『壹』 請問中國舞和形體舞有什麼區別
一、性質不同
1、中國舞:
是中國古典舞與中國民族民間舞的一虧唯個「泛稱」,被中、大專藝校用來指代還未細分前的舞蹈學科專業班統稱,多數時候被業余愛好者用來特指中國古典舞。
2、形體舞:
是一種綜合性的形體訓練舞蹈。
二、特點不同
1、中國舞螞戚:
中國舞的身韻充分體現了我們中華民族鮮明的民族特色,基訓中則借鑒結合了芭蕾的訓練體系,融合戲曲武術的手眼身法步等技術、技巧,當中仍然有著獨具一格的民族特性。
2、形體舞:
不但要做動作還要表達一定的內涵,就是所謂的舞蹈感覺和肢體語言,二者結合在一起就是形體舞蹈,顯而易見就是動作一定不要很復雜,但又有一定的內涵,重在培養氣質
擴銷物培展資料
中國古典舞基訓中的旋轉技巧,以擰傾形態的舞姿結構為主要特色,與芭蕾舞基訓中的旋轉還是有很大不同的。芭蕾舞基訓中的旋轉都是直體的,大都在額狀面的基礎上進行立體構圖和塑造形象,因此,動作長而舒展,延伸感強。身體的帶動,手臂的帶動,跨的帶動都非常重要,旋轉靠的就是全身的協調。
而中國古典舞基訓中的旋轉,除了有直體旋轉之外,很大的特點是身體形態在擰傾旋轉的舞姿造型上的轉,特別是「傾」的平衡重心上的轉,是在上下身成子午相的基礎上進行立體構圖塑造形象的。所以動作顯出婉轉中的修長,急帶騰空中的延續,以及旋轉螺形的變化,如反掖腿仰胸轉,後退側身轉。
『貳』 旗袍和旗裝的區別
區別有三:一、旗裝寬大平直,不顯露形體;旗袍開省收腰,盡情展現女性的體態和曲線。二、旗裝內著長褲,開衩處只能看見綉花的褲腳;旗袍內著內褲和絲襪,開衩處露腿。三、面料上,旗裝通常比較厚重,裝飾也比較繁瑣;旗袍通常比較輕薄,裝飾也比較簡單。
『叄』 形體課和舞蹈課有什麼不同嗎
形體課和舞蹈課的區別主要有4點:目的不同、學習方法不同、基本內容不同、學習的意義不同。
主要區別如下:
1、目的不同。
形體課:主要目的是融健身、健心、健美為一體,塑造優美體形及姿態和加強形體州腔肆美的審美教育課程。
舞蹈課:舞蹈是以經過加工提煉、組織、美化了的人體動作為主要藝術表現手段,來反映社會生活,塑造藝術形象的一門獨立的藝術品作。
2、學習方法不同。
形體課:形體課是指一門通過引用舞蹈中基本功訓練的方法為主要手段,結合音樂針對人的基本姿態進行的身體活動練習。
舞蹈課:舞蹈演員要具備跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力,但是,在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的,而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。
3、基本內容不同。
形體課:形體課主要內容包括形體訓練、初級藝術體操(包括「把桿」「芭蕾手位」「基本步伐」「華爾茲組合」等)、韻律操、健美操、墊上組合練習。
舞蹈課:根據舞蹈的作用和目的,舞蹈可分為生活舞蹈和藝術舞冊轎蹈兩大類。
4、學習的意義不同。
形體課:通過形體課的「動手動腳」,可以抑制學生,特別上是獨生子女性格中的許多弊端弱點,在塑造健美的形體,提高了柔韌性、協調性、靈敏性、節奏感合身體素質的同時,還可以加強學生與人交往、溝通、協調的能力,及全面提高學生的綜合潛在素質。
同時,可以加強學生從主觀意識上進行自我形體鍛煉的意識,掌握一些科學必要的鍛煉方法。形體課的開設,是符合社會發展,學校體育與國際體育接軌等需要的。形體課在中學的開展必將得到重視,普及和圓慎完善。
舞蹈課:舞蹈可以讓人身材曲線變得更美,大腿肌肉和手臂肌肉也更緊實。是紓解情緒的好方法。舞蹈是一種有益身心健康活動,增強體質,性格變得開朗,身體變得柔軟,全面刺激肌肉。舞蹈對肌肉的刺激則是全面性、綜合性的,它的動作兼顧到頭、頸、胸、腿、髖等部位。
『肆』 關於民族舞蹈與形體舞蹈的區別
簡單的跟你說 首先形體舞蹈是形體修塑和舞蹈的結合 形體修塑就是伴隨音樂活動運動 不但要做動作還要表達一定的內涵 修身養性的舞蹈 而民族舞蹈自娛為主要功能的舞蹈形式 多為少數民族或者生活狀態的體現 風俗習慣 自然環境等 因為了解 所以我說的簡單易懂 當然你可以搜索網頁察看 如果你平日的活腔鄭動娛樂當然選擇形體舞蹈 現在有形體芭蕾或者瑜伽明嫌 如果你專業學習 當然民族舞蹈古典舞蹈都是對女孩子很適合的激圓手 希望我的回答 你會滿意
『伍』 旗袍走秀與華服走秀有什麼區別
旗袍走秀和華服走秀的區別就是
華服的種類包含旗袍類型的服裝。
旗袍是一種傳統服裝。
而華服包含各種不同類型的華人服裝。
『陸』 關於民族舞蹈與形體舞蹈的區別
你好、民族舞專業性更強一些,形體舞蹈只是簡單開范兒、每個民族都會涉及、但不會深入的研究練習。望採納
『柒』 請問中國舞和形體舞有什麼區別
舞蹈則是不但要做動作還要表達一定的內涵,就是所謂的舞蹈感覺和肢體語言,二者結合在一起就是形體舞蹈,顯而易見就是動作一定不要很復雜,但又有一定的內涵,重在培養氣質,就是當別人看見你,會給人一種高雅.舒服.很有活力的感覺。 人的美包括兩個方面。一是自然人的形體美,一是社會人的心靈美,也就是「氣質美」那麼什麼是形體美呢?形體美是指人的軀體線條結合人的情感和品質,通過形象、姿態訴諸於欣賞者眼前的一種美。人軀體的單一處細節都閃現著具體感性的形象。「定位法舞譜」中人的小腹、上身、頭、大臂、小臂、手、大腿、小腿、腳等構成形體的整體,它是具體活躍的心理感受,誕生在人對自己身體的審美情感之中。學校形體課它與德育、智育、美育有著密切的聯系,是培養全面發展人才的重要方面。蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基說:「我們在努力確立身體和諧發展的概念以及勞動美、動作美和克服困難美的概念。」 人體美是指人體各部位的美的比例和美的有機結合,它是天生的,比較固定的。而姿態美則是指人體在空間運動和變化的樣式。人除了睡眠之外,人體是經常活動變化的,不是站著就是坐著,人的各種姿態就在每時每刻的運動中變化著。 具體的講,姿態是指一個人在靜止活動中所表現出來的身體姿勢和舉止神情,能突出反映一個人的氣質和風度。姿態脫離不開形體。因此,姿態美和形體美是緊密相連的。但兩者又有區別:形體是指身體的整體指數與比例,主要表現在人體的形態結構和生長發育水平上。而姿態卻主要表現人體處於某種姿態如棚扒時的形態。體型的完美和正確的身體姿勢可以促進人體外形的完美,這在某種程度上反映了有機體機能的完善程度。健美的體形,端正的姿態還能反映一個人的精神面貌和氣質。總之,美的姿態高雅大方優美脫俗,是令人贊嘆的! 那麼芭蕾」起源於義大利,興盛於法國,十八世紀傳入俄國,二十世紀二十年代傳入中國。「芭蕾」一詞本是「法語」ballet的英譯,意為「跳」或「跳渣昌舞」。芭蕾最是歐洲各國的古典舞劇的統稱,是一種以歐洲古典舞為主要表現手段,綜合音樂、戲劇、舞台美術等藝術形式的舞蹈品種,最初是一種群眾自娛或廣場表演的舞蹈,在發展進程中形成了嚴格的規范和解構形式、其主要特徵是女演員要穿上特製的足尖鞋立起腳尖起和喚舞。芭蕾(Ballet)一詞,來源於義大利語的Ballare(即跳舞)和古拉丁語的Ballo,最後用法語的Ballet確定下來,並一直沿用至今。作為一門綜合性的舞台藝術,芭蕾17世紀在法國宮庭形成。1661年,法國國王路易十四下令在巴黎創辦了世界第一所皇家舞蹈學校,確立了芭蕾的五個基本腳位和十二個手位,使芭蕾有了一套完整的動作和體系。這五個基本腳位一直沿用至今。隨著芭蕾舞的不斷發展,逐步形成了不同風格特點的義大利學派、法蘭西學派和俄羅斯學派等,20世紀以後出現了現代芭蕾學派,並陸續派生出許多芭蕾學派,風行歐美。
『捌』 古典舞蹈和形體舞蹈有什麼不同
古典舞蹈是各地區、國家、民族中具有典範意義和獨特風格的傳統舞蹈。經歷代藝術家提煉、加工和搭棗創造而逐漸形成。其主要特徵是:規范化的舞蹈技藝、程式化的表現手法、嚴謹的訓練體系和相對穩定的美學法則。具有各地區、國家和民族舞蹈藝術的代表性、傳統性和典範性。
古典舞蹈在形成過程中,吸收了許多舞蹈因素,如民間舞蹈、手語、武術雜技以及保存在古代器皿、壁畫、雕塑和詩歌小說中的舞蹈動作的痕跡或文字描述。此外,還受到本地區、國家、民族傳統的文化風俗、禮儀道德、宗教信仰、審美趣味甚至政治哲學的深刻影響。古典舞蹈並非一成不變,它隨著社會現實和時代審美觀笑枝唯念的變化,而發生相應的變化。
形體舞蹈是一種綜合性的形體訓練舞蹈,具有收腰、健胸、美腿的作用,能讓人在明快、優美的音韻中美化身心、陶冶情操。
形體是指人體的外在表現,它是一門藝術,人體只有在四肢、軀干、頭部及頭部五官的合理配合下才能顯示出姿態美、體態美、線條美和外部形態與內部情感的和諧統一美。舞蹈則是不但要做動作還要表達一定的內涵,就是所謂的舞蹈感覺和肢體語言,二者結合在一起就是形體舞蹈,顯而易見就是動作一定不要很復雜,但又有一定的內碰培涵,重在培養氣質,就是當別人看見你,會給人一種高雅,舒服,很有活力的感覺。
『玖』 舞蹈和形體的區別
舞蹈是一種藝術,是一種身衡源巧體對美、對旋律的詮釋,專業性極強,並不是所有人都能學的來的的目的在於表現一個作品的內涵和藝術,一般用於觀賞。
而形體訓練是不需要任何舞蹈基礎的,只要有強烈的慾望要改變,只要堅持,每個女人都可以很美。
形體實際上與舞蹈是有很大的區別。裂野表演專業分四門基礎課程:表演、形體、台詞、聲樂。形體可以說是表演藝術的一對翅膀,演員具備一定的形體和形象條件,在塑造人物形象的時候形體就是一個非常重要的咐鍵創作手段。