Ⅰ 俄羅斯民族服飾元素特點
典型的俄羅斯男子服裝上身為斜領的粗麻布襯衫，襯衫的領口和下擺均有綉花，穿著時在襯衣外面系一根腰帶，襯衣一般是用麻紗布、白棉布做成，也有用色彩鮮艷的花布做成的。
褲子稍肥，是用白布或染色的花布做成。外罩為粗呢大衣，腳蹬皮靴或皮鞋，頭戴呢帽或毛皮帽子。在嚴寒的季節，外罩為羊皮短外套或羊皮大衣，頭戴氈帽，腳穿高閣皮靴。
典型的俄羅斯女子服裝大多色彩艷麗，同為粗麻布襯衫，襯衫的領子不開口，衣領有褶，襯衫有刺綉，鑲肩，衣袖肥大。俄羅斯南方女子穿毛織裙子；北方女子鍾愛於薩臘范（一種民族服飾），不穿長褲；腳穿皮鞋或皮靴。
春天頭戴圍巾；夏天頭戴花頭巾；秋冬季頭戴呢帽或皮帽。在冬季，一般穿著羊皮大衣。在穿著毛皮時，毛皮的裝飾物類似於首飾。
最典型的古代俄羅斯服裝特徵為直線分割與自由落體線分割，傳統服裝基本上都有褶皺的對角線，使用直線縫紉。再就是服裝的胸圍、腰圍較大，特別是婦女的長袖襯衫圍度更大。服裝顏色一般具有飽滿的色彩，或是使用色彩組合裝飾服裝的局部。
(1)巴洛克皮衣是什麼意思擴展閱讀
現代俄羅斯人穿衣服較有品位,始終遵循著整潔、端莊、高雅、和諧的准則。在較正式的場合,男人通常穿西裝,而女人則以裙裝為主。俄羅斯人一直認為,裙子是最能體現出女人味的服飾。
所以，在穿著服飾上講究色彩的和諧、整體的搭配。平時，人們已經很少穿戴俄羅斯傳統的民族服飾，只有在重大民族節日或文藝演出時才會穿著。
一些俄羅斯服裝學家在仔細研究其民族服裝的特點後發現，俄羅斯傳統民族服飾的簡單性和可行性可用在現代服裝設計中，並通過實踐，設計並製作了功能適當的服裝。可見，在現代服裝設計進程中，要思考傳統民俗服飾，注重創造性的開發，從藝術、科學、工藝等角度，賦予民族服飾新的生機和活力。
目前，俄羅斯人的一些現代襯衣、連衣裙、外套等都從傳統民俗服裝中找到了設計和裝飾品的解決方案。尤其是現代針織面料及產品和現代兒童產品非常重視利用俄羅斯傳統服飾中獨特的刺綉，將其發揮到許多其他方面進行裝飾。
目前，俄羅斯的穿衣時尚已經世界潮流化、時裝化，在莫斯科、聖彼得堡這樣的大城市，每周都能從電視中看到來自巴黎、義大利的名牌時裝發布會，從中人們可以捕捉時下流行款式、預測未來時裝走向、變化自身裝束，使之趕上潮流。
不過，由於俄羅斯獨特的氣候和地理位置，並非每款時裝都適合。因此，這就決定了俄羅斯人在除了取世界精華之外，必然要完整地保存著適應本民族特點的服飾。
自古以來，俄羅斯便形成了自己民族所喜愛的傳統服裝，民間也一直保存著這些獨具俄羅斯韻味的服飾。
也許世界上沒有一個國家能像俄羅斯民族這樣，具有如此豐富的傳統民族服裝，有著各種不同的表現形式和不尋常的設計樣式，以及豐富多彩的服裝所具備優雅和獨特的裝飾性，尤其是那賞心悅目的刺綉，具有令人眼前一亮的創意和構思。
回顧俄羅斯民族服飾的主要特點及其對俄羅斯現代服裝的影響，可見在任何國家現代服裝設計過程中，都要必須表現出本民族服飾的傳統特點，這樣才能將本民族文化發揚光大，這使得本民族文化可以平等地與其他民族進行文化交往，推進現代服裝向著統一的多元化和多元化的統一這一方向前進和發展。
Ⅱ 歐美風格的衣服有什麼特點
歐美風是指具有歐美風格的事物，如音樂、服飾、圖片等，並不一定來自歐美。類似具有日韓風格的事物被稱作日韓風等。
歐美風，隨性、簡單，不同於以簡約優雅著稱的英倫風，更偏向於街頭類型的紐約范。它隨性的同時，講究色彩的搭配，與後期的波希米亞風融匯，應該說歐美風更廣泛，帶有少部分日韓氣息，很國際化。歐美風格比較中性又比較貴氣。比如高跟鞋、亮麵皮鞋、亮麵皮褲、鉚釘類的東西、鏈條包、提花褲襪等，這些都是打造歐美風的常見商品。[1]
大陸內的潮人比較有歐美風格特徵的女性有陳星如，比如復古歐美風。男性有韓火火，也偏向復古歐美風。
歐美風的服飾：歐美風格從迷你裙到朋克裝，伴隨著時裝史上無數富有創意的時刻
傳統與反叛是歐美風格的真正精神所在。
最前衛，也最保守;叛逆，混搭，年輕，一點點頹廢，一點點搖滾。
歐美風服飾歐美風格主要是以簡便,高貴為主
淺柔和的色，在眾多色彩中淡定自然
簡潔且剪裁合身的款式
展現恬靜女子在深秋靜謐優雅的一面
簡單熟練的剪裁功夫、呈現大方自信的美麗
比日韓風要開放，也更性感
更街頭化，沒有英倫風那麼正統
舉些例子，歐美風的必備單品或服飾：
歐美唯美圖片[2]①豹紋
②波西米亞風格的服飾
③馬丁靴
④洗到發白的牛仔褲
⑤機車皮衣
⑥皮革和蕾絲和漁網襪
⑦同樣洗到發白的牛仔外套
⑧牛仔褲
⑨哈倫褲
歐美風飾品 千禧切工 極品純天然黃水晶戒指⑩羅馬涼鞋
歐美風的飾品，多數以誇張，復古，隨性，時而簡約時而繁雜的風格呈現給大眾。
歐美風的音樂大多數比較有韻味，隨和，優美，不同於日韓風的激揚，本身給人以安逸的感覺。
但隨著時代的發展，歐美風的音樂也開始搖滾起來。
網上的歐美風，例如歐美風圖片之類的。歐美風的圖片一般不做作，沒有非主流那樣展現出自己可愛的意思。他們朝氣，敢於在自己身上展示世界的方方面面，香煙、酒精、夜店、性等。
風格演變
拜占庭藝術
由於羅馬帝國的東遷，使得有機會出現融合
歐美唯美圖片[3]東西方藝術形式的拜占庭藝術。在藝術的成就上，此時所強調的是鑲貼藝術，追求繽紛多變的裝飾性。
同樣，這種特色也反映在服裝上。例如：在男女宮廷服的大斗篷、帽飾以及鞋飾上都出現了鑲貼、光彩奪目的珠寶和充斥著華麗圖案的刺綉。這些情形有別於同時期在歐洲地區的服飾，營造出一種既融合東西方又充滿華麗感的服飾裝飾美。
國際哥特風格
"哥特式"原本是指源自20世紀的一種建築風格，很快這種風格便影響到整個歐洲，而且反映在繪畫、雕刻、裝飾藝術上，形成一種被譽為國際哥特風格的藝術形態。
這種風格主要的表現是建築上的"銳角三角形"，同時也深深的影響了當時的服飾審美及服飾創造。例如：在男女服飾的整體輪廓上，在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上，等等，都充分呈現出銳角三角形的形態。
巴洛克風格
巴洛克藝術風格原本是指17世紀強調炫耀財富、大量使用貴
歐美風重材料的建築風格，也因此牽動影響到當時藝術全面性的變革。
"巴洛克"的字義源自葡萄牙語，意指"變了形的珍珠"，也被引用作為脫離規范的形容詞。巴洛克雖然承襲矯飾主義，但也淘汰了矯飾主義那些曖昧的、鬆散的形式。由於受到巴洛克藝術風格的影響，在西洋服裝史上，甚至用"巴洛克風格"一詞，來代稱17世紀歐洲的服裝款式。
洛可可風格
"洛可可"一詞源自法國字匯「Rocaille」，由此演變而來，其意思是指岩狀的裝飾，基本是一種強調C型的漩渦狀花紋及反曲線的裝飾風格。這種風格源自1715年法國路易十四過世之後，所產生的一種藝術上的反叛。
洛可可藝術風格與巴洛克藝術風格最顯著的差別就是，洛可可藝術更趨向一種精製而幽雅，具裝飾性的特色。這種特色當然影響到當時的服裝，甚至以"洛可可"一詞代表法國大革命之前18世紀的服裝款式。
新古典主義
新古典主義藝術風格興起於18世紀的中期，其精神是針對巴洛克與洛可可藝術風格所進行的一種強烈的反叛。它主要是力求恢復古希臘羅馬所強烈追求的"莊重與寧靜感"之題材與形式，並融入理性主義美學。這種強調自然、淡雅、節制的藝術風格，與古希臘羅馬的題材形式結合所發展出來的服飾，也隨即在法國大革命之後，躍升為服裝款式的代表。
特別是在女裝方面。例如，以自然簡單的款式，取代華麗而誇張的服裝款式;又如，排除受約束、非自然的"裙撐架"，等等。因此從1790年到1820年之間，所追尋的淡雅、自然之美，在服裝史上被稱為"新古典主義風格"。
前拉斐爾派
前拉斐爾藝術風格"源於19世紀中期的英國，其藝術精神主要是追尋一種自然但是浪漫主義色彩的表現。
這種藝術風格是對冷淡、生硬的藝術的一種反駁。痛斥"人與自然的疏離感"，希望透過藝術將"人性化"、"自然化"、"理想美"的特質結合表現出來。因此，當時的服裝被譽為"理性美感式"的服飾。這種服飾風格與當時"維多利亞風格"極端的相對，成為英國社會追尋服飾改革的代表款式。
蘇聯風格
20世紀初期蘇聯藝術風格是指"絕對主義"、"構成主義"以及"塔特林派"的藝術主張，這些藝術風格都源自20世紀初期的10年代，由蘇聯的藝術家所引導而成的。這些藝術家受到現代主義的影響，將之表現在幾何式的抽象藝術之中。
這種藝術風格也深刻的影響到當時的服裝，特別是在當時的蘇聯，將這種"幾何抽象的藝術風格"與"充滿濃厚政治意味"的主張相互結合，表現在服裝的款式以及面料的花色設計上，形成一種特殊的服裝審美特色。
超現實主義
超現實主義藝術風格起源於20世紀20年代的法國，是受弗洛伊德的精神分析學和潛意識心理學理論的影響而發展出來的。超現實主義的藝術家們主張"精神的自動性"，提倡不接受任何邏輯的束縛，非自然合理的存在，夢境與現實的混亂，甚至是一種矛盾沖突的組合。
這種任由想像的模式深深影響到服裝領域，帶動出一種史無前例、強調創意性的設計理念。
波普風格
這種藝術風格源自20世紀50年代初期的美
國，但確鼎盛於50年代中期的美國。"POP"是"Popular"的縮寫，意為"通俗性的、流行性的"。至於"POP
Art"所指的正是一種"大眾化的"、"便宜的"、"大量生產的"、"年輕的"、"趣味性的"、"商品化的"、"即時性的"、"片刻性的"形態與精神的藝術風格。
這種藝術風格影響到服裝領域中，體現在服裝面料以及圖案的創新，改變了過去服飾裝飾圖案的特點，在歐洲服裝史上留下深深的印記。
歐普風格
歐普藝術風格源於20世紀60年代的歐美。"OP"是"Optical"的縮寫形式，意思是視覺上的光學。"歐普藝術"所指代的是利用人類視覺上的錯視所繪制而成的繪畫藝術。因此"歐普藝術"又被稱作"視覺效應藝術"或者"光效應藝術"。
歐普藝術影響下的服裝服飾，按照一定的規律形成視覺上的動感，服飾圖案的設計上以歐普藝術的視覺感為最大的特點。
極限主義藝術
極限主義藝術風格起源於20世紀60年代的美國，它強調的是一種"理性、冷峻、簡約"的藝術風格。這種強調"單純、簡單"的觀念，逐漸成為20世紀90年代美國時裝界所追求表現的一種具代表性的服飾風格。
極限主義藝術風格影響下的服飾以簡單的設計理念影響到國際時裝的流行趨勢，成為20世紀末的一項具代表性的服飾風格的變革。
Ⅲ 山東人說皮大衣是啥意思
一種皮子材質的穿著方便抵禦嚴寒的外套的意思，冬天用來抵禦寒冷的衣服，皮大衣具有防寒、美觀、高貴、不容易臟等好處。
Ⅳ 皮衣皮草是什麼意思，指什麼，皮革城的皮衣皮草區一般賣的是什麼，謝謝！
皮衣：指的是動物皮毛上的毛通過硝制後去掉，剩下了光皮面製成的衣服，叫皮衣
皮草：是動物類皮毛，連毛帶皮一起硝制加工後做成的衣服，通稱為皮草，
比如說兔毛，狐狸毛，水貂毛等等，統稱為皮草，也可稱為裘皮
皮革城的皮衣專賣羊皮，鹿皮，豬皮，牛皮等等衣服
皮革城的皮草區專賣有，兔毛，狐狸毛，水貂毛等等。
具體的皮草知識請網路我的皮草博客：貂皮等級的區分與保養
Ⅳ 皮衣什麼意思
就是純天然動物皮扒下來加工的啦
Ⅵ 誰可以給我解釋一下服裝設計中的古埃及古希臘洛可可歌特和巴洛克這五個風格的特點
哥特風格 及 服飾特點
哥特風格 o"19{ D^.
1Z_2s2`p
關於「 Gothic」這個詞的出處，最早來源於歐洲早期的一個叫做西哥特的部族，這個以破壞和掠奪為樂的部族以無知和缺少藝術品位而著稱。 =cwdl7N&I
,bRYqU?#0
中世紀的歐洲，一種以尖頂大教堂為最顯著特色的建築風格大行其道，產生了那一時期所謂的「哥特式」建築風格。 .`TDpi9OB
:RG=3T[
在英國的維多利亞時期，以 EdgarAllanPoe、 Mary Shelly和 Bram Stoker等為代表的一批作家創作的恐怖小說也被稱為「哥特」風格。至此，哥特風格中的恐怖頹廢已經被補充得幾近完美。 AcQmY?
cGUsao
哥特式服飾受建築影響較大，其服飾上的特點是多採用縱向的造型線和褶皺，使穿著者顯得修長，並通過加高式帽來增加人體的高度，給人一種輕盈向上的感覺。特別重視外表的浮雕效果和線條。女裝上裝緊身合體，下半身的裙子寬大、上輕下重，形成一種圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。 /V" 6 Q'D
:={rPj-nU
中世紀，裙長是一種等級的標記，只有高貴的太太們才允許後擺拖地，並有權把它染成綠色。服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。 1x3>XN]a
r=4vN= :
13— 15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。胡運那尖尖的埃寧帽( henin)就像一個小尖塔，還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲，尖尖的翹頭鞋，飾以不對稱圖案的上衣等。 9l R-
3T)_(SM "
時下流行的哥特式時裝也常常是不對稱的，但時下所謂的哥特式時裝只不過是帶有些許哥特式藝術的氣息，它看起來帶有更多的商業色彩，這使得「哥特式」聽上去更像是一句促銷口號。 H9Dw#.em
-& T.rs p
在 20世紀的最後幾年中，「 Gothic」這個詞在時裝報刊上出現的頻率越來越高。 iu.$P-s
z>A;|i L
現褲謹梁代時裝中流行的哥特式藝術是一種浪漫型的藝術。所以，哥特式時裝可視為當下正流行的新浪漫主義時裝的一個分支。歐洲中世紀尖頂大教堂、恐怖哥特文學的代表作《吸血鬼紀事》，還有 20世紀 80年代的重金屬樂團……與今天的哥特似乎都遠了一些，在看過了世 Y0;66bfh}
J_}Rsp ED
界頂尖服裝設計師們熱熱鬧鬧的 2004年秋冬時裝發布會後，一股悄悄現身於時裝舞台的神秘力晌蘆量———新哥特服飾風格( New Trend of Gothic)鎖定了我們的視線。 +&*Ybbhb
>d?
新哥特式風格 G @8wv J
#Q M9!k@9k
新哥特流行有音樂、電影助陣新哥特服飾風格與音樂有著千絲萬縷的聯系，它最初崛起於上個世紀 70年代末的西方音樂界。在非主流音樂的花園里，一些另類搖滾樂隊逐漸孕育壯大成哥特搖滾樂派，小部分的異類並不會受大眾潮流的影響，他們的音樂充斥著對於死亡、痛苦、黑暗、性慾的描述和體驗，風格怪誕而又神秘，一出現便在商業上取得了極大成功。於是在音樂的催生下， 20世紀80年代，一股以此為潮流的服飾風格出現。 9FcH\ 2J
`6FH@" |I
黑衣流行是從 Bauhaus樂隊開始的，這是一支性別取向不名的樂隊。他們總是化著妖艷的妝，並把這種風氣帶到時尚潮流中去，男人們穿著帶花邊的衣服、高跟鞋、戴著珠寶首飾、高至大腿的靴子……總之是各種各樣令人眼花繚亂的服飾。 0 1">$
j%ux,0Y
典型的哥特打扮是黑色高領緊身皮衣和有著復雜紋路的銀飾，最關鍵是黑眼圈和悲傷麻木的表情。對他們來說，這意味著某種精神境界。 5{\;7(
9ohO-t$XkY
年輕人接受了它，並為之瘋狂。青少年們開始模仿他們的穿著打扮，而且相當認真。 dz,4);Mg
m.&"D> \t
到了上個世紀90年代，哥特音樂失寵，但哥特文化卻大行其道。那時恰逢好萊塢以哥特文學為背景的恐怖電影復興。在一系列賣座影片，如《剪刀手愛德華》、《吸血僵屍驚情四百年》、《夜訪吸血鬼》里，偶像明星約翰尼·德普，薇諾娜·賴德蒼白秀麗的容貌、清澈天真的眼神伴著電影陰森詭異的氛圍，時而浪漫時而恐怖的情節讓人心醉不已。伴隨電影引發出的一股股熱浪，哥特文化被注入了新的興奮點。 fK; I0J
5z@QAQ
哥特時尚也巧妙地隨之改變，卷發、高馬尾辮和戰斗褲是一種風尚，長直發、維多利亞式的絲絨和花邊也是一種風尚；皮革與塑料裝也都成了風尚，但哥特時尚中永遠流行的只有黑色緊身牛仔褲。你哥特么？找個鏡子照一下。 .&;:X )
l *]nvd_
2001年，隨著史詩般的魔幻大片《指環王》在全球獲得空前成功，哥特文化橫跨東西，成為全球的關注熱點。於是，各大牌時尚雜志紛紛預言哥特風時裝將引領新的潮流，設計師們也伺機而動。 K/|q n)
<I.{meDg
2003年秋冬時裝發布會後，這股神秘力量已悄悄現身於時裝舞台。在 Gucci的時裝秀上，模特尚未登場，整個環境便在群狼嚎叫及蝙蝠振翅的音響效果中顯得鬼氣十足， Tom Ford讓模特們在脖子上掛起黑色十字架，紮上黑色寬領帶，穿上黑色束腰緞子大衣，黑色斜裁長袍，向人們展示出他精心准備的哥特風格，優雅而又性感。 K?gO ]T{6
=g<Y[Fi2
美國經典老牌 Ralph Lauren也將發布會變成了黑色的海洋，模特們身著長長的牧師披風、拖地魚尾裙，系在脖子上的黑色絲帶映襯得肌膚如雪，哥特式的菱形耳環在行走中搖曳生輝，顯示出一派中世紀的神秘感，浪漫而富有韻味。 n{E9p3i
CQI\/oaO
Dior的一個珠寶展示會，索性搬到了里茲大飯店，把房間布置成鬧鬼的城堡，將整個晚會命名為「吸血鬼的舞會」。淑女名流們徹夜狂歡，不醉不歸，時尚成了一場追逐互動的游戲，被發起者和參與者演繹得神形兼備。 0khAi|PY
t&nK5p95(
心思縝密的人們在欣賞的同時也發現，人造皮革、 PVC面料、塑膠等在 20世紀 80年代哥特服飾里大行其道的面料不見了蹤影，取代它們的是輕盈的雪紡、柔軟的錦緞和奢華的皮草。在經典的黑色之外，一些濃郁華貴的色調，如暗紅、深棕、寶藍等也開始露面。而貼身裁剪的上衣、長裙，精心設計的項鏈、耳環無不勾勒出性感優雅的女性形象…… #bCzWg
:8l#jU `y
細觀之下， T台上的哥特服飾風格經設計師的改良，早已嗅不出昔日瀕臨死亡式的頹廢氣息，那些鬼氣陰森、幽暗恐怖的氣氛原來只是他們故意布出，意圖吸引視線的疑陣，擦一擦雙眼，我們無條件地接受了眼前這股蘇醒的「偽黑暗」勢力。 .( X!*J]G
YnW,6U['{g
無論怎樣，新哥特風格來了，時裝迎來新哥特的世紀，模特們披散著黑色長發，畫著濃重的黑色眼影，面無表情地魚貫而出，無數設計師將他們的舞台變成了展示哥特時尚的秀場，新哥特服飾風格帶起了新一輪的視覺沖擊波…… 哥特式服裝特點 <n)R?P(or
一 面料 `]m/z a%7
哥特式服裝的面料多選用蕾絲，魚網，pu皮，漆皮，軟羊皮，雪紡，綢緞，羽毛，有彈力的棉，麻等。 Nj|~3 *KO
V SUz+W
二 輔料 DY!mq91
常用的輔料有金屬或銀制的搭扣，鐵鏈，拉鏈，鉚釘，珍珠，鑽飾等 {uji7TB
hP26Bb1
三 顏色 }*3#*y "
哥特風格的顏色選擇以黑色為主，給人神秘，性感和高貴的感受。其次選用紅色（大紅，暗紅），深紫色（茄色），墨綠，湖蘭以及灰色與黑色搭配使用。 z{dn
9Qh k~^ngg
四 款式特色 } P/ x@N
現今的哥特式服裝繼承了中世紀服裝的特點，又在社會的發展中不斷結合新的概念，派生出實用性強的，非舞台誇張效果的服裝，只強調一種感覺，哥特式的神秘感覺。另外與蘇格蘭格相結合而產生的略帶punk風格的哥特服裝，代表著從post punk 到gothic轉型的過程。還有將淑女風格的洋裝，娃娃服加入哥特元素形成的lolilta風格。 1PdxoRa4=
哥特風格注重的是細節與整體的協調性。通過一些細節的處理突顯哥特味道。 h2#S ?
1 鏤空： V0' _PR@;
蕾絲與面料的疊加產生很好的鏤空效果。從黑色花紋網中透出的紅或紫色，產生神秘而性感的視覺感受。在鏤空面料的服裝下隱約透出蒼白的皮膚，這正是哥特風格的特點之一。 ; #^Jy#)
2 面料上的暗花紋： I6,sN9` K
這種在面料上的暗花多以圖騰或圓線條為主，也有花草圖案，通常是直接織或綉在面料上，而印花並不常用。這種面料不顯張揚卻也不失內容，更代表了哥特族人的細膩與考究，充滿了貴族的氣質。 |? l6S
3 捆綁束腰 8/* 6&#-
帶有自虐色彩的女士束胸衣代表著中世紀對女性的壓迫，雖然已經被現今舒適服帖的胸衣所取代，但是這種裝束仍延用到現在的哥特服裝中。加上漆皮，金屬打造的捆綁式sm裝束，更呼應了哥特風格中性與虐戀的主題。沒有什麼比絲帶捆綁出的纖細腰枝更能讓人激動的了。 a ok,qn'j
4 繁雜的褶皺與簡約的線條 /]*#+;;%
褶皺堆砌出的層疊效果給哥特裝增添了一絲奢華，大荷葉邊的領口，袖口，巨大的裙擺延續了十八世紀沒落貴族華麗的頹廢。而與之相對應的細線條簡約風格的裁剪不但可以修長身型，塑造魔鬼般的身材，更體現出沉穩與凝重，這正與哥特族的內心世界不謀而合。 J>Uzd, /
ua!g}m~
五 塑造哥特風格的關鍵 jboQ)NxT!,
在女款服裝中，我們多用柔軟的雪紡面料和綢緞，紗，蕾絲來表達女性婀娜與性感。特別是輕薄的雪紡，衣者宛若從地獄飄來的邪惡天使，讓人渴望卻不可及。男裝中除用華麗的綢緞面料外還採用了合成面料，皮與帆布來表現男性剛強與堅韌。讓男性充滿了統治者的風范。 1 GL@t?S
1 領 >4 }2~;
高聳的立領 _Ak?i\
誇大的荷葉領 |.zotEh
V字領 ' of5v6:8
2 肩 ;qF#!Kb5
高墊肩 @|^ 2 +K/
小窄肩 n|oAfJUk,
3 袖 = ?h x+-'
高袖籠 ]'UO]i/
修長的窄袖 $LF
收緊的袖口與散邊的袖口 |ei?s1)
4 腰 G/Xa`4"_
高腰身 Pb| 'f(
束胸衣 AE)<ee%\\
5 裙 Odr @ 9MJ
修長的禮服裙 q(Y<cJ?X
大下擺的公主裙 e_wz8]K)n
6 褲 C'hI{4@P
緊身雞腿褲 26E"Ui5q
寬大的裙褲 v?yH j-
7 鞋 B(mxW8y
厚底松高鞋，超長細鞋跟，尖頭長靴，鞋上的金屬與鐵鏈永遠都不嫌多
圖片:7_5.jpg 洛可可為法語rococo 的音譯，此詞源於法語 ro- caille(貝殼工藝），意思是此風格以岩石和蚌殼裝飾為其特色。是巴洛克風格與中國裝飾趣味結合起來的、運用多個S線組合的一種華麗雕琢、纖巧繁瑣的藝術樣式。 巴洛克藝術盡管有呆板的禮儀，有形式上的驕矜和誇張，但它畢竟是一個陽剛的時期。而緊隨其後的時期，即洛可可藝術，是大約自路易十四 1715年逝世時開始的，則顯得更為講究，更為矯飾，更為呆板，因而也更為柔弱。可以認為，這個時期的一個標志是18世紀初歐洲瓷器使用的普及。原先，人們一直是用笨重的銀制餐具飲食，用大塊的石頭創作巨大的雕塑，而現在則是用易碎的瓷器來做餐具，也製作小巧玲瓏的瓷塑像，從而反映了這個風流時期的精神。 君主政體和教會的絕對權威在17世紀促進了那些有活力的表現形式向前發展，而它們正是專制主義的代表人物為了自我表現以及具體解釋他們的專橫權力要求而需要的。在18世紀，這些權威人物喪失了威望，這不僅因為一些世俗和教會的貴族由於放盪的品行而在思想道德上威風掃地，還因為自然科學和哲學發展了理性思維，使人們有能力認識到了舊社會制度的缺點。這種依據批判性思維得到的充滿樂觀的自信，以及與此相連的對自身能力的無限自信，最終也導致了個人感情價值的高雅化。人們喜歡牧歌式的輕松愉快的抒情，喜歡阿那克里翁式的詩篇，不願再要17世紀悲劇中那種符合道德的歌頌義務、榮譽和意志的英雄史詩，而是更喜歡喜劇的真實及其貼近現實的典型化和精彩的對話風格。 在這個時期里，造型藝術是這個在思想道德上得到解放的社會的一個忠實的僕人。盡管如此，洛可可藝術並不是一種獨特的、創造性的或者與巴洛克藝術截然不同的藝術風格，因為又是橢圓形的，並且，還有兩個比較小的橢圓廳介於中央大廳和西廠之間。總之，在教堂內部，橢圓廳和圓廳反復交叉滲透，這種「多聲部性」簡直可以跟巴赫創作的一首賦格曲相比。 洛可可藝術風格的倡導者是蓬帕杜夫人(1721～1764)，她不僅參與軍事外交事務，還以文化「保護人」身份，左右著當時的藝術風格。蓬帕杜夫人原名讓娜·安托瓦內特·普瓦松，出生於巴黎的一個金融投機商家庭，後成為路易十五的情人，接著成為國王的私人秘書，路易十五封她為蓬帕杜侯爵夫人。在蓬帕杜夫人的倡導下，產生了洛可可藝術風格，使17世紀太陽王照耀下有盛世氣象的雕刻風格，被18世紀這位貴婦纖纖細手摩挲得分外柔美媚人了。 洛可可建築洛可可世俗建築藝術的特徵是輕結構的花園式府邸，它日益排擠了巴羅克那種雄偉的宮殿建築。在這里，個人可以不受自吹自擂的宮廷社會打擾，自由發展。例如，逍遙宮或觀景樓這樣的名稱都表明了這些府邸的私人特點。尤金王子的花園宮就是一個節奏活潑的整體，由七幢對稱排列的樓閣式建築構成，其折疊式復斜屋頂從中間優美勻稱地傳至四個角樓的穹頂處（圖202）。上面有山牆的單層正廳具有幾乎是中產階級的舒適，兩個寬展的雙層側翼則顯示出主人的華貴，卻又沒有王公貴族的驕矜。兩個寬度適中的單層建築介於塔式的樓閣之間，而樓閣的雄偉使整個建築具有堅固城堡的特點——總之，極為不同的建築思想，卻又統一在一種優雅的內在聯系中。正是這種形式與風格簡直相互矛盾的建築群體漫不經心的配置，清楚地體現出了洛可可藝術的精神。 維爾茨堡大主教府的樓梯廳為巴羅克晚期建築的優雅留下了一個好印象。諾伊曼在這里大手大腳地浪費空間，設計了兩個互相對稱的樓梯廳，但只有其中一個建成。然而，僅只這一個就足以賦予這宏偉的內部空間一種壯觀的氣氛了，並且，這種氣氛又由此傳給了前廳、花園廳和朝覲廳等一系列建築（圖207）。威尼斯人堤埃坡羅在樓梯廳和朝覲廳畫的天頂畫，把建築藝術的魅力發揮到了無可比擬的程度。天花板被600平方米的巨大天頂畫化解為五顏六色的光，它們就像是從敞開的天空射進室內來的。這天空充滿了光怪陸離的形象，它們巧妙地掩蓋了建築與繪畫的界限（例如，狗就像是站在凸出的橫線飾上）。石膏花飾也擠入了畫中，而畫中的人物則利用他們手上的雕塑物品佔有建築空間。憑借著這種幻覺手法，實現了繪畫、雕塑和建築藝術的完全統一。①曲線趣味，常用C形、S形、漩渦形等曲線為造形的裝飾效果。 ②構圖非對稱法則，而是帶有輕快、優雅的運動感。 ③色澤柔和、艷麗、輕快，給人輕松舒適感。 ④崇尚經過人工修飾的「自然」。 ⑤人物意匠上的諧謔性、飄逸性，表現各種不同的愛，如浪漫的愛、性愛、母愛等。巴羅克時裝跟樣式主義和西班牙時裝的那種幾何形狀的嚴謹相反，深受生氣勃勃的生命意識影響，這是與建築和造型藝術的情況相同的。輪狀細褶皺領過去曾跟平展的或者襯墊的衣領形成鮮明的對比，而現在不經僵硬地垂下來，後來又乾脆讓平披在肩上的花邊領取代了。帽子都有寬邊，可以按各人的氣質製成寬式、高式或斜式，頭發自由散披。如果缺少天生的頭發，可以用假發。自路易八世起，特別是在法國，假發成了給人印象最深的特徵。那種長假發在頭頂部位蓬鬆鬈曲，然後分為兩翼垂至肩上和胸前。 洛可可傢具男裝仍繼續採用那種下擺寬松的上衣，也可以緊貼腰身縫制。衣袖為花邊袖口，或者是只有胳臂四分之三那麼長的短袖，露出裡面的鑲了花邊的襯衫。褲子呈袋狀寬松地垂至長襪處，在那兒用玫瑰花飾帶子系起來。1675年前後，男裝出現了迄今仍然流行的三件套。上衣演變為長至膝蓋的坎肩，外面再套裝飾頗多的緊貼腰身縫制的外套，褲子是細長至膝的短褲，下面是絲織長襪和帶扣襻的鞋子。 巴羅克女裝放棄了西班牙鍾式裙那種幾何形狀的嚴謹，可是保留了寬大的髖部和緊身的胸衣。在一條顏色不同的襯裙外面，套鍾形的長裙，大多在前面打褶襇，身後拖著裙裾。洛可可女裝變得愛賣弄風情，有褶襇、荷葉邊、隨意的花邊和隆起的襯裙。一種穹頂形的鯨骨圈取代了古老的鍾式裙，造成了巴羅克晚期那種典型的女性剪影效果，從過於寬大的裙子到瘦削的肩膀，再到發型高聳的頭部，整個人顯現出一個圓錐形。
Ⅶ 單皮衣是什麼意思，是只有單層的意思嗎會不會比較容易壞和不好
單皮衣就是指內襯中沒加棉或者加羽絨，就是外面綿羊皮+內襯。
皮衣的好壞取決於你皮質，跟是不是單皮衣沒任何關系的。
Ⅷ 時尚經典單品——巴洛克鞋（三）
布洛克鞋的搭配方案
1、布洛克鞋搭配百褶裙
百褶裙特點：長款百褶裙給人華麗、飄逸的氣質，成熟、復古、氣質。高腰線的設計可以很好地拉長身材比例，剛剛到膝蓋的長度遮肉顯瘦，所以也適合腿粗或者胯寬女生來穿，揚長避短。
粉色布洛克鞋+中長款百褶裙
中長款百褶裙更能凸顯復古風情，日常搭配同色系布洛克鞋視覺延伸，藏青色馬甲與格子外套疊穿，層次感滿滿，日常一些可以換掉馬甲，百褶裙和大衣，簡潔大氣，一剛一柔，凸顯女性優雅。
布洛克鞋+長款百褶裙
喜歡沉穩低調但又能凸顯氣質的女生可以選擇深色系長款百褶裙，也更加適合三十歲女性，低調簡約，搭配撞色針織衫不會顯得太過於單調枯燥，活力年輕一些。搭配布洛克鞋凸顯成熟女性的魅力！疊穿卡其色或者灰色大衣更加時髦！
布洛克鞋+短款百褶裙
青春美少女們可以選擇關曉彤一樣短款百褶裙露出大長腿，搭配白襯衫和布洛克鞋會更有學院風的感覺。小個子女生很適合這種穿法，上搭衛衣很有少女感，搭配厚底圓頭「布洛克」，可愛減齡，小個子女生選擇膝蓋以上的短裙更顯高哦！
2、布洛克鞋混搭衛衣
衛衣的百搭特性：一年四季衛衣都是我們衣櫥里的經典搏碧單品，寬大舒適，女生都喜歡oversize的版型，遮肉顯瘦，慵懶隨性，是穿搭的不二之選，搭配得當，衛衣的可塑性極強！
漆皮布洛克鞋+衛衣
衛衣搭配布洛克鞋別有一番混搭風味，寬松休閑的衛衣搭配漆皮布洛克，休閑中帶有一些利落感與酷酷的感覺！很特別！冬天可以選擇黑色九分褲搭配漆皮布洛克，也可以選擇搭配長款半身裙，增加一些可愛與俏皮。
3、布洛克鞋搭配短款包臀裙
包臀裙的特點：包臀裙是最能凸顯我們女性曼妙曲線的單品，短款包臀裙可以說是性感的武器，可以在任何時候凸顯女性氣質。無論搭配襯衫、T恤還是針織衫，都經典百搭。
厚底布洛克鞋+黑色包臀裙
經典的黑色包裙，沿邊的雙層花瓣點綴，可愛又俏皮。搭配同色系黑色衛衣又增添一些帥氣利落。高筒襪與厚底布洛克鞋增添一些學院風的感覺，混搭有型！機車帽與酒紅色單肩包點綴，時髦街頭感十足。
look2：尖頭布洛克鞋+包臀連衣裙
黑色緊身連衣包臀裙性感充滿著女人味，外搭黑白拼塵銀首接oversize寬松外套慵懶隨性，黑色鉚釘雕花布洛克鞋拉長的鞋型，尖頭的設計帥氣有型。日常可以選擇連衣裙加毛衣外套搭配布洛克鞋搭方式來打造時尚感。比如碎花裙加寬松針織衫又是另外一種復古、文藝的感覺。
⑷布洛克鞋搭配直筒褲
直筒褲百搭神器：直筒褲很適合胯大、大腿粗的女生，穿直筒褲可以遮蓋一些缺陷，從派數視覺上平衡身材比例。小個子女生適合九分直筒褲露出腳踝更顯高顯瘦，束條紋直筒褲可以從視覺上拉長腿部線條，是腿短星人的最佳選擇。
look1：布洛克鞋+九分直筒褲
直筒褲也是歐美ins博主的鍾愛單品，九分直筒褲搭配黑色漆皮布洛克鞋盡顯瀟灑自如的率性。可以參考左圖搭配一件基礎的高領針織衫和黑色直筒褲簡約干凈，也可以搭配西裝和同色系直筒褲高級ins風滿滿。
布洛克鞋+直筒西褲
搭配直筒西褲相對來說會更加正式一些，也會更有質感，是提升日常穿搭品質的不二之選。有垂感的面料穿著舒適，搭配布洛克鞋英倫復古，全身黑白灰基礎色調基本單品的搭配就很吸睛。墨鏡、腋下包、簡約配飾豐富搭配，高級氣質。
布洛克鞋+燈芯絨直筒褲
燈芯絨面料的褲子超級適合秋冬，厚實的面料給人溫暖舒適的感覺，卡其色直筒褲的版型顯瘦，燈芯絨能帶給人復古的感覺，適合打造青年文藝風，搭配亮色馬卡龍色系針織衫青春活力，搭配白色襯衫和馬甲，西裝學院風十足，巧妙運用顏色與設計，用不同面料打造完美的風格是美學調整的重要部分，也值得我們學習與借鑒。
⑸布洛克搭配針織衫
黑色布洛克鞋+同色系針織衫
針織衫是休閑懶人必備的凹造型神器，早晚溫差較大，內搭一件同色系黑色針織連衣裙溫溫柔柔，超顯氣質！
顯瘦遮肉，韓國小姐姐氣質就出來了！外搭可以搭配皮衣、風衣、牛仔外套，高級又顯氣質，腳下踩一雙漆皮布洛克鞋，增添帥氣酷酷的感覺，氣質又高級！
布洛克鞋的搭配方向性很廣，搭配任何單品都能來不同的風格表現，秋冬季節，一雙時髦百搭的「布洛克鞋」必不可少，不管是搭褲子還是裙子，都非常時髦，誰穿誰美。
Ⅸ 買了一件皮衣,它是面料是寫的皮衣是什麼意思
這就是一種特殊的科技部製作而成的，不是真皮，但是還是表明了它的成分。
Ⅹ 巴洛克。洛可可。維多利亞。哥特這些風格在服裝上的主要差別和特徵是什麼
維多利亞風
指1837年至1901年間，英國維多利亞女王在位期間的服飾風格，該時代女性的服飾特點是，大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。隨著復古風潮的盛行，這股華麗而又含蓄的柔美風格，正帶給我們耳目一新的感覺。
哥特式服飾
受建築影響較大，其服飾上的特點是多採用縱向的造型線和褶皺，使穿著者顯得修長，並通過加高式帽來增加人體的高度，給人一種輕盈向上的感覺。哥特風格的服飾特別重視外表的浮雕效果和線條。女裝上裝緊身合體，下半身的裙子寬大、上輕下重，形成一種圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。中世紀，裙長是一種等級的標記，只有高貴的太太們才允許後擺拖地，並有權把它染成綠色。服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。13— 15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。那尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔，還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲，尖尖的翹頭鞋，飾以不對稱圖案的上衣等。時下流行的哥特式時裝也常常是不對稱的，但時下所謂的哥特式時裝只不過是帶有些許哥特式藝術的氣息，它看起來帶有更多的商業色彩，這使得「哥特式」聽上去更像是一句促銷口號。典型的哥特打扮是黑色高領緊身皮衣和有著復雜紋路的銀飾，最關鍵是黑眼圈和悲傷麻木的表情。對他們來說，這意味著某種精神境界。
這2種風格``對比下```女王應該是Gothic Lolita沒錯吧`? 維多利亞的泡泡袖`么的``雷絲邊``也么的`蛋糕裁減`也沒吧- -!!但是Gothic Lolita的特點倒是全都體現出來了`而且``維多利亞風的服裝``都以短袖居多的`找了些圖片網``能證實這一說法~
巴洛克(Baroque)是西方藝術史上的一種藝術風格，其最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派。法語：BAROQUE。原意：不圓的，畸形的珍珠，有不規則的，不整齊的，強烈的動感。 巴洛克初指建築、繪畫，雕塑等藝術，後來在其影響下產生的服裝風格，統稱為巴洛克服裝。