它們有的配有時尚的皮帶扣,有的則很休閑地打上一個蝴蝶結,有的與其他材質做成的裝飾物相配,品種之繁多讓人眼花繚亂。

披肩:披肩不是一般意義上的老式長披肩,而大多是新潮的披肩式短裝和披肩袖裝,但是一樣女性化,美麗和引人注目。不論是簡單樸素的,還是帶有刺綉和嵌花的,整個披肩式的外輪廓是今年秋季主要的一個新外形。你能在Yves Saint Laurent,Daks,Richmond,Kenzo,Steela McCartney等設計品牌的2005年秋冬成衣秀上看到這些新秀!它們新穎、時尚、高貴和迷人。相信在今年秋季的市場上,它們一定是時尚玩家們的搶手貨。

首飾:美麗的服裝如果能配上精緻的配飾,就更能吸引人眼球了。今年秋季最流行的配飾非珍珠和珠子項鏈莫屬。從20世紀20年代開始,極長的珍珠和珠子項鏈開始登上時尚舞台。這些項鏈可以長至腰間,甚至及膝。我們可以在頸部鬆鬆地把它繞幾圈,也可以在胸部下方打個結,看起來活潑而調皮。這可以被看作是波西米亞式項鏈的一個更為優雅的翻版。