A. 旗袍現在還有人穿嗎這么久過時了嗎
旗袍風尚通常認為起源於20世紀民國時期，是中國和世界華人女性公認的傳統服裝，被譽為“中國國粹”和“女性國服”，不僅是中國歷史悠久的服飾文化中絢麗的形式和現象之一，也是廣大華人女性甚至外國人大愛的服裝之一。在新中國成立初，受時代背景的影響，旗袍在內地漸漸被冷落，但80年代以後，傳統文化越來越受重視，並且受影視文化的影響，旗袍又逐漸在內地復興起來。
三、旗袍的款式也在不斷地追求時尚。
旗袍有它傳統的樣式，但時尚達人們又怎麼可能讓它一成不變，時尚元素不斷更新換代，旗袍愛好者也會緊隨時尚指標，加以革新，在不改變旗袍文化的基礎上做出更美的款式，就會有更多的人穿上它。
B. 旗袍對中華民族的意義
樓主喜歡旗袍嗎?和我一樣!我的空間里傳了不少旗袍的照片,有興趣,可以去踩踩哦!
旗袍，是一種內與外和諧統一的典型民族服裝，被譽為中華服飾文化的代表。它以其 流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的 性情與氣質。
起源
旗袍起源於中國上海。
旗袍是清代的旗人之袍，是貴族的衣飾，現代意義的旗袍，誕生於20世紀初葉，盛行於三四十年代，是中國女性服裝的代表。行家把上個世紀20年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至全國各地。當時上海是上流名媛的福地，她們熱衷於游泳、打高爾夫、飛行術、騎馬，奢華的社交生活和追趕時髦，註定了旗袍的流行。由於上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致後來出現了「改良旗袍」，從遮掩身體的曲線到顯現玲瓏突兀的女性美，使旗袍徹底擺脫了舊有模式，成為中國女性獨具民族特色的「國服」。
旗袍的美是一種典雅而高貴的美，這種由旗袍內涵所決定的文化品位限制了它的普及、大眾化，同時它對穿著者的要求也十分苛刻，這不僅僅表現在對身體的要求上，同時也表現在對穿著者內涵及氣質表現上，而且，旗袍的出現對背景、環境、氣氛要求特別講究，我們不能設想一個菜販身著旗袍腳趿拖鞋的模樣，這是對美的糟塌，我們同樣也不能接受一個身著旗袍的女人不停地挖鼻孔和吐口水。旗袍的美是一種距離的美，一種靜止的典雅美。
歷史
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代——黃金時代（i）
20世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（ii）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。
20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
50年代——也有過燦爛的一瞬
1956年，據說前蘇聯的某領袖人物到中國訪問時提出，中國人的服裝要體現社會主義欣欣向榮的新面貌，於是，政府號召「人人穿花衣裳。」這時出現的旗袍比以往增添了健康自然的氣質。不妖、不媚、不纖巧、不病態，符合當時"美觀大方"的標准，而且更為實用……
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。不過，在80、90年代卻出現了一種具有職業象徵意義的"制服旗袍"。為了宣傳和促銷等目的，禮儀小姐、迎賓小姐以及娛樂場合和賓館餐廳的女性服務員都穿起了旗袍。
審美
旗袍的京派與海派 京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。
……
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C. 旗袍可不可以代表中國,為什麼
和你豬尾巴，鴉片煙一起認同。
當年的話說的真的很難聽。不過它誕生的時候確實是和豬尾巴一起的
D. 旗袍的文化傳承
旗袍是民國的旗人之袍，誕生於20世紀初葉，盛行於三四十年代。行家把上個世紀20年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。當時上海是上流名媛，高級交際花的福地，她們熱衷於游泳、打高爾夫、飛行術、騎馬，奢華的社交生活和追趕時髦，註定了旗袍的流行。由於上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致後來出現了「改良旗袍」，從遮掩身體的曲線到顯現玲瓏突兀的女性曲線美，使旗袍徹底擺脫了舊有模式，成為中國女性獨具民族特色的時裝之一，但是並非漢族的民族服裝 ，這是一直存在的一個誤區。
旗袍以其 流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的 性情與氣質。
旗袍追隨著時代，承載著文明，顯露著修養，體現著美德，演化為天地間一道絢麗的 彩虹。願旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的憧憬、美的風韻灑滿人 間。
服裝不能脫離人體而孤立存在，旗袍也一樣。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，構成眾多曲線巧妙結合的完美整體。旗袍的審美，似乎可以從這里談起 。
旗袍之源——棗（zao 三聲)旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。
旗人之袍與旗袍棗旗袍不是一個固定的形式，而有一個變化發展的過程。把旗袍視為旗人之袍或旗女之袍雖看似無大錯，卻難免有望文生義之嫌。
民國之初——悄然過渡過的旗袍。
20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代——黃金時代（I）
本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（II）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。
50年代——也有過燦爛的一瞬
在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。
旗袍的審美
近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社交禮儀場合。
旗袍的京派與海派
京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。
藝術家與旗袍
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。
設計師與旗袍
經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。
旗袍與配飾
油紙傘、香扇是旗袍的重要配飾，身穿古典旗袍，一手執香扇、 一手撐把油紙傘，款款的步伐，雅緻的身影，古典的氣 油紙傘是旗袍重要配飾韻，是東方古典美的化身。
總之，旗袍是中國婦女的傳統服裝，而並非已經湮滅失傳的歷史服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度高，因而極富有收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然不多，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美，所以也具有一定的收藏價值。
E. 旗袍是從什麼時候流行的呢
20世紀二三十年代，旗袍在中國時尚前沿上海開始流行，後迅速風靡全國。1929年4月，民國政府將旗袍定為國服。
旗袍形成於上個世紀20年代，有部分學者認為其源頭可以追溯到先秦兩漢時代的深衣，民國20年代之後成為最普遍的女子服裝，由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一。
50年代後，旗袍在大陸漸漸被冷落，尤其文革中被視為「封建糟粕」、「資產階級情調」遭受批判。
歷史文化
民國文化女性的名字，總伴隨著她們的旗袍照，例如宋氏三姐妹、吳健雄、吳貽芳、林巧稚、阮玲玉、周旋、張愛玲、林徽因、蕭紅和丁玲等。
珍貴文化遺產——蘇州評彈的女演員的服裝也依然是旗袍， 其它傳統說唱藝術如大鼓和評書等也多以旗袍為女演員傳統服裝。
歷史悠久的香港小姐,香港華裔小姐,亞洲小姐和廣州西關小姐選舉中，她們期間或最後必定會穿旗袍。
以上內容參考網路-旗袍
F. 從旗袍的興衰分析世界時尚流行趨勢和中國文化的關系
自己總結的~~~全旗袍發展過程 是最簡短版的 不能再簡了~~
有五個歷史階段了
一，清初為瘦長緊窄小袖素簡的旗女之袍（封建文化特色代表）
二，清末至民國初 也就是20年代及其以前 旗袍已變得寬大繁褥（封建文化特色
代表）
三， 30年代和40年代是旗袍的黃金時代，也是近代中國女裝最為光輝燦的 時期。全世界女性們所鍾愛的旗袍，就是以30年代旗袍為典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍為楷模的。（辛亥革命 為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。代表新生中國）
四，新中國成立之後，大陸穿旗袍的女性急劇減少。（社會主義，文化反對資本化，旗袍被視為資本文化代表 被禁）
五，改革開放後，再次流行。（思想解放，旗袍作為中國文化代表，被重新推向世界）
下面是民國至今旗袍發展歷程 與文化流行 比較長 給你參考參考~~
民國之初——悄然過渡過的旗袍。
20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，推翻了滿族封建統治者，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。辛亥革命後「達拉翅」、「花盆底」等旗女的特徵裝束在一夜之間銷聲匿跡……
1924年，末代皇帝溥儀被逐出紫禁城，清朝冠服就此成為絕唱。1920年前後，新文化運動的春潮喚醒了人們對美的渴望。
這一時期，上海成為以女性妝飾的新展示台，追求服飾的新穎時髦成為當時的社會風尚，時髦女子對政治與服飾流行有著雙重的敏感。
受日本式服裝影響，20世紀10年代和20年代早期，"文明新裝"開始流行，女學生與女教師愛著的黑色裙成為時尚。
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代——黃金時代（i）
20世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（ii）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。
20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
進入30年代後，旗袍造型完美成熟，堪稱經典之作，使得以後的旗袍始終難以跳出該種廓形，只能在長短、胖瘦及裝飾上略作變化而已……
全世界家喻戶曉的旗袍，被稱作Chinese dress的旗袍，實際上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成於30年代，30年代是屬於旗袍的黃金時代。
可以說到這時中國才有了真正的時裝，現代意義上的時裝。外國衣料的源源輸入，各大報刊雜志開辟的服裝專欄，還有紅極一時的月份牌時裝美女畫，都無疑推動著時裝的產生與流行。由於旗袍的修長適體正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，所以在上海灘倍受青睞……
而加入西式服裝特點的海派旗袍，也就自然很快從上海風靡於全國各地。這樣，作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成為30年代旗袍的主流，我們所講的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。
30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已迥然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝……
建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閑、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……
50年代——也有過燦爛的一瞬
在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。
到1956年，據說前蘇聯的某領袖人物到中國訪問時提出，中國人的服裝要體現社會主義欣欣向榮的新面貌，於是，政府號召「人人穿花衣裳。
這時出現的旗袍比以往增添了健康自然的氣質。不妖、不媚、不纖巧、不病態，符合當時"美觀大方"的標准，而且更為實用……
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
整個80年代，一直有人預測旗袍將會流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改變，高挑細長、平肩窄臀的身材為人們所嚮往。
作為最能體現這種完美身材的旗袍有了生存和發展的空間。照說當年大受青睞的旗袍會再次回到人們當中。但出人意料的是，旗袍並未再度流行，而是只有少數人在穿……
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。
不過，在80、90年代卻出現了一種具有職業象徵意義的"制服旗袍"。為了宣傳和促銷等目的，禮儀小姐、迎賓小姐以及娛樂場合和賓館餐廳的女性服務員都穿起了旗袍。
這種旗袍千篇一律，多用化纖模擬絲面料，色彩鮮艷，開衩很高，做工粗糙。這實在有損旗袍在人們心目中的美好形象。人們為了區別自己的身份，更不敢貿然穿旗袍了……
20世紀90年代以來，女性理想形象又有所改變。高挑細長，平肩窄臀的身材為人們所嚮往。而作為最能襯托中國女性身材和氣質的中國時裝代表--旗袍，再一次吸引了人們注意的目光。國外，還有不少設計大師以旗袍為靈感，推出了有國際風味的旗袍，甚至是中國旗袍與歐洲夜禮服的結合產物。
G. 很多人說旗袍是中華文化不可替代的象徵，你認為呢
有人就要問了，遙想民國時期，摩登一點的女子幾乎人人都穿旗袍，那麼，那些旗袍如今還有沒有呢？
服飾不容易保留，時光荏苒，數十年後，當年的旗袍的確已很少保存下來了。
可是南京民俗收藏家高松先生就藏有數十件珍貴的民國旗袍，不僅如此，高松還收藏數個民國女子用過的小拎包。旗袍和拎包搭配在一起，講述著發生在古城南京里的一幕幕「花樣年華」。
高松給我們看了一些上世紀三四十年代的南京老照片，那個歲月，南京街頭——太平路、新街口、夫子廟的女子，幾乎人人身著旗袍，襯托出迷人的曲線，透露出隱隱的性感。
而長期生活在南京的宋美齡、沈慧蓮、蔣碧微等民國著名女子們，她們在公共場合也往往以旗袍示人。高松說，這些民國名媛身著的，也多為在南京本地定製的旗袍。
高松所說的「南京本地旗袍風格」，可以詮釋為端莊、大方、得體，「這與當時南京作為首都的社會風氣和時尚風向有關，西洋的文化雖然對南京有浸染，但卻不像上海灘那樣『歐風勁吹』。
因此，歐美女裝的潮流不太容易在南京本地旗袍的設計和製作中體現出來，體現得最多的反而是濃濃的民族風味！」高松說。
太艷麗的旗袍其實不多
不過，細細品鑒，高松收藏的旗袍中依然有不容易看見的時尚元素，「你看，這些旗袍擺在這里，似乎很平常，但只要上了窈窕女子的身體，便能夠通過領子的高低、袖子的短長、開衩的高矮，來展現女人的曼妙曲線。」
高松說，南京留存至今的旗袍雖然不多，但依然可以分為多種款式，比如，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩等等。
H. 為什麼旗袍不宜代表漢族的民族服裝
最近在國際大會上，中國的旗袍可所謂風光無限。旗袍現在為很多人喜歡，我也不反對中國做為什麼國服裝。但是對於漢族人來說，旗袍是不是自己的服裝。當今55個民族都有自己的民族服裝。可是漢族有什麼呢？不僅延續了清朝滿族的風采。而且在很多時候找不到屬於自己的民族服裝。現在的漢族人很迷茫。 什麼才是漢族的服裝，一個民族最可悲的是失去自己的文化。包括民族服飾，朝鮮族有自己的民族服飾，他們很愛他們自己的東西。可是漢族那5000年的光彩的文化中閃光的一點，就是漢族的服飾。。首先，中國古代雖為多民族國家但漢文化還是佔主流。自古以來漢族就是個以農業為主的民族，不是馬背上的游牧民族，也是個愛好和平不好戰的民族。由於生產節奏的需求以及氣候特徵的需要，產生了以寬衣大袖為主、緩慢休閑式的服飾特色。雖然有胡服騎射等那也僅僅限於軍隊，目的是為了便於打仗。貴族和廣大人民老百姓還是以寬大，舒適的裙襦為主，以符合民族習慣的生活節奏。因此，自古以來占國家主體的服飾還是漢族服飾。漢族服飾根深蒂固的文化潛在意識在我們腦海中打下了深深的印記。我們之所以把傳統穿的東西叫衣裳（衣 上衣 裳 下裙）而不是袍。寬大的袖子在古代典籍中有很多關於它的記錄，如兩袖清風這樣的成語、袖裡藏書藏物之類的典故。漢族服飾也是沒有像旗袍那樣的扣子的。據說扣子這個東西起源於西方、功效等同於當時的『領帶』，都是為了系住衣服的。古代漢族則不用扣子領帶而用裙子上的腰帶將衣服系住，因此便有了像「羅帶輕分 裙帶關系」這樣的詞彙。 現在南方很多地區也將穿衣服叫「扎衣裳」，可見不是「系扣」，而是用繩子或帶子扎綁。漢族的領子樣式雖然在歷朝歷代變化的比較大，但一般都較寬松不像旗袍那樣的領子緊貼在脖子上。主要是由於滿族長期在較寒冷的地區居住，氣候的差異而形成的，因此，明以前歷史上像旗袍這樣的服飾並沒有佔主流。 第二種觀點認為旗袍是滿漢融合的產物。不錯，旗袍確實經過很大的變革和改良，也容進很多漢族服飾元素在裡面，比如採用漢族的絲綢錦綉等華貴的面料、漢族的紋飾、刺綉技巧等等。但問題是旗袍的滿族服飾的本質沒有改變。正所謂萬變不離其中，旗袍之所以叫旗袍而不是別的，旗袍的兩旁開旗、立領、盤襟、盤扣都是滿族服飾的最重要特徵，說是有漢族的服飾特色，就跟裝潢的不能再中國的餐廳裡面賣的還是賣當勞一樣。 其次，現在的中國除了服裝，主流文化上還是漢族文化。漢族是一個有著豐富文化思想的民族，因此服飾里也蘊涵著相當的文化內涵，比如受儒家、道家的思想充分在服飾里體現出來，追求那種平和、不於世爭、寬厚仁愛塑造了漢服的寬大、隨和以及包容四海的氣度。天人合一、飄逸灑脫也體現在漢服的樣式。感覺上，漢族女子更是深受禮教等道德的束縛與影響，以穿寬大隨和的裙子為主，不可能像最初的滿族婦女那樣穿旗袍是為了騎馬。因此，旗袍馬褂的樣式與中國自古的文明文化相悖，也無法體現一個民族的文化內涵與文化特色。 現在旗袍也並不是純滿族的東西，而是滿族服飾與西方文明結合的產物。因此，露出大腿、穿著高跟鞋的旗袍女未免會顯得不倫不類。 運用西方的剪裁方式顯得性感苗條與晚禮服無甚差別，失去了民族很多原汁原味的東西。民族服裝是需要原有特色的。 並不是成天的與時俱進，也不是盲目的追求西方去迎合西方人的審美觀點。否則的話，西方人回去欣賞本國mm的晚禮服西裝好了。 還用的著成天看你的『國粹』？ 也許在他們眼裡看來，以著如此性感大方服飾的民族怎麼會是傳說中的含蓄、典雅的東方中國女性？ 再加上短袖、無袖、露著大腿、幾乎半赤的民族服裝 會不會讓他們以為中國人以前居住在類似非洲或熱帶地區的雨林里？恐怕怎麼也不會想到《禮記》中那個記載服飾類型繁多 以莊重為主的民族會和眼前的這個民族是同一個民族。 也許有人會說我守舊，管他這么多隻要是美的服飾不就可以了嗎？但一個民族的服飾與其民族的文化背景是緊密相連的。 它所代表的是一個民族、一個民族整體的素質。不管這個文化好也巴歹也罷，它畢竟反映的是一個民族純粹的東西。 是這個國家/民族歷史的縮影？ 其實，漢民族是個包容性很強的民族.但包容性很強的民族並不是所有的事物都以『拿來主義』的方式才能顯的其胸襟廣闊。拿來主義也要吸收好的，吸收伊優點。摺扇是日本人發明的但中國人覺得它輕巧美觀逐漸的就發展成了扇畫。中國人主動西方科技是為了使自己壯大。 民族之間的融合發展也是要優生劣汰的。不可否認在歷史上漢族文明是燦爛先進的，有利於統一和發展全國各族人民。 因此少數民族自身學習漢族很多習俗文化；同樣，漢族也有其不足之處，同樣也應該學習有些民族的熱情奔放、坦誠。 好客等品質 先進的方面融合其不先進的方面 只有這樣 各民族才能在交流 融合中取得共同發展與進步？ 同樣，漢服相比於旗袍，更具有文化底蘊、更能展示中國古老的文明，也更能代表中國人的思想與面貌。
I. 中國旗袍
旗袍，這一被當代國際服裝界譽為「東方女裝」的代表，如今不僅受到我國廣大漢族婦女的愛戴，而且也受到西方歐美婦女的青睞。其實，提起旗袍，它還是起源於十六世紀中期滿族婦女的民族服裝，至於這種旗袍是誰設計的，又是怎樣得以推廣的呢？滿族民間流傳著這樣一個美麗的傳說故事。傳說，從前鏡泊湖畔有個滿族漁家姑娘，因為長得臉黑俊俏，心靈手巧，人稱她「黑妞兒」。她覺得穿著古代傳下來的肥大衣裙，打魚不方便，就自己剪裁了一種連衣帶裙多扣拌長衫，既省布合體，又勞動方便。後來，她被選進宮中封為「黑娘娘」，因過不慣官廷生活，穿不慣又肥又大的山河地理裙，就穿起從前自己剪裁的多扣拌長衫。皇上認為她擅自改變官廷服飾有罪，就趕她出宮，並一腳踢中她後心而死去。關東滿人聽到黑娘娘死的消息，大哭了三天，還穿起她剪裁的那種長袍來紀念她。後來，在旗的婦女認為方便，穿的人多了，就叫它為「旗袍」。說也奇怪，凡穿上旗袍的婦女，都變得十分苗條、俊美，據說那是心靈手巧的黑娘娘在晴中幫助她們打扮哩。
當然，這僅僅是民間傳說，但也說明這種滿族的民族服飾旗袍由原始的寬腰身直筒式逐漸形成現代漢旗婦女喜愛的線條流暢、貼身合體的流線型旗袍，是經歷了多少的漫長演變。最早，旗人穿的旗袍，一般不過腳。只有滿族婦女出嫁時，才穿過腳旗袍，作為出嫁禮服。因為，滿族貴族婦女都穿高跟木屐，所以，她們的旗袍過腳，以便將腳蓋住。清世祖入關，遷都北京，旗袍開始在中原流行。清統一中國，也統一全國服飾，男人穿長袍馬褂，女人穿旗袍。以後，隨著滿漢生活的融合，統一，旗袍不僅被漢族婦女吸收，並不斷進行革新。特別隨著辛亥革命的風雲，旗袍迅速在全國普及。從二十年代未到三十年代初，吸收了西方女裝盛行的短袍，旗袍亦隨之變短，身長僅過膝，袖口縮口，滾邊變窄。三十年代中期，旗袍又漸漸變長甚至曳地，兩邊的權開得很高，裡面襯馬甲，腰身變得極窄，以至貼體，更顯出女性的曲線。四十年代，旗袍再度縮短，而袖子則短到直至全部取消，幾乎又回到二百年前的長馬甲時代，所不同的只是更加輕便適體，變成流線型。近年來，旗袍款式又有新的改革，出現了後裝袖、有肩縫旗袍，暗褶式開衩旗袍、短連袖旗袍、無袖旗袍等等具有當代開放氣息的新款式。
漢族婦女為啥喜愛穿旗袍？主要旗袍的造型與婦女的體態相適合，線條簡便，優美大方，所以，有人認為旗袍是中國女人獨有的福音，可起到彩雲托月的作用。而且，旗袍是老少宜穿，四季相宜，雅俗共賞。根據季節的變化和穿著者的不同需要、愛好，可長可短，可做單旗袍、夾旗袍；也可做襯絨短袍、絲棉旗袍。並且，隨著選料不同，可展現出不同風格。選用小花、素格、細條絲綢製作，可顯示出溫和、穩重的風韻；選用織錦類衣料製作，可當迎賓、赴宴的華貴眼飾。因此，當中國旗袍在日本、法國等地展銷對，很受當地婦女人士歡迎，她們不借重金，爭購旗袍，特別是黑絲絨夾金花、簍金花的高檔旗袍，最為搶手。總之，旗袍正以濃郁的民族風格，體現了中華民族傳統的服飾美。它不僅成為我國女裝的代表，同時也公認為東方傳統女裝的象徵
旗袍的大概起源——旗袍最早是滿族旗人的長袍，寬袍大袖，三百年來沒有改變。
「人人都學上海樣，學來學去學不像，等到學到三分像，上海已經變了樣。」這是本世紀三、四十年代流行於世的歌謠，但已形象地反映出上海在當時的服裝界佔有多麼顯要的領先地位。
本世紀三、四十年代是中國近代女裝最光輝燦爛的時期，而30年代可以說是這一時期燦爛的頂峰。也就是說在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝典型代表。被稱作Chinese dress的旗袍，和加入西式風格的海派旗袍，很快地從上海風靡全國各地。讓全世界家喻戶曉的實際上是三十年代的旗袍，旗袍比較適合中國女性清瘦玲瓏的身材特點，尤其很受上海女性的歡迎。加上這一時期外國的面料不斷地進入中國，各大報刊雜志上都有服裝專欄，還有當時流行的月份牌時裝美女畫，都推動時裝的產生與流行。各大百貨公司也常常舉行時裝表演及展覽。尤其是上海，成了全國的時裝中心，因為當時歐美的追最新款式僅隔三、四個月就流行到上海，全國各地都以上海為樣板，競相模仿。國內外通商交流的機會越來頻繁，歐洲進口的布匹、羽紗、呢絨、蕾絲等紡織品大量湧入，使得人們選擇的范圍廣了、著裝的觀念也改變了。作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成了30年代旗袍的主流了。三十年代的上海上流社會名門閨秀追趕時髦、享受奢華的生活，在中國歷史上是空前絕後的，她們崇尚西化的生活：游泳、騎馬、跳舞、打高爾夫球，這也就要求服裝更美觀、和體。加上30年代歐美流行收腰就更體現出女性美，這就註定旗袍會變得更修長而緊身，並有高叉，從而符合30年代精緻玲瓏、開放活潑的理想形象。
30年代旗袍的款式有兩個特點：「中西合璧，變化多端」。當時愛美女性旗袍穿著方法是多種多樣的，有局部西化，也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指領和袖採用西式服裝做法。如西式翻領、荷葉袖、開叉袖、還有下擺綴荷葉邊，或綴不對稱蕾絲等誇張的樣子，但這僅是一些明星和貴婦的社交禮服，大多數人還是喜歡將旗袍和西式服裝搭配起來穿。比如：在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、絨線衫、背心等，在脖子上系圍巾，或戴上珍珠項鏈顯得大方而別致。
當時修長而收腰的旗袍配上燙發、透明絲襪、高跟皮鞋、項鏈、耳環、手錶、皮包，都是最時尚的裝扮，女性角色的扮演得到了充分的強調。後來，還出現一種改良旗袍，就是在剪裁中加入很多西式剪裁方法，從而使旗袍更合體、更實用。旗袍，成為中華民族別具一格的「國服」了。
可以說，如果沒有近代上海的開埠，沒有「中體西用」，「西學東漸」就不存在旗袍西化，也就無所謂「海派旗袍」了。
J. 為什麼中國的傳統服裝是旗袍而不是漢服
漢服被侵略者強行截斷傳承達300餘年，故現在的人不知道漢服，但是現在的環境是，漢服在逐漸的復興。
漢服呢是華夏漢民族，從皇帝到明朝時期的傳統服飾，結合各個時代，每個朝代都在不斷的改進和傳承，直到清朝入關時期，一直作為中國國家禮服，現在很多人慢慢喜歡和接受漢服，而旗袍呢，旗袍就是民國時期，較為流行的改進服飾，很大一部分還是國外引進，再加以改良，旗袍看上去就是很有氣質的，但是只能作為一個分支來看待，畢竟只是一個時期的代表作。況且，高矮胖瘦的人不一定接受住，漢服呢，就比它更為接受和方便多了。