❶ 怎麼寫服裝設計的靈感來源
設計師找靈感分三個階段：
1、策題或選題：
對設計師來說，策選題目同雜志社的選題會一樣重要，也是設計師的創作高度、市場理念、設計語言的綜合體現。策選題的方向會很多、很發散，可以從任何一個方向出發，文學、時政、藝術、繪畫、哲學、神學、建築、動物、時間、自然……一切的方向都可以，但是要收得回來，所謂收得回來就是在時裝的設計上，一定要有理念化、系列化的設計語言的表達；同樣，話題越大越難以收得回來，比如說用「格物致知」作設計概念，遠不如「騎士精神」來得直白和實在。
2、搭建設計骨架：
主題是精神，精神不能脫離肉體存在，骨架是肉體的支撐，也決定了肉體的格局。在這里我們可以將這個骨架理解為設計計劃、設計手法、設計方案；
包括
設計結構企劃：設定了幾個系列，每個系列從哪些角度闡述主題，並確保主題的豐滿性；每個系列設定幾個款式，款式之間如何呼應。
設計色彩企劃：為這些系列如何劃分色彩，並為這些色彩命名，以表現設計主題理念；它們的材質是什麼樣的，市場上能否找到適合的面料支持設計創意；
設計細節企劃：要通過哪些細節來表現設計概念的整體性，各系列之間，會找到什麼樣的關系，用什麼樣的細節來支撐；現在用的這些細節，能否和整體的設計語言來考量。
在這部分的敘述里，我大量的用了問句式，其實這也是設計企劃過程中尋找答案的思維，按照自己設定的設計原則，進行設計與取捨，在做設計企劃方案和繪圖稿時，也會有相當多的靈感與想法迸發，與設計主題互動出新的火花。
3、填肉與落地
設計是一種不斷修改與完善的工作，各個環節都決定設計表現的完整與完美性，對各環節工作要求的嚴苛程度，決定了設計師的境界。畢竟最終到顧客手裡的是一件衣服，而不是一張時裝圖稿或一份產品企劃案。
我將製作過程列為尋找靈感之旅的第三步，是因為在這一步，設計靈感的獲尋並不僅僅依靠設計師，製作團隊提供的意見也非常重要。
讓設計師的美學觀念變成更好的產品體驗，製版師、工藝師會和設計師一起對設計圖紙上，未考慮周全的地方進行細微地調整，有時是開兜口的位置，有時是一個縫扣的方式。在審板的過程中，設計師經歷了一個概念轉化成一件產品的全過程，也會有一些補充、調整或推倒重來。
靈感的尋找並非影視作品裡描述的虛無飄渺，設計師在旅行中大筆一揮，靈感揮酒，全部搞定。而一系列專業化、邏輯化的思維過程，而且在這個過程中，要不時地懷疑自己，不斷地向自己提問與求證，以達到工作中的嚴謹與完美。靈感，更是一個團隊的工作，設計師、助理、版師、工藝師、樣衣工的專業度的匹配與團隊默契。
我們看不到的靈感，就是通過這樣的工作，一點點地被挖掘出來，被畫成圖紙、製成方案、變成華衣，展現在雜志、T台、商店裡，供我們挑選，任我們評說。在我們的眼睛裡，可能會理解到設計師的某一個靈感；實際上，它並不是一個簡單的靈感呈現，而是一個系列化的、在圖紙到成衣過程中不斷演化的思想；也是設計師和其團隊在專業性、職業性、嚴謹性上的全面體現。
❷ 設計靈感來源怎麼寫
你好，很高興回答你的問題
首先，你的方案有主題沒有？有的話可以從主題聯想一下關鍵的事物。可以是一件事，一個物體，一個元素。總之只要能跟你的主題搭上關系都可以寫進去。沒主題又怎麼辦呢？那得看看你的設計方案裡面有什麼了。一個方案里頭總會有一些作為重點的造型和看點。靈感就是你為什麼要這么設計，當然有時候這造型是你借來的。
❸ 請教下：各位服裝界的大神們，請問你們我這個系列的服裝的靈感來源該怎麼寫啊
服裝設計靈感是設計師在設計服裝時的構思過程開始的啟發，是產生服裝設計思路的指引，是一切服裝設計的源頭。你的效果圖的主題是霞月系列，要圍繞你的主題去寫。
一般來說，設計師找靈感分三個階段：
1、策題或選題：
都看看國內外知名人士的作品，從中得到啟發，獲得靈感的方法很多，有歷史文化、民間藝術、姊妹藝術、日常生活、自然生態以及個人愛好等。
2、構思設計骨架：
這一環節要有自己的想法，而且要創新，新穎，元素運用的均衡。
3、完善內部細節：
就是把各個部位的細節採用什麼設計手法表達進去就可以了。比如：領部細節：經典的圓領設計，簡單大方，時尚百搭。口袋細節：大口袋，主要起裝飾作用，翻大折，銀色金屬拉鏈，有質感等。
寫靈感來源就圍繞你找尋中得到的啟發與感想就行了。比如：我的靈感來源是晚霞中的月色（提出主題），把晚霞和月色的美融為一體，月裝飾晚霞，霞襯托月色，運用晚霞的朦朧和月色的闌珊為我的主色調，整體色彩柔和，像一幅美麗的山水畫一樣。（設計骨架概括）。第一款我採用經典的襯衫領設計··· ···（內部細節的完善）。
❹ 旗袍作為最能展現中國女性之美的服裝，它的起源是什麼
旗袍是清代的旗人之袍，誕生於20世紀初葉，盛行於三四十年代。行家把上個世紀20年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。
當時上海是上流名媛，高級交際花的福地，她們熱衷於游泳、打高爾夫、飛行術、騎馬，奢華的社交生活和追趕時髦，註定了旗袍的流行。由於上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致後來出現了「改良旗袍」，從遮掩身體的曲線到顯現玲瓏突兀的女性曲線美，使旗袍徹底擺脫了舊有模式，成為中國女性獨具民族特色的時裝之一。
(4)旗袍設計稿靈感來源怎麼寫擴展閱讀：
旗袍面料的選擇：
旗袍選料是很廣泛的。日常一般穿用的旗袍，夏季可選擇純棉印花細布、印花府綢、色織府綢、什色府綢、各種麻紗、印花橫貢緞、提花布等薄型織品；自製的短旗袍，輕盈、涼爽、美觀、實用。春秋季可選擇化纖或混紡織品，如各種閃光綢、滌絲綢、以及各種薄型花呢等織物。
這些織品雖然吸濕性、透氣性差，但其外觀比棉織品挺括平滑、絢麗悅目，在不冷不熱的季節中穿用很適宜。
❺ 旗袍的來歷和特色是什麼
我對這方面沒什麼了解。
我給你找了，看看幫得上忙嗎？
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c25c1a4010007rw.html（由來）
http://wenku..com/view/3a23057502768e9951e73831.html（特色）
不過感覺談特色的有點少，差不多就是把女性婉媚的特點張顯出來
❻ 旗袍的來歷!
希望對你有幫助：旗袍的樣式起源在民間一般認為改良於清代旗女之袍，1840年以後進入近代，西洋文化浸襲著清朝本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西文風氣之先，服飾也開始發生潛在的變革。
辛亥革命廢除帝制，創立民國。民國之初，剪辮發，易服色，換掉
清朝的服飾，並把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為倒大袖與新樣式旗袍的延生創造了條件。二十年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
黃金時代
二十世紀二十年代到四十年代，是中國旗袍最燦爛的時期。尤其是三十年代，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表，基本完成旗袍文化走向經典的過程，四十年代是其黃金時代在時間上的延續。經過二十世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。
特點：古典旗裝大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近。旗袍外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐、擺側開衩，單片衣料、衣身連袖的平面裁剪等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。
旗袍的京派與海派，代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。設計師與旗袍經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝也是設計師靈感的來源之一。
❼ 男士旗袍的設計理念
設計靈感是來源於過去男性穿的寬大的袍子、長袍馬褂。
設計理念:簡約、大方、有賣點、有設計感、返單方便、能跑量、性價比高、具爆款潛力 設計需求,結合流行趨勢。
「素雅而簡潔,個性而不張揚」，推崇原生態主題下親近自然、回歸自然的健康舒適生活,追求天人合一的衣著境界。
❽ 旗袍的起源是怎樣的
旗袍雖有「旗」但與滿清八旗無必然關聯，是中國幾千年的女性袍服文化在清代的續接而已。中華服飾長河流淌到了近代，歷經兩千多年流變的中華袍服，進入「旗袍」時代。從20世紀20年代到40年代，是近代中國女裝大變革時期，也是傳統袍服向旗袍演變的關鍵時期。此時，無論是南方或是北方，各種改良旗袍紛紛在女裝舞台上亮相。在這個大變革的年代中，有三個推動旗袍產生的必要條件：第一是「滿漢交融」，存在著滿漢文化融合的社會環境。第二是「提倡女學」，有女性解放、女性教育的時代背景。第三是「西風東漸」，原有的穿著習俗受到西方文明的沖擊。
民國初期由於滿清政府的下台，中國人的生活方式和衣著觀念發生明顯變革，民間服裝進入了新舊更替的時期。穿滿清服裝的人大大減少，漢族傳統女裝重新被大眾青睞。正如張愛玲所言：「在政治混亂期間，人們沒有能力改良他們的生活情形。他們只能夠創造他們貼身的環境——那就是衣服。」原有的漢服經過改裝和演變，流行起加長馬甲和大袖衫的套裝。這種漢服的結合套裝進一步合成，演變成民國初期的旗袍雛形。
❾ 環保設計的旗袍設計理念怎麼寫
環保服裝設計理念
環保服裝設計是基於人們在工業發展中對能源浪費，環境污染，生態破壞的認識。
環保設計是以節約和保護環境為主旨。從美術設計的角度，更多從回歸大自然的環境，將自然界的形態；特別是色彩引入設計中去喚起人們熱愛自然、保護自然的意識。由於現代生活節奏加快，人們的精神高度緊張，使人們從新認識到寧靜的田園生活的溫情。可以廢物利用，採用環保材料，穿著這些衣服，提醒大家保護環境面料環保，面料再造。
風格定位：原創設計、 簡潔大方 、 優雅
年齡定位：20－35歲都市時尚女性
生活理念：追求輕松與自由的生活文化，體現女性活潑向上的精神，渴望前衛、新潮、浪漫並突出自我個性的理念，無時不釋發青春活力的氣息。
色彩搭配：粉、藍、白等組合。另外，粉、藍是這季主色調。經過面料採用特殊的洗水處理後。呈現出新的柔和色、中性色。冷色調與暖色調組合搭配或生動、活潑、歡快或迷離、綺麗。體現出新色調，新主題，新的時尚氣息。
色彩搭配方案1
主色配色
粉色蘭、白、杏
藍色粉、白、杏
紅 色 白、杏、藍
面料：體現柔和、環保、自然的面料，細紋帆布，牛津布、塑料等凹凸機理條紋面料。同時結合滌綸、麻等面料，展現出設計靈感。
款式特色：
結合2009春夏流行趨勢，在這一季的設計理念里，採用不同風格的服裝互搭性，不同材質的組合性，多元化的設計元素，塑求一種新的著裝理念，在這季根據流行趨勢，在款式的設計中吸收了特殊材料成分。
不同材質面料的拼接，撞色線在服裝設計中運用。
精緻的細節變化設計都在這季節體現。
短裙的不同變化的設計 斜肩風格的中式旗袍、新穎的坎肩設計、束腰的絲帶、具有防紫外線功能的布料 。
設計理念將東西方文化的精髓完美結合,詮釋服飾時尚,自然,優雅.設計注重面料取材，以環保面料為主，配以別出心裁的飾品類系列，在現代時裝理念的引導下,結合正裝與休閑裝的特點，既有上班時的大方感，又有著保護人類身體健康,使其免受傷害為目的,並有無毒,安全的優點。