⑴ 旗袍的起源
旗袍是民国的国服，盛行于三四十年代。行家把二十世纪二十年代看作旗袍流行的起点，三十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至中国各地。
辛亥革命废除帝制，创立民国。民国之初，剪辫发，易服色，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为倒大袖与新样式旗袍的诞生创造了条件。二十年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。
旗袍追随着时代，承载着文明，以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的风韵洒满人间。
(1)近代中国女装实录在哪里免费观看扩展阅读：
旗袍，中国和世界华人女性的传统服装 ，被誉为中国国粹和女性国服。虽然其定义和产生的时间至今还存有诸多争议，但它仍然是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。
旗袍形成于上个世纪20年代，有部分学者认为其源头可以追溯到先秦两汉时代的深衣 ，民国20年代之后成为最普遍的女子服装 ，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。
50年代后，旗袍在大陆渐渐被冷落，尤其文革中被视为“封建糟粕”、“资产阶级情调”遭受批判。
80年代之后随着传统文化在内地被重新重视，以及影视文化、时装表演、选美等带来的影响，旗袍不仅逐渐在大陆地区复兴，还遍及世界各个时尚之地。
1984年，旗袍被国务院指定为女性外交人员礼服。
从1990年北京亚运会起，历次大陆举行的奥运会、亚运会以及国际会议、博览会多选择旗袍作为礼仪服装。
2011年5月23日，旗袍手工制作工艺成为国务院批准公布第三批国家级非物质文化遗产之一。
2014年11月，在北京举行的第22届APEC会议上，中国政府选择旗袍作为与会各国领导人夫人的服装。
⑵ 民国初期男女的服饰的介绍
你可以找 包铭新 编的 《近代中国男装实录》和 《近代中国女装实录》
⑶ 旗袍：中国的“女性国服”，到底是满族人还是汉族人的
旗袍的样式起源，在学术界争论很多，主要观点有四种：
第一种以周锡保先生《中国古代服饰史》为代表，认为旗袍即是从清代旗女的袍服直接发展而来。
但也有学者认为：“民国旗袍虽然具有类似于旗女之袍的形式，却不再具有旗女之袍的涵义，如果完全认为民国旗袍是直接由旗女之袍发展而来，未免有失偏颇”
第二种以袁杰英教授《中国旗袍》以及包铭新教授《中国旗袍》 《近代中国女装实录》为代表，认为旗袍和旗装袍有一定继承关系，但同时认为旗袍的源头应是西周麻布窄形筒装或先秦两汉的深衣。江南大学崔荣荣教授也在着作《近代汉族民间服饰全集》中说：“有些人质疑旗袍是满族服饰……我认为这些认知是片面和表面化的，汉族的袍服已有2000多年的历史，而满族的袍和褂的历史渊源又从哪里来的呢？答案我想很容易得到 。”国学大师章太炎亦认为：“昔诸葛亮造筒袖铠……满洲之服，其筒袖铠之绪也。”将满族服饰的源头追溯到三国时期的蜀汉服饰。
第三种以王宇清《历代妇女袍服考实》为代表，认为中国妇女所穿的袍，远溯周、秦、汉、唐、宋、明时代，并不是只有在清代旗女才穿袍服。他认为旗女之袍对民国旗袍有影响，但不认为二者有直接继承关系，因此认为民国旗袍称之为“旗”袍并不合适，所以他倡导旗袍改名为“祺袍”，并把“台北旗袍研究会”改名为“台北祺袍研究会”。多年以来，台湾服装界人士一直呼吁为“祺袍正名”。
第四种以卞向阳教授《论旗袍的流行起源》为代表，认为旗袍是中国服装传统的西化变异。融合了旗袍马甲和文明新装的特点， 同时又结合了西式裙装的配伍形式， 构成了既有西方流行的影子而不同于中国传统袍服，又具有鲜明中国特色和时代象征的新时尚流行和服装审美的特点，可为中西服饰交融的设计典范。他同时认为“旗袍”名称的起源是一种“误称”，因为较早倡导旗袍的群体都是都市中受西学影响较深、追求男女平等反对封建礼教的新女性、学生等社会群体，她（他）们绝大多数是汉族人，她（他）们的祖先在清初经过流血抗争才为汉族妇女取得不穿满式服装的权利，她们不可能去复辟帝制时代的、还是异族压迫者的服饰，所以旗装袍在民国复辟的条件并不具备。
⑷ 旗袍出自哪个朝代
旗袍改于满族妇女服饰“旗服”，是中西。旗袍诞生于二十世纪二十年代，很快从发源地上海风靡开来，盛行于三四十年代。当时的上海是贵妇、交际花的福地，她们热衷于奢华的社交生活并追赶时髦，带领着旗袍的流行风尚。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，因此后来出现了“改良旗袍”，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的时装之一。
需要说明的是，旗袍是并非汉族的民族服饰，也并非中国的国服。
⑸ 旗袍起源于我国哪个少数民族的服装
论及旗袍风尚的起始时间，通常认为在20世纪民国时期，郑逸梅先生即称 “原来女子在清代穿短衣，不穿旗袍，旗袍在民国后始御之”。至于具体的年份，以往的研究相对比较含糊。周锡保先生和张爱玲女士均以为旗袍的流行在1921年以后，周氏还以1923年的画报等资料推断，所谓旗袍在其时的上海数十人中不过一二。事实上，以当时上海的新闻界对社会现象敏感程度，一种新式样的风行必然会引起广泛的关注，但是在1925年5月以前的如《申报》等报纸上很难查到有关于旗袍的文字，而大量资料为旗袍在1925年的出现提供了佐证。在作为旧帝都的北京，也有记载表明旗袍时尚始于1925年。因此，将旗袍流行的起始时间视为1925年当为合理。
旗袍的样式起源，在学术界争论很多，主要观点有四种：
第一种以周锡保先生《中国古代服饰史》为代表，认为旗袍即是从清代旗女的袍服直接发展而来。
但也有学者认为：“民国旗袍虽然具有类似于旗女之袍的形式，却不再具有旗女之袍的涵义，如果完全认为民国旗袍是直接由旗女之袍发展而来，未免有失偏颇”
第二种以袁杰英教授《中国旗袍》[27] 以及包铭新教授《中国旗袍》《近代中国女装实录》为代表，认为旗袍和旗装袍有一定继承关系，但同时认为旗袍的源头应是西周麻布窄形筒装或先秦两汉的深衣。江南大学崔荣荣教授也在着作《近代汉族民间服饰全集》中说：“有些人质疑旗袍是满族服饰……我认为这些认知是片面和表面化的，汉族的袍服已有2000多年的历史，而满族的袍和褂的历史渊源又从哪里来的呢？答案我想很容易得到。”国学大师章太炎亦认为：“昔诸葛亮造筒袖铠……满洲之服，其筒袖铠之绪也 。”将满族服饰的源头追溯到三国时期的蜀汉服饰。
第三种以王宇清《历代妇女袍服考实》为代表，认为中国妇女所穿的袍，远溯周、秦、汉、唐、宋、明时代，并不是只有在清代旗女才穿袍服。他认为旗女之袍对民国旗袍有影响，但不认为二者有直接继承关系，因此认为民国旗袍称之为“旗”袍并不合适，所以他倡导旗袍改名为“祺袍”，并把“台北旗袍研究会”改名为“台北祺袍研究会”。多年以来，台湾服装界人士一直呼吁为“祺袍正名”。
第四种以卞向阳教授《论旗袍的流行起源》为代表，认为旗袍是中国服装传统的西化变异。融合了旗袍马甲和文明新装的特点， 同时又结合了西式裙装的配伍形式， 构成了既有西方流行的影子而不同于中国传统袍服，又具有鲜明中国特色和时代象征的新时尚流行和服装审美的特点，可为中西服饰交融的设计典范。他同时认为“旗袍”名称的起源是一种“误称”，因为较早倡导旗袍的群体都是都市中受西学影响较深、追求男女平等反对封建礼教的新女性、学生等社会群体，她（他）们绝大多数是汉族人，她（他）们的祖先在清初经过流血抗争才为汉族妇女取得不穿满式服装的权利，她们不可能去复辟帝制时代的、还是异族压迫者的服饰，所以旗装袍在民国复辟的条件并不具备。
而民国之时“旗袍”的称呼之所以最终会流行开，是因为整个清代，汉族女装依然保留汉族女性传统的“上衣下裳”制。除了贵族命妇礼服外，寻常女子一般并不穿袍服，而旗女不论贵族女性礼服还是寻常女子的日常服饰却都是袍服。因此在长达近300年时间的潜移默化下，普通人已经习惯了“女子穿袍=旗女之袍”的历史记忆，所以在民国旗袍开始出现的时候会给普通人一种这是“旗袍”的联想。实际上民国旗袍首倡群体并不承认“旗袍”这个称呼，而是“只叫它做长衫、长衣或长袍，与男性服装混为一词，1926年2月27日上海《民国日报》有短文《袍而不旗》，提议改称“中华袍”。又有人提议叫做祺袍的，但兜兜转转的，最后还是叫回旗袍了。”
⑹ 有什么之称的旗袍是从满族妇女的服装演变来的
旗袍有“中国国粹”和“女性国服”之称。
旗袍形成于上个世纪20年代 ，有部分学者认为其源头可以追溯到先秦两汉时代的深衣，民国20年代之后成为最普遍的女子服装，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。
旗袍的样式起源，在学术界争论很多，主要观点有四种：
第一种以周锡保先生《中国古代服饰史》为代表，认为旗袍即是从清代旗女的袍服直接发展而来。
但也有学者认为：“民国旗袍虽然具有类似于旗女之袍的形式，却不再具有旗女之袍的涵义，如果完全认为民国旗袍是直接由旗女之袍发展而来，未免有失偏颇”
第二种以袁杰英教授《中国旗袍》以及包铭新教授《中国旗袍》《近代中国女装实录》 为代表，认为旗袍和旗装袍有一定继承关系，但同时认为旗袍的源头应是西周麻布窄形筒装或先秦两汉的深衣。江南大学崔荣荣教授也在着作《近代汉族民间服饰全集》中说：“有些人质疑旗袍是满族服饰
⑺ 民国时期旗袍，为何受到女性的青睐
我想那是因为旗袍最能勾勒出东方女性的身体曲线。旗袍能够让东方女性的胸、臀、腰、腿的曲线暴露无遗。
民国时期的女性，脱去了繁琐的清装之后，穿上简洁的旗袍。发现自己在旗袍的映衬之下，还可以这么漂亮这么美丽。所以，就爱上了旗袍。
毕竟在那种年代，能够像旗袍这样勾勒出东方女性身体曲线的服装，真的是少之又少。而且旗袍这种衣服，可以一年四季都穿着，这更加让当时的女性们爱不释手。
做为男人，也一定喜欢看穿着旗袍的美女吧。在民国时期，相信很多女性穿上旗袍也是女为悦己者容。
其实就连女人，对于这种可以驾驭旗袍的女人都忍不住多看两眼，那种含蓄又略带张扬的美丽，是所有女人心中的一个梦想吧。
旗袍真的是对身材要求非常高的服饰，就连现代的女性，也忍不住去尝试旗袍的美丽。
⑻ 东华大学服装学院的出版论着
出版的重要论着有：十一五国家重点出版计划《敦煌丝绸艺术全集（英藏卷）》、十五国家重点出版计划《中国丝绸通史》、以及《近代中国女装实录》、《近代中国童装实录》、《丝绸之路美术考古概论》《大漠联珠——环塔克拉玛干丝绸之路服饰文化考察报告》、《中国染织服饰史文献导读》、《历代帝王冕服研究》《环境艺术系统设计》。
⑼ 服装设计专业东华大学好还是清华美院好
当然是东华的好了，东华前身是中国纺织大学，设有专门的服装艺术设计学院的。服装设计专业国内数一数二的。如果要选北京的学校，服装设计肯定推荐北京服装学院。清华美院的服装设计只是一个设计类专业而已。
你看一下资料，人家是专门搞这个的。
东华大学服装艺术设计学院于1984年招收服装专业本科生，是全国最早建立服装类学科的高等院校之一。目前已形成学士、硕士、博士三级人才培养体系。学院由服装设计与工程系、服装艺术设计系、视觉传达艺术设计系、环境艺术设计系、工业造型设计系、表演系、艺术设计理论部、艺术设计基础部和实验总室组成。开设服装设计与工程、艺术设计、表演三大学科，包括：服装设计与工程、服装艺术设计、纺织品艺术设计、动画、数字媒体艺术、会展艺术与技术、环境艺术设计、工业设计、服装表演与设计、表演（影视、话剧）、综合艺术等十个本科专业方向。目前，在校本科生近2500人，硕士生近500人，博士生50余人。
1995年，服装设计与工程学科成为上海市重点学科； 2002年和2007年，服装设计与工程学科连续两次被评为国内唯一的服装类国家级重点学科；2005年，学院成为全国艺术硕士点首批30个试点单位之一；2007年，艺术设计学科被评为上海市重点学科。
建院以来，学院经过几代人的努力，逐渐形成了独特的办学特色：
一 注重艺术设计人才“创造力”的培养，坚持设计教育的国际化
多年来学院一直走“国际化”的教学路线，学习和引进国际先进办学理念与方法，利用多种形式开展国际合作与交流，促进学院教学水平的提升，实现国际化人才培养是学院发展的战略目标。学院先后与香港理工大学、日本文化服装学院、意大利欧洲设计学院、美国纽约时装学院、英国伦敦时装学院、英国曼彻斯特城市大学、德国汉堡传媒学院、韩国建国大学、荷兰鹿特丹德库宁艺术学院、韩国启明大学、澳大利亚新南威尔士大学、 韩国淑明女子大学、美国爱荷华州立大学 等13所着名院校建立了密切的国际合作关系，在本科生硕士生培养方面进行实质性合作，为培养具有国际视野的优秀本土人才，走出了具有东华特色的国际合作之路。
学院1995年作为中国大陆唯一的服装院校代表，参加国际服装技术学院基金会（International Foundation of Fashion Technology institutes），并担任常务理事单位。在这个国际教育的大平台中，充分利用国际教育资源，开展中外课程合作，学习国际先进教学理念和方法，提高教育质量，并且实行了中外合作课程教学的教改新模式，请国外的教授、设计师前来学院举办讲座，参与本科生课程教学。目前学院聘请的国际顾问教授包括有法国着名设计师伊曼纽尔—恩格罗（Emanuel Ungaro）、丹尼尔—崔部亚（Daniel Tribouillard）、索尼亚—里基尔（Sonia Rykiel）、奥里维埃—拉比杜斯（Oliver Lapis）、意大利着名设计师詹弗兰科—费雷（Gianfranco Ferre）（已故）、米索尼（Missoni）意大利等等。这些国际服装设计界的着名的创意大师们给“创造力”教学带来了国际化的思维和全新的设计理念，不仅让学生们大声叫好，也让学院的教师们受益匪浅。
二 注重艺术设计人才实践能力培养、坚持设计教育的社会化
学院多年来坚持设计教育的社会化，利用“产学研”紧密结合和专兼职教师队伍，加强社会实践能力和市场开拓能力培养，培养学生具备娴熟技艺和市场开拓能力。
学院努力构建培养实践型人才的大平台，连续十三年承办上海国际服装文化节国际服装论坛，连续五年主办“长宁．东华时尚周”，为学生搭建与国际、国内服装艺术院校师生学习和交流的平台，是学生第二课堂教学的重要环节。13年来，共主办了40多场专业展览，70余场时装发布，近30次全国性专业比赛，300余场国际性讲座。
学院积极倡导开放办学，努力拓展校企之间、校际之间、高校与科研单位、高校与政府部门之间的联系与合作。目前已经与服装业“双百强”前十名中的雅戈尔集团、荣织华集团、报喜鸟集团、海澜集团、波司登集团等均签订合作协议，建立了教学实习基地。同时，在校内合作建立了多个教学科研实践基地包括：
敦煌吐鲁番学会染织服饰专业委员会
上海纺织服饰博物馆
韩国古代服饰研究中心
中韩服饰交流研究中心
敦煌服饰研究中心
东华—施华洛世奇创意设计中心
服装研究中心
服饰设计信息交流中心
功能防护服装研究中心
服装人体工学研究所
服装CAD研究中心
环境艺术研究中心
国际视觉艺术创意研究中心
东华大学—伊泰莲娜装饰造型研究中心
东华大学---雅戈尔男装研究中心
学院聘请的兼职教授包括有李如成先生（雅戈尔集团总裁）、高德康先生（（波士登集团总裁）、郑永刚先生（（杉杉集团总裁）、吴志泽先生（（报喜鸟集团总裁）陈经纬先生（（中国经纬集团总裁）、德国汉堡传媒学院院长单凡教授、韩国建国大学柳浩昌教授等等。
这种开放型的人才培养也得到了社会的广泛认可，用人单位给予了积极的反馈，近几年来，学院获得社会捐助的设备、藏品、资金近2000万元。这种状况促进了东华大学实践型艺术设计人才的培养。
与此同时，学院的多数教师在完成教学工作的同时，或参与校内外企业科研项目合作，在服装企业兼职，或创立自己的服装品牌。教师丰富的时间经验为课堂理论教学带来了详实的案例，同时也为学生的课外实习提供了校外基地，教与学进入了相互促进的良性循环。
三 注重学科建设、坚持设计教育的学术化
东华大学正在向研究型大学的建设目标奋斗。长期以来艺术设计学科面临着科研水平难以提高、科研与教学难以结合的问题。近年来学院围绕艺术设计的各个学科方向，加强艺术设计学科建设，并以此促进科研能力的不断提升。
在近几年的学科建设中，艺术设计学科取得了可喜的成果，目前省部级以上在研项目有：科技部863项目“服装企业CAD/PDM/ERP集成与电子商务”
欧盟合作项目“EURAS-IA-TEX欧亚服装数字化技术的研究”
上海市科委重大项目“上海服装设计及其加工公共服务平台建设”
教育部中央专项资助项目“服装服饰博物馆建设”
国家艺术科学委员会十·五规划项目“上海近现代服饰历史研究”
国家社会基金项目“古丝绸之路服饰艺术研究”
教育部新世纪优秀人才支持计划项目“艺术设计历史与美学研究”
教育部科研基金“上海近现代服饰史研究”
上海市社科基金“2010上海世博会服饰形象及相关国际惯例研究”等等。
出版的重要论着有：十一五国家重点出版计划《敦煌丝绸艺术全集（英藏卷）》、十五国家重点出版计划《中国丝绸通史》、以及《近代中国女装实录》、《近代中国童装实录》、《丝绸之路美术考古概论》《大漠联珠——环塔克拉玛干丝绸之路服饰文化考察报告》、《中国染织服饰史文献导读》、《历代帝王冕服研究》《环境艺术系统设计》。
面对未来，学院将紧跟社会发展和行业需求，坚持教育思想、观念、方法和内容不断改革与创新。加强与国际着名艺术院校的交流与合作，构筑多层面、多途径国际合作教育模式。面向服装产业和艺术设计领域，以培养具有国际视野、创新意识、扎实专业理论基础和实践能力的高质量人才为目标，增强特色、加强交叉、全面发展。努力建成国内领先、国际知名的特色学院。