❶ 古代衣裝名稱、首飾名稱，寫小說用，分男女，感謝
首先給你一個建議，其實不用太在意具體古代怎麼描述。因為小說是給現代人看的，只要讀者理解就行。用古代的稱呼，無非是強化下文字的藝術性。下面是網路上的一些摘錄，當然了你可以專門去找古代對衣服及配飾稱呼的大全做參考。
古代女子發飾多種多樣, 有笄、簪、釵、環、步搖、鳳冠、華盛、發鈿、扁方、梳篦等。
笄：是古人用來簪發和連冠的飾物，是簪、釵的鼻祖。
古代男女均留長發，笄為古代男女用來插定綰起的頭發或弁冕的。「弁」為古代冠名。「冕」即皇冠。固定冠帽的笄稱為「衡笄」，周代設「追師」的官來進行管理。用來固定發髻的笄叫「鬠笄」。 從周代起，女子年滿十五歲便算成人，可以許嫁，謂之及笄。如果沒有許嫁，到二十歲時也要舉行笄禮，由一個婦人給及齡女子梳一個發髻，插上一支笄，禮後再取下。
簪：是笄的發展，同樣起固定發髻之用。在前端加以紋飾，雕刻成植物(花草)、動物(鳳凰孔雀)、吉祥器物(如意)等形，並可用金、玉、象牙、玳瑁等貴重材料製作，工藝也愈發豐富，有鏨花、鏤花及盤花等。
釵：由兩股簪子交叉組合成的一種首飾。釵與簪主要區別在於簪是作成一股，釵則作成雙股。釵用來綰住頭發，也有用它把帽子別在頭發上。
發釵的安插有多種方法，有的橫插，有的豎插，有的斜插，也有自下而上倒插的。所插數量也不盡一致，既可安插兩支，左右各一支；也可插上數支，視發髻需要而定，最多的在兩鬢各插六支，合為十二支。
步搖：是在頂部掛珠玉垂飾的簪或釵，是古代婦女插於鬢發之側以作裝飾之物，同時也有固定發髻的作用。一般形式為鳳凰、蝴蝶、帶有翅膀類的，或垂有旒蘇或墜子，走路的時候，金飾會隨走路的擺動而動，栩栩如生。取其行步則動搖，故名。
鈿：用金，銀，玉，貝等做成的花朵狀裝飾品。簪釵是用來綰住頭發的，而花鈿直接插入綰好的發髻起裝飾的作用。
扁方：滿族婦女梳旗頭時所插飾的特殊大簪，形制與作用與漢人婦女髻上的扁簪類似。清代貴族婦女梳「兩把頭」或是「大拉翅」，都使用扁方，起到連接真、假發髻之中「梁」的作用。裝飾的同時更重要的是控制發髻使其不散落下來。滿族婦女梳「兩把頭」，最初是把真頭發分成兩把，依靠扁方來固定。到了晚清「兩把頭」改成青緞製作，安在頭頂上，這時與「兩把頭」與真頭發連接梳成頭座的工具也是扁方。
在清代的北方民間，扁方也有很小的。如遇喪事，妻子為丈夫戴孝，放下兩把頭，將頭發集攏於頭頂束起，分兩把編成兩個辮子，辮梢不系頭繩，任頭發松亂一頭頂上插一個三寸或四寸長的白骨小扁方。如果兒媳為公婆戴孝，則要橫插一個白銀或白銅的小扁方。扁方一般用青素緞、青絨或青紗蒙裹而成，俗稱「鈿子」，佩戴時固定在發髻之上便可，上面還常綉有各種花紋圖案，鑲珠寶或插飾各種花朵、綴掛長長的纓穗。
梳篦：古代簡稱「櫛」，與簪、髻、釵、步搖等並稱為中國古代八大發飾之一，昔為宮廷御用珍品 , 故有「宮梳名篦」之譽。梳篦在古時是人手必備的發飾，尤其是婦女，幾乎梳不離身，時間一久，便形成插梳的風氣。
梳篦兩者的主要區別在齒部，梳子的齒粗而稀，篦子的齒細且密。梳篦多為木製或竹製以及名貴物料製作，如金、銀、象牙、犀角、水晶、玳瑁、錫、嵌玉鑲珠等材質。
鳳冠：古代皇帝後妃的冠飾，其上飾有鳳凰樣珠寶。明朝婦女出嫁時也可佩戴。
明朝鳳冠是皇後受冊、謁廟、朝會時戴用的禮冠，其形制承宋之制而又加以發展和完善，因之更顯雍容華貴之美
漢桓帝時，京城洛陽流行愁眉、啼妝、墮馬髻、折腰步、齲齒笑。這些流行妝起自外戚梁冀的夫人，後來風行全國。女人們在仿效流行妝時常愛添油加醋。如城中流行高髻，則四方高一尺；城中流行廣眉，則四方眉長半額；城中流行寬袖，則四身披一整匹長布。
漢魏以前，沒有關於宮廷時裝的記載。南朝時，宮廷中出現了寬袖熱，後妃宮女都以寬袖式的宮裝為美。直到隋、唐，宮中寬衣長袖仍是後妃宮女們喜愛不已的樣式。和寬袖在南朝盛行相比美的是窄袖衣盛行於北朝，並逐漸在隋唐時產生影響，進入了隋唐後宮，甚至在唐初到盛唐時期，宮中對窄袖衣的喜好在一定程度上超過了寬袖。
南朝講求節儉的皇帝提倡窄袖衣，但隋唐盛世宮中女子喜好窄袖完全出於新奇刺激，標新立異。窄袖衫在北朝中是男子的服飾。大唐盛世的開元、天寶年間，富貴優裕、無所事事的宮中女子們以穿北朝男裝為時尚，一時間，窄袖衫廣為盛行。當時，妃嬪宮女競相騎馬游樂，胡服衫便於騎馬，因而極為雍容華貴、驕弱美麗的宮中女子們所喜愛。盛唐時期是個豪情激越的時代，宮中美人們紛紛放棄紅裝而好戎裝。她們身穿男式的圓領袍衫，彩邊窄袖，頭裹頭，足登軟靴，顧盼生情中頗為洋洋自得。盛唐以前的宮廷女子騎馬外出時穿的是「冪瞝」。冪瞝是一種遮蔽全身的全裝衣服。宮人們騎著馬，身穿冪瞝，以免被路人窺視。隋以前的北朝宮人就曾身穿冪瞝，騎馬出宮，唐朝初年，宮女們騎馬出宮，也是這一套裝束。到了武則天時，冪瞝不再在宮中盛行，代之以一種狀似雨笠的帷帽：帽檐下黑網至頸，用來遮擋面目。唐玄宗時，宮中女子們改戴胡帽，或者頭戴頭，或乾脆不戴帽子，所謂靚妝露面，無復蔽障，身上穿的是一身窄袖圓領的胡服男裝。安史之亂後，寬衣長袖又在宮中盛行。秦以前的女子服飾是衣、裳相連。秦始皇時始令製作女式短衫。唐朝時宮人的服飾一般是上身衫襦，下身長裙。盛唐風氣開放，宮中美人們穿上了開至半胸的窄袖和寬袖短衫。中國宮廷中女子們的裙子也是種類繁多，豐富多采。隋到唐初時，宮中風尚窄式衣裙。盛唐時裙式日益寬大、裙上折襇密布，飄動感加強。當時宮中裙子的色彩大多為紅、黃、綠鮮艷的原色。唐玄宗的寵妃楊玉環最愛穿的便是黃裙。
唐代宮廷中的後妃宮女都喜歡肩搭披帛，披帛上綉著各式花卉。披帛和披肩在中國宮中出現較早，起碼在秦代就有。秦始皇曾令宮女們身披淺黃銀滄飛雲帔。唐玄宗開元年間，風流多情的玄宗皇帝曾頒下詔令：宮中二十七世婦和寶林、御女、良人在隨侍和參加後宮宴會時，都須身披綉有圖案的披帛。唐代宮女們在端午節時，也要披較為華麗的披帛，稱為奉聖巾或續壽巾。
宋代宮中時興窄袖，但寬衣長袖仍然被視為是豪華的標志。宋代後妃的禮服是寬衣大袖，日常生活則是穿便裝窄袖。宋代宮女的時裝服飾主要有兩種：一種是上身窄袖短衫襦，下身是拖地長裙，一種是窄袖長衫，外套對襟背子。上衣的領子在宋以前大多是交領、右衽，宋時普及對襟式。裙裝在宋時以多褶為美。多褶裙，唐時即已盛行，宋代裙褶更多更密，稱為「千褶裙」。宋理宗時，宮中時興前後不縫合的拖地裙，稱「趕上裙」。背子是在中單加長而產生的。中單腋下縫合，下面有交帶，而背子則腋下不縫合，長到腳面，沒有交帶。
明代宮女的冠服沿襲宋代，紫色、團領、窄袖、遍刺折枝小葵花、珠絡縫金帶紅裙。明宮中盛行一種比甲，是從元宮中繼承而來。比甲創於世祖皇後，無領無袖，前短後長，兩側開叉的地方各縫兩個襟扣（比甲，式樣如現行的馬甲、背心）。比甲便於騎馬，前胸後背既得保暖，臂肘活動又有餘地。明代後妃宮女的常服便是寬袖衫外罩比甲。霞帔是明代皇後、嬪妃的常服。大衫霞帔是衫和霞帔的配套服飾，衫為黃色，霞帔為深青色，上面織有金雲霞龍紋，有的或綉或鋪翠圈金，外飾珠玉墜了。
明代後妃宮女喜愛穿自己設計的新鮮時裝。熹宗張皇後心靈手巧，用白綾配新桑色綾，製成鶴氅式新衣，稱為霓裳羽衣。明崇禎時，宮女們競效周皇後以穿素白色的紗衫為美，用半透明的白紗衫襯出裡面的紅袙腹，極富魅力。明末宮女愛穿海天霞色衫子，似白微紅，雅中微艷，十分迷人，連宦官也很喜愛。
金絲八寶攢珠髻，朝陽五鳳掛珠釵，赤金盤螭巊珞圈，豆綠宮滌雙魚比目玫瑰配，縷金百蝶穿花大紅洋緞窄裉襖，五彩刻絲石青銀鼠褂，翡翠撒花洋縐裙
中國古代有「十八般武藝」之說，其實是指十八種兵器。至於究竟是哪十八種，歷來說法不一，一般是指弓、弩、槍、棍、刀、劍、矛、盾、斧、鉞、戟、殳、鞭、鐧、錘、叉、鈀、戈。在這十八種兵器中，有的已被淘汰，像殳、戈；有的已經演變，像鉞，原是古代的一種大斧，現在卻變成一種小巧兵器，有刃有鉤，雙手可各持一個，如子午鉞。
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❷ 中國結的由來
傳說中國結是由一個和尚在閑暇之餘用一根繩編出一個整結，然後串上名貴的佛飾品，在按上編出」王「字的穗，流傳至今。當時的和尚，為了體現他「一心一意」向佛所以是用一根線編出來的，穗上為了體現他」至高無上「的信仰故編出」王「字。 後來，逐漸流入社會，中國結的意義也從信仰改變為中國人對親情、友情、愛情的」一心一意」及擁有者」至高無上」身份的象徵。
自從人們知道以獸皮縛在身上蔽體禦寒之初，就表示曉得如何綰「繩」為結了。隨著文明的進化，繩結除了綁縛的實用功能之外，還曾擔過記事的工具，其中有些繩結還具有裝飾的功能。我們將中國歷代流傳下來既富裝飾功能，又具實用價值的傳統繩結，廣為收集、整理，進而深入研究其結構，加強其變化和裝飾的功能，這些外觀對稱、精緻、巧妙而結形變化多端的結子，就像中華民族文化的淵博深邃，足堪代表中國繩結之精華，故總其名為「中國結」。
目前中國結的基本結式有十多種，其名稱則是根據結子的形狀、用途、或者原始的出處和意義而命名。例如「雙錢結」的形狀像兩個中國古銅錢半疊的式樣；「鈕扣結」是因其功能而命名；「萬字結」不但其結體的線條走向像佛門的標志「」，而且在早期觀音腰間的飄帶上常出現此結；又如「盤長結」的基本形狀就如佛教八寶之一的盤長，盤長是象徵回環貫徹，是萬物的本源，正涵蓋盤長結的性能，經常是許多變化結的主結。
中國結就像中國的書畫、雕刻、陶瓷、甚至於菜餚一樣，凡是愛好中國文化的朋友，眼一瞧便可辨認出來，這是由於其基本結構的特殊，導致其結形和功能與西洋結、日本結等有顯著的差別。
一、中國結是一種具有緊密結體的結子，用它來綁東西不易鬆散，因此實用功能很強。
二、中國結的基本結幾乎完全是對稱的，這在編制某些設計的紋樣與創作的主題，在技術上造成相當程度的牽制與局限，但是其對稱的特點，卻是符合中國傳統裝飾的習尚和審美的觀念，在視覺感觀上，也較容易被人們接納與愛好。
三、中國結是一種立體的結子，（雙錢結除外）它是由兩個面組合成中空的結體，由於這種結構，一則使結子硬挺，懸掛時不易變形，而且也可以在結體內嵌縫珠寶。
四、中國結是結構復雜的結子，因此它的變化很多，裝飾的功能也因此很強。
五、中國結的編制，要經過「編」、「抽」、「修」的過程。某一個結的編法是固定的，但是「抽」可以決定結體的松緊、耳翼的長短、線條的流暢與工整，充分表現出編者的藝術技巧和修養；「修」則是為結子做最後的修飾，例如鑲縫珠石，或上漿定型等工作。
古來中國結的應用層面很廣，可以從宮廷殿宇到鄉野民間日常用的器物上，也出現在繪畫雕塑以及民俗工藝的作品中，例如帝後的坐椅把手及凳子下方的垂飾，或裝飾在傘蓋、坐轎的四角，或在觀音及仕女腰間的飄帶上，或者裝飾在印鈕、鏡鈕、如意、荷包、香包、眼鏡袋、念珠及扇子等器物上。而今台灣社會安和樂利，百工俱興，中國結在政府與民間有心人士協力提倡推廣之下，其技藝之興盛與應用之普遍，已經遠遠的超越了從前。由於變化結飾繁多而雅緻，編用的線材除了棉、麻、絲、尼龍和皮線之外，還有金銀等金屬線材，更增強中國結裝飾的功能和適用的范圍。無論是各種首飾、衣服配件和禮物包裝的美化，以及室內各種陳設器的裝飾，只要用到繩線綁的地方，都可以編上中國結來增添美觀，尤其是大型的中國結創新作品，就像書畫、攝影作品一樣，可做布置書房雅室的壁飾之用。由此可見，形狀精緻典雅、變化萬千、而又兼備實用裝飾雙重功能的中國結，充分反映出中國文化的優美和深邃。
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中國結是中國特有的民間手工編結裝飾品，始於上古先民的結繩記事。據《易?系辭》載：「上古結繩而治，後世聖人易之以書目契。」東漢鄭玄在《周易注》中道：「結繩為約，事大，大結其繩；事小，小結其繩。」它作為一種裝飾藝術始於唐宋時期。到了明清時期，人們開始給結命名，為它賦予了豐富的內涵，如：如意結代表吉祥如意；雙魚結代表吉慶有餘等，結藝在那時達到鼎盛。
中國結的特點是，每一個結從頭到尾用一根線編結而成，每個基本結又根據其形、意命名。把不同的結飾結合在一起，或用其它有吉祥圖案的飾物搭配組合，就形成了造型獨特、絢麗多彩、內涵豐富的傳統吉祥飾物。
中國結是中國特有的民間工藝。
一根根五彩的絲線，懸垂在居室四周，古樸而風情流轉，自然濃郁的生活氣息以及吉祥漂亮的中國結，既為主人祈福著來年的平安富貴，同時也體現著主人不同的個性與審美觀念。
別看輕這小小的中國結，它可是近年來國際時尚潮流的重要元素。它身上所顯示的情致與智慧正是中華古老文明中的一個側面。
結之緣起
早在茹毛飲血的蠻蒙時期，人類就開始使用繩結捆綁製造石箭、石槍等進行狩獵活動，用繩結網打魚，用繩把樹葉和獸皮扎結起來圍在腰部以保護身體。而在捕獲歸來的喜悅中最美的莫過於用繩結把石頭、貝殼、獸牙、獸骨、果殼等巧妙地串連起來以示歡慶鼓舞。就像《西遊記》中在流沙河興風作浪的妖精一樣，脖頸上掛著象徵戰利品的人骷髏頭串。這也許是人類把繩結作為飾物的最初運用。
據《易?系辭》記載："上古結繩而治，後世聖人易之以書契"，可以說淵源久遠。它始於上古，興於唐、宋，盛於明清。唐代的銅鏡圖案中，繪有口含繩結的飛鳥，有永結秦晉之好的含義。 經過幾千年時間，小小彩繩早已不是人們記事的工具，它從實用繩結技藝演變成為今天這種精緻華美的藝術品,復活了一個個古老而美麗的傳說。
結之智慧
老子曰："道生一、一生二、二生三、三生萬物……"這古老的道家智慧滲透了中國傳統藝術的方方面面。中國結看似復雜，其實也很簡單，每一個結從頭到尾都是用一根絲線盤結而成，萬千姿態同出一源，正體現"萬法歸一"。 古人依據"太極"陰陽魚互相流通的原理，構成結的最基本方式. 每一個基本結又根據其形、意命名。把不同的結飾互相結合在一起，或用其它具有吉祥圖案的飾物搭配組合，就形成了造型獨特、絢麗多彩、寓意深刻、內涵豐富的中國傳統吉祥裝飾物品 。盤旋糾結的繩扣象徵著生命循環往復、永無止境的哲學意蘊。它是人類世代繁衍的隱喻。它是數學奧秘的游戲呈現。它有著飄逸雅緻的韻味。它有著復雜曼妙的曲線，卻可以還原成最單純的二維線條。
中有千千結
宋代詞人張先寫過"心似雙絲網，中有千千結"。形容失戀後的女孩家思念故人、心事糾結的狀態。在古典文學中，"結"一直象徵著青年男女的纏綿情思，人類的情感有多麼豐富多彩，"結"就有多麼千變萬化。
"結"在漫長的演變過程中，被多愁善感的人們賦予了各種情感願望。托結寓意，在漢語中，許多具有向心性聚體的要事幾乎都用"結"字作喻，如：結義、結社、結拜、結盟、團結等等。而男女之間的婚姻大事，也均以"結"表達，如：結親、結發、結婚、結合等。結是事物的開始，有始就有終，於是便有了"結果"、"結局"、"結束"。"同心結"自古以來就成為男女間表示海誓山盟的愛情信物，又如"綉帶合歡結，錦衣連理文"，結飾已被民間公認為是表達情感的定情之物。而"結發夫妻"也源於古人洞房花燭之夜，男女雙方各取一撮長發相結以誓愛情永恆的行為，有詩雲"交絲結龍鳳，鏤彩結雲霞，一寸同心縷，百年長命花"就是生動的描寫。古典的"盤長結"，常掛在新婚夫婦的帳鉤上，意為相親相愛，永不分離。
服飾之結
讓我們再縱觀中華服飾五千年的歷史。從先民用繩結盤曲成"S"形飾於腰間始，歷經了周的"綬帶"，南北朝的"腰間雙綺帶，夢為同心結"到盛唐的"披帛結綬"、宋的"玉環綬"直至明清旗袍上的"盤扣"及傳世的荷包、香囊、玉佩、扇墜、發簪等無不顯示了"結"在中國傳統服飾中被應用的歷時之久、包羅之廣。
吉祥的"音結"
中國結的取意如其他中國藝術般多利用自然形態、諧音而取其意，如用"吉字結"、"馨結"、"魚結"結合就成為"吉慶有餘"的結飾品，以"蝙蝠結"加上"金錢結"，可組成"福在眼前"等。以此類推又延伸出了"長壽安康"、"財物豐盛"、"團圓美滿"、"幸福吉祥"、"喜慶歡樂"等祈福的內涵，被作為民間祝禱的符號，成為世代相傳的吉祥飾物。
神靈之結
中國結中還有一類被認為是通神靈的法物，可達到驅邪避災、鎮凶納吉、卻陰護陽等功效，如"吉祥結"、"盤長結"等，這類"結"作為凝聚著神秘宗教觀念的護身符，在民間得以廣泛的應用，並形成一定的傳承機制。這大概也是之所以"結"文化生生不息的緣故之一吧。 就"結"字而言，它給人團圓，親密，溫馨的美好情感，如"團結"，"結實"，"結合""永結同心"，"結發夫妻"。此外，"結"與"吉"諧音，常用來表達人們的美好心願，如"大吉大利"，"吉慶有餘"。 佩玉上的"如意結"，有吉祥如意之意。
此外還有服飾上的"平安結"，牆上掛的"避邪結"，情侶相贈的"同心結"，都表達了人們熱情濃郁的美好祝願和善良情感。
古老的中國結藝，為我們帶來美好的祝福。
結之緣起
早在茹毛飲血的蠻蒙時期，人類就開始使用繩結捆綁製造石箭、石槍等進行狩獵活動，用繩結網打魚，用繩把樹葉和獸皮扎結起來圍在腰部以保護身體。而在捕獲歸來的喜悅中最美的莫過於用繩結把石頭、貝殼、獸牙、獸骨、果殼等巧妙地串連起來以示歡慶鼓舞。就像《西遊記》中在流沙河興風作浪的妖精一樣，脖頸上掛著象徵戰利品的人骷髏頭串。這也許是人類把繩結作為飾物的最初運用。
❸ 古代男女的衣服分為哪些
太多了，
女：曲裾、直裾、襦裙（齊胸襦裙、高腰襦裙、交領襦裙、對襟襦裙）、褙子、襖裙……
男：曲裾、直裾、圓領袍、朱子深衣、道袍……
不同朝代服飾款式不一樣，不同款式的衣服使用場合也不一樣，幾句話說不清楚，建議去 漢服吧 詳細了解。
❹ 時尚有著美好的藝術，你知道哪些裝飾品呢
在我們社會越來越追求時尚，無論男生還是女生。時尚是我們都會去追求的一個東西。時尚可以給一個人加分。在越來越追求美，越來越追求精緻的時代，時尚的內容就很多了。當女孩子去追求精緻的，追求時尚的時候不僅僅是要在服裝上面花心思，因為時尚，講究的是一個整體，同樣還需要在一些小配飾上面花心思。配飾選好，搭配好，會讓整個人顯得精緻和高貴時尚。
裝飾品有很多，但是無論哪種裝飾品，都要和自己所穿的服裝風格搭配好，那樣才能顯出時尚的魅力。
❺ 古代新娘結婚為何要戴紅蓋頭呢
不管是在古代還是在現在，結婚都是人生之中非常重要的一件大事，尤其是對於女人來說，對此是非常看重的。如今人們已經進入婚姻自由的社會，男女在婚姻上也是平等的，如果婚後的生活不和諧，也是可以離婚的，女人的婚姻權也受到了法律上的保護。但是在古代的時候，女人卻只能夠從一而終，就算嫁的人不好，但是也只能嫁雞隨雞，嫁狗隨狗，對於古代女人來說，婚姻就等同於她們的第2次投胎，關繫到她們一生的幸福，所以對於婚姻就更加的看重了。我國自古也流傳下來很多的婚禮習俗，隨著時代的發展，很多的婚禮習俗都被摒棄掉了，比如說鳳冠霞披，如今越來越多的人共傾向於西方的婚禮，身穿婚紗，在禮堂里許下婚禮誓言。
所以古代就流傳下來了，這樣的習俗，新娘子在嫁人的時候，頭上都要戴著紅蓋頭，只有到了晚上洞房的時候，才能夠摘下來，而且必須是由新郎親手摘下來，就算是什麼東西摘，也是有著一定的講究的。比如說在王公貴族中，會用玉如意來挑起紅蓋頭，而在普通的百姓家中，則會選擇用秤桿掀起紅蓋頭，主要就是用這兩種東西，寓意著新婚的兩人婚後的生活能夠稱心如意。隨著時代的不斷發展，婚禮的規矩也慢慢的發生了改變，如今男女結婚，紅開頭已經不再是必須有的了，但是仍然有一些婚禮上會被用到，畢竟蓋著紅蓋頭的新娘子的確是非常漂亮的。
❻ 中國結的起源、發展歷史、文化內涵
中國結
一、結之起源
中國結，它身上所顯示的情致與智慧正是中華古老文明中的一個側面。
它是人類世代繁衍的隱喻。
它是數學奧秘的游戲呈現。
它有著復雜曼妙的曲線，卻可以還原成最單純的二維線條。
它有著飄逸雅緻的韻味，出自於太初人類生活的基本工具。
1、結繩記事
人們常常討論的結繩記事，實際上是「結」在人類發展史上曾有過的另一重要作用。據《易·系辭》載：「上古結繩而治，後世聖人易之以書目契。」東漢鄭玄在《周易注》中道：「結繩為
約，事大，大結其繩，事小，小結其繩。」可見在遠古的華夏土地，「結」被先民們賦予了「契」和「約」的法律表意功能，同時還有記載歷史事件的作用，「結」因此備受人們的尊重。
斗轉星移，數千年彈指一揮間，人類的記事方式已經歷了繩與甲骨、筆與紙、鉛與火、光與電的洗禮。如今，在筆記本電腦的方寸之間，輕觸鍵盤，上下五千年的歷史就可以盡在眼前。小小彩繩早已不是人們記事的工具，但當它被打成各式結繩時，卻復活了一個個古老而美麗的傳說。
2、中有千千結
宋代詞人張先寫過「心似雙絲網，中有千千結」。形容失戀後的女孩家思念故人、心事糾結的狀態。在古典文學中，"結"一直象徵著青年男女的纏綿情思，人類的情感有多麼豐富多彩，「結」就有多麼千變萬化。
「結」在漫長的演變過程中，被多愁善感的人們賦予了各種情感願望。托結寓意，在漢語中，許多具有向心性聚體的要事幾乎都用「結」字作喻，如：結義、結社、結拜、結盟、團結等等。而男女之間的婚姻大事，也均以「結」表達，如：結親、結發、結婚、結合等。結是事物的開始，有始就有終，於是便有了「結果」、「結局」、「結束」。「同心結」自古以來就成為男女間表示海誓山盟的愛情信物，又如「綉帶合歡結，錦衣連理文」，結飾已被民間公認為是達情感的定情之物。而「結發夫妻」也源於古人洞房花燭之夜，男女雙方各取一撮長發相結以誓愛情永恆的行為，有詩雲「交絲結龍鳳，鏤彩結雲霞，一寸同心縷，百年長命花」就是生動的描寫。
3、服飾之結
讓我們再縱觀中華服飾五千年的歷史。從先民用繩結盤曲成「S」形飾於腰間始，歷經了周的「綬帶」，南北朝的「腰間雙綺帶，夢為同心結」到盛唐的「披帛結綬」、宋的「玉環綬」直至明清旗袍上的「盤扣」及傳世的荷包、香囊、玉佩、扇墜、發簪等無不顯示了「結」在中國傳統服飾中被應用的歷時之久、包羅之廣。
4、吉祥的「音結」
中國結的取意如其他中國藝術般多利用自然形態、諧音而取其意，如用「吉字結」、「馨結」、「魚結」結合就成為「吉慶有餘」的結飾品，以「蝙蝠結」加上「金錢結」，可組成「福在眼前」等。以此類推又延出了「長壽安康」、「財物豐盛」、「團圓美滿」、「幸福吉祥」、「喜慶歡樂」等祈福的內涵，被作為民間祝禱的符號，成為世代相傳的吉祥飾物。
5、神靈之結
中國結中還有一類被認為是通神靈的法物，可達到驅邪避災、鎮凶納吉、卻陰護陽等功效，如「吉祥結」、「盤長結」等，這類「結」作為凝聚著神秘宗教觀念的護身符，在民間得以廣泛的應用，並形成一定的傳承機制。這大概也是之所以「結」文化生生不息的緣故之一吧。
6、時尚之結
中國結的形式多為上下一致、左右對稱、正反相同、首尾可以互相銜接的完整造型。一根數尺見長的彩繩通過綰、結、穿、纏、繞、編、抽等多種工藝技巧，嚴格地按照一定的章法循環有致、
連綿不斷地編制而成。
如今巧手的人們看中它這種東方文化的巧妙神韻，把它重新定義為項鏈、手鐲、耳墜、頭飾、發夾等等諸如此類的服飾配件，發揮其作為典雅飾品的獨立價值。
二、中國結的歷史
中國人相當久以前便學會了打結。而且『結』也一直在中國人的生活中佔了舉足輕重的地位，結之所以具有這樣的重要性，主要的原因之一也是因為它是一種非常實用的技術。這可以從許多史料和傳統習俗中見出端倪：最早的紀錄
❼ 男生工裝和女生工裝，兩者服飾有什麼區別
分別肯定是有的，但總體來說卻又是一致的，下面咱們從專業的角度稍作分析。
既然男裝、女裝同屬於服裝設計，那麼在總體方向和設計主旨上自然是一樣的，也一樣都依據相同的設計流程——即概念-調研-設計-產出四大步驟。那麼細看每一步呢？其實核心要求也都是一樣的，主要的差異體現在具體的設計上，那麼具體是哪些設計的點不同呢？我給大家總結為版型剪裁、工藝側重和服裝品類這三個設計點的不同：
1.版型剪裁不同
為什麼第一點是版型剪裁的不同呢？我們首先要明白，服裝設計的版型剪裁都是根據人體結構來設計的，女性和男性的人體結構是不同的，所以男裝和女裝的版型剪裁側重自然也不同。
各大品牌男裝秀場越來越「娘」圖源：comme des garcons、Ann Demeulemeester秀場
在這樣unisex的大趨勢下，同學們可以更自由、更深入地去探討男性氣質與女性氣質，也不必局限於傳統的男女裝分類，但這不代表我們就可以丟失掉上文三個重要的設計點。
我們從傳統男女裝分類的三個設計點中可以得到的啟發是，第一，服裝設計的版型剪裁需要契合人體，並非憑空而來，切勿一味玩概念而丟掉剪裁的基礎知識；第二，工藝是我們設計的支撐，工藝也從歷史中而來，懂得基礎工藝才能有好的創新；第三，服裝品類始終是學生做設計中容易忽視卻極其重要的一個部分，缺失fashion research屬於原則性的學術錯誤。
總的來說，我們要更多更深入地去了解男裝和女裝不同的歷史發展和設計原理，而不是粗暴地將男裝設計女裝設計劃分開。女裝vs男裝作品集的不同絕不是浮於表面的形式上的不同，絕不是簡單的男裝注重工藝、女裝變化豐富就行，同學們一定要要通過這些表面現象多去學習、思考服裝背後的種種歷史發展與設計原理。服裝設計其實是很具有深度、很復雜的一門學科，當我們的思考足夠深入、知識量夠寬廣的時候，我們才能真正從學生蛻變為一個成熟的服裝設計師。
以上，望有幫助