‘壹’ 海派旗袍制作技艺的发展历史
申报地区或单位：上海艺术研究所、徐汇区
由于上海得风气之先，受欧美服装影响，改制旗袍的式样，显示了“曲线美”的特点，突破了传统的中国妇女忽略人体曲线的着装风格，使这一时期的上海成为旗袍新款的策源地。“人人都学上海样，学来学去学不像，等到学到三分像，上海已经变了样。”20世纪三、四十年代流行于世的歌谣，形象地反映出上海在当时的服装界占有多么显要的领先地位。
二十世纪五十年代后，由于种种原因，旗袍退出了女装的历史舞台，在中国民间一度绝迹。直至八十年代后，随着中国的改革开放和经济复苏，旗袍才又重新回到人们的视线中。特别是近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社礼仪场合。无论你到地球的哪个地方，只要看到一袭旗袍，就能确认是中国女性，这便是中国旗袍鲜明的民族特色。
近代旗袍进入了立体造型时代，并大量运用各种镶边、滚边和嵌边等常用的特殊工艺手法来装饰旗袍。除此之外旗袍的花钮装饰也极具特色，花钮设于旗袍领部、襟部，采用的图案，多为传统吉祥图案，与中国传统文化相呼应，是旗袍本身一件精美的装饰品，另外绣花、手绘也是旗袍装饰中广泛使用的一种手法，可起到锦上添花的作用。
‘贰’ 海派旗袍的海派旗袍特色
旗袍源于旗人之袍，而当时的北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是属于后京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由于旗袍是女装，所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖素简的旗女之袍，到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后，旗人多弃袍服而着大褂与裤，故20世纪10年着旗袍者极少，20年代才略有回复。鼎革后的旗袍有了质的变化，这个变化的主要发生之地却是上海。
清末旗女之袍与民国旗袍的主要差别有三点：
1. 旗女之袍宽大平直，不显露形体；民国旗袍开省收腰，表现体态或女性曲线。
2. 旗女之袍内着长裤，在开衩处可见绣花的裤脚；民国旗袍内着内裤和丝袜，开衩处露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多，装饰繁琐；民国旗袍面料较轻薄，印花织物增多，装饰亦较简约。
正是这三点差别，使旗袍发生了质的变化——从传统的袍服变成可与西方裙服相类比的新品种。袍服是外套，是强调功能（防寒、遮体、表示身份等）的服装种类，其审美意味是传统的含蓄。裙服，法语中的robe或英语中的one-piece dress,虽也有着与清代袍服相仿的历史和强调功能的传统，但表现女性体态曲线却也是它较悠久的传统之一；而现代裙装则加强了这一特点，由含蓄的、理想化的、局部的表现，变为暴露、性感和全身的表现。现代西方裙装的所有这些表现女性体态细微变化的表现而言，民国旗袍是无与伦比的。新中国成立之后，大陆穿旗袍的女性急剧减少。有一位知名人曾不无遗憾地说：“对身材较好的女子而言，不能穿旗袍实在是一大损失！”
‘叁’ 海派旗袍跟民国旗袍 京派旗袍，究竟有何区别
京派风格则带有官派作风,显得矜持凝练。今天大家所说的“旗袍文化”真正指的就是30年代的老上海“海派”旗袍,商业气息比较重。
‘肆’ 传统旗袍与海派旗袍的区别
旗袍发展到今天，已经没有严格的京派和海派区别了。
简单说两点--
京派旗袍：传统派-大家风范。
源于明清服饰文化，特别晚清时期的旗装改良，具体为旗装收腰设计，加上汉服的立领，左右两面开叉，有大的宽边包边，讲究的是舒适和大家风范。
裁制采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身体的曲线毫不外露。
海派旗袍：西化派-贴身。
兴于民国上海女学生，吸收了西方的裁剪方法，使旗袍更为贴身更能展示女性的身材，并且为了从外观上区别于京派旗袍，一律采用窄边进行包边。
海派旗袍是民国旗袍的典型，领、袖外采用西式的处理，如用荷叶领、西式翻领、荷时袖等，或用左右开襟的双襟。
胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同时出现了肩缝和装袖，使肩部和腋下也合体了。
有人还使较软的垫肩，谓之“美人肩”。
这表明女性开始抛弃以削肩为特征的旧的理想形角。
京派旗袍与海派旗袍的主要差别有三点：
1. 京派旗袍宽大平直，不显露形体；
海派旗袍开省收腰，表现体态或女性曲线。
2.京派旗袍内着长裤，在开衩处可见绣花的裤脚；
海派旗袍内着内裤和丝袜，开衩处露腿。
3.京派旗袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多，装饰繁琐；
海派旗袍面料较轻薄，印花织物增多，装饰亦较简约。
‘伍’ 什么叫海派呢
海纳百川，兼容并蓄”的上海海派文化，体现在上海文化的方方面面；上海的建筑文化，正是在“海纳百川，兼容并蓄”中造就了中西并存、中外合璧、艺术交融、风格独特的“世界建筑博览会”；上海的舞台文化，正是在“海纳百川，兼容并蓄”中形成了本乡本土的“申曲”（沪剧）与国剧京戏、越剧、淮剧等地方戏，以及来自域外的话剧、芭蕾舞等百花争妍的“大联袂”；上海的音乐文化，正是在“海纳百川，兼容并蓄”中由乡土气息浓烈的“紫竹调”、“梅花三弄”，吹来了喜气洋洋的“广东音乐”、喧腾激越的“欢庆锣鼓”、回肠荡气的“二泉映月”，以及来自欧美的交响乐、铜管乐、管弦乐；上海的书画文化，正是在“海纳百川，兼容并蓄”中不但传承、光大了传统中国书画的风骨，出现了被称为“海派”的“海上画派”，而且使发源于古希腊的雕塑艺术和来自文艺复兴发祥地佛罗伦萨的油画艺术在这里留下了“神秘的微笑”；上海的饮食文化，正是在“海纳百川，兼容并蓄”中不但荟萃了展示域内川、粤、京、鲁、江浙、淮扬等地特色菜系、传统名点和茶酒文化的馆堂楼肆，而且汇聚起散发着欧美情调、各国风味的西餐馆、咖啡厅；上海的民俗文化，正是在“海纳百川，兼容并蓄”中不仅保存并革新着传统节庆、吉凶礼俗、民间艺技、武术健身、收藏集古等彰显中华特色的文化，而且吸纳并发展着随欧风而来的交际礼仪、歌舞娱乐、体育竞技、服饰饮食、婚丧嫁娶等异域风情……海派文化是在一种独特的氛围中逐渐形成的，一种是西化，一种商业化，在这两种氛围中形成了海派文化无比的包容，以实用和功利为准则，拿来就用，不怕“西化”，这使得只有在上海才可以看到中西、新旧、上下、雅俗之间混杂与兼容。在海派文化的形成中，有两个地方具有特殊的意义，一是号称“十里洋场”的外滩；一是曾寄居众多对现代文化产生深远影响重量级文人的虹口，鲁迅、茅盾、郭沫若、冯雪峰等曾在此居住和工作，一大批标志性的中国现代文学就诞生在这里，如果说外滩代表海派文化的商业文化，那虹口就酝酿着海派文化的生活与思想。海派文化林林总总，但海派的建筑是所有文化中最为流传和亲近民众的，看十里洋场的“万国建筑博览群”，隐约可见昔日的商贸气象；多仑路上的旧居名宅，见证上世纪二、三十年代的文化钩沉；山阴路上秋色梧桐掩映下的石库门风情，映衬着中西合璧的新式里弄、文化别墅，显得分外沧桑；溧阳路上的老洋房群，隐约中透析旧日名流往来纷至的景象，有衡山路的宁谧，而少了些灯红酒绿的纷扰。得天独厚的长三角位置、精英汇聚的互通有无、商业发达的经济重心、较早开端口的历史渊源，这一切都成为上海这座城市得以广纳、宽涵海内外一切文化，并融合、改造成为体现这座城市品格的标志性特色文化。 上海的“海派文化”，不仅使它能对世界各国的时尚文化作出“第一”反应，而且能快速发现世界学术文化、创意文化的前沿。同时顺势借势，进一步放开眼界，着眼于世界先进文化的前沿，大胆吸收外来的优秀文化，形成一种兼容各种优秀文化和学术派别的文化格局。相信上海迷离的风情，上海异为丰富的建筑天际线便是海派文化最为精湛的存在。海派文化肇始于中国画，亦起源于京剧，作为艺术流派滥觞后，漫开至电影、小说、美术教育等领域和社会生活诸多方面，便形成了海派文化这个核心基础概念。海派文化，植根于中华传统文化基础而融汇吴越（江浙）文化的地域文化精华，吸纳消化一些西方的文化因素，创立了新的富有自己独特个性的海派文化，其特点：吸纳百川、精于求变。海派文化一直在一段时间内是带有一种所谓资产阶级性的消遣情调的意味的，改革开放后，许多小资情调其实派生于此。不可否认，随着商业的复苏，以应酬为核心要义的海派文化重新占据了一个高度（这里的应酬既无“京派官酬”的贬义也没有“海派商酬”的贬义），它只是一个相对文艺喜好者的中性词，每个人可以因为自己的角度与立场不同给出许多不同的解。90年代末2000年初曾从事房地产策划业，公馆一名词的滥殇，沉渣浮泛，语言只是时代的外衣，穷根究己，本身就有其海派文化根结的追溯。这种纠结，实在是一种文化的潜伏。而表象是咖啡、音符、红酒、艺术诸种名词碎片和优雅、悠闲、经典、怀旧诸如此类的形容词意象，个人浅以为：海派文化缘起及发展：1843年五口通商以后开端口，上海在西方文化的冲击下，结合老上海的本土文化，慢慢形成独特的文化流派，为了与“京派”、“杭派”、“港派”相区分，名曰：海派，这种提法普遍出现于上世纪20年代。这种城市精神上的自我认同，是在全球化的过程中确立的，也正是这种自我认同成就了独特的海派文化。1843年之后，开始形成；20世纪三十年代，随着 “东方巴黎”地位的确立，上海成为中国最时尚、最具魅力的大都会，海派文化也随之达到了一个高峰；解放后至1980年代，上海做为工业中心和经济中心称雄国内；20世纪90年代后，上海再度复兴，作为城市精神的海派文化再度焕发出炫目的光彩。海派文化的经典元素：海派建筑：中西融合的石库门建筑、老式新式里弄、西方别墅与东方园林融合的花园洋房、外滩万国博览会等。海派艺术：张爱玲的小说，海派书法（以昌硕大师为代表），爵士乐（中国第一个爵士乐队杰米·金），海派油画（中国油画发源地）。海派服装：旗袍，中西服饰的完美结合。海派生活：到百乐门舞台厅跳交谊舞，住在花园洋房和古库门，听留声机里传出的周璇的歌声，去大光明电影院里的好莱坞最新电影，喝可口可乐和法国白兰地。海派商业：南京路，中华商业第一街，以前称为“十里洋场”，中国商业朝圣地，淮海路的高档品牌商店。海派公园：静安公园的江南山水与西式园林的结合，复兴公园法式风情与娱乐文化的结合，世纪公园的现代城市意象。海派文化的核心价值海纳百川，兼容并蓄：面海临江的优越地理位置，决定了上海的胸襟宽广，而国外列强主导时期，客观上更加强了这种开放性，并作为传统植入城市神经。所以，上海比中国任何一座城市，更加容易接受外来文化，不分省区，更不分国别，沪剧、越剧、昆剧、京剧、话剧、歌剧、音乐剧、情景剧、黄梅戏、爵士乐、拉丁舞、HIG-HOP，各有各的市场。同时，上海是座标准移民城市，宁波人、广东人、江苏人、江西人、山东人、安徽人等云集，英国人、日本人、法国人、美国人、白俄人、犹太人，各种肤色杂处。过去如此，现在更如此，400万外地外国人聚居于此。多元化——正是海派的最大特征。接轨国际，时尚洋气：目前中国最国际化的城市，有两个，一是北京，一是上海。北京的国际化更大因素来自首都的政治意义，因为北京同时也是最富中国传统色彩的城市。而上海，天然就是国际化都市，不仅是现在，100年前亦如此，因此，国际性的思维、视野、习惯已深入城市肌体。所以，一直以来，海派文化是离中国传统距离最远的一种文化，在某种意义上讲，上海跟国外比跟国内的距离更近。在上海的马路上，看到老头吃冰激淋千万别大惊小怪，因为他从小就这么吃大的，老克勒们的品位，让人钦佩。如果说北京是东方皇室，那么上海更像西方贵族。1930年代，好莱坞的最新电影只需一周就会出现在上海的电影院里，连日本人都要赶过来先睹为快。这种与国际时尚同步的能力一贯如此。同样的衣服，上海的女孩子穿上就是洋气，而在其它城市的人的身上就没那种味儿，这是长期环境熏陶的结果。上海，这座东方巴黎一直都是中国的时尚之都。变革创新，敢为人先：自从海派文化形成之后，可以说，上海一直保持着中国经济、金融、贸易中心的地位。这是因为海派文化具有不断从外部汲取养分，并不断根据处自己的需要进行融汇、变革和创新，从而具备了自我调节功能，总能够与时代最先进的文化同步。比如，万滩是那个时代世界范围内少见的优秀建筑群，现在的小陆家嘴同样是当今全球最漂亮的建筑群之一。爵士乐、交谊舞、摩天大楼、磁悬浮，太多的创新让中国其它城市只有艳羡的份。因此，无论是20世纪三十年代，还是现在，上海都是中国最具活力、最具国际性的大都会。精致唯美，注重细节：有人说上海人“精明不高明”，虽然不完全对，但也说明了上海人在“精”上的执着：精打细算、精明能干、精益求精。长期的商业化、持续的经济繁荣、规范的社会秩序，使城市像一座精密的钟表一样，丝丝入扣。海派文化很讲究细节，石库门的建筑饰件、干净平整的衣角裤线、一段篱笆编的围墙、一丝不乱的发型、上海牌手表等，都体现了上海人精益求精的生活态度。在财力许可的范围，内凡事追求完美。上海是一座盛产白领和小资的城市，他们的生活观也正是这座城市的性格。
‘陆’ 海派旗袍的介绍
旗袍(qipao,cheongsam）传统女性服饰之一，在20世纪上半叶由民国时汉族女性参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化揉和具象。在现时部分西方人的眼中，旗袍具有中国的女性服饰文化象征意义。
‘柒’ 京派旗袍和海派旗袍什么区别
京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。 “京派”与“海派”代表着艺术、文化上的两种风格。“海派”风格以吸收西艺为特点，标新立异且灵活多样，商业气息浓郁；“京派”风格则大气恢弘，矜持凝练，但免不了官派风范。 海派 海派文化完成于20世纪30年代，海派服饰也在30年代达到辉煌灿烂的顶峰，而海派旗袍则在30年代的海派服饰中一统天下。现代旗袍，或狭义的旗袍，就指海派旗袍。 近代上海的开端口，“中体西用”、“西学东渐”，促使旗袍西化。海派旗袍的最大的特点在于对传统样式与西式服饰的兼收并蓄。当时不仅把西式外套、大衣、羊绒衫穿在旗袍外，更采用洋装中的翻领、V领、荷叶领，袖型则有荷叶袖、开衩袖等。 到后来出现了改良旗袍，结构更趋向西化，一反传统的有了胸省、腰省和装袖、肩缝，甚至加入垫肩以追求完美的身材。旧式的大襟和繁琐的装饰则逐渐消失了，旗袍面料中面部、呢类、 莎罗应有尽有。某一段时间旗袍流行“透、露、瘦”，于是就采用镂空织物和半透明的化纤与丝绸。 20世纪二三十年代的海派旗袍，是一种既稳定又变化无常的时装。摆线高低来回更迭、稍不留神便会落伍，这种时髦确实是需要“追赶”才能及的。时尚是商业的催化剂，作为商业化大都会的产物，海派旗袍不仅顺应社会心理，更切合商业利益。 京派 京派旗袍是旗袍家族中的大家闺秀，任风云变幻，世风摇摆，它自岿然不动。 相 对于“海派”的开放与创新，“京派”就显得矜持守旧一些。旗袍的“京派”自是指区别于海派，不为流行所动的传统样式。一方面北京的地理位置当时并不有利于 西洋文明的引入；另一方面，旧的官僚军阀又阻碍它对外来文化的吸收与包容，京派旗袍总是守着它固有的宫廷范，不肯跟风。 京派旗袍的特点不是中西合璧的艳丽，而是本位本土的拙朴。旗袍款型通常平直宽肥，有大襟、面料偏厚重，可单可夹。印花面料比海派要少，花色也未受到西方的影响。相反，旗袍的装饰却比海派来的丰富。 海派旗袍由于特别显示女性身段，因而服装在于表现人而非衣服本身。京派旗袍衣身的宽大使得人体退居第二位，所以在装饰上就不得不考究起来，服装以繁复和刺绣纹样或织纹为美，充分展示旗袍自身的魅力。 “京 派”和“海派”各有千秋，“京派”犹如名门闺秀，“海派”犹如摩登女郎。“京派”是古典，“海派”就是时尚，“京派”是矜持，“海派”就是浪漫。但随着历 史变迁，具有现代特点的“海派”逐渐成为主流。海派旗袍的廓形一直流传至今没有什么改变。中国妇女的传统形象也与之紧密相连，难以割离了。
‘捌’ 旗袍越来越受人们喜爱，京派旗袍与海派旗袍的风格有什么差异
我国旗袍的流行是从清代的后期开始的。人们根据自己的审美开始对旗袍进行改良。比如加入了立领和开衩，然后又根据当时的审美观点将腰部改细，清朝后期改良的旗袍叫京派旗袍。京派旗袍给人一种端庄传统的感觉，在里面有一股成熟的魅力。民国初期旗袍受西方影响，由平面裁剪到立体裁剪，形成了民国旗袍也叫海派旗袍。
京派旗袍与海派旗袍在风格上存在的差异是在于两者的注重点不同。海派注重艺术，京派注重文化。海派旗袍以展现曲线美而备受追捧，京派旗袍是宽松的风格。可以说京派旗袍是一个过去，而海派旗袍是一个未来，共同丰富了旗袍的文化发展历程。随着时代的发展，海派旗袍成为了现在主流。各种文化的相互交杂融合，旗袍的款式也变得更加的丰富，它们之间也在互相借鉴、互相影响。
‘玖’ 旗袍四大派别有着怎样的美
旗袍四大派分别是：京派，海派，苏派，广派。各派都有各派的美。
四、大胆开放的广派旗袍。还有一个派别，叫广派，也有叫粤派的，流行于南方沿海省份，受西方影响较深，广派强调露、亮、奇，在四个派别中是最不像旗袍的一个派别了。
‘拾’ 京派和海派旗袍的区别
两中旗袍只是产地不同，在规制上并没有太大的区别。
旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。改良后的旗袍在二十世纪30年代，几乎成为中国妇女的标准服装。旗袍款式多样，分类方法也各种各样，有：面料分类、工艺分类、款式分类、季节分类等。
旗袍的开襟通常有七种，包括方襟、双襟、直襟、斜襟、琵琶襟、圆襟以及无襟。
在制作方面，双襟比单襟复杂，要先在旗袍上开了两边的襟，然后把其中一个襟缝合。这个缝合的襟只作为装饰，所以穿着双襟的旗袍与单襟的一样，只不过双襟的旗袍在视觉效果上更为美观和高贵。直襟就比较少，斜襟以前通常会配衬大花扣，但现在都会改用较细的花纽。曲襟的形状仿如有角的“S”，因为开口较大，所以比较容易穿着。
旗袍的领型有很多种，常见的领型样式有：企鹅领、凤仙领、无领 、水滴领、竹叶领 、马蹄领等。
旗袍的每一种领型都有各自的特点和样式。在选择旗袍的时候，领型也可以作为一个参考因素，脖子短的女性不适宜选择高领，对于脖子较长的女性来说，没有什么限制，选择的范围要广很多。
旗袍袖大致上可分为无袖、削肩、短袖、七分袖、八分袖、长袖、窄袖小、喇叭袖、大喇叭袖、马蹄袖、反摺袖等。
以前的人们主要是按天气变化来决定旗袍袖的类别，现在的女性着旗袍主要是出席宴会等场合，较年轻的多选后三种，而年长的则大都会选择长袖。通常长袖是十九至二十寸，中袖越有十六寸，短袖长十寸。
传统的旗袍一般都为长旗袍，现如今短旗袍也流行起来了。对于具有身高优势的女性来说，长旗袍穿着高雅大方，短旗袍穿着则性感妩媚；对于个子稍矮的女性来说，在鞋的搭配上，建议穿高跟鞋有拉长腿型的视觉效果，短旗袍是最佳的选择。
旗袍的摆型分为宽摆、直摆、 A字摆、礼服摆、鱼尾摆、前短后长袖大、锯齿摆等。
日常的旗袍穿着多以宽摆和直摆为主，礼服摆和鱼尾摆用于婚宴、酒会、出席活动等特定场合。
旗袍开衩分为高开叉、低开叉。过去的旗袍是不开衩的，一生酷爱旗袍的张爱玲回忆道：“初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。”旗袍在缩短袖子时，也悄悄地在左边开了低衩。后来衩越开越高，渐渐高及膝部，高到大腿。由于有人反对，袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小，袍衩又迅速升高，1933年后流行大开衩旗袍。
滚边是旗袍上的一个亮点，虽然说只是用缝纫机在旗袍边缘缝上一条细线。但是如果有心对比一下没有经过滚边的旗袍与经过精致滚边过的旗袍，就会知道它在提升旗袍气质上起到的是点睛之笔。虽然只是个小小的步骤，但它有着自己的讲究与搭配方法。比如：最佳的滚边材料是真丝软缎，而且滚边的颜色必须要求素色。但是滚边的类型就很多了：宽滚边、细滚边、单滚边、双滚边。不同的滚边类型，契合了不同类型的旗袍。
盘扣的种类多样, 有一字扣、凤尾扣、琵琶扣、蝴蝶扣、单色扣、双色扣、蓓蕾盘扣、缠丝盘扣、镂花盘扣、蝴蝶盘扣、吉字扣等等。
在与旗袍面料色彩的搭配上,如果是单色面料的旗袍，就选择与该面料不同的颜色，起到突出和点缀的作用;如果是花色面料,就选用单色面料做盘扣,此时盘扣作为“绿叶”陪衬。此外,盘扣造型也要根据不同的旗袍纹样搭配，其原则是要与面料纹样相协调,，不能过分平淡，也不能过分出挑。