什么样的宫廷裙子最贵

① 武则天的红裙子

公元650年（唐永徽元年）五月二十六日，长安城。

唐高宗李治来到距离皇宫并不远的皇家寺院感业寺，为去世的父亲李世民敬香。这一天，是李世民去世一周年的忌日，他必须来。

办完敬香这件正事，他还干了件私事。去见了一个人，准确地说，一个女人。

这位光头缁衣的女人一见到他就哭，说了好些“死鬼你怎么才来啊”之类的怨怼情话之后，还献上一首诗：

看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。

不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。

这首诗叫《如意娘》。作者嘛，大家应该也猜到了，现在的身份是唐太宗李世民的小老婆，以后是唐高宗李治的大老婆，以前叫“武约”，进宫后叫“武媚”，未来叫“武曌”，史上叫“武则天”。

史上大名鼎鼎的人，虽然诗名一般，排不上号。

为了方便，我们还是叫她最有名的名字“武则天”算了，虽然她生前并不知道自己还叫这个名字。

武则天在《全唐诗》中一共有47首诗留存。公认的是，这一首《如意娘》，既是她艺术水平最高的一首诗，也是她生命中最为重要的一首诗。

因为，这首诗改变了她的命运。

整整一年前，李世民去世。武则天作为李世民生前的侍妾之一，同时也作为李治的庶母之一，按照唐朝皇室的制度，被迫来到感业寺出家。

当上尼姑，无疑是武则天一生，最深的低谷。

在这一段时期，如果没有意外，她作为死去皇帝的弃妇，作为皇权时代的一介弱女子，99%的可能性，是像过了季节的花朵一样，枯萎、凋落，“零落成泥碾作尘”，无声无息地消失在历史长河里。

尼姑期间的生活如何？史无明载。可以想象，自然是油灯共佛经一色，思念与眼泪齐飞。那是相当的寂寞。

寂寞，是因为思念谁。

身处低谷的武尼姑在思念谁？

就是她这次献诗的对象，从辈份上算是庶子的唐高宗李治。

“看朱成碧思纷纷”：首句是说，这一年来，我由于对你相思过度，以至魂不守舍，在恍惚迷离中竟将红色看成了绿色。从诗词看，这里的“看朱成碧”，似乎是唐宋时人常用的习语。李白曾有诗：“催弦拂柱与君饮，看朱成碧颜始红”。也可以说“看碧成朱”，如辛弃疾词：“倚栏看碧成朱，等闲褪了香袍粉。”

“憔悴支离为忆君”：因为思念你，我变得瘦弱不支、心力交瘁。还是紧扣一个相思之苦。

“不信比来长下泪”：第三句是一个假设，“如果你不相信我这一年来一直是以泪洗面的话”。

“开箱验取石榴裙”：第四句则是出示证据：那就请开箱看看我滴在石榴裙上的斑斑泪痕吧。

诗是好诗，但如果真要验取石榴裙，未必那裙上的泪痕竟然一年也没有干？也太夸张了。

可见，武则天这最后一句的真实意图，是提醒李治忆起她身穿石榴裙的美丽旧时光，颇有勾引之意。

诗意的含蓄的勾引，当然会成功。

会写诗，才能愉快地谈恋爱。古今皆然。

武则天这句诗的勾引，相当成功。

正是这首诗，再度燃起了李治对武则天的爱恋。

有证据表明，两人此次见面，武则天在献诗一首之后，还献了身。两人小别胜新婚，武则天就在佛门净地感业寺，光着脑袋和李治又滚了床单。有分教：

阇黎房里，翻为快活道场；感业寺中，反作极乐世界。

也难怪武则天，本就是被迫入的佛门，也难守这些个清规戒律。要不然，箱里还放着石榴裙干什么?

那么，我说他们在佛门净地滚床单的证据是什么？要有证据才行，否则岂不是凭空污人清白?

证据其实就在史书里面躲藏着，我们是可以找出来的。

证据就是武则天和李治的长子李弘的出生时间。查一查李弘的出生时间，再对比一下武则天的入宫时间，就足以说明问题了。

首先，我们可以确认，武则天再次返回皇宫的时间，是永徽三年（公元652年）五月二十六日之后。她重新入宫后不久，官儿也升了，当上了正二品的昭仪。

再看李弘的出生时间。

《资治通鉴》卷200有记录，显庆元年（公元656年），“春，正月，辛未……立皇后子代王弘为皇太子，生四年矣。”《旧唐书·孝敬皇帝传》记载，上元二年（公元675年），太子弘薨，年二十四。综合起来，可以推出，李弘生于永徽三年（公元652年）冬季。

说白一点，武则天是大着肚子，再次返回皇宫的。而返回皇宫后不久，就生下了李弘。

652年冬季生子，倒推十个月，就基本是651年了。这一年，武则天本人可还在感业寺，并未进宫。

所以，龙种是在感业寺种下的。说武则天是光着头，和李治滚的床单，一点也没冤枉她。

这首诗之后，武则天和李治旧情复炽。在后者的帮助下，武则天由感业寺再入皇宫，由昭仪而皇后，由皇后而天后，由天后而大周皇帝，成为前无古人、后无来者的史上第一个女皇帝。

就是这首诗，抓住了李治的心。当然，还有那条石榴裙。

“裙”，原写作“帬”。最开始并非女性单独享用的衣服，而是男女共用的衣服。这是有道理的。苏格兰方格裙至今仍有男性在正式场合穿着，可见此言不虚。

“裙”的起源是因为我们的祖先有了害羞观念，觉得应该遮蔽身体的隐私部位时，就找了一些东西将身体的隐私部位遮蔽起来，于是产生了围裙。围裙裙幅不大，面料质地多为兽皮和树叶。

“裙”到了先秦时期，被称为“衰”，往往穿在腰以下的部位，故也称“下裳”。

真正现在意义上的裙装出现在汉代。女性穿着裙子，上身搭配以孺袄等短衣款式，在进入汉代以后逐渐成为风尚。

到了唐朝，裙子成为了女性服装的标配之一。唐朝女装标配三件宝，裙、襦衫、帔。也就是说，她们下身穿裙子，上身穿襦衫和帔。

在史料中，这样的证据很多。

唐朝宰相、“牛李党争”的领袖牛僧孺，闲着没事搞创作，留下来一部传奇小说集《玄怪录》。虽然是传奇小说，但其中记录的服饰器物，仍然是有史料意义的。

牛僧孺《玄怪录》曾这样记录一位平民女性的穿着：“小童摔箱，内有故青裙、白衫子、绿帔子。”三件宝出来了：裙、衫、帔。

有钱的女性也这么穿。唐人小说《许志翁传》记载益州士曹柳某的妻子李氏穿着“益都之盛服”——“黄罗银泥裙、五晕罗银泥衫子、单丝红地银泥帔子”。虽然装饰更为豪华，颜色更为丰富，但仍然是三件宝：裙、衫、帔。

虽然是三件宝，这里只说唐朝女人们的裙子。

唐朝女人们的裙子长。

其长度与前代女性相比，有明显的增加，裙裾曳地在当时是常见的现象。为了显示裙子的修长，女人们在穿裙子时，束腰很高，多将裙腰提到腋下，裙子的上限常常到达胸部，裙子的下摆则盖住脚面，有时在地下还拖曳一截。孟浩然就在《春情》诗中描述过这种长裙子，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”。其实，哪里是“扫落梅”，简直就是在扫地。

唐朝的女人们穿这样的长裙子，上身呢，则往往罩以很薄的纱衣，且领口很低，完全就是现代低胸晚礼服的感觉。电影《满城尽带黄金甲》中，巩俐们在胸前挤出来的“大馒头”，颇有写实之效。所以唐朝诗人们很幸福，他们将女性们的此类美景扫入眼里，也写入了诗里。如“慢束罗裙半露胸”“胸前瑞雪灯斜照”“粉胸半掩疑晴雪”等等，总之，就是那看得见的一片白啊。

唐朝女人们的裙子宽。

唐朝女人们的裙子，一般用六幅布帛制成，也有用七幅或八幅做的。按照当时步幅宽度计算的话，相当于3米以上的宽度，这就相当宽了。这样宽度的裙子，不仅会影响女人们的行动灵敏度，而且会造成布料上的极大浪费。

要知道，在唐朝，布匹是非常珍贵的物品，有时甚至可以直接当作货币使用。在一条裙子上浪费这么多布料，实在有点不上算。所以，女人们的裙子问题，曾经一度引起了官方干涉，受到了皇帝们的亲自关注。唐高宗李治就曾经指出：“其异色绫锦，并花间裙衣等，糜费既广，俱害女工”，唐文宗李昂直接要求：“裙不过五幅，曳地不超过三寸”。

看看，看看，一条裙子，还惊动政府了。

按照李昂的要求，五幅的裙子，周长约合现在的2.65米，好象还是比较浪费布料。而且，上述的规定，唐朝的女人们，似乎并未认真执行。也是，谁这么无聊，看到一个女人穿着裙子，还非要人家脱下来，看看宽度是几幅，曳地是几寸？

凡是以执法为目的的脱人裙子，都是耍流氓。

唐朝女人们的裙子贵。

唐朝贵妇的裙子，一般比较贵。因为，除了大量使用上等布料以外，还在裙子上面做各种装饰，包括花纹、金银、珍珠等等。

比如条纹裙，裙子上就有三五种颜色的竖条纹；比如“画裙”，就是在裙子布料上作画进行装饰；再比如晕裥裙，其色彩变化更多，布料颜色按照由深至浅、再由浅至深的色阶顺序排列，犹如浓色向两边扩散出晕影，故称“晕裥”。

还有更贵重的裙子，是在裙子上装饰金银。为了在裙子上装饰金银，主要有两种方式：一种是泥金泥银，即将金粉或银粉，加入粘合剂制成金泥、银泥，再涂刷在印花板上，最后拍印到织物上；另一种是蹙金蹙银，就是将捶打至极薄的金箔、银箔，切成细缕，再将其缠绕于涂有粘合剂的丝线上，制成捻金钱、捻银线，用这种金线和银线在织物上制作花纹，最后用针线进行固定。着名的诗句“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”，说的就是用金线做这种蹙金裙子。

也有在裙上镶嵌珍珠的，称为“真珠裙”。

唐朝最为名贵的一条裙子，叫作“百鸟毛裙”，属于唐中宗李显的女儿安乐公主所有。而且，制作的创意，也来自于这位骄奢淫逸的安乐公主。传说她的这条裙子“正看为一色，旁看为一色，日中为一色，影中为一色，白鸟之状，并见裙中”。虽然有点吹牛，但裙子的色彩变幻莫测，可能是真的。

安乐公主这一创意不打紧，鸟儿们可遭了殃，史称“百官百姓家效之。山林奇禽异兽，搜山满谷，扫地无遗”。鸟儿们虽然没有生命之忧，但毛都被拔光了，身上冷啊。

以上这些穿金戴银的裙子，那是有钱的女人们穿的。唐朝的农家女以及城市中的平民妇女，是没有这个经济实力这样穿裙子的。她们的穿着相对朴素天然，一般只穿着纻、麻、葛一类质地较粗的布料所做成的衫裙，而且往往也没有什么印染装饰。所以她们的裙子，一般都是布料本身的颜色，比如白色裙子，就像刘禹锡在《插田歌》中说的“农妇白纻裙”。当然，也可以用靛蓝将裙子染成青色，以至于“青衣”一词，长期成为年轻侍婢们的代名词。

唐朝女人们的裙子花。

她们的花裙子，一般有红色、绿色、黄色、紫色、白色等几种主要的颜色。通过对吐鲁番出土唐代丝织物所做的色谱分析，发现唐朝女人们的裙子颜色非常丰富多彩，红色有银红、绛红、水红、猩红、绛紫等五色，绿色有碧绿、翠绿、湖绿等二十四色，黄色有鹅黄、金黄、菊黄、杏黄、土黄、茶褐等六色。

“蔓草见罗裙”“荷叶罗裙一色裁”，这是说绿裙，又叫“翠裙”“翡翠裙”。

“血色罗裙翻酒污”“裙红妒杀石榴花”“窣破罗裙红似火”，这是说红裙，也叫石榴裙。武则天的石榴裙，就是这种红裙子。

红裙是唐朝女人们的最爱。唐朝女人们偏爱这种鲜艳的带有强烈视觉刺激的色彩，表明她们不甘于平淡，想引起人的注意，成为男性目光甚至是社会的焦点，也体现出她们热情洋溢、积极主动的性格。

根据色彩学原理，红色在可见光谱中波长最长，是积极的、扩张的、外向的暖调区域的颜色。而红色对人眼刺激效用最显着，最容易引人注目，同时也最能够使人产生情感共鸣。实验表明，看见红色，人的代谢速度会提高，并且红色还能引起血压升高、呼吸急促、心跳加快等生理反应。

我就说嘛，武则天为什么要李治“开箱验取石榴裙”呢？原来，她是想让李治血压升高、呼吸急促、心跳加快……此处省略1500字。

那么，唐人为什么要用“石榴裙”来命名红裙子？

第一种说法：红裙子系用石榴花提炼出来的染料染成。

石榴花中的确含有红色素，但从相关典籍的记载来看，以石榴花作为植物染料的染色技术，显然在我国古代并未被广泛运用到生产实际中，这表明此种染料一定存在着某些不足。

既然石榴花染不了红色，唐朝的工匠们是怎么整出来的红色呢？原来，他们是用红花、茜草等传统染料染成红色的，这才是当时染色行业缔造红色的主流手段。因此，唐代风靡一时的石榴裙其实主要是由红花、茜草等植物染料染成的。

红花，又名红蓝、黄蓝，属菊科植物，是唐朝主要的红色染料。事实上，据史料记载，唐朝的关内道、河南道、山南道、剑南道等地均已有红花种植。

第二种说法：这种红裙子上装饰有石榴花的花纹，以示吉祥。石榴和石榴花为什么是吉祥的图案？因为石榴的多子。古代多用裂开的石榴果实图案，来表示多子多孙的良好祝愿。

第三种说法：红裙子的裙形像石榴或石榴花。

综合三种说法，虽然唐朝并不是用石榴花来将裙子布料染红的，但红裙子之所以被称为石榴裙，主要是由于其颜色、形制上的相近，再加以多子多孙的吉祥寓意，因此红裙子被诗人们、女人们赋予了一个浪漫的名字——石榴裙。

很明显，进取型人格的武则天，在积极主动、热情洋溢、不拘礼法、崇尚自由、思想开放的性格驱使下，一定觉得红裙子最合自己的心意，自己也最喜欢石榴裙。可以想象，在武则天的人生步步成功之时，她的衣箱里，肯定会多出很多条做工精制的石榴裙。

但是，我一直相信，武则天最爱穿的石榴裙，一定还是当年李治开箱验取的那一条。

② 古代有哪些着名的裙子，它们都是如何制作的

裙子一直是女性非常青睐的服饰，尤其是夏天，大街上都是各色的裙子，有连衣裙、衬裙、短裙、裤裙、腰裙等等。当然还可以按照材料、长度、造型、裙摆等进行分类，我们经常说的长裙、短裙、超短裙其实就是按照长度来分的。

《唐宫燕》安乐公主剧照

这件裙子好是好，但是带了灾难，为了打造这两条裙子，唐中宗动用了官兵去岭南捕杀鸟类，许多鸟类因此灭绝，简直就是一场生态灾难。

三条裙子各有各的故事，百鸟裙无疑代价最大，而石榴裙最让人遐想，留仙裙引领时尚啊。

③ 从古至今最有名的5件裙子，最后一件出自中国的最美，你觉得呢

我们对待美丽的事物都有着一种独特的追求，因为我们的内心中都对美好的事物有着一种莫名的亲近感。然而对于女生来说，所有美的事物之中没有比衣服更她们感到疯狂的东西了。尤其是对于裙子，从古至今所有的女性都无法抗拒它的美丽。今天小编在这里就和大家说一说那些世界上最有名的五件裙子。

再漫长的岁月里这样一件衣服承担了太多人的思念与心情，我们能够在今天再一次的说起它更多的是一种精神的存在。所以它的美丽已经超过了物理的视觉进入了人们的内心深处所以我们才说它才是最美丽的一件。

④ 洛丽塔浮雕裙火出圈，复古简约，还很显贵气，你心动了吗

洛丽塔最近快速火起来的一种服装，由于它的精致与古典，还有各种色彩的搭配受到很多年轻女孩们的喜欢，成功出圈。虽然很多人比较钟爱，但对洛丽塔的了解并不是很多。它其实有三大主流。

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