Ⅰ 在很多情况下，为什么男扮女装比女扮男装要自然的多
在很多情况下，男扮女装要比女扮男装自然的多，现如今，很多人都会选择异性装扮，尤其是在短视频的时候，更是把自己不一样的一面展现出来。其实男扮女装的时候，男人们的表现是特别的自然，因为男人们也有柔软的一面。
在以前男扮女装会受到很多人的抵制，但是女扮男装，别人不会说什么，女人们女扮男装的时候总是表现的不自然。因为女人们是柔软的生物，在表现阳光的时候会非常的困难，所以他们在女扮男装的时候会有着很多难题。因为女人们非常的细腻，男人们是属于那种大大咧咧的性格，让女人女扮男装是非常的困难。而且女扮男装的时候一眼就能够看出来，女人是比较细腻的，即便他们刻意的女扮男装也会有着很多问题。
所以说男扮女装要比女扮男装要自然的多，这也是人之常情。
Ⅱ 为什么那么多男人喜欢男扮女装呢
不光是男人嘛 女人也喜欢装扮男人啊 这都是受到周围环境影响的原因 很多人对异性比较感兴趣 所以想去尝试 特别是男的 也有大部分人在中途觉得没意思 又变回来了的 正常的
Ⅲ 你如何看待现在男扮女装越来越多的现象
我感觉如今男扮女装的现象越来越多，表示大众审美的一个畸形。毕竟男生跟女生还是有区别的，男生打扮成女生反正我不喜欢。
Ⅳ 东北二人转为什么这么火
二人转起源并流行于东三省，至尽已有三百多年的历史。但由于清末的社会动荡以及战争的缘故，文献记载大多不全，长期以来仅是在民间的流传，具体无从考证。 有记载，清道光二年(1822)年，吉林省怀德县八家子老爷庙(普济寺)的庙会上就曾演出过蹦蹦戏。早期的二人转没有女演员，女子角色全部由男扮女装。 中华人民共和国成立后，“二人转”的叫法才得以流传。四平、辽源、吉林、长春、铁岭等大、中城市，及西丰、榆树、梨树、德惠、双辽、扶余、镇赉等县，相继成立地方戏队(演出二人转)。一九五五年，女演员开始逐渐增多，二人转的演出基本结束了男扮女装的历史。自此，男女开始分腔，演唱讲求科学发声方法。六十年代，“二人转”的剧种建设取得了长足的进展。加强了编导工作，开拓了二人转的新剧目，丰富了音乐伴奏，改进了服饰，充实了舞蹈美术，演员手持道具的种类有了发展变化。在内容上对古典剧目取其精华、去其糟粕，坚持剔除“纸级、庸俗、丑恶的表演”；发展“健康、幽默、风趣的优良传统”。音乐唱腔要克服“单调、贫乏的倾向”；在表演上要求做到“唱的好听，舞的优美，逗的风趣，扮的逼真，绝活精湛”，五功综合，雅俗共赏。 改革开放以后，“二人转”曲牌又不断出新，伴奏乐器增加了扬琴、琵琶等，并兼用武场鼓、锣、钹。演员手持道具又增加了花伞、纱巾、长绸。根据塑造人物的需要，服饰又得到相应的改进。舞台演出运用灯光色彩的变幻，烘托戏剧情境，综合艺术质量不断提高。此间涌出了大量精彩曲目，如《马前泼水》、《回杯记》、《包公断后》、《包公赔情》、《西厢·听琴》、《双比武》、《冯奎卖妻》、《水漫蓝桥》等。这些作品深受广大人民群众的喜爱，久演不衰。 在新的世纪，辽宁省铁岭市民间艺术团的二人转演员赵本山，立志要将二人转这个在东北有广泛群众基础的地方戏发扬光大，使其再现辉煌。二○○一年，由赵本山发起组办的“赵本山杯”二人转大奖赛，为二人转在新世纪的发展注入了新的活力。赵本山也在本次大奖赛中收了五位优秀的二人转演员为徒，他们分别是翟波、王小宝、王小力、张小飞、唐鉴君，他们都出演了赵本山自导自演的十八集农村题材轻喜剧《刘老根》。随着这部剧的热播，在全国掀起了“东北二人转热”。剧里二人转演员的精彩表演，也使全国人民对二人转这门民间艺术有了一个初步的了解。相信由这些优秀的二人转演员的努力创新、创作，会出现更多优秀的作品，将二人转这种东北的艺术推向全国，使更多的人喜欢二人转。
Ⅳ 国家为什么不打压女装大佬这么多男扮女装的变态，把整个社会弄得歪风邪气的
国家为什么要以你们的想法来办事，在你们看来男扮女装有伤风气要打压，那为什么女扮男装可以无忧无虑，男扮女装是变态女扮男装难道就是正常的了吗，现在社会讲究的是男女平等，既然女人可以理所当然的穿男装相反的骂人也应该有穿女装的权力，再说了所谓的男装和女装不过是穿的男人或者女人多了才区分为男装和女装，你们这种所谓的厌恶女装大佬的完全可以去查历史，就比如说裙子最早出现的时候就是给男人穿的，都说要和国际接轨，国外怎么就没人打压女装大姥，大家都要平常心，那种总把自己放在道德的顶端不断的打压别人的那才是真正应该打压对象的。
Ⅵ 为什么现在越来越多的人男扮女装
1.想红想疯了，哗众取宠，引人注意。2.从小被灌输你是一个女孩子，造成性别认知障碍。3.担不起做为一个男人的责任，选择的逃避行为。
Ⅶ 李玉刚：东北汉子成反串名角，落魄当乞丐，被生活苦虐为何仍笑颜如花
他未来想要盖一所希望小学，让更多上不起学的孩子们都能走进学校、走进课堂、学习知识，从而实现自己的梦想。
英雄莫论出身，李玉刚，从一个普通的不能再普通的农民家庭中走出来，成长为一个家喻户晓的明星，他的经历可以说是从无到有。
正是这些刻骨铭心的情景片段，成就了现在这个坚韧不拔、谦逊低调的李玉刚。他在他期望的人生轨迹上稳步前行，我们期待着他能带来更多更精彩的艺术作品，相信他会在艺术道路上会越走越远、越走越宽广。
Ⅷ 东北大秧歌有哪些特征
关东地区的民间舞蹈有秧歌、龙灯、旱船、扑蝴蝶、两人摔跤、打花棍、高跷等形式，多在一起配合演出，统称为秧歌。
秧歌旋律流畅，节奏欢快简洁，其红红火火的场面、丰富的舞蹈语汇、情趣盎然的姿态和灵动活泼的表演风格，历来深受人们的喜爱。
秧歌源于汉民族元宵节庆时的集会表演，至今已有千年历史，它是一种民族性的集体舞蹈，发展已经超过千年，一定会形成自己成熟而稳定的风格，并不失时机地诞生许多相近的艺术形式。
关东秧歌的历史也非常悠久，它是北方劳动人民长期创造积累的艺术财富，起源于插秧耕田的劳动生活，又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关。
并在发展过程中不断吸收农歌、菱歌、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式，从而由一般的演唱秧歌发展到今天广大群众喜闻乐见的一种民间歌舞。
史书记载，早在清康熙年间，关东地区就已经有了农历正月十五办秧歌的习俗。表演的男子扮成参军、妇女等角色，边舞边歌。
《柳边纪略》对当地人民的秧歌活动有过记载:
上元夜，好事者辄扮秧歌。秧歌者，以童子扮三四妇女，又三四人扮参军，各持尺许两圆木，戛击相对舞，而扮一持繖镫(伞灯)卖膏者为前导，傍以锣鼓和之，舞毕乃歌，歌毕乃舞，达旦乃已。
至清末年间，扭大秧歌已经是遍布关东各地的春节娱乐活动。
东北秧歌分地蹦子和高跷两类。地蹦子又称地秧歌，流传面较广；高跷盛行于辽宁，特别是营口、海城和盖县一带。
东北秧歌音乐的传统乐曲十分丰富，可用3个字加以概括，即顺、活、韵。“顺”意为通顺。旋律的各种变化，乐曲的连接，调性、调式的变换都要顺。“活”即要具有高度的即兴演奏的能力，使音乐灵活多变。“韵”即韵律感及风格味道。
东北秧歌音乐以五声为主，也有相当数量的六声性乐曲，七声性的乐曲仅占一小部分。
东北秧歌音乐的调式以宫调式、微调式较多，羽调式、商调式次之，角调式的乐曲较为少见。宫调式、微调式较为明亮，这两种调式较多的原因与东北秧歌音乐中很多乐曲的情绪热烈、欢快有关。
东北秧歌的节奏富有变化，具体表现之一在主要步法“踢步”上。
踢步的做法是:一脚踢出时快而有力，快出快回，在空中停留的时间要短，收回时，双腿着地时间要长，这踢出去的“短”和收回时“长”形成了东北秧歌的节奏差异。
关东地区秧歌形式诙谐，风格独特，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将关东人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒得淋漓尽致。稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上，是东北秧歌的最大特点。
关东地区民间称赞秧歌好喜欢用“扭得浪”来形容，即不但舞姿优美，而且腰胯摆得幅度大，节奏感强，表情有感染力，总之是不能平淡而要夸张，才符合关东豪爽热情的民风。
此外，秧歌的行进表演队形也要活泼新鲜。除通常的圆场外，还可以走出“二龙吐须”、“太极八卦”等许多花样，时快时慢，边走边变，加上演员服装的鲜艳色彩，看得人眼花缭乱。
秧歌里的精彩部分是高跷，俗称踩高脚子。跷棍长两三尺，表演中也是走秧歌步和阵形，以扭得快、扭得欢为好。
秧歌中所扮的人物，既有披红挂绿的大姑娘、小媳妇儿、也有抽长烟袋的丑婆子、戴纱帽的县官、呆头呆脑的傻柱子，以及跄驴、旱船等加带其他道具的表演，个个朴实憨厚、滑稽可爱。
另一类角色则是民间熟知的小说戏曲人物，如《西游记》中的四师徒、《白蛇传》中的白娘子和许仙、过海的八仙以及年画上常见的公子丫环、渔樵耕读等。
旧时扭秧歌都是男性，所以女性角色多是男扮女装，演起来更加大胆泼辣、逗趣可笑。
看秧歌最过瘾的是遇上打对台，即一个场子来了两支秧歌队。因为过年时的秧歌大都给赏钱，所以按照不成文的规矩，一个演出场地只能留一支秧歌队。
如果两伙秧歌队同时到，或是后到的秧歌队不愿退让，那就只能以演技分高低。扭得好，能吸引人的留下，技不如人的自动退出。
每逢这时，两支秧歌队都得拿出看家的本事，格外卖力，较着劲儿地扭。
秧歌的主要乐器是唢呐和锣鼓。表演时，秧歌队伍是随着唢呐声和锣鼓的节奏走的。优秀的喇叭匠，不仅会的曲调多，演奏技巧高，而且还练就许多绝活。
技艺高超者能在吹奏的同时，两个鼻孔里各插一只燃着的香烟，头顶和两臂各放一只盛水的碗，走着吹、转着吹、登上桌子吹，喇叭不断、香烟不灭、水碗不洒。
这类绝活平时用不着，遇到想多讨赏钱或打对台的时候才亮出来，出奇制胜。所以，办秧歌的都尽量请当地名气大的唢呐匠。
东北大秧歌的演出形式以拜年贺喜为主，在城镇，秧歌队要到当地官署和商家铺户以拜年名义演出，在农村则是坐着大车到附近的村屯，在村公所或富家大户宅院中演出，也有登门拜年之意。
这种演出，受拜者要预备烟茶款待，并在秧歌队临走时给秧歌头赏钱，有的还要管饭。通常，秧歌队拜年事先已选好对象，主要是给能够给得起赏钱的人拜年。当然，演出时当地男女老少都可以免费看热闹。
过去关东地区农村过年，一是图喜兴；二是讲面子。假如哪个村没来秧歌队拜年，村里的人都会觉得不开心。因此，如果本村不办秧歌，各家按贫富摊钱，派人去外村接秧歌，为村里增添过年的喜庆气氛。
办秧歌的发起组织者，或是商家富户，或是行政机构，或是民间组织，负责招集本地擅长于此道者，并置办服装道具、聘请鼓乐班子、组织排练、筹划演出安排等。具体事项通常是由一位演技好、威望高、办事能力强的秧歌头负责张罗。
过年开扭的秧歌到正月十五至十六两天达到高潮。这时走村串屯的拜年已经结束，街上的商家店铺也开始了新一年的营业。
元宵佳节之日，秧歌队纷纷集中到当地最繁华热闹的市镇街道，进行游行式的演出。有的还特意办出与赏花灯气氛融为一体的秧歌。
街市上精彩表演此伏彼起，热闹非凡。酷爱秧歌的演员们也都在满街观众的喝彩声中尽展才华，过足了秧歌瘾。因为闹过这两天之后，他们就要卸去彩妆，回到田地和作坊里，成为普普通通的劳动者了。