Ⅰ 中世紀歐洲人穿的衣服都是什麼樣的
在歐洲中世紀，服裝代表著身份。所以我們必須把不同階級的人分開討論，才能顯得更有條理一些。當然，貴族們的服裝不僅奢華而且數量多，不能代表普通人的情況，這里就不再單獨討論了。
在1447年的斯特羅齊，一位富有的人給女兒做了一套結婚禮服，其中戴在頭上的「花環」就很奢侈：200根孔雀尾部羽毛製成，中間點綴了很多金子和珍珠，還有大量的鮮花和鍍金的花瓣……城市中的富人，往往穿著珍貴毛皮製成的衣服，裁剪樣式復雜，非常精緻。
Ⅱ 中世紀歐洲貴族的服飾是怎樣的
歐洲中世紀拜占庭樣式服裝繼承和發揚了古希臘與古羅馬的文明和藝術風格，同時又糅合了東方精美華麗的刺綉圖案，並以絲綢為貴為尚。
14—16世紀,在文藝復興思潮影響下，人們開始反對封建神學，反對教會的禁慾，提倡個性、人性解放，這些思想、文化、藝術等各方面對服裝產生了重大影響。
服裝開始改變了用符合人體的自然形態來表現服裝的做法。越來越無視人體，走向極端的追求服裝個性造型美道路。
從中世紀對女性美避而不談的宗教禁慾陰影走出來的女人們為了突出自己的曲線美，開始讓堅硬的緊身胸衣和龐大裙撐組合來完成自身的曲線美。
巴洛克，中世紀歐洲廣泛流行的一種藝術樣式，特點是宏大、絢麗、誇張、激情、宗教感。這一時期服裝充滿生氣和律動，強調裝飾性。
男裝不再像之前那麼短，並且前襟有很多排扣。繁多裝飾性的排扣密密麻麻的從上打到下，裝飾也頗為華麗，外套的扣子只扣上面幾個，剩下的都為裝飾用。
(2)中世紀睡衣是什麼樣的擴展閱讀：
貴族，可能是這個時代最時髦的詞之一，只是，其中以調侃與誤讀居多。在歐洲，貴族群體雖已逐漸沒落，但貴族文化卻沉澱下來，尤其是貴族服裝對藝術圈的影響，至今仍在。
從西歐4世紀末開始，日耳曼民族大遷移，低文化的日耳曼民族終於滅掉高文化的西羅馬帝國，成為西歐中世紀歷史舞台上的主要角色，為形成近代歐洲文明打下了基礎。
古代日耳曼民族生活環境地處山洪排水道口處，由於環境惡劣，造就了這個民族深思熟慮的頭腦，他們不得為了生存而拚命幹活。
可能是由於為了自身行動方便，他們慢慢脫離了古希臘古羅馬的傳統 文化，順應自然環境，形成了他們那種自然發生的四肢分離的體型服飾。而這種服飾就是現代西歐服裝的基礎。
Ⅲ 男士睡衣歷史（圖片）
睡衣
（睡覺時穿的衣服）
編輯
睡衣早已成為西方生活方式的象徵。說到這個詞的起源，你也許會大跌眼鏡，因為如此「洋味」十足的東西竟是個地道的外來詞。原詞paejama來自北印度語，它由波斯語中的pai和jamah兩個片語合而成。pai在波斯語中表示「腿」，而jamah表示「衣服」。pajamas顧名思義就是腿部的服裝——褲子。這本是一種中東和印度人外出穿的寬松褲子，然而歐洲殖民者們別出心裁賦予了它新的作用——睡褲。起初並沒有睡衣，後來睡褲傳到寒冷的歐洲後，人們才發明了睡衣。
中文名
睡衣
選擇方法
手感目測法、燃燒法
作 用
有利於睡眠
分 類
吊帶式、分體式、連身式睡袍
目錄
1 概述
2 發展歷程
3 選擇方法
4 真絲
▪ 水洗
▪ 晾曬
▪ 熨燙
▪ 保藏
5 常識
6 好處
7 選購指南
8 注意事項
9 選用保養
10 分類
11 款式趨勢
概述
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睡衣一直被當作家居服飾，穿著它讓人身心放鬆.但是如果有人穿著睡衣在大街上晃，會覺得這個人不懂穿衣禮儀。但這幾天看到幾則消息，讓我重新認識了睡衣的作用。
韓國某家內衣公司也有一月一次的「睡衣日」，所有的員工到達公司後就要換上睡衣開始工作，據說這樣可以激發大家創作的靈感。
很多自由職業者因辦公就在家，所以，也有一種睡衣文化。
穿著睡衣雖然舒適，但在職場中會顯得不夠莊重且沒有禮貌.如果能有一種商務休閑裝似的。商務睡衣，把它和家裡的睡衣做個區分也許更好.總感覺睡衣也像自己的隱私一樣，人要有自己的空間，如果都穿著睡衣上班，那人還有自己私人空間嗎?人一旦以後在家穿著睡衣，也不會有遠離職場，放鬆身心的感覺了。在此基礎上，後來由設計師們改進出不同款式，比如可外穿的時尚睡衣等等,不在局限在家裡。
發展歷程
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20世紀初，睡衣與其他各類服裝一樣矯揉造作，不論是女式睡衣、情侶睡衣，閨房睡袍、茶袍等，均有精美繁雜的懸垂裝飾和層層疊疊的穿法，卻忽視實用性。這個時期，睡衣全是奢華的絲質絨質定做服裝，是上層階級的屬物。
一次世界大戰來臨，令睡袍變得不那麼松垮，同時帶來較男性化的簡潔款式。戰後經濟發展，歐美旅遊業興旺，以至於服裝店開始製作睡袋、床罩、枕頭及床單，並與女式睡衣相配套，帶動了寢室系列的時尚。同時因為旅遊生活的需要，睡衣款式也越來越輕快。
隨著30年代後期二戰的開始，夜生活逐漸消亡，因此高檔女式睡衣幾乎沒有需求。這時候需要的是現成易穿的衣服，例如全天候可穿的毛質法蘭絨睡裙可兼做晚禮服；易於洗熨、攜帶的細小質輕的雪紡類絲織睡衣；染色棉布做的可調節腰圍的輕便睡裝。
1945年二戰結束，經濟復甦、歌舞昇平，漂高的女性味十足的睡衣重新時髦。
到50年代，和其他女式內衣一樣，睡衣成了主流。隨著工業技術的創新，尼龍面料廣泛應用，給服裝業帶來革新，涌現出了多種材質的內衣、睡衣、款式和從端莊高貴到短小性感的多樣化風格，以及新興的前所未有多的多種內衣品牌。
60年代，隨著商品經濟飛躍發展，價位合理、即時尚質量又好的女式內衣與睡袍作為成衣在商店廣泛銷售，睡衣和內衣走進了每個女人的衣櫃。同時，它們還被經常穿出去展示，女士們穿著耀眼的長袍兼做晚禮服去劇院看戲、晚宴；睡衣製品出現在海灘、網球場或市場上。
70年代後，隨著如滌綸類的棉和尼龍混紡製品越來越受人喜愛，純尼龍的睡服開始過時。高檔睡衣重以絲、棉、毛和混棉形式出現，色彩形式上也由過去的平和色彩轉到80年代末的強烈色彩，奢華的品味亦將消費引向高價位。
90年代是一個價值和功能更為現代化的階段，這種新的激情是對全球日益盛行的家庭生活的一種補充。科技的進步和企業人員的精簡使女性建立了自己的事業，除了在家帶孩子外，還要在家工作。睡衣市場已經擴大到包括人們回家時穿什麼的范疇，而不一定非是睡覺時才穿什麼，在這種狀況下，除了睡衣系列，又增加了家居服的概念。除了時裝，人們還非常在意她們在家裡穿什麼，家居服早已超越了僅僅是為了穿用的基本需求。女人們也許在衣櫃里睡裝堆積如山，但她們還想擁有最新的流行款式和顏色。她們不但需要舒服，還想看上去更性感、更美麗。
選擇方法
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手感目測法：
睡衣圖冊 (5張)
1．目測法，真絲綢光澤柔和、輕盈柔軟、有垂墜感。而化學纖維的織物光澤不柔和，明亮刺眼。
2．蠶絲纖維纖細而長，棉纖維短，羊毛有捲曲。化學纖維整齊度好。
3．手感法：蠶絲手感柔軟，貼近皮膚滑爽舒適。放置會有褶皺，故有「不皺不真絲」的說法。
燃燒法：
1．蠶絲在燃燒時有燒羽毛味，難以續燃，會自熄。灰燼易碎、脆、蓬鬆、黑色。
2．人造絲（粘膠纖維）燃燒時有燒紙夾雜化學味。續燃極快。灰燼除無光者外均無灰，間有少量灰黑色灰。
3．棉綸、滌綸燃燒時有極弱的甜味，不直接續燃或續燃慢，灰燼硬圓，成珠狀。
4．棉和麻都有燒紙的味，灰燼柔軟，黑灰色。
5．羊毛燃燒時和蠶絲差不多。目測即可看出二者不同。
真絲
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水洗
真絲服飾屬蛋白性嬌嫩保健纖維織造而成，洗滌不宜在粗糙物品揉擦和用洗衣機洗滌，應將衣物浸入冷清水中5——10分鍾，用專用真絲洗滌劑合成低泡洗衣粉或中性肥皂輕揉輕搓，塗色真絲服飾在清水中反復漂洗即可。
晾曬
洗滌後不宜日曬，更不宜用乾燥機熱烘，一般應放在陰涼通風處晾乾。因為太陽中的紫外線容易使真絲織物泛黃、褪色、老化。所以真絲睡衣洗滌後不宜絞扭去水，應輕輕抖開，反面向外攤晾，晾至七成干再熨燙或抖平。
熨燙
真絲睡衣的抗皺性能較化纖物稍差，故有「不皺不是真絲綢」之說。衣物洗滌後如起皺、需要熨燙才挺括、飄逸、美觀。熨燙時將衣物晾至七成干再均勻地霧噴清水，待3—5分鍾再燙，熨燙溫度應控制在150°C以下。熨斗不宜直接按觸綢面，以免產生極光。
保藏
睡衣 (18張)
保藏真絲服飾，先要洗滌干凈，熨干後再收藏。對不便拆洗的秋冬季服裝、襖面、旗袍要用乾洗法洗刷干凈，熨平為止，以防止發生霉變、出蛀。經過熨燙，還可以起到殺菌滅蟲的作用。同時，存放衣物的箱、櫃要保持清潔，盡量密封好，防止灰塵污染。
常識
編輯
隨著睡衣的材料日益更新，新型纖維的誕生為睡衣注入了新的活力。紅粉寶貝睡衣在每季的材料選擇上，都把握流行的趨勢，設計出令您愛不釋手的產品。但好的睡衣必須有精心的保養才能延續它的穿著生命。
一、洗滌說明手洗最高水溫度40℃
不可放入滾筒式乾衣機內
不可熨燙
不可乾洗
不可用含氯漂白劑(家用漂白劑)
陰干
二、洗滌方法
1．最理想的洗滌方法是用溫水及中性乳劑，以輕按的方式手洗。
2．用冷水或比體溫略低(40℃以下)的溫水或冷水手洗，切勿使用熱水。
睡衣 (3張)
3．可使用一般的中性洗滌劑或內衣專用的中性洗滌劑。
4．使用適量洗滌劑，過多的洗滌劑會為質地帶來負擔，從而損害睡衣。
5．應先將洗滌劑完全溶於30℃-40℃的溫水中完全溶解後，才可放下衣物。
6．洗滌劑不能直接沾於睡衣上，以避免造成顏色不均勻。
7．千萬不要使用漂白劑，含氯漂白劑會損害質料並使睡衣變黃。
三、晾乾方法
1．要選用手洗的方法洗滌。
2．於陰涼處晾乾，日曬易使衣物變質、變黃，令其壽命縮短。
好處
編輯
普通睡衣
有利於睡眠。睡衣質地柔和，穿著舒適，既利於入眠，又利於熟睡。
可防多種疾病。人在睡眠時，毛孔開放，易受風寒，比如傷風感冒就與睡後受涼有關；中、老年常見的肩周炎也與睡眠時肩部受寒有關；冠心病人受冷刺激後易發生心絞痛等症狀。而穿睡衣可有效地抵禦睡後的風寒。
講衛生。人們在工作、生活、學習的交往中，必然帶有病菌。而穿睡衣睡覺就可以解決交叉感染問題。體弱多病的老人卧床久了，難免會長出褥疹，如不抓緊治療，還會進一步發展成為褥瘡。褥瘡瘙癢難耐，抓破後不易癒合，會引起皮膚軟組織潰爛和壞死，使很多老人痛苦不堪。
真絲睡衣
一般來說，褥瘡是壓出來的。老人可以在家人的幫助下，採取勤翻身、勤按摩、勤擦洗、勤整理、勤更換等措施，避免局部組織長期受壓。另外，老人常穿真絲睡衣，也可以在一定程度上防治褥瘡。
中醫觀點認為：蠶絲性平，味辛，無毒。用真絲製成的睡衣不僅質感順滑，柔軟舒適，而且還具有易干、吸濕、散熱性能好的特點，可增進身體表皮細胞的活力，促進細胞新陳代謝，對皮膚產生一種微妙的按摩作用，從而減少微生物在皮膚上滋生的機會，對人體有特殊的保健作用。卧床老人長期穿真絲睡衣，對減輕因生「褥疹」而出現的皮膚瘙癢有明顯的抑製作用，是其他任何一種衣料都不能比的。
值得注意的是，當前市場上的睡衣大多由化學纖維材料製成，老年人穿了，本來就乾燥的皮膚更容易感到瘙癢，反而會加重褥疹、褥瘡的瘙癢狀況。所以，在購買真絲睡衣時，一定要選貨真價實的。
選購指南
編輯
在家裡穿睡衣不但是一種時尚，也是出於健康考慮的一種明智做法。購買女式睡衣是一件比買衣服更復雜的事情，睡衣要穿得舒服，穿得健康。
注重睡衣面料，注重健康。
最為理想的睡衣面料應該是針織類的睡衣，為什麼？因為針織類的睡衣很輕薄，感覺柔軟舒服。另外，最好的原料應是全棉織物，至少也應是以棉為主的合成纖維。
事實上，如果從健康角度考慮，棉料的衣服都是最理想的，因為棉料的衣服有很強的吸濕性，能夠較好的吸收皮膚上的汗液，而且透氣性很強。
注重睡衣顏色，提高睡眠質量。
顏色比較深的睡衣對人體的健康並沒任何好處，而比較素雅或淺色的睡衣，能夠起到安目寧神的作用。鮮艷的顏色比較容易刺激人的視覺，讓人精神無法放鬆，精神緊張的人很難進入睡眠狀態。
睡衣尺碼宜大不宜小。
睡覺的衣服當然跟穿出去的衣服不一樣，睡覺是一天唯一放鬆的時間，因此，不要有其他任何不必要的想法，睡覺就睡得舒服，穿睡衣就要穿寬松一些的，讓身體在衣服里能有足夠的空間去伸展。
絲綢睡衣雖然幼滑舒適，漂亮又性感，但不能吸汗，作為情趣睡衣倒是不錯的選擇。
睡衣也是服裝的一種，款式方面，雖然比不上一般的服裝那樣千變萬化，但是，整體來說，睡衣可以分為以下幾類。
第一類是吊帶式裙裝，這一類睡衣主要是適合夏天穿，富有時尚感，也最能展示女性性感魅力。第二類是分體式套裝，這一類睡衣主要是從方便和舒適兩方面出發設計的，比起裙裝，套裝沒有過多的累贅，行動也非常方便。
選擇適合的睡衣
在睡衣品牌種類中，較為受歡迎的有兩種：真絲睡衣和全棉睡衣
1.真絲睡衣光滑柔軟，能對皮膚產生一種微妙的按摩作用，吸收並幫助排除皮膚上的汗液和分泌物，保持皮膚清潔。蠶絲中所含蘇氨酸、絲酸酯能改善血液循環，增強表皮細胞的活力，防止皮膚老化，有效防禦紫外線對人體皮膚的傷害;
2.全棉睡衣吸濕性強，可以很好的吸收皮膚上的汗液，且柔軟、透氣性好，可以減少對皮膚的刺激，避免過敏和搔癢等現象，所以，這樣的衣料貼身穿最舒適。.
睡衣顏色選擇
在顏色方面，大部分的消費者們都會選擇比較淡雅、清淺的顏色，這樣的色調既適合家庭穿著又有安目寧神的作用，而明亮、鮮艷的睡衣會影響人們心情的鬆弛，從而影響休息。
因此，睡衣的顏色以選擇各種粉色的為宜，如粉紅、粉綠、粉黃和米黃色等。
睡衣的款式
在睡衣的選擇上款式，挑睡衣的背幅和前幅，應有充足的闊度，款式要選擇開闊的。因為緊束著胸部、腹部和背部等部位睡覺時，會做恐怖的惡夢。
另外，睡衣還應易穿、易脫和易洗，面料多樣化。各種質地柔軟、透氣、挺括滑爽、易於吸汗、色彩高雅華麗的面料，如織錦緞、印花富春紡、絲蓋棉等織物製成的睡衣備受青年人青睞。
注意事項
編輯
腰部有松緊帶的睡衣。
這種睡衣很容易將腰部勒出一條條紅印子，影響身體的血液循環，令腿部浮腫，甚至發麻。在選購睡衣時，可以選擇腰部為系帶式的，尤其是腰腹部比較肥胖的人，更要保證褲腰寬松。睡覺時，將腰帶系得稍微鬆些，使腰部能自由轉動。
紅色或黃色的睡衣。
鮮艷的紅色、橙色以及黃色能使人產生緊張、興奮的感覺，不利於入睡。此外，一些深色的睡衣在染色時可能添加了更多的化學物質，不僅對皮膚不好，甚至可能致癌。建議選擇淡雅、能放鬆身心的顏色，如粉色、綠色、米色等。
連身睡衣。
這種睡衣會影響睡覺時翻身的動作，比如衣角被壓到身下，或衣服上移全部堆在胸部等，不僅影響呼吸、傷害骨骼健康，還有可能讓你著涼感冒。最好選擇分體式睡衣，穿著舒適、活動方便。
連帽睡衣。
睡覺時，帽子壓在身下會「托起」頸部，引發酸痛、落枕等不適，影響睡眠質量。此外，頸部受到壓迫還會導致血液循環不良，大腦供血不足，令睡眠變淺。睡衣的衣領要足夠寬松，盡量選擇平整的圓領或「U」型領。
粗線針織睡衣。
這類睡衣質地較厚，接縫處有較硬的棱，會刺激皮膚，導致睡眠變淺。最好選擇摸起來平滑、柔軟、舒適，針腳細密的棉質或絲質睡衣。
緊身睡衣。
緊身睡衣看起來時尚、性感，多受年輕女性歡迎。但這類睡衣會緊貼身體，不利於皮膚排汗及體溫調節，還會影響血液循環，讓人做噩夢等。因此，要選擇易穿脫、足夠寬松的睡衣。
有點厚的睡衣。
有些睡衣厚厚的、毛茸茸的，看上去很保暖，但會增加與床、被子的摩擦力，不利身體的自由翻動，妨礙肌肉放鬆以及調整睡姿，讓人越睡越累，因此只適合做家居服使用。睡衣不需要很厚，輕、薄、軟的才是好睡衣。
化纖面料的睡衣。
化纖、羊毛面料易引起靜電，直接接觸肌膚會對皮膚產生刺激，導致免疫力下降以及神經紊亂。同時，它們還不吸汗，不利於睡覺時的體溫調節。最好選擇純棉睡衣，它柔軟、透氣性好、吸濕性強，可以很好地吸收皮膚上的汗液。棉質衣料對皮膚刺激小，不會引起過敏和瘙癢現象。
選用保養
編輯
夏天要選用輕、薄、軟、透氣性好的面料，而且懸垂性好其有吸熱吸汗等功能，春秋則要求保暖性能好、輕松、舒適為主。面料圖案要以淡雅、有規律的小碎花或條格圖案。冬季則可選擇稍濃重些的色彩及圖案。睡衣要勤洗曬干，絲綢要陰干不要暴曬。夏天出汗較多，因此睡衣要經常換洗。
1、在清洗真絲睡衣時一定要把衣服反過來，深色的真絲睡衣應該同淺色的分開來洗；
2、夏季汗濕的真絲睡衣應立刻洗滌或用清水浸泡，切忌用30度以上的熱水洗滌；
3、滌請用專用真絲洗滌用品，忌用鹼性洗滌劑、肥皂、洗衣粉或其它去污劑，真絲連衣裙，千萬不能使用消 毒液，更不能放入洗滌產品後浸泡；洗滌時用清水漂洗幾次，洗滌時用手輕輕揉搓，洗後不可用力擰絞真絲內衣，以免衣服起皺。為保持真絲睡衣色澤鮮艷、柔軟，可在最後清水漂洗時加上幾滴白醋；
4、養護時，真絲睡衣應在八成干時熨燙，且不宜直接噴水，並要熨服裝反面，將溫度控制在100-180度之間。將
5、變黃的真絲衣服泡在干凈的淘米水裡，每天換一次水，三天後黃色就可褪掉。如果有黃色汗漬，可用冬瓜汁洗去；
6、在清水中倒入適量的洗發水（使用量等同真絲洗滌劑），放入真絲衣物輕搓後過清，因為頭發中也含有大量的蛋白質而真絲面料也是。
7、衣服上有兩種顏色以上時，最好做一下掉色試驗，因為真絲衣物的色牢度比較低，最簡單的方法就是用一塊淺色毛巾浸濕後在衣服上按幾秒鍾並且輕輕擦一下，如果毛巾上被染色了真絲內衣，就不能水洗，只能乾洗；其次，洗真絲雪紡、緞面衣服，應乾洗。
分類
編輯
如果從睡衣的款式來劃分的話，睡衣基本上可以分成三種：即吊帶式、分體式和連身式睡袍。
吊帶式裙裝
吊帶式睡衣多用於夏季。由於夏季炎熱，汗水常常將人們的內衣打濕。所以，既要解決汗濕的問題，又要考慮美觀，於是，吊帶式睡衣登場亮相了。
吊帶式睡衣的質地主要有真絲、絹絲、棉麻混紡及純棉幾種。由這些材質制
成的睡衣，既吸汗又不貼身，那種飄逸的感覺，的確令人心馳神往。
分體式套裝
分體式睡衣的最大優點是穿著舒適行動方便。居家的女人大多數都願意選擇這種款式的睡衣。
分體式睡衣的款式主要體現在上衣領型的變化上。小西服領式的上衣是最常見的一種領型，寬松的設計，兩個大貼兜充分體現出了實用的價值。
西服翻領設計的另一個妙處是將女人的頸部裸露出來，使居家的女人能夠將頸部修飾一新。在清洗方便，免去了穿套頭衫的不利之處。
除了小西翻領的款式，翻領襯衫式的款式也是最常見的。翻領睡衣，增加了頸部修飾的靈活性，位於頸部的扣子可以繫上，也可以解開，看以隨意，實則獨具匠心。
特別是為了配合龍年，有的品牌將龍鳳呈祥的圖案繪制在了上衣的前襟處，將民族文化的韻味融入到了服飾當中。
連身式睡袍
在睡衣的家族裡，較早出現並且被人們稱之為睡衣的，恐怕就算是這種連身式睡袍了。連身式睡袍的出現，不僅將人們的衣飾從此做出了工作與居家之劃發，而且也暗含人們生活水平的確是提高了。
款式趨勢
編輯
10/11秋冬色彩趨勢預測中的柔和洗水藍色構成這一趨勢的基色。
拼貼的復興最早出現在這一年早期的東京街頭，這里的一些女孩把拼貼裝飾在蕾絲針織開衫和襪子上，稱為睡衣和家居裝的最佳設計靈感之源。從手工絎縫中可找到拼貼的圖案創意，而廓形則採用了復古民間風格罩衫。
褪色墨藍色以不勻稱的棋盤風格拼貼圖案出現在復古的白棉布上。
局部拼貼組合單色面料可增添圖案細節，塑造出星形圖案來打造一種民間風味。
採用疊接的環形拼貼來挑戰傳統的方形拼貼圖案，疊接也能為冬季服裝增添舒適感。
用奶油色蕾絲針織面料來搭配裡面的淺藍色拼貼服裝。
人們用色調有著微妙變化的錢布雷布藍來打造一種精緻而簡約的拼貼效果。
望採納
Ⅳ 中世紀歐洲人穿的衣服都是什麼樣的
在歐洲中世紀，服裝代表著身份。所以我們必須把不同階級的人分開討論，才能顯得更有條理一些。當然，貴族們的服裝不僅奢華而且數量多，不能代表普通人的情況，這里就不再單獨討論了。
在1447年的斯特羅齊，一位富有的人給女兒做了一套結婚禮服，其中戴在頭上的「花環」就很奢侈：200根孔雀尾部羽毛製成，中間點綴了很多金子和珍珠，還有大量的鮮花和鍍金的花瓣……城市中的富人，往往穿著珍貴毛皮製成的衣服，裁剪樣式復雜，非常精緻。
Ⅳ 中世紀的歐洲
樓主您好
中世紀歐洲的歷史背景：
西羅馬帝國滅亡後至文藝復興以前的時代被稱為「中世紀」。此時，歐洲各地的封建政權利用教會勢力和宗教壟斷社會文化，這一時期被史學家稱為「最黑暗的時期」。盡管人文思想遭到束縛，藝術品凝重肅穆成為宗教的產物，但並非無所成就。基督教的傳播使藝術與人的精神生活聯系更加緊密，與宗教直接相關的工藝美術得到了空前發展。
醫學方面：
①醫學革命。文藝復興運動中，懷疑教條、反對權威之風興起。於是，醫界也產生了一場以帕拉切爾蘇斯(1493～1541)為代表的醫學革命。
中世紀的醫學校中,主要講阿維森納的《醫典》,以及加倫和希波克拉底的著作。教師照本宣科，一切墨守成規，毫無生氣。文藝復興的狂潮，很快就波及醫學領域。帕拉切爾蘇斯指出人體的生命過程是化學過程。他在巴塞爾大學任教時主張用流行的德語寫書和講演，使醫學易為大眾所接受，這是一件偉大的改革。他重視實踐，反對煩瑣的經院哲學，反對中世紀頑固的傳統和權威觀念，他說：「沒有科學和經驗，誰也不能成為醫生。我的著作不是引證古代權威的著作，而是靠最大的教師――經驗寫成的」。他勇敢地向墨守成規和盲目崇拜進行斗爭，公開焚毀了加倫和阿維森納的著作。
②人體解剖學的建立。古代的人認為身體是靈魂寄居之處,在封建社會,各民族無例外地禁止解剖屍體。因此,人體解剖學得不到發展,這個時代的醫書如加倫所著的解剖學中，解剖圖幾乎全是根據動物內臟繪成的。反之，文藝復興時代的文化，把人作為注意的中心，在醫學領域內人們首先重視的就是研究人體的構造。
首先革新解剖學的是義大利的達芬奇，他認為作為現實主義的畫家，有明了解剖的必要，尤其需要了解骨骼與肌肉，於是從事人體解剖。不過,他所繪制的700多幅解剖圖,傳至今日還有150餘幅。畫得大都准確、優美。他首先對加倫的解剖學發生疑問。他曾往氣管吹入空氣，但無論如何用力，也不見心臟膨脹起來，於是得出結論：加倫所謂肺與心相通的學說是錯誤的。他還檢查過心臟的構造與形態，他所畫的心臟圖較以往有關圖畫正確得多。此外，他還發現了主動脈根部瓣膜的活動及其性質，證明瓣膜的作用在於阻止血液迴流。他所提到的心血管方面的問題，不久就引起了醫學家們的注意。
根據直接的觀察來寫作人體解剖學教科書這一工作由A.維薩里完成。維薩里先肄業於盧萬大學，後轉入巴黎大學。當時，這兩所大學講解剖時，仍是教授高坐椅上講課,助手和匠人在台下操作,而且一年內最多隻允許進行3或4次解剖。維薩里不滿足這種狀況，曾夜間到野外去盜竊屍體來進行解剖。當時義大利的帕多瓦大學有歐洲最好的解剖教室。於是他到那裡任教。1543年，他將工作中積累起來的材料整理成書，公開發表。這本書就是《人體構造論》。此書指出加倫的錯誤達 200多處，如 5葉肝、兩塊下頜骨等。並指出加倫解剖學的依據是動物如猴等。維薩里雖然也受到當時保守派的指責，但他的學生們發展了解剖學。
③A.帕雷提高了外科的地位。中世紀，由於手術操作污穢而受到輕視，一般的外科手術都由理發師進行。法國的帕雷是理發師－外科醫生。曾任軍醫，在戰傷處理中，用軟膏代替沸油處理火器傷，取得了很好的療效。他還用結扎法取代燒灼法進行止血，做過異位胎兒倒轉術，創制過假手假足。他不懂拉丁文，又不信仰天主教。他的作品用本國文字法文寫成。
④傳染病的新見解。14～16世紀，傳染病非常流行，奪去無數人的生命。這時G.弗拉卡斯托羅(約1478～1553)提出有關傳染病的新見解。他認為傳染病是由一種能繁殖的「粒子」造成的。他還指出了3條傳染途徑。
總之，16世紀歐洲醫學擺脫了古代權威的束縛，開始獨立發展，其主要成就是人體解剖學的建立。這既表明一門古老的學科在新的水平上復活，又標志著醫學新征途的開始。
17世紀 16世紀，尼德蘭發生革命，產生了獨立的資產階級國家荷蘭；17世紀，英國推翻了專制王權，建立資產階級的議會制度。新興資產階級為了發展工商業支持科學技術，提倡寬容，這些都有進步作用。哲學上培根提出經驗主義，提倡觀察實驗，主張一切知識來自經驗，並提倡歸納法；他的名言「知識就是力量」激勵了後人的探索熱情。笛卡爾是唯理論的代表，他重視人的思維能力，同時，又把機械論觀點運用於對生理問題的研究，對後世的生命科學影響很大。這時期還出現了一些科學社團，它促進了交流，推動了科學進步。在17世紀，英國科學處於領先地位。參考資料：http://ke..com/view/608486.htm
人們的衣著方面：
衣食住行方面：衣服的顏色、款式均以法律規定，非貴族者不得穿金戴銀，不能穿絲絨、毛皮衣服。農民只能穿黑、灰兩色，貴族可以追求華美，是當時服裝改革的推動者；但當時的服裝上仍然有不少缺陷，如無襯衣、睡衣，且男女衣服樣式區別不大
還有一個關於中世紀歐洲的服裝的學術討論，太多了!（主要的歐洲國家的都有）但是很全，樓主可以參照一下http://bbs.qukanshu.com/viewthread.php?tid=9488
希望我找到的信息對樓主有所幫助。
Ⅵ 歐洲服飾的名稱及樣式
巴伐利亞
皮褲,緊腰褲,男士短上衣,亞麻襯衫,粉紅色的絲綢領帶和婦女民族服裝。婦女們留著辮子，臉上點著雀斑，衣著時髦，而男士們則頭戴帥氣的帽子，留著特意蓄起來的鬍子。
維多利亞
指1837年至1901年間，英國維多利亞女王在位期間的服飾風格，該時代女性的服飾特點是，大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。
隨著復古風潮的盛行，這股華麗而又含蓄的柔美風格，正帶給我們耳目一新的感覺。
哥特式服飾
受建築影響較大，其服飾上的特點是多採用縱向的造型線和褶皺，使穿著者顯得修長，並通過加高式帽來增加人體的高度，給人一種輕盈向上的感覺。哥特風格的服飾特別重視外表的浮雕效果和線條。
女裝上裝緊身合體，下半身的裙子寬大、上輕下重，形成一種圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。中世紀，裙長是一種等級的標記，只有高貴的太太們才允許後擺拖地，並有權把它染成綠色。
服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。13— 15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。那尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔，還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲，尖尖的翹頭鞋，飾以不對稱圖案的上衣等。
時下流行的哥特式時裝也常常是不對稱的，但時下所謂的哥特式時裝只不過是帶有些許哥特式藝術的氣息，它看起來帶有更多的商業色彩，這使得「哥特式」聽上去更像是一句促銷口號。
典型的哥特打扮是黑色高領緊身皮衣和有著復雜紋路的銀飾，最關鍵是黑眼圈和悲傷麻木的表情。對他們來說，這意味著某種精神境界。
服裝樣式
倒掛領〕指領角向下垂落的領型。
〔中山服領 zhongshan coat collar〕由底領和翻領組成，領角呈外八字形。
〔尖領 pointed collar, peaked collar〕領角呈尖角形的領型，也叫尖角領。
〔襯衫領 shirt collar〕或襯衣領，由上領和下領組成，是襯衫專有的領型。
〔圓領 round collar〕指領角呈圓形的領型，也叫圓角領。
〔青果領 shawl collar〕是翻駁領的一種變形，領面形似青果形狀的領型。
〔荷葉邊領）領片呈荷葉邊狀，波浪展開的領型。
〔燕子領 swallow collar, wing collar〕領面下止口的兩條線形，似燕子飛翔時翅膀張開的形狀。
〔兩用領 convertible collar〕也叫開關領。指可敞開、可關閉的領型。
(6)中世紀睡衣是什麼樣的擴展閱讀:
發展歷史
歐洲服裝 - 10 世紀
男服變得更為貼身合體。英國男子的緊身衣上半貼身合體，下半象長至膝部的衣裙，寬松而舒展。緊身衣為套頭式。
緊身衣外披一件斗篷，並用一個大飾針別在胸前。這時女式服裝變得寬大，衣袖加肥加長，頭發蒙在披巾里邊，身體被斗篷蒙起來。
她們的內衣很長，直拖到地面，外衣到膝蓋。圓口衣袖，衣服裝飾華麗，很受拜占庭的影響。她們的頭發用一塊面紗蒙起，其端點重於背後直拖至地面。
至12 世紀寬松的衣服變得瘦窄，使身體曲線得以突出。並於身後系帶，衣袖逐漸寬大，袖口可垂至膝部。
歐洲服裝 - 12 世紀
出現了圓餅式頭飾，它可以遮陽保護眼睛隔熱，主要為十字軍所戴。
上衣流行前開襟式，將前襟分成兩片。女式衣服為系帶緊身衣，上衣緊貼身體，下面是寬大的衣裙，兩部分之間用線縫起，兩袖寬松拖長，其剪裁方法是上下衣分裁後縫合，與以前使用一塊大布不同。
歐洲服裝 - 13 世紀
男女服裝趨於一致，男服還有緊身衣及各式各樣的外衣，圓餅頭飾，帽式裝飾衣袖，敞胸披肩。下面有長筒襪、靴鞋。
男子戴一頂中亞式小帽。這時護身外衣流行，適合旅行穿用，這種外衣是一件敞胸大披肩，旁邊有縫，手臂可以伸出來活動。
另外這時期流行封閉式馬甲式外衣，上身如馬甲，下面可長至膝下，這種無袖長衫，肩部向兩側延伸加長，就成帽式裝飾衣袖了。
13 世紀勞動者的長衫長短不等。男子上衣至膝，衣袖短小，腳下有無跟鞋，褲子於腳跟處有一圓洞，以便穿脫。夏天穿寬敞麻褲，上身裸露，
冬天穿短外衣和無袖套頭衣。婦女穿長袍，中間有縫，可便於勞動，收獲時裙子口袋可裝農作物。當時禁止農民穿好料子及顏色華麗的衣服。
歐洲服裝 - 14、15 世紀
歐洲服裝開始有了變化。由於經濟繁榮，農業、商業、手工業的發展，國際貿易的往來，東方文明的影響，歐洲服飾發生了許多變化，貴族男女追逐時尚。
貴族婦女爭奇斗妍，男子不拘禮節；貴族與平民的服裝有了更明顯的不同；衣服式樣變化，衣料品種增多。
《巨人傳》載中世紀衣料有綢緞、絲毛混紡、呢絨、大馬士革呢、條呢、金線緞、各種皮毛。衣服有大衣、外套、外罩、上裝、短裝、襯衫、短披，女人有連衫長裙、晚禮服等。飾物有念珠、指環、鏈條、寶石、鑽石、翡翠、珍珠、瑪瑙等。
服裝力求擺脫古老習俗，追求時興。東方服飾中的裝飾和紐扣被歐洲人吸收，男人外套上排一列紐扣或寶石，甚至內衣紐扣也用寶石和紐扣裝飾。
14 世紀男士的夾衣流行，夾衣兩層，十分貼身，衣袖設計合理，可以自由活動手臂，便於全身活動。
夾衣上有十幾個扣子，夾衣襯里有細帶可將瘦腿褲上端與之相連接；緊身外衣穿在夾衣之外，高領外衣興起於14 世紀末；衣領將兩耳覆蓋，頸後衣領蓋過後腦。
下部裙衣拖至地面；這時期的斗篷用一組扣子固定在身上，外觀為圓弧形，又長又寬。婦女服裝主要是帶袖緊外衣和無袖長衫。
由一塊布作成，領口寬，衣領偏低，這就是14 世紀歐洲婦女流行的袒領衫，領口有圓形、角形、方形，領口開得很大，露出胸的上半部，上身有無袖、短袖的，臂膀裸露，腰帶提得很高。
Ⅶ 誰能告訴我中世紀的傳統女僕裝是什麼樣的，是最原始的那種，不要現在這種。最好能推薦一部出現過的電影
中世紀沒女僕，女僕這個詞出現在近代，興起於20世紀。中世紀只有傭人這個概念，通常不限男女，也沒有統一的衣著服飾。
Ⅷ 中世紀西歐（特別是英國）貴族少女的日常、家居、舞會和正式著裝大神們幫幫忙
迪多女王貼身穿著做工精美的的襯衣，用最上等的面料裁剪而成，綉著金線輟織成的蕾絲花邊（蕾絲其實中世紀還沒有，為了好看可以寫也可以不寫）露在外面。襯衣緊緊包裹住她美妙絕倫的身體，恰到好處凸顯出她曼妙的身材，襯衣的貼邊是昂貴的白色雪雕皮做成的，領口搭配的是鮮艷的紅狐皮，袖口非常合適。下身的綠色塔夫綢長裙裁剪的非常合體，裝飾有美麗的五彩花邊和珍珠。她可不想放過任何展示自己美貌的機會。 公元9世紀，歐洲幾個地區的婦女都以內穿緊身衣，外穿寬松長袍，再在外側披一件斗篷為常服配套方式。這一時期的女式斗篷，已習慣從頭頂披下來。有一幅畫描繪了宮廷中貴婦的常服：身穿一種衣邊飾金的長衣，衣縫周邊和袖口邊緣，是金絲刺綉並鑲有珍珠、寶石的窄長的帶子。在色彩上，上層婦女的服裝，通常都是幾種顏色相配在一起的，異常鮮艷而又和諧。其中有白色鑲金的斗篷，里邊襯著紅色鑲金的長袍；玫瑰色的長衣之外披著一件淺綠色斗篷。斗篷由於是從頭頂遮下來，所以頭飾難以看清，但是長垂至肩的耳環，還是從斗篷里露了出來，是那種由四個圓環相交連接起來的耳環，下端還鑲嵌著垂飾物。其所戴的金鐲，看上去顯得沉甸甸的。另外，尖頭鞋的鞋面鑲嵌著寶石等珍貴飾品。這些宮廷與貴族婦女的打扮，表明這是服裝朝著裝飾化的方向大步前進，從而推動了服裝的美化與奢侈追求。 10世紀的女式斗篷，絕大部分是一種無袖外衣的樣子。穿用時一般要從頭部套下去。穿著後的效果，有如帳篷一樣，從頭到腳。待將面部露出來時，頭前、胸前的衣服就那樣擁著，胳膊也需要找到一定的開口處，才可能伸出來。有時，婦女的頭發由一塊細長而輕盈的紗覆蓋，紗巾的兩個端頭下垂於背後，甚至一直拖到腳部。 在一幅描繪日耳曼一位皇後的畫像上，皇後穿著玫瑰色的內衣，外衣袖從腋窩開始異常寬松肥大。她穿的斗篷很可能是一種流行式樣，即綠色長斗篷周邊飾有毛皮。這充分說明，婦女也同男人一樣，欣賞和偏愛柔軟光潔美麗的獸皮飾邊。 當年婦女著裝，比較喜愛藍色長衣，而且藍色衣料上還有紅色圓環的花紋，花紋的周邊再鑲綉金色的花邊。有的以毛皮襯里的斗篷則是鮮紅色或綠色的。日耳曼人長袍上喜歡刺綉拜占庭式的精美圖案，相比之下，英格蘭人自那時起就講究服裝風格的莊重典雅、樸素大方，不一定像日耳曼人那樣華麗。總之，鑽石和各種寶石被大量地在上層社會服裝上使用，而拜占庭金屬首飾的工藝水平尤其高超，戒指、耳環、手鐲、別針、皮帶扣等設計和製作得相當別致 安妮帽的帽形是高聳的，上面有一個尖頂。在這種帽子的尖頂上，罩著紗巾，薄薄的煙霧一般的輕紗從尖頂上垂下來。有時向帽子後邊垂下，有時把整個帽子罩起來並直遮到臉上。帽子的尖頂高低不等，有時還有雙尖頂的造型。無論是早年農村未婚女子戴頭巾為了表示聖潔，還是後來宗教儀式也要求女子進教堂前覆蓋頭巾，那紗巾之虛和帽子尖頂之實，確是與高聳入雲的哥特式教堂建築有異曲同工之妙。假若沒有薄紗罩住的話，尖頂帽子只有高聳之勢，而無人雲之致了吧。
Ⅸ 中世紀歐洲兒童都穿上一個世紀的衣服，為何會這樣
因為這已經是習慣了。
他們的上半身可能仍然保留著男性服裝的特徵，但是成年人會戴上花邊。衣領被戴在男孩的脖子上。這十根花邊是那個時代女性著裝的特徵。一些小男孩甚至穿著長裙或短裙，類似於他的姐妹們。童裝與成人不同的想法更多地體現在男孩身上，而在女孩方面，除了處於嬰兒期的嬰兒階段外，在其他時候，女孩的穿著與成年女性沒有什麼不同。也就是說，成年女性穿的是女孩穿的。成人童裝出現在上層階級中，對於大多數普通人來說，他們的孩子穿成人衣服。在普通人中間，從來沒有任何方法可以將兒童與成人區分開。
Ⅹ 20世紀歐洲服飾
20世紀，藝術以前所未有的速度和廣闊幅度發展變幻著，服裝的創造也隨著這一潮流爭奇斗妍，展現出無窮無盡的風姿和魅力，特別人文主義哲學的空前發展，使美的觀念與人的健康強健的體態統一起來，形成一系列現代的健美觀念。因此，能夠呈現人們自然體形和適合運動的輕捷簡素的便裝和運動服，就廣泛地為人們所喜愛。 對於20世紀歐洲的服裝發展，我們可以看到一副多姿多彩、變幻無窮的畫面。服裝與社會生活的聯系比以往任何時代都更為密切。20世紀社會生活內容及其生活方式的變化，生產和科學技術的飛躍發展，社會科學的進步，以及藝術本身的變化等等都對服裝產生了重大的影響，它所形成的服裝格局自然是紛繁復雜的
查爾斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)
巴黎高級時裝業的創始人,1825年出生與英國.1858年,他留在.德.拉.派大街創建了自己的時裝店.他把新設計的衣服讓工作室的漂亮姑娘穿起來想顧客展示推銷,開創了服裝表演(作平發展形式)和時裝模特兒(新的職業)的先河;他還創立了自己選購衣料,自己設計,在自己的工作室里製作,僱傭專屬自己的時裝模特兒每年向特定的顧客舉辦作品發表會等一系列獨特的經營方式,從而形成了現在巴黎高級時裝業的原型.他還是第一個想美國和英國的成衣廠商出售設計的設計師,他的成就引來許多設計師的效仿.巴黎逐漸形成高級時裝行業,確立"世界時裝發源地"和"世界流行中心"的國際地位
簡奴.朗萬(JEANNE LANVIN 1867--1946)
巴黎高級時裝設計師,生於法國.其浪漫而優雅的服裝設計風格吸引了不少顧客,特別是一繪畫為題材的"繪畫女裝"和從中世紀教學的彩色玻璃畫獲得靈感的"朗萬藍"十分有名.20年代,他推出高格調的管狀女裝.30年代的代表作有也用的"睡衣式女裝","披肩式女裝",茲瓦布式的群褲.1926年開設男裝部門,打開了高級時裝店經營男裝的先河
嘎布里埃爾.夏奈爾(GABRIELLE CHANEL 1883--1971)
巴黎高級時裝設計師,出生於法國,他是20世紀最具影響力的設計師.1910年,她在巴黎的坎朋街開設了一個小小的帽子店,並別出心裁地以當時用來做帽子的針織物來做衣服.第一次世界大戰後,她敏感地抓住社會的變化,設計管子狀女裝,領導了20年代的流行.著名的"夏奈爾樣式"就創始於20年代.二次世界大戰前,夏奈爾的事業達到頂峰.
克里斯羌.迪奧爾(CHRISTIAN DIOR,1905-1957)
巴黎高級時裝設計師,生於法國.1938年,二次大戰中參戰,退伍後又進魯希安魯倫店工作.1946年末,創建"迪奧爾高級時裝店".1947年2月,在首次作品發表會上推出"花冠形":帶圓味的流暢的肩線.束細的腰身,這種極富傳統女性味的優雅作品使迪奧爾一舉成名.巴黎的高級時裝業再次走向輝煌,迪奧爾領導了後來10年間的流行,幾乎每個季節都推出新的造型.在短短十年間,迪奧爾用他超人的天才和精美的傑作贏得了世界女性的芳心,被譽為"流行之神","時裝之王","時裝界的獨裁者"
皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--)
巴黎高級時裝設計師,生於義大利的威尼斯.1946年進迪奧爾店,參與了"新樣式"的設計和製作.1949年末到60年代初,他已成為高級時裝界前衛派設計師的領導者之一.他推出的"宇宙服風格",表現蘇美兩霸的太空競爭和人類太空時代的到來.他曾於1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次榮獲"金頂針獎".而且在經營方面也表現出非凡的才華.他也是冷戰時期最早邁進社會主義國家大門的西方設計師.1979年他第一個跨進剛剛對外開放的中國的大門.目前,有120多個過和地區19萬人為"卡丹"牌生產著近230種產品.半個世紀以來,他創造了一個龐大的"卡丹帝國".1992年12月2日,他被接納為法蘭西學院藝術院士
伊夫.聖.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936)
巴黎高級時裝設計師,出生於啊爾及利亞.1954年,聖.洛朗參加國際羊毛局舉辦的設計大獎賽,以一套黑色雞尾酒會服榮獲女裝一等獎,以此為契機進入迪奧爾店的主任設計師.60年代的後半期,聖.洛朗使自己的高級時裝和高級成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代風格,掀起一陣回歸潮,1974年秋他發表哥薩克風格,引起民族風格服裝的流行.知道現在,他仍是巴黎時裝界舉足輕重的一位設計師
森英惠(HANAE MORI 1926--)
巴黎高級時裝設計師,生於日本島.1951年在東京新宿創建工作室,50年代曾先後為600餘部電影設計過服裝,1963年在日本創建高級成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰紐大街創建高級時裝店,同年加入巴黎高級時裝店協會,也是巴黎高級時裝店協會這個象牙塔中第一位東方女性.她推出得意之作蝴蝶圖案的優雅女裝,給巴黎帶來了東方式的奇異時尚.1984年榮獲法國政府頒發的"藝術文化騎士級勛章".
三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)
日本高級成衣設計師,生於日本廣島.1970年創建"三宅設計事物所".在設計上他致力於把東方的文化,東方的服飾觀念與西方的經驗結合起來,他著意研究自己的民族文化遺產--和服.三宅的設計是從材料開始的,他常常自己動手去紡織,織布,雞毛,紙,橡膠,塑料等所有可用來織成衣料的東西他都要去嘗試,去探尋各種可能性
亞歷山大·麥克奎恩 Alexander MacQueen
·1969年生於英國。
·1991年進入聖·馬丁藝術設計學院。獲藝術系碩士學位。
·1993年起相繼在英國、 *** 、義大利等國的服裝公司工作。
1969年生於英國的MacQueen,說起話來帶濃厚的倫敦口音。雖然他是少年得志,並成為上等人樂用的設計師,但他卻是來自中下平民階層,並以此為榮。他的反叛個性也表現於不屑中產階級的矯情造作,所以他的衣衫,總是在尊貴中隱現墮落氣質。
星路歷程：
·1992年，自創品牌。
·1993年，在倫敦成立自己的設計工作室。
·在倫敦的一次時裝展中被《Vogue》的著名時裝記者IsabellaBlow采訪報導，使他從此走上國際舞台。
·1996年，為法國著名的「紀梵希」(Givenchy)設計室設計成衣系列。
·1997年，取代約翰·加里亞諾擔任Givenchy這法國頂尖品牌的首席設計師。
·1998年，他設計的「紀梵希』99春/秋時裝展」在巴黎時裝周上獲得一致好評。
·他在1998年裡為影片《泰坦尼克號》的女主角扮演者萊溫斯莉設計了她出席奧斯卡頒獎晚會的晚裝。
·近日，他在法國巴黎舉行了一場別開生面的時裝展示會，以大膽的戲劇性的設想震動了世界服裝設計界。展示會上出現的景象像是打開了潘多拉魔盒，各種動物圖案、裁剪講究的和服、全息技術製造的絲綢表演等，讓人耳目一新。展示會上還展示了各種華麗的服飾，如帶有金色絲綢翻領的黑色條紋女裝和用鸛毛製作的淡黃色絲綢長袍等。
連續兩次獲得英國時尚獎（BritishFashionAwards）最佳設計師獎
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充滿搖滾與頹廢氣質的設計師: 安娜·蘇 Anna Sui
·1955年生於底特律，還在小小年紀時，她已經將夢想設定在時裝設計上。
·70年代到紐約的帕森斯設計學院深造。
·畢業兩年之後做過一些運動服裝設計和為同事---時裝攝影師斯蒂文.梅瑟爾（Steven Meisel）作自由撰稿人。
·在著名的《時代》雜志長篇累牘地刊載她的文章之後，她決心要心隨人願地將其全部精力投入自已的設計中去。
擁有中國與美國血統、身為第三代華裔移民的安娜·蘇最擅長於從大雜燴般的藝術形態中尋找靈感：斯堪的那維亞的裝飾品、布魯姆伯瑞部落裝和高中預科生的校服都成為她靈感的源泉。她所有的設計均有明顯的共性：搖滾樂派的古怪與頹廢氣質。這使她成為模特與音樂家的最愛。
星路歷程：
·畢業後，蘇決心要心隨人願地將其全部精力投入自已的設計中去後，在私人的寓所里購置了一台縫紉機，從此開始獨闖天下。
·80年代，蘇古怪的、充滿了古老情致的風格並不被華而不實與品牌崇拜的潮流所接納。
·90年代初期，她設計的洋娃娃式的套裝正好與萌芽期的吉拉吉運動（grunge movement）相合拍。
·1991年，她終於舉辦了第一個時裝發布會。
·1992年，在紐約SoHo地區的113條格林街道開了自己的時裝用品商店。商店反映出清楚的口味：組合跳蚤市場傢具和異想天開的玩具娃娃擺在紫色牆和紅夾層的房間里。
·1993年，她的小時裝店頓時門庭若市，吸引了許多模特與年輕的時尚一族。從那時起，蘇繼續採用她的專利---那種不辨紀元與流派的折衷主義。
·1996年，秋冬時裝發布會上，她的一款設計靈感來自於大導演肯.羅賽爾（Ken Russell）1920年的一部片子，天鵝絨、斜紋軟呢的搭配，點綴亮金屬片，羽毛帽子和珠串手袋。
·1997年，安娜展示了她服裝以外的其他產品：在威尼斯、義大利、巴林生產的鞋、天鵝絨，絲綢，專利皮革，蛇和蜥蜴皮，及小山羊皮包。
·這一年，蘇啟動了她的芳香美容生產線。簽署了批准德國的公司經營Wella的協議。Wella與 *** 化妝品製造者阿爾比恩一起分享安娜的「美麗」生意，並舉行了顏色化妝品和皮膚護理許可證協議簽定。在協議下，WellaSui香水製造商和銷售將其產品介紹給 *** 。
·1999年，秋冬時裝發布會上，回顧了1965年鄉村民謠的風潮。模特們後背背著吉它，身穿印有黑白交織的格子或鏈環圖案的衣服、阿富汗編結衫和Marimekko風格的套裝
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成功演繹童話色彩的設計師: 本哈德·威荷姆 Bernhard Willhelm
1972年,出生於德國。
1993年,到University of Tier修讀時裝設計課程。
1994年,轉到Antwerp』s Royal Academy修讀Fine Art，與Antwerp Six（比利時六子）是師兄妹。
如果說二十世紀的時裝界是 *** 、倫敦及巴黎設計師領風騷的年代，到了21世紀，比利時分子亦加入分一杯羹。繼比利時六子相繼闖出名堂後，同樣來自比利時的本哈德·威荷姆，亦憑著充滿鄉村及童真味道的設計而漸見成績。
·在學校期間曾是Alexander McQueen及Vivienne Westwood等多位著名大師的助手。
·1999年,發表首個時裝系列，名為「Bernhard Willhelm」，推出後獲得一致好評。
·2000年，推出名為「PlanetenwesenII 20th Century Girl」的秋冬系列，這也是他第三度發表的個人作品。
·2001年,其春夏系列已面世，除女裝外，還首次發表男裝系列，繼續以花草樹木作主題，繼續演繹童話色彩。
在數年來的時裝生涯中獲獎無數
1996年,獲由《Belgian Fashion Magazine》舉辦的「Knack-Weekend」獎項
1998年,獲Flemish Fashion Institute榮譽獎等
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卡文·克萊 Calvin Klein
·1942年，出生於美國紐約。
·1959年-1962年，就讀於著名的美國紐約時裝學院(F.I.T)。
·1962年-1964年，擔任丹·米爾斯坦(Dan Millstein)助理設計師。
·1964年-1968年，為自由設計師。
卡文克萊是一個全方位的設計師，不論是正牌、副牌或任何一個產品路線，他都有完整的企劃想法。現在，他旗下一共有三個主要的服裝路線，而配件則依服裝表現來搭配設計。現年56歲的他在紐約時尚界的一言一行都被媒體注視著，有「紐約第七大道的王子」的封號。
星路歷程：
·1968年，與人合作創辦Calvin Klein「卡文克萊」公司。
·1991年，公司進行重組。
·90年代，出色的一則廣告：魯克·雪德絲在牛仔褲下不穿底褲極盡性感地說：「我跟我的卡文之間什麼也沒有。」這則廣告雖然引來女權運動者的注意，被指稱有鼓勵以暴力虐待婦女的嫌疑，但仍不敵這款牛仔褲銷售的直線上升。當Calvin Klein打響這成功的第一炮之後，他的事業扶搖直上，連續四度獲得服裝獎項的肯定寇蒂獎，旗下的副牌及相關產品，更是一個接一個推出，也難怪會有人以四處林立的麥當勞，來形容隨處可見Calvin Klein的瘋狂情況。
1997年，Calvin Klein將它在服飾領域取得的與輝煌續寫進了手錶製造業。在著名的Swatch集團合作下，CK WATCH CoLtd宣告成立；由此，年輕、時尚而極具個性色彩的CK表得以問世。
曾經連續四度獲得知名的服裝獎項。