冰心年代小姑娘為什麼穿旗袍

東方女性並不是以精緻的面孔或者是魔鬼的身材出名的，都怪你，是更多的水種，清水芙蓉般的女性曲線美。這種美不像是給你一種眼前一亮的牡丹那樣的明艷，而是越久越見其香的一株桂花，或者一抹茶香，而旗袍則符合東方女性的曲線美。她對於前身和後腰以及下擺的設計，正好符合東方女性三點的美。最後，其他不像其他民族服飾那樣繁重，穿起來也比較的方便，所以正是以為這種簡單，才能在歷史潮流中一直存在吧。

『貳』 為什麼年紀大的女人總是喜歡穿旗袍，而年輕女人卻穿的少

為什麼年紀大的人喜歡穿旗袍：

其實說起旗袍，總會讓人想起上個世紀三十年代的上海，想起那個年代的那些旗袍佳人。一襲旗袍加身，傳遞出女人的知性，端莊、典雅。，一舉手一投足，一笑一顰，流露出的萬種風情定格在那個遠去的時光里。

旗袍那獨特的魅力才能讓你與眾不同，才能展現最真實的自我。穿旗袍的女子不僅是外在的美麗加分，更是對內在氣質的提升。穿上旗袍可清麗婉約，亦可風情萬種，可端莊優雅，亦可新穎時尚，千般姿態皆由你而定。

愛上旗袍的女子，一生都是寧靜致遠的，任憑歲月縱橫，有著心中的淡泊安然。年華歲月只是經歷，不但不會讓她們蒼老，反而讓她們越發的氣質出眾，渾然天成。畢竟女人本來就不應該是硬邦邦的，女人的美就應該如旗袍的曲線一般行雲流水的溫柔

為什麼年輕女人不愛穿呢？

旗袍很能表現中國女性的美，因為旗袍造型非常修身，不方便穿著者活動，而且其分開的下擺也不方便，現在的中國女性和男性一樣工作，所以現在的旗袍不再是日常服裝，多作禮服。

看禮儀小姐穿得那種很垃圾面料 感覺人的檔次很低 一般要高級面料才能做出高雅氣質的旗袍 而這種旗袍價格就非常高，普通家庭對花幾千乃至幾萬買一件旗袍感覺太奢侈了 所以很少有人買

比如你要參加高級宴會 看到服務生穿的旗袍 那你也穿旗袍肯定不會高興 而旗袍服務生打扮很多 所以為了自己的身份地位 肯定也不願意穿旗袍，穿大街上 會引來怪異的目光 中國人中庸文化的體現 穿得和別人不一樣 自己心裡也不舒服。

現在出現兩種極端 一個是極端追求漢文化 就是反對旗袍轉穿漢服 一個是對傳統文化的極端不追求舉例：日本韓國的孩子的成人禮要穿傳統服飾 而中國絕大部分人根本不重視這個 ，再加上傳統文化的淪喪。

『叄』 十年 冰心

現代文學的文壇上面，曾經有一種評論說法，一代文仙冰心的喊巧筆名，源泉自王昌齡名詩詞句：一片冰心在玉壺。
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。
洛首鬧陽親友如相問，一片冰心在玉壺。
詩如其人。人清，文香，面容綻放溫馨。這就是，冰心的氣息。愛，是冰心的一個符號。冰心的投情，與人與文那麼的真。聖女馨。
真，是冰心享用並且把持了了一生的文觀。早在冰心年輕時代，她就已經講出過自己的文學理想。那就是一個真字。冰心講過：我一貫主張寫作必須真誠，不能為寫作而寫作，要有迸涌的感情，才動筆去寫。三言兩語能表達的，就不寫者滲罩許多不必要的話，當然如果有很多的感情，想短也不行。
九十年晚些時候的冰心，她在上海《文匯報》開了一個個人專欄，她說現在，她自已的文章越寫越短了，不寫廢話，也不寫風花雪月」。晚年時節，冰心的文，短小細味，精緻講情。比如，她寫於1994年的《我家的精品》，只有意賅言簡的二百餘字。
冰心在這《我家的精品》里，這樣寫道：「我的書桌後面，有兩架書櫃，上層是兩扇玻璃的可以推開的門，裡面擺著幾十本寫有上下款，都是作者惠贈的書，有葉聖陶，老舍，郭沫若，茅盾，廖承志，張天翼，李季，秦牧，沙汀，趙朴初，巴金，蕭乾，葉君健，袁鷹，王蒙，茹志娟，諶容，張潔……這書櫃里充滿了情字。我一打開櫃門，濃情便撲面而來……」
這些收藏精品，全都是冰心的戀。精品里冰心的手，痕跡著才女香馨。聖女手。
〔二〕
做為中國現代文學的祖母級人物，冰心總是關懷文壇晚輩的。作家鐵凝這樣回憶道：「1983年我的小說《哦，香雪》獲全國小說獎，作協的同志告訴我說冰心先生提出要見見我。見面後，我發現冰心像她的文字一樣優雅、樸素、平靜。她在我的一個小本子上題詞：「鐵凝小朋友，有工夫多讀一點外國小說（譯本也好），這樣眼界開闊一些，詞彙多一些，於寫作會有便宜的地方。』後來我又見過先生多次，90年代初她用毛筆給我題寫了清風入座四個字，我一直掛在書房裡。她真善美的文字和她對文壇深厚而廣博的愛是永存的。」
冰心一生溫溫的愛，她對這個生的世界心裡滿是摯。冰心這情，首先予人。冰心對於年輕的文學愛好者更是關愛倍至。猶如慈母。冰心的愛心，甚至戴有天生性質。冰心的兒女情長，早在二三十年代的文學作品裡面，就表意出來了。《小橘燈》《寄小讀者》《再寄小讀者》《遙寄印度哲人泰戈爾》《宇宙的愛》等等篇章，都成為冰心愛心的實在體現。我們這里，來看一看她的《寄小讀者第七封信》——
小朋友，我的親愛的人都不在這里，我便喚她做慰冰。每當黃昏的游泛，舟輕如羽，水柔如不勝漿。岸上四圍的樹葉，綠的，紅的，黃的，白的，一叢一叢的倒影到水中來，霞蓋了半湖秋水。我在湖上光霧中，低低的囑咐宅，帶我的愛和慰安，一同和它到遠東去…
這么美的嫵媚，愛和慰安。
一片冰心在玉壺……
這篇《寄小讀者》，是冰心1923年的文品。當時冰心只有二十三歲。1923年秋天冰心乘船到美國威爾斯利女子大學讀英國文學。從這一年到1926年，冰心將個人的異國沿旅見捕捉下來，並且摻以自身往事的念匯，融為一種對話懇談式的「冰心體」。
冰心的《寄小讀者》收有29封寄給小朋友的信件。陸陸續續發表在《晨報》的《兒童世界》專欄，並結集為《寄小讀者》於1926年出版。這是冰心早期散文的代表作，也是中國現代最早的兒童文學作品。她的散文比小說和詩歌有更高的成就，在當時被稱為很有魔力的「冰心體」。
「冰心體」里的愛意，每每溫情撲面，躲也躲不及時的。纏著我們。冰心象琴，她彈的言。她訴的語。不熾不烤，這是冰心她專門愉悅自已，婉約面對生命的文。中國的許多評論家常常歌譽冰心，表彰她是為「鑲嵌在夜空里晶瑩的星珠，又像是一池春水，風過處，漾起錦似的漣漪」。
「冰心體」，愛她深。想她細。玉壺，冰心
〔三〕
冰心原名謝婉瑩，1900年10月5日出生於福建省福州市一位海軍軍官的家庭。她的童年常與大海為伴，她早期的作品經常滿懷深情地描寫大海。1923年，23歲的冰心優異成績畢業燕京大學，收獲文學學士學位和金鑰匙獎。之後冰心隔澤跨海，奔赴美國威爾斯利大學學習英國文學。冰心1926年獲得英國文學碩士學位之後，回國在燕京大學，清華大學和北京女子文理學院任教。後來冰心還在日本東京大學任教。冰心的足跡遍及美英、歐洲和蘇聯世界各地。冰心把愛，投向廣大五湖四方。
1919年9月冰心第一次用這個筆名發表了她的第一篇小說《兩個家庭》。主題直面家庭生活改良。接著冰心又寫了《斯人獨憔悴》《冬兒姑娘》一系列所謂「問題小說」。冰心1921年發表的散文《笑》，是新文學運動當中的驚世入之作。譽稱中國現代散文史上第一篇白話美文。後來冰心還受了印度文豪泰戈爾《飛鳥集》影響，連讀發表了三百多首格言式自由體小詩，結集《繁星》《春水》等等。
二十年代以來，冰心創作的一系列散文，小說，詩歌名節速升。她的作品《寄小讀者》、《往事》、《小橘燈》、《繁星》、《春水》等等，均被重視，乃至譽為獨格一時的「冰心體」。冰心在自已七十餘年的創作生涯中，為我們留下了數量巨十的散文詩歌小說。冰心翻譯的作品七百萬字。豐富閨精，美品如歌。冰心作品讀者量頗高，人民文學出版社出版《冰心小說散文選集》一版再版。發行數十萬冊。少年兒童出版社的《三寄小讀者》至今仍然堅持再再版。
世紀交接的時候，中國現代文壇的巨人，中國五四新文化運動的元老，冰心安祥地離開了她熱愛的人生世界。冰心活了九十九歲。就象中國傳統文化里說的那樣，冰心屬於無疾而終。冰心是壽終正寢的。沒有痛苦，沒有遺憾。
玉壺冰清。一片冰心在玉壺。
〔四〕
象許多文才女作家那樣，冰心習慣在自已的文字裡面，多用第一人稱。這與冰心的文正好貼切，敞開心扉，是愛的情深。兒童文學作家「冰心獎」評委會責任人葛翠琳回憶冰心這樣說：冰心她經常穿一件布旗袍，不化妝，待人真誠和藹，像母親、像朋友。我到冰心家去，她常常從爐子里夾出一塊烤白薯給我吃……
冰心的文，不做作，不忸怩。有矜持，有紅暈。冰心的文，許多是面對親情與家人的。還有朋友。比如她的《寄小讀者》《我愛小動物》《我家的茶事》《一飯難忘》《悼丁玲》《回憶中的金岳老》《憶天翼》《悼念梁實秋先生》等等。
冰心在這篇追懷梁實秋的文筆裡面，冰心用情講道：「多麼不幸，就在昨天梁文茜對我說她父親可能最近回來看看的時候，他就在前一天與世長辭了。實秋，你還是幸福的，被人悼念，總比寫悼念別人的文章的人，少流一些眼淚，不是么？」
冰心講這話的時候，已經八十七歲了。仍那麼念舊。那麼多情。一片冰心在玉壺。那玉壺里，也有我們想望的愛。
冰心的作品影響了幾代讀者。著名學者、作家楊絳對記者說：「在冰心先生面前，我是一個讀者和學生，我在中學時讀冰心先生的《春水》、《繁星》、《寄小讀者》，這些詩歌、散文是我小時候最早接觸的新文學作品，我當時非常崇拜她。上大學後我讀了她的譯作《先知》，非常佩服她。因錢鍾書晚年住院與冰心先生作了醫院的鄰居，我每年給她送花。我向來稱她為冰心大師。」
〔五〕
冰心一直，都被譽為中國知識分子的一枚良心。冰心的文學創作始於1919年。這一年，她首次以冰心的名字發表了小說《兩個家庭》，它與其後發表的《斯人獨憔悴》、《超人》等一系列「問題小說」，這些作品反映了封建及其婚姻對於婦女的摧殘。辨白了當時以代知識青年報國無門的吶喊，還有國難與苦難。
冰心的文學是護家愛國的。冰心的個人生活經歷，滿溢民族感情，世代怨恨。冰心早在甲午中日海戰一百年時刻，想寫一部紀實長篇《甲午戰爭》。高齡之際的冰心說：「我要寫一部大作品。」可是後來，冰心一字沒動。她說，不是因為自已老了，而是因為病。而是因為哭，因為大哭，因為一握起筆就禁不住老淚縱橫地痛哭。哭得完全不能下筆，紙上惟有落下的熱淚……」
冰心逝世五年以後，冰心子女整理母親遺物時發現，冰心的《甲午戰爭》已經開頭，冰心寫道：我父謝葆璋先生以軍艦槍炮二副的身份參加了那次戰爭。他說那時日本艦隊掛著英國旗從遠處駛來，到了跟前才掛上日本國旗，讓我們長炮毫無准備之下倉促應戰。在他身邊的同事(我母親的侄子楊建□)被炮彈打胸丹腹部倒下了，腸子都沾在煙筒上。停戰後父親才從煙筒上把烤乾的肝腸撕下來塞到他的胸腔里的。後來，這艦被擊沉了，我父親從大東溝戰場泅水到劉公島上岸，轉回至福州……
冰心的文，文字飽蘸淚痕。文字充斥國情。心靈里的笑語和淚珠。
〔六〕
冰心一生，熱愛孩子。冰心是中國母親的溫情形象。她是和平化身。冰心對於國家教育事業的關心和感情深厚。當她聽說有地方拖欠教師工資消息時候，傷心難免落淚。冰心寫了文章呼籲提高教師待遇。愛屋及烏，冰心曾經教過師。1991年，冰心為大型圖書《我愛我的家鄉》題寫書名——「童心真摯，鄉土情深」。對孩子的褒獎於愛意，冰心貫徹了她畢生。
為了冰心的一個有益生日，作家韓素音希望能夠建立一個冰心名字命名的兒童文學藝術方面的獎項，作為她九十歲生日禮物。冰心這樣與朋友說：「要記住，不要突出我個人。說實話，在文壇上的成就我很慚愧。」「給世界愛和美」這句話，是冰心的語言。也是冰心的一面寫照。有了愛就有了一切。
冰心直致晚年，仍然關注著生活現實，獻著愛心。由她在中國文學史上的突顯位置，後來，中國現代文學館擁有了冰心的特出台位。冰心的作品特有的那種典致婉約，柔細溫潤，冰心一直都是那麼溫溫而雅，她裝中國文壇一道姣好風景。
也許是因為有了愛吧，冰心高齡之時。仍然膚色健康，依然白里透紅。她闊高的額頭，擁有的細微皺紋，更加顯得熠熠智慧。老人眼睛的光彩，總是那麼慈愛與睿榮。冰心的頭上，總是愛好結挽著一初漂亮的中國式的發髻，冰心總是習慣穿著一服純粹中國式的斜襟夾襖，彌漫矜誇，凝眸恆久，玉樹臨風。
〔七〕
冰心是留戀母校的人。1926年起，二十六歲的冰心回國，她在燕京大學當了十年的國文教師。根據冰心個人特色，校方特別讓冰心教好大一學生的普通話。為了咬音準確，冰心為學生們編了一段順口溜。這個繞口的令，這樣繞道——
金埒遠，玉塘稀，天空海闊幾時歸？
相離只相思死，那識相思未死時。
瞧瞧冰心才女，就連教書課文，也是離不開，她的死生與共，這情結，相離只相思死，那識相思未死時。冰人愛人。愛到知書達理。她是可人的智者。
由於燕京學校的的愛戴與關懷，冰心感悟說：「全校的教師都是我的師輩」。冰心總是低調，到了學校開會時候，冰心每每角落在座，同事戲稱這漂亮年輕的女教師是「FacultyBaby」。也就是「教授會里的女娃娃」。
當時，冰心這個剛上任的教授女娃，為學生們開了兩門選修課：歐洲戲劇和寫作。當時冰心出的寫作題目也奇。有一次是寫「初戀」。冰心要求她的學生，無論是親身經驗還是虛構的都可以寫。另有一次冰心出的題目是「理想的美」。冰心這種作文教學，顯然滲浸著她自已的價值取向。冰心的授予，也是用情的。
燕京大學的燕南園66號是冰心的一個家。在這里，冰心渡過了自已的可遇青春年華。1929年冰心的心上人，吳文藻收獲了哥倫比亞大學博士學位歸國。冰心全心待嫁著。冰心婚禮，物美價廉，只消費了三十四塊錢。現在，三十四塊錢，大概能買兩瓶半礦泉水吧。而且還必須是一般的礦泉水。
冰心吳文藻相識於1923年8月。這時冰心正與一些中國學生乘坐傑克遜號郵船西去美國留學。冰心在船上，受同學委託在船上尋找一位名叫吳卓的同學，不料奇僥，人家給她找來了一位名叫吳文藻的人。
這文藻，第一次見面冰心，就責了她讀書太少。這所謂發難，給冰心留下了深遏印象。當時冰心身邊求者如蝶，而她看中了這一個吳文藻。1929年6月冰心吳文藻在燕園內臨湖軒舉行了自己的婚禮。沒有正式新房，他們新婚之夜是在京城西偶大覺寺度過的。有關自己的家禮事，冰心在個人的自傳里，寫過一篇小說，名叫《第一次宴會》，記述了當時的這情形——
「下課後，文藻就心滿意足地在他的書房裡坐下來，似乎從此就可以過一輩子的備課，教學，研究的書獃子生活了。」冰心一度這樣形容自己的愛與情：二人同心，其利斷金。冰心一生都是沒有緋聞的。應該與心上的家有關。家是冰心的愛。
家是冰心的岸。愛有岸，情無涯。
〔八〕
最後，我們還是，想來讀一讀冰心的春青詩作《冰神》——
這莫是她頂上的圓光，化作清輝千縷？
是真？是夢？我只是深深地記得：
是冰山，是女神，是指著天上……
冰山女神。年輕的夢幻。那時質純的遙指。是冰心1921年八月的作品。這一年冰心二十一歲。應該吧？冰心以此開始，那種冰山女神信念，從一而終。這所謂冰神篇目，應當是寫在北京西山的文。那已是冰心投靠大愛的文字了。冰心玉壺。剔透清明。恰好，唐代大詩人王昌齡也有類同的詩句。那號稱詩歌王國里的絕句天子，王昌齡的那一首《芙蓉樓送辛漸》里，這么寫道——
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。
洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。
一片冰心在玉壺，將詩人自已逆境當中的恬淡心境，表白鮮活。思鄉思人，都是人情。就詩文的境界以及胸襟而言，唐詩聖王昌齡是誠懇的。而上面的冰心玉壺，是中國古代文人對於一代佳士的嘆許。
那是一種清白玉潔之心，古人這處，願意稱之為玉壺的。陸機也以為然，他曾在《漢高祖功臣頌》裡面，嘆績文士之功「心若懷冰」。又比如大詩人鮑照在他的《白頭吟》里唱曰：直如朱絲繩，清如玉壺冰。摯誠品格與清白操守，就是一片冰心在玉壺的泉底。
真愛，是需要真格動了真情的。冰心如是說，清如玉壺冰。
一片冰心在玉壺……

『肆』 旗袍怎麼來的

旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。深衣自春秋戰國至漢代曾為時人所重，後世的袍服或與深衣有著一定的淵源關系。事實上，深衣與袍服頗有差異，前者上下分裁，效果相當於把上衣下裳連成一體；袍服則不分上下，基本失去了上衣下裳的意義，後來袍服逐漸被接納為一種穩定的服飾式樣，與上衣下裳的服制並行不悖。袍服自漢代被用於朝服，起始多為交領、直據，衣身寬博、衣長至附、袖較肥闊，在袖口處收縮緊小，臂肘處形成圓弧狀，稱為「袂」，或稱「牛胡」，古有「張袂成蔭」之說。袍服式樣歷代有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。服飾上的寬衫大袍。褒衣博帶，逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象徵。

流行於少數民族地區或游牧民族的袍服，一般都較為緊窄合體，以利於騎射或其他激烈活動，這種服式多採用左衽、窄袖，袍身比較適體。歷史上，漢族人民也曾多次採納這種窄身合體的袍服樣式，趙武靈王所推行的胡服騎射就是比較典型的事例。唐代的胡服也風行一時，胡服在唐開元、天寶年間與胡妝、胡騎、胡樂同為時人趨奉，可算異域文化一次大面積的流行範例，屬於長安街頭當年的「舶來品」。在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長且較穩定，故袍服可視為典型服飾。

順治元年（公元1644年），清世祖率兵入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革，掀起了一場聲勢浩大的雉發易服浪潮，律令之嚴性命攸關，有「留頭不留發，留發不留頭」之說。至此傳統的冠戴衣裳幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的服飾形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。清朝統治者強調滿語騎射，力圖保持其固有的生活習俗和穿著方式，一方面要用滿族的服飾來同化漢人，同時又嚴禁滿族及蒙古族婦女仿效漢族裝束，從頂治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛，可見一斑。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。

清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至?整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境地。此時的清王朝正搖搖欲墜難以為繼，清廷內外交困，國力式微。帝國主義的堅船利炮攻破了清朝封閉的國門。為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習，軍隊也改練新軍。在中國學生和軍人中最先出現了西式學生的操衣、操帽與西式軍裝、軍帽。洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開端。

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。

此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。商埠開放的上海華洋並處，五方雜居，成為十里洋場奢靡繁華之地。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習。服裝裝飾一掃清朝矯飾之風，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始作俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流，青樓女子等時髦人物都紛紛作女學生裝扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻於成熟。產生於辛亥革命後，北伐戰爭時期始漸流行的新式旗袍，有別於旗女的長袍。30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體，這在以後的章節中將會詳細介紹。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已遇然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。

旗女與漢女的著裝

作為女性著裝的旗袍，與旗女有著密切的關系。所謂旗女，是指旗人家庭中的女性成員；旗人，則是清代對被編入八旗的人的稱呼。清代八旗的成分以滿族為主體，融合了漢族與蒙古族等其他民族在內。八旗中除清朝皇族愛新覺羅的宗室、覺羅以外，還包括八旗滿洲、八旗蒙古和八旗漢軍。八旗漢軍和八旗蒙古分別由歸附的漢人和蒙古人構成。清初八旗漢軍有26萬之眾，是八旗滿洲、八旗蒙古之和的3倍。因此，旗人不僅是滿族人，還可以是蒙古族或漢族人。這樣，把旗袍定義為滿族人所穿的服裝也就有失准確了。滿族是生活在北方的少數民族，擅長漁獵並四處游牧，他們所穿著的袍四面開權，有扣絆束腰帶，脫卸方便又保暖，非常適合他們的生活方式。後來歸附於他們的漢人和蒙古人也採用了這種服式。明末清初八旗制度逐步確立，旗人的袍服有所變化發展，與滿洲早期的樣式也有所不同，這時旗女所穿的袍可說是旗袍真正的?前身，到民國才成為現代意義上的旗袍，稱為新旗袍或新式旗袍。旗女的袍裝與漢族婦女的兩截裝束，在清初有著明顯差異。
參考資料：http://b-113373.hotnews.alibaba.com.cn/news/detail/v3000103-d5327468.html

『伍』 旗袍的起源是什麼時候呢胖子可以穿旗袍嗎旗袍有什麼種類呢

旗袍的起源是什麼時候呢？胖子可以穿旗袍嗎？旗袍有什麼種類呢？旗袍想必大家都不陌生，但是旗袍大家又知道多少呢？ 今天小編就給大家說說旗袍的作用，胖子能不能穿旗袍？ 希望我的文章能對你有所幫助。

  二.按袖口分類

  可分為無袖、露肩、短袖、四分之三袖、八分袖、長袖、小窄袖、喇叭袖、大喇叭袖、馬蹄袖、折袖等。

『陸』 民國時期，女子為什麼要穿旗袍

首先，能勾勒出女性美好的身材線條，展現女性美。
其次，民國時期是封建社會和現代社會交替過度時期，旗袍也是封建思想與現代思想相結合的產物。
希望能幫助你，謝謝。

『柒』 民國時期，女人為什麼喜歡穿旗袍

民國時期由於受到西方女性衣著的影響，不僅廢除了女性的纏足陋習，女性的服飾也開始多樣化和個性化。服裝不再是平面裁剪的上衣下裙或者是寬大的袍服，而是創造產生了中西合璧的典型服飾：旗袍！
這種款式能夠體現出女性自然優美的身體曲線，風格也變得格外的清新、自然和淡雅。不用像以前那樣身上里三層外三層的給裹著，而在穿著上是非常的自由。
一般的裡面只需要穿個內衣，那時候的內衣稱為「抹胸」，也叫「肚兜」。
基本都是菱形的，可以藏物或藏香，能夠遮住肚臍，達到小腹。這樣顯得輕松多了。
但是穿上旗袍僅僅是為了展示東方的女性美嗎？當然不是，最重要的是女性在社會上的地位也隨之發生了改變。
新的服裝賦予了新的結構，也滿足了女性追求個性和完美的強烈願望。由於受西方女權運動的影響，女性在服裝上可以隨意的進行裝扮而不必擔心非議，在生活中也開始追求自由、平等的權利。
旗袍的誕生也寓意著女性在傳統生活中的歷史地位、傳統價值觀念等都發生了改變。
就算從現在角度來看，旗袍也依然不失女性的韻味，而且對現代服飾流行的多元化和個性化都產生了一定影響，也提供了重要的借鑒和參考價值，就算走上國際的舞台也同樣備受追捧。
所以，穿上旗袍，並不是要強烈的展現出女性的美，而是提高了女性在社會生活中的地位，以及對後世服飾的影響！

『捌』 旗袍曾是民國女子的最愛，如今，小鎮大媽也迷戀上了旗袍秀

可能是骨子裡喜歡古典的韻味，唐詩宋詞，寥寥數語便勾勒出那些只可意會不可言傳的意境，就如旗袍，含蓄、內斂、古典、文藝，最能襯托出東方女性的美，妙不可言。總覺得穿旗袍的女子與江南有關，也許江南女子的小巧靈秀與溫婉，江南煙雨的如夢似幻，這種穿越時空之門的夢幻淡雅，太適合旗袍的氣質。

戴望舒《雨巷》里那結著愁怨，丁香一樣的姑娘，總是隱隱約約地浮現在腦海里，揮之不去。她從悠長悠長寂靜的雨巷，撐一把油紙傘裊裊婷婷，朦朦朧朧的背影，走在高高窄窄的巷子里，小巷深處有神秘的耶穌光，一直向光的深處走去。我想那該是一位充滿神秘而魅惑的女子，骨子裡有一種說不出的嫵媚，帶著憂郁，帶著舊時光的味道。這丁香姑娘一定是身穿一襲玲瓏的旗袍，才能在一場雨中把詩人那迷茫，惆悵的情愫演繹得那麼凄美。

一個時代有一個時代的服飾特徵，旗袍是民國女子的最愛，是城市的，是小資的。小鎮里以前也是有過穿旗袍的女子的，她們溫婉，風情，有一種那個年代豐富的底蘊和內涵。輕顰淺笑地走過小鎮清晨的青石板，走過縣後彎彎曲曲的街角，走過煙雨江南的司前古巷，走過了小鎮的繁華與落寞。朋友的母親曾是一位浦江大戶人家的小姐，聽他說，他母親就是著著旗袍，穿著高跟鞋，跟隨她的丈夫來到大山深處的小鎮，從此再也沒有回去，和父母一訣永別。在朋友家喝茶，偶爾提及，他的神情有一些落寞，在裊裊的煙霧和茶水的氤氳里，緊蹙著眉頭，他數次有想去浦江尋找母親那邊親戚的念頭，但又不知從何找起，也打聽了不少人，但歲月里那些長長短短的故事，全沉澱在了舊時光，不會泛起。

我以前並不知道旗袍，不知道女人還可以有那種風韻。小時候看到女人穿得最多的是大襟的衣裳，是軍綠色和藍灰色，再後來是月白粉紅，再再後來有了碎碎花花的裙子，覺得已是春光明媚，奪人眼目。看到穿旗袍的女子應該是在小時候電影《一江春水向東流》，那種素雅的袍子，配齊耳的短發，清爽利索。事隔多年，早已記不清出現在故事的哪個片段，卻怎麼也不會忘記那身著旗袍的女子，那無法復制的風韻，那漸行漸遠修長柔美的倩影。

王家衛導演的《花樣年華》，用一襲襲旗袍演繹了情節故事和時間的流逝。張曼玉飾演的蘇麗珍，穿著華美的旗袍，身段婀娜，體態修長，漫步在潮濕的小巷，旗袍在她身上有了別樣的靈魂，彷彿渾然一體。劇情里，為她量身定製了二十幾套旗袍：藍底大紅花，黃底紅藍圈，棕色波紋，青藍格子，翠棕水墨，暗色彩虹，流光溢彩，黑色蛇紋，翠綠菱格，黃色水仙，染橙黃花，藕粉波紋，白底水墨，白底藍花，藍底黃綠花，棕底黃白花，不同顏色，不同款式，配合不同場景，冷艷，憂傷，雍容，端莊，如行雲流水熨帖在女人身上，盡顯東方女性古典的嫻靜、清雅、成熟、溫婉的氣質。淡淡暗香和微微惆悵彌散在舉手投足間，一顰一笑都是深深的寂寞與思念，帶給人們一場絕美旗袍的視覺盛宴。

張愛玲曾說：對於不會說話的人，衣服是一種語言，隨身帶著一種䄂珍劇。臨水照花的張愛玲是極其喜愛旗袍的，她筆下也刻畫出一個又一個活色生香的旗袍女郎。可以是如雍容華貴的牡丹，也可以是如清雅脫俗剛出水的青蓮，抑或是深夜幽靜小巷深處倚門斜靠，指間燃著煙，輕吐一口煙圈，然後轉身走進深院的風塵女子。張愛玲曾有一張穿著旗袍仰頭向上的黑白圖片，我一位客居南寧愛好文學的女同學，也有類似造型的一張，如不細辯，會以為是張愛玲，確有幾份神似。

最能穿出旗袍韻味的是阮玲玉，她留下的那些穿著各種旗袍的黑白照片，配上她那一雙似有千言萬語，卻又欲說還休的媚眼，特有的削肩，柳腰，柔軟氣質，旗袍穿在她身上真正有了風情萬種生命的張力。一笑萬古春，一啼萬古愁，與那個時代完全契合。旗袍的美在於這韻味，在舉手投足間女人柔美風情溫婉的韻味，無論是妖嬈還是素雅，性感或是嫵媚。高挺的衣領，古老的手工盤扣，把女人的美體包裹得嚴嚴實實，卻又勾勒得凹凸有致，兩側的高衩讓迷人的春光卻忽隱忽現，呈現出極至的柔美和嫵媚，玲瓏盡現。也許極致的性感從來都不是裸露的，而是像含羞帶怯的欲露還掩的初荷，在若隱若現中讓人有無盡的想像空間。

廣場舞風靡後，不知什麼時候開始，一股懷舊旗袍風也悄然興起，小鎮一群大媽迷戀上了旗袍，組成了旗袍秀的隊伍，排練，走台，和旗袍相配的道具花傘，團扇，綉花布鞋，置辦得一應俱全，也學著那電影中的那一襲襲旗袍，想把自己的身材勾勒得如詩似畫，嫻似嬌花照水，行如弱柳扶風。我為她們去拍過幾次，梁家山的叢林，上黃的古村落，西溪有流水旁，十里荷花深處，卻總覺得不盡如人意。這讓我想到《潛伏》里翠平剛到天津和余則成合作時首穿旗袍、高跟鞋時的窘態，山野的氣質駕馭不了風情的旗袍。旗袍需要恬靜的容顏，修長美麗的身段，沒有流動的線條，沒有內在的氣質，就不會有優美的韻致。

她們的旗袍都是淘寶上買的，統一的色彩和款式，批量均碼的那種。其實真正的旗袍是要用心做成，我覺得剛成熟的少婦穿才是絕配。妙處是要美得恰到好處，並且要構思細膩協調，不能肥一絲一毫，也不能瘦一絲一毫，與身體曲線完全吻合，方能展現旗袍那種特有的韻味。和旗袍相伴的應是高山流水的古箏，輕盈低轉的團扇，溢出墨香的古裝線書，潺潺流水的竹間小溪。但她們似乎不講究這些品味，她們像對待廣場舞一樣對待旗袍，別人的眼光並不會妨礙她們的熱情，她們大膽地在街上走，在河邊照，在茶山上秀，在廣場上舞，錄成短視頻，製作抖音，不亦樂乎。或許每個女人心中都有一個旗袍夢吧，不管自己的身材和模樣是否適合。或許她們是真的喜歡並愛上了旗袍，愛上旗袍的內斂與安靜，只是並未懂得旗袍的內涵與韻味。

她們努力地學著，現在有了些韻味。旗袍秀作為大山裡的一道風景，遊走在了西溪、南門碼頭，秀在了古街，行在山間水邊，為小鎮增添了一道靚麗的風景，遠遠地看，那一襲歲月的優雅，從古典走向現代，宛如朵朵開在初夏的荷花。深夜，看著為她們拍攝製作的視頻畫面，她們行走在小鎮的青山綠水間，還是有美的意境。我給她們的視頻配上一些文字，為這方秀美的山水，人間的桃花源，為熱愛生活的她們：

遇見你，江南風荷

霓裳羽衣，花鈿玉笄

遺落在江南的葫蘆寶地

我著素色旗袍相契

渺渺煙波上淡月村墟里

圓潤的雙肩是東溪西溪

塵封葫蘆口的巽峰塔

檐鈴在梵音中叮叮響起

我走進這一方秀美的盆地

遠處裊裊炊煙，野藤疏籬

鳳凰扣下的風姿在廣場工筆

香雲紗的垂墜暈開楊柳岸堤

秋風拂過蘆葦西溪

笛聲金黃了杏葉太平

我憶起戴望舒的雨巷

都市繁華過後在青石板獨行

縷縷丁香的姑娘帶著油紙傘

朔江而上撐到天晴

遇上溪水婆娑的午溪

蓮步輕移，流蘇盈盈

彌散開小鎮典雅安祥氣息

淡淡雅雅的氣質洇開了水墨

粉紅玉白的荷花渲染了身影

古老的城牆團扇開青苔底色

臨水照花，花動一城春色

音符般律動的採茶姑娘

氤氳著竹篁外的茶青

一曲江南春里，風荷大地

蔚藍的天色下穿過拱辰門

我在南門碼頭等你

通濟橋的黛山倒影中

再吟一首雨霖鈴，再沒有無語凝噎

駐足司前古街回望舊時歲月

宣平景色都滾邊進袖口衣襟

款款走過黃昏走過天明

流淌千年的宣平溪邊楊柳依依

一念杏黃，一念荷起

如鉤的新月，載不動古鎮芳華

闌珊的燈火，把小鎮細細梳理

在這場旗袍秀中，我是把這千年的江南小鎮，在新城鎮建設後越來越美的身姿，也幻化為心中那現代而不失傳統古典美的旗袍女子了。願歲月靜好，旗袍傾城，山河依舊。

作者簡介：韓劍鋒，愛好攝影、寫作，浙江省攝影家協會會員。

『玖』 旗袍作為最能展現中國女性之美的服裝，它的起源是什麼

旗袍是清代的旗人之袍，誕生於20世紀初葉，盛行於三四十年代。行家把上個世紀20年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。

當時上海是上流名媛，高級交際花的福地，她們熱衷於游泳、打高爾夫、飛行術、騎馬，奢華的社交生活和追趕時髦，註定了旗袍的流行。由於上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致後來出現了「改良旗袍」，從遮掩身體的曲線到顯現玲瓏突兀的女性曲線美，使旗袍徹底擺脫了舊有模式，成為中國女性獨具民族特色的時裝之一。

(9)冰心年代小姑娘為什麼穿旗袍擴展閱讀：

旗袍面料的選擇：

旗袍選料是很廣泛的。日常一般穿用的旗袍，夏季可選擇純棉印花細布、印花府綢、色織府綢、什色府綢、各種麻紗、印花橫貢緞、提花布等薄型織品；自製的短旗袍，輕盈、涼爽、美觀、實用。春秋季可選擇化纖或混紡織品，如各種閃光綢、滌絲綢、以及各種薄型花呢等織物。

這些織品雖然吸濕性、透氣性差，但其外觀比棉織品挺括平滑、絢麗悅目，在不冷不熱的季節中穿用很適宜。

『拾』 郭婉瑩：住7平方米小破屋，穿旗袍喂豬、掃廁所，也能苦中作樂，你怎麼看

人不可有傲氣，但不可無傲骨――徐悲鴻

人活一世最重要的是不懼風雨，挺起脊樑。郭婉瑩深切貫徹落實了徐悲鴻的話，她出身榮華，面對人生的大起大落，仍能保持樂觀豁達的態度。

郭婉瑩小時接受的是貴族教育，有刻在骨子裡的堅韌，即使在生活最艱難的時期，她挺起脊樑，仍不忘保持優雅的姿態。

出身榮華的富家小姐

二十世紀初，當時中國正處於戰亂時期，無數商人選擇去外國謀求發展。郭標是一個倒賣水果的商人，妻子是富商馬氏的小姐。

在夫妻二人小有積蓄之後，舉家搬到悉尼。郭婉瑩就是在這樣的情形下出生的，而且為適應悉尼的生活，父親郭標給她取名戴西。

戴西在悉尼生活到六歲，能說一口流利的英語，但是對國語卻不甚熟悉。1915年，戴西告別熟悉的生活環境，隨父親回到上海。

她省吃儉用，早飯不吃，中飯在食堂吃最便宜的菜，晚上吃一碗8分的寡淡陽春面。她心中有一份希望，憂郁的日子總會過去。

多年之後，郭婉瑩終於平反，她被邀請到上海硅酸鹽研究所教英文。她已經白發蒼蒼，是一位精緻的小老太太。

只要有客人來訪，她必定要化妝待客以示尊重，她儀態優雅，舉手投足之間儼然是上海舊時貴族的姿態。

1998年郭婉瑩去世，她將遺體捐獻給國家用作研究。有人用「有忍有仁，大家閨秀仍在；花開花落，金枝玉葉不敗」來形容她的一生。

後世的陳丹燕專門為她寫了一本書，《上海的金枝玉葉》。在書中，陳丹燕稱郭婉瑩是上海最後的貴族，縱觀郭婉瑩的一生，她確實擔得起這名頭。

郭婉瑩對生活淡然處之的態度難能可貴，在她身上體現的是歲月與風雨沉澱過後的從容，體現了「人生如逆旅，我亦是行人」的豁達瀟灑。