⑴ 有沒有對於旗袍的描寫
曼妙之身材、婷婷之氣質，小巧玲瓏，典雅風韻。旗袍在記錄優雅的同時，也記錄了每個時代女性的玫瑰人生。說起上海，就一定會提到旗袍。 旗袍雖非起源於上海，但從張愛玲搖曳著款款錦袖走進舊上海起，二三十年代的上海，旗袍已經風靡一時了。張愛玲曾用「束身旗袍，流蘇披肩，陰暗的花紋里透著陰霾」 來描寫上海40年代女性的時尚穿著。
⑵ 張愛玲旗袍格言
張愛玲說：「衣服是一種言語，隨身帶著一種袖珍戲劇。貼身的環境——那就是衣服，我們各人住在各人的衣服里。」
張愛玲非常喜愛旗袍，她有各式各樣的旗袍。織錦緞絲旗袍，傳統且略顯華貴；稀紡旗袍，輕盈而嫵媚；鏤金碎花旗袍，華麗而高雅；黑平緞高領無袖旗袍，凄美哀愁而不失神秘。
她穿旗袍的形象已深深地烙印在傾慕者的記憶里。
她親自為自己設計衣服，在讀書時，就把所得的獎學金，自選衣料設計服裝，連弟弟張子靜問她是不是香港最新樣子，她笑道：「我還嫌這樣子不夠特別呢！」
對於旗袍，張愛玲偏愛鮮明的對照，承重的黑與輕盈的白，清冷與明麗，簡約的現代線條與傳統花紋。
她還獨創了很多穿法，譬如說在旗袍外邊罩件短襖，在旗袍外穿上清裝大襖，引領了一時潮流。
張愛玲喜歡把刺目鮮艷的「花朵」穿上身，她留在世上最出名的那張照片：寒得沁人的深秋，張愛玲穿著無袖旗袍，袖緣還往裡裁減得很深，從這邊的肩胛骨可以看到那邊的肩胛骨，張愛玲把瘦削的旗袍穿到了刻薄。
老照片中的張愛玲，雙手叉腰，頭顱高昂。
眉眼和唇角都極力上揚，含著笑意。雖非十全十美的相貌，卻是傾城之姿。她身形修長，線條流暢如畫，從頸脖到腰身順勢而下，勾勒出一個薄而長的倩影。
身體被包裹在旗袍中，清瘦得幾乎不見，如一縷似有還無的詩魂。
⑶ 旗袍的特色
旗袍作為中國最具代表性的傳統服飾，它的存在與發展是在特定的文化因素與社會環境下完成的，對旗袍的這種人文因素的研究能使我們充分了解中國傳統文化，並以此作為我們改良現代生活方式(特別是現代服飾)的基礎。
其中旗袍作為一種中國傳統的服飾，風行於20世紀20年代，在當代也是眾多女性推崇的對象。它不但輕便適體，而且能充分的體現女性優美的身姿和流暢的線條.作為中國女人獨有的福音，旗袍的設計是隨著時代變遷和情趣愛好的演變而變化的，在個過程中，強調民族因素成了人們首先要把握的重點。 旗袍穿著特色
經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。
旗袍穿著特色
旗袍的特徵
現代旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐，擺側開衩，單片衣料，收腰，無袖或短袖等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。旗袍風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；多帶有官派作風，顯得矜持凝練。
旗袍樣式分類
旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。
旗袍款式的變化主要是袖式、襟形的變化。袖形的款式主要有：寬袖形、窄袖形、長袖、中袖、短袖或無袖。襟形款式主要有圓襟、直襟、方襟、琵琶襟等：圓襟旗袍禮服——襟處線條圓順流暢；直襟旗袍禮服——身材豐滿、圓臉型的女性適合這一款式，可使身材顯得修長；方襟旗袍禮服——將襟部進行了大膽的改革，適合不同臉形穿著。
⑷ 穿——張愛玲 點評
祖母留下的衣服，絲綢褂子也敢拿出來，穿在身上和好友炎纓一起出去，當時她怪異又讓人驚艷的穿著不知多少貴婦閨秀模仿。
她還喜歡穿寬大的衣服，細細的身子裹在裡面，衣服料子盪來盪去，更有一番美感。如《白玫瑰與紅玫瑰》里寫的王嬌蕊：太大的衣服另有一種特殊的誘惑性，走起路來，一波未平，一波又起，有人的地方是人在顫抖，無人的地方是衣服在顫抖，虛虛實實，極其神秘。
⑸ 也明白為什麼張愛玲獨愛旗袍了」
首先，在她看來服飾就是要主張美的自由展示。大自然賦予人的本體美才是最自然的，有利於體現人體自然健美的服飾才是真正美的服飾。但在更衣記中清代女裝為代表的傳統服飾正好與之相悖。通常是黑色，小襖中襖大襖層層包裹，三件襖子之上又夾著雲間背心出門時褲子外還要罩著裙子，極度寬大，四平八穩。張愛玲對此尖銳地指出她的本身是不存在的，只不過是個衣架子罷了。
其次，她提倡服飾簡潔大方。中國的傳統擁有大量精品，期精美絕倫的刺綉工藝以及復雜細致的鑲滾技藝至今令人驚嘆，但傳統服飾仍然再實用性和審美性上進入一個誤區。張愛玲准確的總結道對於細節的過分注意，為這一時期的服裝要點。尤其是三寸金蓮的鞋服飾。雖然張愛玲本人也喜歡古典的綉花裝束，但這並不意味著她主張復古，她咯不到了傳統服飾背後的陳舊保守，她主張服飾這筆賬應該用減法。一個減字指明了服飾由繁到簡的過程。這一點也體現張愛玲對自身的看重，衣服不過是身上的擺設，它終究只是張愛玲高傲骨性的一種華麗陪襯。
最後，她追求服飾個性表達。更衣記中對傳統服飾的等級化、規律化、程式化提出了深刻的批判。在那個年代，女子想要出眾一點是不大可能的。服飾的著色普遍規律化，通常都是黑色，逢著喜慶季節，太太穿紅，姨太太穿粉紅，寡婦系黑裙，若丈夫去世多年有公婆在堂便可穿湖色或雪青。這儼然就是傳統身份等級觀念的著色體現，它形成了傳統中國女性一套女子穿衣的規范。太太穿紅是她正房的象徵，紅色大氣端莊，正統的顏色。姨太太穿粉紅，妖嬈嬌媚，惹人憐愛。寡婦黑裙，拒人千里之外，要為丈夫守節一生。仍有公婆可著湖色或雪青，雖較之黑裙多了一絲生氣，但同樣肅穆冷清。一種穿衣顏色代表著一個人的社會身份等級，這樣的傳統服飾無疑使得女性自身的個性無法得到表達。
⑹ 張愛玲為什麼喜歡穿旗袍
張愛玲小的時候就很臭美，很喜歡穿衣打扮。她有一篇文章就寫了她對穿的看法，穿旗袍那是女性的一種美。
⑺ 民國時期旗袍，為何受到女性的青睞
我想那是因為旗袍最能勾勒出東方女性的身體曲線。旗袍能夠讓東方女性的胸、臀、腰、腿的曲線暴露無遺。
民國時期的女性，脫去了繁瑣的清裝之後，穿上簡潔的旗袍。發現自己在旗袍的映襯之下，還可以這么漂亮這么美麗。所以，就愛上了旗袍。
畢竟在那種年代，能夠像旗袍這樣勾勒出東方女性身體曲線的服裝，真的是少之又少。而且旗袍這種衣服，可以一年四季都穿著，這更加讓當時的女性們愛不釋手。
做為男人，也一定喜歡看穿著旗袍的美女吧。在民國時期，相信很多女性穿上旗袍也是女為悅己者容。
其實就連女人，對於這種可以駕馭旗袍的女人都忍不住多看兩眼，那種含蓄又略帶張揚的美麗，是所有女人心中的一個夢想吧。
旗袍真的是對身材要求非常高的服飾，就連現代的女性，也忍不住去嘗試旗袍的美麗。
⑻ 2.以《更衣記》為例,談談張愛玲如何評述清代、民國各個時期的女裝特點,並比較
清代和民國處於中國社會變革的兩個時期，可以說在女人的特點上面也反映出了一些當時社會的背景和大環境，在清代時期，女性的服裝更偏向於一些保守類的服裝，基本上全身都是被遮掩住的，而且沒有一些相對於比較時尚的服裝種類，也是比較單一，但是進入民國之後，中國的女性取得了一定的，現代氣息思想的洗禮，因此出現了最具特色的旗袍等，能夠展示女性美和身材的衣服種類，而且色彩也開始偏向於鮮艷，這說明了當時社會已經進入了一個開明變革的時期
⑼ 張愛玲的 更衣記 鑒賞
距離我昔年，觀讀《更衣記》時候已經數年，在這願意淺談一下我的感語。首先要重申:對於張愛玲先生非常敬重與欣賞！她是我的思想奠基人之一。
對於愛玲的散文，我感覺內涵不僅豐富，更能讓我們領略到既傳統又不失時代前沿風韻。總像一個捏在手中的拳頭那麼真實有力，從不像有些作者寫些虛套空幻的東西博你眼球。愛玲深曉民族文化，加上思想受到國外前沿文化的啟迪，思想與認知皆不同於尋常女子。同時她善於在閱讀過的西方文學中汲取幽默的論事格調。使得張愛玲的很多話語被人津津稱道。
《更衣記》中首先由曬衣服，逐次引出中國女性的服飾文化。分別從自滿人入關近300年沒太多變化的大襖談起，言道這時女人們基本一代一代人穿著是一沉不變的。加上清代統治者不贊成女人服飾太招人眼目，流行著的不過就是衫褲，大襖，對此似乎沒有太多什麼稱道的。無非正室小老婆，還有寡婦著衣的顏色等封建禮數上的差別。當然愛玲的寓意更豈是那麼簡單的？她把這個時期的女性論述為可憐」是「可愛」的代名詞。鄙視男子對異性的保護嗜好，導致清代時期的女性受其禮教束縛認為做個薄命的人於她們有利，在走極端的時代將政治與家庭制度的缺點直接揭穿披露。
直到清亡民國時期，受到歐美等西方文化的影響，年輕的知識階級仇視著傳統的一切，甚至於中國的一切。其實是滿清所塑造的保守性壓制導致人們到了驚恐與壓力。以下是一段愛玲對清亡後的服飾革新進步的生動描寫：民國初建立後，有一時期似乎各方面都有浮面的清明氣象。大家都認真相信盧騷的理想化的人權主義。學生們熱誠擁護投票制度，非孝，自由戀愛。甚至於純粹的精神戀愛也有人實驗過，但似乎不會成功。時裝上也顯出空前的天真，輕快，愉悅。「喇叭管袖子」飄飄欲仙，露出一大截玉腕。短襖腰部極為緊小。上層階級的女人出門系裙，在家裡只穿一條齊膝的短褲，絲襪也只到膝為止，褲與襪的交界處偶然也大膽地暴露了膝蓋，存心不良的女人往往從襖底垂下挑撥性的長而寬的淡色絲質的褲帶，帶端飄著排穗。民國初年的時裝，大部分的靈感是得自西方的。衣領減低了不算，甚至被蠲免了的時候也有。領口挖成圓形，方形，雞心形，金剛鑽形。白色絲質圍巾四季都能用。白絲襪腳跟上的黑綉花，象蟲的行列，蠕蠕爬到腿肚子上。交際花與妓女常常有戴平光眼鏡以為美的。舶來品不分皂白地被接受，可見一斑。軍閥來來去去，馬蹄後飛沙走石，跟著他們自己的官員，政府，法律，跌跌絆絆趕上去的時裝，也同樣的千變萬化。短襖的下擺忽而圓，忽而尖，忽而六角形。女人的衣服往常是和珠寶一般，沒有年紀的，隨時可以變賣，然而在民國的當鋪里不復受歡迎了，因為過了時就一文不值。由這段描寫我們看得出，愛玲對清結束後的服飾革新一下子有了百花齊放的空前勃發。對於大部分女性意味這不僅是服飾的革新，更是中國女性人權與思想個性的跨越式進步，哪怕是負面的也是多彩而富有生機的。
但筆者（愛玲）思想恰恰是：時裝的日新月異並不一定表現活潑的精神與新穎的思想。恰巧相反。它可以代表呆滯；由於其他活動范圍內的失敗，所有的創造力都流入衣服的區域里去。在當時軍閥混戰政治動盪的時期，人們沒有能力改良他們的生活情形。她們只能夠創造他們貼身的環境——衣服。我們各人住在各人的衣服里。由此，我們看的出，愛玲不僅僅是深蘊服飾文化變革與精通款式特點的人，更是一個了不起的思想者。她還喜歡用一些詩句、俗語、諺語去論述服飾和生活之間的聯系，令高明的讀著不僅感到毫無阻滯。而且還領略到愛玲具有的獨特、敏銳的感性觀察力，以及獨特、清醒的理性。要知道一般的女性，多數是難以擁有這般心境的。而《更衣記》使她的散文潛藏的智慧在文字中凝聚，也許是愛玲對世間人和事看得太透徹，她總能為我們開拓出一片思想的空間。但這只是愛玲知性與沉思的特質下無意中顯露的思想光芒。《更衣記》令我看到愛玲對服飾的存在形態上有著深邃研究和哲學思考，更被她賦予我們的那已不再是簡單情感的震撼，而是理智的啟迪與顯露出其哲理深度的警醒和啟示。
（上述基本就是我對愛玲《更衣記》的全部感觸與認識~）